Talaan ng mga Nilalaman:
- Mga prototype ng pangunahing tauhan
- Kung paano hindi sinunod ni Vladimir Basov ang mga inaasahan ng mataas na pamamahala
- Pangit na bayani
- Kung paano naiilawan ni Vladimir Basov ang bituin ni Oleg Yankovsky
Video: Sa likod ng mga eksena ng epiko na "Shield and Sword": Paano nawasak ng pelikula ang mga stereotype tungkol sa mga scout at binago ang kapalaran ni Oleg Yankovsky
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang Abril 6 ay ang ika-88 anibersaryo ng sikat na artista at direktor, People's Artist ng RSFSR na si Stanislav Lyubshin. Ang isa sa kanyang pinaka-kapansin-pansin na pelikula ay ang papel na ginagampanan ng Soviet intelligence officer na si Alexander Belov (Johann Weiss) sa pelikulang "Shield and Sword". Kahit na 5 taon bago ang hitsura ng maalamat na Stirlitz sa mga screen, ang mga batang lalaki sa mga patyo ay nilalaro ang scout na Weiss, na naging isang bayani ng pelikula ng kulto. Sa katunayan, mayroon siyang isang tunay na prototype, salamat kung saan pinamamahalaang sirain ang mga stereotypical na ideya tungkol sa mga intelligence officer. Ang pelikulang ito ay naging makabuluhan din para kay Oleg Yankovsky, sapagkat ito ay naging isang puntong nagbabago sa kanyang buhay.
Ang 1967 ay dapat na isang palatandaan na taon sa sinehan ng Soviet: ang 50th anibersaryo ng rebolusyon ay hindi maaaring balewalain, at halos lahat ng mga pelikula sa anumang paraan ay konektado sa paksang ito. Bilang karagdagan, noong Disyembre nagkaroon din ng ika-50 anibersaryo ng seguridad ng estado at mga ahensya ng pang-banyagang intelihensiya, at sa panahong ito ay inatasan ang mga gumagawa ng pelikula na palabasin ang isang pelikula tungkol sa mga opisyal ng paniktik sa militar. Dose-dosenang mga sitwasyon ang binago sa State Film Agency, ngunit lahat sa kanila ay walang kakulangan sa sukat.
Mga prototype ng pangunahing tauhan
At pagkatapos ay naalala ng mga gumagawa ng pelikula ang nobela ng manunulat at editor-in-chief ng magazine na Znamya na Vadim Kozhevnikov, The Shield at the Sword, na inilathala noong 1965 tungkol sa opisyal ng intelihensiya ng Soviet na si Alexander Belov, na noong 1940 ay umalis para sa Alemanya sa ilalim ng pangalan ng ang pinauwi na Aleman na si Johann Weiss at pagsapit ng 1944 g. ay pumasok sa serbisyong SS. Sa una, binalak ni Kozhevnikov na magsulat ng isang nobela tungkol sa mga opisyal ng katalinuhan na nagtatrabaho sa undercover sa Amerika. Tinanong pa niya ang KGB na ayusin ang isang pagpupulong para sa kanya kasama ang maalamat na opisyal ng intelligence ng Soviet na si Rudolf Abel. Ngunit pagkatapos niyang mabasa ang mga unang kabanata, ganap niyang tumanggi na gamitin ang mga katotohanan ng kanyang talambuhay sa nobela at maging prototype ng kalaban - tila siya ay isang adventurer sa diwa ni James Bond. Bilang isang resulta, ang nag-iisa lamang sa kanya sa bayani sa panitikan ay ang pangalang: Abel - A. Belov.
Pagkatapos pinayuhan ang manunulat na huwag magsulat hindi tungkol sa modernong katalinuhan, ngunit tungkol sa oras ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, at ipinakilala siya sa scout-saboteur na Zorich - Alexander Svyatogorov. Sa mga taon ng giyera, siya ay nakikibahagi sa pagpapaunlad ng isang network ng ahente sa nasasakop na mga teritoryo, itinapon sa likuran ng Aleman, kung saan nagsagawa siya ng isang bilang ng mga makikinang na operasyon, lumusot sa isang Aleman na paaralan ng intelihensiya at lumahok sa pag-aalis ng isa sa mga Mga pinuno ng SS. Siya ang naging pangunahing prototype ng bayani ng pelikula, bagaman ang imaheng ito ay sama-sama - ang mga tagagawa ng pelikula ay ginabayan hindi lamang ng pagkatao ni Svyatogorov, tulad ng sa nobela, kundi pati na rin ni Richard Sorge, Nikolai Kuznetsov, at iba pa.
