Ano ang mga modelo ni Alphonse Manya sa totoong buhay: Nakakapang-akit na mga imahe sa mga kuwadro na gawa at kanilang mga prototype sa mga litrato

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Sensual at ephemeral, nakakaakit at hindi maa-access, ganito lumitaw ang mga kababaihan ng patas na kasarian sa harap ng manonood sa mga gawa ng henyong si Alphonse Manya. Ang kanyang mga kababaihan ay kaakit-akit na mga dyosa na may marangyang buhok, nagpapalabas ng kalungkutan at kaligayahan. Ang kanilang panandaliang mga sulyap, walang ingat na paggalaw, madaling pustura, kaaya-aya na kilos - lahat ng ito at higit pa ay itinatanghal ng artist na may hindi kapani-paniwalang kawastuhan, at lahat dahil mayroon siyang sariling natatanging maliit na lihim - ang kanyang hilig sa potograpiya, na tumulong sa kanya na magtagumpay sa kanyang trabaho.

Si Alphonse Manya ay ipinanganak sa Moravia. Siya ang pangalawang anak ni Ondrej Manya, na nagkaroon ng anim na anak mula sa dalawang pag-aasawa. Mula sa kanyang pinakamaagang taon, kitang-kita ang talento sa sining ni Alphonse. Natuto siyang gumuhit bago pa siya matutong maglakad. Itinali pa ng kanyang ina ang isang lapis sa kanyang leeg upang gumuhit siya habang gumagapang sa sahig. Napakakaunting ng kanyang maagang mga guhit ay nakaligtas, kahit na ang isang halimbawa ng maagang disenyo ay makikita pa rin sa simbahan sa Ivančice, kung saan ang batang Alphonse ay nag-ukit ng isang monogram ng kanyang mga inisyal sa isang bangko.

Sa kabila ng kanyang talento, hindi siya kailanman nakakuha ng isang lugar upang makapag-aral sa Prague Academy of Fine Arts. Sa halip, kumuha ng trabaho si Alphonse sa korte, kung saan pinahiya niya ang kanyang sarili sa pamamagitan ng paggawa ng mga cartoons ng mga nagsasakdal at mga akusado. Nakialam ang kapalaran sa anyo ng isang anunsyo tungkol sa pagpasok ng isang tagaplano ng dekorasyon sa Vienna. Sa edad na labinsiyam, nakuha niya ang kanyang unang trabaho bilang isang propesyonal na artista.

Ngunit ang artista ay hindi nanatili sa Vienna ng mahabang panahon, at matapos masunog ang teatro kung saan siya nagtatrabaho, nagpasya si Alphonse na iwanan ang kanyang hinaharap sa awa ng kapalaran. Sumakay siya ng tren papuntang Moravia at bumaba nang maubusan siya ng pera sa Mikulov. Nasa tabi niya ang swerte. Ang mga larawan na ipininta ni Alphonse kapalit ng pagkain at panunuluyan ay nakuha ang pansin ni Count Huen Belasi, isang lokal na may-ari ng lupa. Ang batang artista ay nakatanggap ng isang utos upang magpinta ng mga fresko mula kay Count Huen at sa kanyang kapatid na si Count Egon, na labis na humanga sa talento ni Alphonse na pumayag siyang maging kanyang patron. Ang bilang ay sumunod sa payo ng isang kaibigan at sumang-ayon na itaguyod si Manya upang mag-aral sa Munich Academy of Arts sa loob ng dalawang taon, at pagkatapos nito ay sumang-ayon siya na ipagpatuloy ni Alphonse ang kanyang pag-aaral sa Paris.

Si Manya ay dumating sa Paris noong 1887. Masuwerte siya na mayroong suporta ng isang mayamang patron, at kinailangang tangkilikin ang suporta na iyon sa loob ng tatlong taon pa. Gayunpaman, sa pagtatapos ng suporta para sa Earl, ang mga oras ay mas mahirap. Natutunan ni Alphonse na mabuhay sa diyeta ng mga lentil at beans at nagsimulang mag-ipon para mabuhay sa pamamagitan ng pagbibigay ng mga guhit para sa iba't ibang mga magasin at libro. Salamat sa kanyang talento at pagsisikap, agad niyang natatag ang kanyang sarili bilang isang matagumpay at maaasahang ilustrador.

