Mga magagandang pantasya ng Belarusian artist-kwentong si Anna Silivonchik, na inihambing kay Chagall

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Ang ilang mga tagahanga ng pagpipinta ay nagsasabi na ang kanyang gawa ay kahawig ng gawain ni Marc Chagall sa paraan ng pagpapatupad, sinabi ng iba na malapit ito sa mga graphics ng magazine noong 1920 na lumitaw sa panahon ng NEP, at ang iba pa ay inihambing ito kina Juan Miro at Paul Clay. Sa gayon, ngunit isang ordinaryong manonood na walang isa at wala Belarusian artist na si Anna Silivonchik ay hindi naghahambing, ngunit simpleng hinahangaan ang kanyang natatanging mga kuwadro na gawa at taos-pusong nagulat sa kanyang hindi maisip na pantasya. Inaanyayahan din namin ang aming mambabasa sa fairy tale gallery upang makapasok sa mundo ng kanyang mga kababalaghan.

Ang mundo ng mga imahe ni Anna Silivonchik ay isang bagay na kamangha-mangha at kamangha-mangha, na nakakakuha ng mata at hindi binibitawan hanggang sa may ideya ang manonood na sinubukan ng artist na ilagay ito o ang likha. Sa pamamagitan ng paraan, ang nakatuon na madla ay matagal nang nasanay sa malikhaing pamamaraan ni Anna, natutunan na basahin ang kanyang mga kuwadro na gawa at mga komposisyon ng iskultura, sa pamamagitan ng paraan, tulad ng mga kwentong engkanto na kanyang kinatha, kung saan ang lahat ay nakakahanap ng isang bagay na malapit sa kanilang sarili.

Ang pamamaraan ng langis kung saan gumagana ang artist ay nagpapahintulot sa kanya na patuloy na mag-eksperimento sa pagkakayari at may maliliwanag na kulay, may mga imahe at may pagguhit ng pinakamaliit na mga detalye. Salamat dito, lumikha siya ng kanyang sariling nagpapahayag na live na istilo, na pinangungunahan ng mga maliliwanag na kulay na tunog at hindi kapani-paniwalang kamangha-manghang mga balak.

- ito ang sinasabi mismo ng artist tungkol sa kanyang malikhaing pagsasaliksik.

Sa katunayan, sa lahat ng mga gawa ni Anna ay maaaring madama ng isang tao ang improvisation, na siyang napapailalim sa kanyang kalooban. Isang hindi inaasahang nagising na pag-iisip, tila lumuwa ito sa canvas, at na, sa buhay, nagsisimulang ilantad ang sarili sa ilang imahe, na nagsisilang ng iba pang mga bagong imahe, na madalas lumampas sa isang puwang ng larawan at lumipat sa susunod. Kaya, ang buong serye ng mga kuwadro na gawa ay ipinanganak. Sa malikhaing alkansya ng panginoon may ilan na sa kanila - "Mga Bata", "Mga kwentong engkanto", "Pangarap", "Mga Anghel", "Pag-ibig", "Lalaki at Babae", atbp.

Ang seryeng ito ay isang walang katapusang kuwento tungkol sa relasyon ng isang tao sa mundo at sa bawat isa, tungkol sa pagkakasundo at kagalakan ng pagiging, tungkol sa mga damdamin at karanasan at walang katapusang pagmamahal sa lahat ng mga pagpapakita nito. Sa pamamagitan ng kanyang pagpipinta, sinubukan ring iparating ng artist sa kanyang manonood na ang pinaka-hindi maaabot na mga pangarap at pantasya ay maaaring maging totoo. Samakatuwid, malamang na nakakabit ito ng makasagisag na kahulugan sa halos bawat araw-araw na bagay.

Ang isang kamangha-manghang halo ng iba't ibang mga bagay at imahe ay nagpapangiti sa iyo at tunay na nagtataka sa hindi kapani-paniwalang kumbinasyon ng pilosopiya ng buhay, magandang katatawanan at banayad na kabalintunaan kung saan ang artista ay tahimik na tumatawa sa lalaki na kalahati ng sangkatauhan sa siklo na "Man and Woman".