Kung paano hindi sinunod ni Vladimir Basov ang mga inaasahan ng mataas na pamamahala
Mayroon lamang isang taon na natitira bago ang anibersaryo, kung saan kinakailangan na magkaroon ng oras upang magsulat ng isang iskrip, pumili ng isang likas na katangian para sa paggawa ng pelikula, magtipon ng isang tauhan ng pelikula at magkaroon ng oras upang makumpleto ang gawain sa pelikula bago magtapos ang 1967. walang sinuman kinunan ang sandaling iyon. Agad niyang nalutas ang mga problema ng direktor, gumawa ng mga pagpapasya na may bilis ng kidlat at, simula nang gumana sa pelikula, ay mayroon nang malinaw na ideya sa huling resulta.
Sinulat ni Basov ang script kasama si Kozhevnikov. Pareho sa kanila na naintindihan mula pa sa simula na halos hindi posible na gumawa ng isang pelikula sa isang masikip na time frame. Ni hindi nila inasahan na maaaprubahan ang kanilang iskrip - Hindi ninais nina Basov at Kozhevnikov na ang mga imahe ng mga kaaway ay magmukhang karikatura, at inilarawan ang mga Aleman mula sa Abwehr bilang isang malakas na kalaban, matalino at may pinag-aralan, na salungat sa mga tradisyon na mayroon sa Soviet. sinehan. Pinangangambahan ng mga scriptwriter na pagkatapos ng maraming pagwawasto, mananatili ang isa pang iskemikong heroic na kuwento tungkol sa kataasan ng mga opisyal ng intelligence ng Soviet sa mga mabagal at makitid ang pag-iisip ng mga pasista. Sa kanilang sorpresa, ang pinakaunang bersyon ng script ay naaprubahan nang walang mga pagwawasto.
Sa Mosfilm iniutos nila na magsimula kaagad sa pag-film. Gayunpaman, ayaw ni Basov na magmaneho ng mga kabayo at manloko - naintindihan niya na imposibleng pagsamahin ang "mabilis" at "mataas na kalidad" sa paglikha ng isang seryosong pelikula tungkol sa mga scout. Patuloy siyang ipinatawag sa pamunuan, nababagay, sinaway dahil sa mga hindi nakuha na deadline, binantaan na alisin ang larawan mula sa produksyon, ngunit pa rin ang premiere date ay dapat na ipagpaliban. Bilang resulta, hindi nakayanan ng director ang gawaing itinakda sa harap niya: ang unang dalawang yugto ng pelikula ay pinakawalan nang mas huli kaysa sa anibersaryo ng mga espesyal na serbisyo, noong Agosto 1968. Ngunit ang resulta ay lumampas sa lahat ng inaasahan: "Shield at Ang Sword "ay tumama sa nangungunang sampung pinakamataas na kinalalagyan ng mga pelikula para sa buong pagkakaroon ng sinehan ng Soviet, ang mga unang yugto ay napanood ng higit sa 68 milyong mga manonood!
Pangit na bayani
Marami ang nagulat sa pagpili ng mga artista na ginawa ng direktor - para sa pangunahing papel na ginagampanan ng lalaki na inanyayahan ni Basov si Stanislav Lyubshin, na sa panlabas ay hindi talaga magmukhang isang stereotypical na "bayani". Sa Komite ng Estado para sa Sinematograpiya, ang kanyang kandidatura ay kaagad na tinanggihan - sinabi nila, masyadong payak at walang preno, malambot at kalmado, hindi sapat ang tapang at may pagkakayari. Paano na ang pangunahing tauhan ng pelikula ay kulay-abo at walang kapansin-pansin, at ang kanyang mga kaaway ay matalino, malakas at maliwanag! Narito mismo si Svyatogorov ay tumulong sa direktor - nakumbinsi niya ang komisyon na ito mismo ang dapat magmukha ng mga tunay na scout: sa labas ay hindi namamalagi, hindi malilimutan sa unang tingin, natutunaw sa karamihan ng tao.