Ngunit sa araw ng St. Stephen na ang kapalaran ay muling ngumiti sa artist. Ang pagwawasto ng mga pruweba sa bahay-pag-print, hindi niya maisip kung ano ang nasa unahan niya.

Si Sarah Bernhardt, ang bituin ng eksenang Parisian, na tinawag na de Brungoff, isang ahente sa pag-print, na may agarang pangangailangan para sa isang bagong poster para sa kanyang produksyon. Ngunit ang mga typography artist ay nagbakasyon, kaya't walang pagpipilian ang ahente kundi ang lumingon kay Mukha sa kawalan ng pag-asa. Hindi mabalewala ang kahilingan ni Divine Sarah. At masigasig na kinuha ni Alphonse ang trabaho. Sa huli, ang resulta ay gumawa ng isang splash, na sanhi ng isang kalabog ng damdamin sa gitna ng karamihan ng tao at mga maniningil na kahit na nagpunta sa matinding hakbang upang makuha ang mga ito, kahit na sa punto na ang ilan sa kanila ay lumabas sa gabi at, gamit ang mga labaha, pinutol ang advertising mga poster na naglalarawan kay Sarah na may mga kalasag.

Natuwa si Bernard at agad na inalok kay Alphonse ng isang limang taong kontrata para sa paggawa ng mga yugto ng entablado at costume, pati na rin mga poster. Kasabay nito, lumagda siya ng isang eksklusibong kontrata sa Champenois para sa paggawa ng mga poster na pang-komersyo at pandekorasyon.

Matapos ang naturang tagumpay, si Alphonse ay matatag na nakatanim sa pamagat ng isang natitirang kinatawan ng Parisian Art Nouveau.

Sa susunod na sampung taon, siya ay naging isa sa pinakatanyag at matagumpay na artista sa Paris. Ang mga order para sa mga poster ng teatro, poster ng advertising, pandekorasyon na mga panel, pabalat ng magazine, mga menu, mga postkard, kalendaryo ay ibinuhos. Ang mga disenyo ni Alphonse para sa alahas, kubyertos, gamit sa mesa, tela, atbp. Napakahusay na nagpasiya siyang lumikha ng isang "handbook para sa mga artesano" na mag-aalok ng lahat ng kinakailangang mga sample upang lumikha ng isang pamumuhay ng Art Nouveau. Ang Mga Dokumento ng Dekoratif ay isang encyclopedia ng kanyang mga pandekorasyon na gawa. Gumugol din siya ng mas maraming oras sa pagtuturo, una sa Colarossi Academy at pagkatapos, kasama si Whistler, sa Carmen Academy.

Nakatanggap si Alphonse ng isang utos mula sa pamahalaang Austrian na idisenyo ang loob ng Bosnia at Herzegovina pavilion, na magiging bahagi ng 1900 Paris International Exhibition. Bilang bahagi ng kanyang pagsasanay, naglakbay siya sa mga Balkan upang mangolekta ng mga impression at gumawa ng mga sketch. Tumagal ng labing walong buwan upang makumpleto ang gawain ng komisyon, kung saan pinangalagaan niya ang ideya ng isang proyekto na magiging isang epikong All-Slavic.

Ngunit paano makakamtan ang layuning ito? Sa kabila ng kanyang tagumpay sa komersyo, ang Alphonse ay walang makabuluhang pagtipid. Napagpasyahan niya na muling isaalang-alang niya ang kanyang buhay at iwanan ang Paris upang subukan ang kanyang kapalaran sa Amerika. Posibleng ang desisyon na ito ay naimpluwensyahan ng halimbawa ni Sarah, na mayroong isang bilang ng matagumpay na mga American tours. Tiniyak din sa kanya ng mga Amerikanong tagahanga sa Paris na makakaya niyang muling mapunan ang kanyang moneybox bilang isang sekular na pintor ng larawan.

Sa huli, ang pangarap ng Amerikano ay hindi kasing dali ng ipinangako. Ginugol ni Alphonse ang halos lahat ng kanyang sampung taon sa Amerika, na pinahahalagahan ang isang panaginip na makakamit lamang sa malaking suporta. Ngunit ang mga iyon ay masaya ring taon. Ikinasal siya kay Maria Khitilova, isang magandang babaeng Czech na dalawampung taong mas bata sa kanya, at di nagtagal ay nagkaroon sila ng isang anak na babae, si Yaroslav, at makalipas ang ilang taon ay isinilang ang kanilang anak na si Jiri.