Isang hindi kapani-paniwala na hanay ng mga character mula sa mga engkanto, alamat at mitolohiya ng iba't ibang mga bansa - mga bata, mga mahilig, mga taong hayop, mga taong ibon, mga taong anghel, mga leon at mitolohiko na unicorn, mga sirena, mga dragon - literal na naninirahan sa hindi tunay na hindi makatotohanang mundo ng mga kuwadro na gawa ni Anna Silivonchik.

Ito ay sa pamamagitan ng mga ito na sinusubukan niyang iparating sa manonood ang kanyang personal na pagsasalamin sa simple at walang hanggang damdamin ng tao - pagmamahal, kaligayahan, kagalakan, pagkakaibigan, debosyon at katapatan. At tungkol din sa mga pagiging kumplikado ng mga relasyon, sa tahanan, sa pamilya, sa lipunan.

Mukhang napansin ng ilan sa inyo na lahat ng mga babaeng imahe sa mga canvases ni Anya, bukod dito, ipininta sa iba't ibang oras, ay may mga tampok. Gayunpaman, hindi lamang babae, kundi pati na rin ang ilang mga imahe ng mga ibon, isda, pusa at kahit mga walang buhay na bagay ay lubos na nakapagpapaalala sa kanilang tagalikha.

Tungkol sa artista

Si Anna Silivonchik (1980) ay mula sa Gomel. Isang batang may regalong batang babae mula sa unang baitang ang nagtungo sa studio ng Palace of Pioneers. Makalipas ang apat na taon, natapos si Anna sa Minsk, sa sikat na "Parnat", isang boarding school para sa mga batang may regalong bata. At doon, ayon kay Anna mismo, na napakaswerte niya.

- Naaalala ni Anna ang kanyang mga taon ng pag-aaral nang may pasasalamat. Pagkatapos ay mayroong sa kanyang talambuhay ang Republican Lyceum of Arts at ang State Academy of Arts sa Minsk. Ngayon si Anna Silivonchik ay isang miyembro ng Belarusian Union of Artists.

At hindi niya itinago ang katotohanan na ang pangunahing mga puntos ng sanggunian para sa kanyang natatanging istilo ng artistikong kamangha-manghang pagiging totoo ni Marc Chagall, katutubong sining at sining, at mga pinta ng mga primitivist na artista noong unang bahagi ng ikadalawampu siglo. At na sa paghahanap ng mga tema para sa kanyang mga gawa, madalas siyang lumiliko sa napaka-archaic layer ng kultura, habang pinapanatili ang isang halatang koneksyon sa sining ng ika-21 siglo.

Ang gawain ng batang Belarusian artist na si Anna Silivonchik ay makikilala at tanyag hindi lamang sa artistikong kapaligiran. Ang kanyang mga gawa ay masayang binili ng mga mahilig sa walang muwang na sining para sa parehong panloob at tanggapan sa bahay. Gumagawa siya ng napakabilis, at samakatuwid, sa bawat regular na republikano o pagbisita sa eksibisyon, marami sa kanyang mga bagong kuwadro na gawa at mga komposisyon ng eskultura ay lilitaw.

Ang mga gawa ay nasa National Museum at Museum of Modern Art (Minsk, Belarus), ang pondo ng Gomel Palace at Park ensemble, ang Museum of Contemporary Russian Art (Jersey City, USA), ang Yelabuga State Museum-Reserve (Elabuga, Russia).

P. S

Muling binubuhay ni Anna ang kanyang mga pantasya hindi lamang sa mga kuwadro na gawa, kundi pati na rin sa mga komposisyon ng iskultura mula sa lahat ng uri ng mga materyales, kung minsan ay hindi tugma, ngunit nakakatawa na natipon at pinalamutian. Ang manonood kung minsan ay taos-puso siyang nagulat hindi sa kung gaano kayaman ang imahinasyon ng artista, ngunit kung paano posible na pagsamahin ang lahat ng mga bagay upang makakuha ng isang kumpletong imahe.

Sa nagdaang dalawang dekada, ang mga babaeng artista ay mabilis na nakapasok sa artistikong kapaligiran at natutunaw, tulad ng sinabi nila, ang seryosong lalaking pagpipinta na may kadali ng pang-unawa. Isa sa mga ito ay si Olga Velichko. Higit pang mga detalye sa aming publication: Nakakaantig na pagpipinta na parang bata: Mga Pinta ni Olga Velichko na nagdudulot ng ilaw, kabaitan at pagmamahal.