Gayunpaman, imposible pa ring tawagan si Lyubshin na hindi sapat ang tapang - para sa lahat ng kanyang panlabas na katalinuhan, isang panloob na lakas ang naramdaman sa kanya. Ang aktor mismo ay labis na nasisiyahan sa pagkakataong gampanan ang isang katulad na papel, dahil pinangarap niyang maging isang tagamanman mula pagkabata. Nang magsimula ang giyera, siya ay 8 taong gulang pa lamang, ngunit nais niyang pumunta sa harap na siya ay tumakas mula sa bahay. Natagpuan nila siya, ibinalik siya at pinayuhan na mag-isip tungkol sa ibang propesyon, at unang lumaki ng kaunti.
Nasira ng pelikulang ito ang mga stereotype tungkol sa mga scout, at pinahahalagahan ito ng madla. Ang kritiko ng pelikula na si Alexander Shpagin ay nagsulat: "". Isa sa mga pangunahing bentahe ng pelikula ay ang sadyang pag-alis mula sa mga cliches, pathos at bravado.
Kung paano naiilawan ni Vladimir Basov ang bituin ni Oleg Yankovsky
Si Basov ay may kamangha-manghang direktoryang intuwisyon at bihirang nagkamali kapag pumipili ng mga artista para sa ilang mga tungkulin. Ang kanyang walang pasubaling tagumpay sa malikhaing ay ang desisyon na ipagkatiwala ang papel na ginagampanan ni Heinrich Schwarzkopf sa oras na iyon sa hindi kilalang 23-taong-gulang na artista ng Saratov Drama Theater na si Oleg Yankovsky. At nangyari ito salamat sa isang masuwerteng pagkakataon. Minsan sa isang restawran na binigyang pansin ni Basov ang isang binata na, sa kanyang palagay, sa panlabas ay kamukha ng isang batang Aryan. Ang asawa ng director, ang aktres na si Valentina Titova, na gumanap na pangunahing pangunahing bayani sa pelikulang "Shield and Sword", ay nagsabing ganito dapat ang hitsura ni Henry. Kung saan sinagot siya ng direktor: "". Marahil, kung hindi para sa pagpupulong na ito ng pagkakataon, si Oleg Yankovsky ay hindi kailanman magiging isang bantog na pelikula sa lahat ng Union.
Sa pagkakaalam na ang binatang ito ay artista pa rin, agad siyang inaprubahan ni Basov para sa gampanin. Sa set, napakahirap para sa isang walang karanasan na artista: siya ay malamya sa frame, mayroon siyang malalaking problema sa diction, kaya't patuloy na sumisigaw sa kanya ang direktor: "" Malaking salamat sa isang mabagsik na paaralan, aktibong nagsimula siya upang magtrabaho sa kanyang sarili - at sa "mahirap na mga kamay ni Basov ay nakuha sa malaking sinehan. Matapos ang kanyang matagumpay na pasinaya, mabilis na tumagal ang kanyang karera sa pag-arte, at mula noon ay naglaro siya ng halos 100 papel.
Ilang taon na ang nakalilipas, ang artista na si Stanislav Lyubshin ay halos nagpaalam sa buhay: Sino ang nag-save ng bituin ng mga pelikulang "Limang Gabi" at "Shield and Sword".