At sa huli ang kanyang desisyon ay nabigyang-katarungan nang si Charles Crane, isang milyonaryong Amerikano na may pagmamahal sa mga Slavic na tao, ay sumang-ayon na pondohan ang Slav Epic.

Bumalik si Alphonse sa Bohemia noong 1910. Inilaan niya ang halos lahat ng natitirang bahagi ng kanyang buhay sa paglikha ng dalawampung mga kuwadro na bumubuo sa mahabang tula ng Slavic. Ang mga napakalaking kuwadro na ito, na ang ilan ay may sukat na anim hanggang walong metro, ay nakatuon sa higit sa isang libong taon ng kasaysayan ng Slavic, na hinati sa partikular na mga tema ng Czech at ng ibang mga Slavic na tao. Ang mga canvases ay nakumpleto sa pagitan ng 1912 at 1926, at noong 1928 opisyal na ibinigay ni Manya at Charles Crane ang epikong Slavic sa lungsod ng Prague. Ang isa sa mga kundisyon para sa regalo ay ang lungsod ay dapat magbigay ng isang angkop na gusali para sa permanenteng eksibisyon, ngunit ang petsa ay hindi tinukoy sa kontrata. Samakatuwid, ang mga canvases ay ipinakita sa mga eksibisyon sa Prague, Brno at Plzen, pagkatapos na ito ay pinagsama at idineposito. Sa panahon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang mga canvases ay nakatago at itinatago sa halos tatlumpung taon, hanggang sa wakas, sa pamamagitan ng pagsisikap ng mga naninirahan sa bayan ng Moravsky Krumlov, na matatagpuan hindi kalayuan sa lugar ng kapanganakan ng artista, nagsimula ang gawain sa pagpapanumbalik sa mga canvases. Ang buong siklo ng epiko ng Slavic ay sa wakas ay inilagay sa permanenteng eksibisyon sa kastilyo ng Moravian Krumlov.

Mahalaga rin na pansinin ang katotohanan na ang Alphonse ay hindi pinapahiya ang pagkuha ng litrato, kung saan naging interesado siya sa pagtatapos ng ika-19 at simula ng ika-20 siglo.

Mayroon siyang dalawang camera sa kanyang arsenal para sa mga litrato at sa muling pag-uudyok ay nagsimula siyang mag-eksperimento, mga modelo ng pagkuha ng pelikula sa mga sinehan, gamit ang mga drapery at alahas. Kapansin-pansin, ginusto ng litratista na mag-improvise sa panahon ng paggawa ng pelikula at ginabayan ng inspirasyon, lumilikha ng mga gawa para sa hinaharap, at hindi para sa isang tukoy na proyekto.

Maraming mga modelo sa kanyang studio: mula sa mga manunulat at makata hanggang sa mga sekular na leonesses at ordinaryong magagandang batang babae na kusang-loob na nagpose sa harap ng kamera. Sa pamamagitan ng pagkuha ng litrato, sinubukan ng artist na isawsaw ang kanyang sarili sa balangkas hangga't maaari at ipakita sa kanyang mga likha ang himpapawing naghahari hanggang sa pinakamaliit na detalye at detalye. Iyon ang dahilan kung bakit karamihan sa mga babaeng larawan ay ipininta mula sa mga litrato ng kanyang mga kaakit-akit na modelo, na nakapirming sa mga nakakarelaks at nakakarelaks na mga pose. Ang kanilang mga mukha at kilos ay isang tunay na gawain ng sining, isang panandaliang sandali, nahuli sa lens ng camera, at pagkatapos ay matalino na kopyahin sa canvas.

Minsan ang Alphonse, na nagsusumikap para sa perpekto, ay gumawa ng isang pangkalahatang komposisyon ng mga fragment ng maraming magkakaibang litrato, na lumilikha ng tunay na natatanging mga obra maestra na karapat-dapat pansinin.

Pagpapatuloy sa paksa, basahin din ang tungkol sa kung aling mga kababaihan at kalalakihan ang naging pangunahing inspirasyon para sa magagaling na artista at mga litratista ng lahat ng oras.