Inirerekumendang:
Paano binago ni Gleb Panfilov ang kapalaran ni Inna Churikova: isang nobela sa likod ng mga eksena ng pelikulang "Walang ford sa apoy"
Noong nakaraang araw, bantog na direktor at tagasulat ng tala, ang People's Artist ng RSFSR na si Gleb Panfilov ay ipinagdiwang ang kanyang ika-87 kaarawan. Sa loob ng higit sa 50 taon, ang kanyang pangalan ay karaniwang nabanggit kasama ang pangalan ng sikat na artista na si Inna Churikova, na sa lahat ng mga taong ito ay nanatiling kanyang laging muse at asawa. Ngayon mahirap isipin ang mga ito nang magkahiwalay, ngunit ang unyon na ito ay lumitaw salamat sa pelikulang "Walang ford sa apoy". Ang larawang ito ay naging pasinaya ni Panfilov bilang isang filmmaker at ginawang iba ang pagtingin ng mga manonood sa aktres, na, dahil sa kanyang hindi pamantayang hitsura
Ang Aivazovsky ay hindi lamang ang dagat, at ang Levitan ay hindi lamang mga landscape: Nawasak ang mga stereotype tungkol sa gawain ng mga klasikal na artista
Kadalasan ang mga pangalan ng mga artista ng Russia ay naiugnay sa mga genre na naging malikhaing papel sa buong kanilang karera. Ito ay sa mga genre na ito na naging hindi maihahambing na mga ac ng kahusugang sa artistikong. Kaya, para sa karamihan ng mga manonood - kung ang Levitan, kung gayon, sa lahat ng paraan, - mga liriko ng tanawin ng gitnang Russia, kung ang Aivazovsky ay isang nakakaakit na elemento ng dagat ng Itim na Dagat, at ang Kustodiev ay hindi maisip sa labas ng isang maliwanag na maligaya na tanyag na pag-print . Ngunit, ngayon ay sisirain natin ang umiiral na mga stereotype at kawili-wiling sorpresa
Sa likod ng mga eksena ng "Hussar Ballad": Bakit pinagbawalan ng Furtseva na ipakita ang pelikula, at kung paano napagpasyahan ng manugang ni Khrushchev ang kanyang kapalaran
Noong Nobyembre 18, ang isa sa pinakamamahal na direktor sa mga tao, na lumikha ng maalamat na mga hit sa sinehan ng Soviet, si Eldar Ryazanov, ay magiging 91, ngunit, sa kasamaang palad, 3 taon na ang nakalilipas ay pumanaw siya. Isa sa mga unang gawa na nagdala sa kanya ng lahat-ng-tanyag na katanyagan ay ang komedyang musikal na "Hussar Ballad". Sa mga modernong manonood, ang pelikulang ito ay tila magaan, liriko at napakagaan, ngunit sa mga panahong iyon ang mga opisyal ay nakakita ng sedisyon dito, si Ryazanov ay inakusahan ng paninirang-puri at ang komedya ay pinagbawalan na ipakita
Paano hinanap si Kapitan Grant sa Crimea at Bulgaria: Ano ang nanatili sa likod ng mga eksena ng pelikula, at kung paano umunlad ang kapalaran ng mga artista
Ang ika-8 ng Pebrero ang ika-190 anibersaryo ng pagsilang ng tanyag na manunulat na Pranses na si Jules Verne. Ang kanyang mga gawa ay palaging nasisiyahan ng mahusay na tagumpay kapwa sa tahanan at sa ibang bansa, at halos lahat sa kanila ay kinukunan ng pelikula. Ang pinakatanyag na pelikula sa USSR ay ginawa ni Stanislav Govorukhin batay sa nobelang "Mga Anak ni Kapitan Grant" noong 1985. Ang isang pantay na kamangha-manghang pelikulang pakikipagsapalaran ay maaaring magawa tungkol sa kasaysayan ng paglikha nito at ang kapalaran ng mga artista
Si Oleg at Marianna Strizhenovs sa loob at likod ng mga eksena: Paano binago ng "Gadfly" ang kapalaran ng mga artista
Ang nobela ni Ethel Lilian Voynich na The Gadfly ay nagtatamasa ng hindi kapani-paniwala na katanyagan sa USSR at muling nai-print ng maraming beses. Samakatuwid, hindi nakakagulat na ang kauna-unahan nitong pagbagay sa pelikula noong 1955 ay naging isang tunay na kaganapan sa sinehan at umakit ng higit sa 39 milyong mga manonood sa sinehan. Hinahangaan ang magagandang pares ng mga pangunahing tauhan - Arthur at Gemma - hindi nila pinaghihinalaan na ang pamamaril ay naging kapalaran para sa kanila, at na ang kanilang romantikong relasyon ay nakakonekta sa kanila hindi lamang sa set. Totoo, ang magandang kwentong ito ay napakalungkot