Video: Lumilikha ang isang mag-aalahas ng magagandang lace crockery sa istilo ng mga dating panginoon
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2024-01-10 03:48
Sa kamay ng mangkukulam na ito, ang mga tradisyunal na kubyertos tulad ng mga kutsara, tinidor, kutsilyo, pati na rin mga pinggan (tasa, platito, tray) ay nagiging tunay na gawa ng sining, habang ganap na nawawalan ng silbi. Lumabag sa lahat ng mga ideya tungkol sa pag-andar ng mga bagay na ito, iniwan lamang ng artist ang isang pag-andar sa kanila - upang galak sa kanilang kagandahan. At, sa katunayan, ang kanilang mahangin na pagiging sopistikado at marupok na kagandahan ay hindi maaaring maging sanhi ng sorpresa at kasiyahan.
Nag-aral si Wiebke Meurer ng alahas at gawa sa metal sa Art Academy sa Amsterdam at London, ngunit ngayon ay nagtatrabaho siya sa kanyang sariling studio sa Switzerland.
Gumagawa ang artist-alahas sa diskarte ng filigree, na gumagamit ng higit sa lahat ang ginto at pilak bilang isang materyal. Si Wiebke Maurer ay kumukuha ng inspirasyon mula sa mga sinaunang goldsmith at silversmith upang lumikha ng kanyang hindi kapani-paniwalang maselan, maselan na pandekorasyon na mga bagay. Pag-aaral ng tradisyonal na mga pamamaraan sa pagtatrabaho ng mga matandang panginoon, binibigyang kahulugan niya ang mga ito nang hindi binabago ang kanyang sariling istilo. Sa mga gawa ng may talento na artist na ito, ang diwa ng unang panahon ay matagumpay na sinamahan ng mga modernong uso.
"" - sabi ni Wiebke tungkol sa kanyang trabaho.
Ang artista ay lumikha ng maraming mga koleksyon ng openwork tableware.
Koleksyon ng "Paru-paro":
Koleksyon ng "Marie Antoinette"
Ang mga gintong piraso sa koleksyon na ito ay inspirasyon ng luho ng palasyo noong ika-18 siglo, sa panahon ng paghahari nina Louis XVI at Marie Antoinette.
Ang kanyang nakamamanghang mga openwork na nilikha na gawa sa ginto at pilak ay nakakuha ng malawak na pagkilala sa buong mundo, ngayon ay ipinakita ang mga ito sa mga prestihiyosong European gallery at museo, at ibinebenta ng mga kolektor. Ilang iba pang mga gawa ng may talento na alahas:
Inirerekumendang:
Ang isang artista mula sa Russia ay lumilikha ng mga hyperrealistic na larawan sa paligid kung saan ang kontrobersya ay hindi humupa - ito ba ay isang talento o isang bapor
Hindi lihim na ang hyperrealism sa modernong mundo ng sining ay hindi partikular na pinapaburan ng alinman sa mga kritiko o advanced na mga connoisseurs, na nagsisikap na maiugnay ang istilong ito sa isang ordinaryong bapor na hindi kawili-wili sa sinuman. Gayunpaman, ang ilang mga artista ay naniniwala na umaasa lamang sa mga katotohanan ng buhay, ang mga teknikal na pagpapaunlad ng mga master ng nakaraan, ang kanilang sariling talento at ang kanilang masining na pananaw sa mundo ay maaaring lumikha ng isang tunay na tunay na pagpipinta na mananatili sa daang siglo
Natagpuan ang kanyang sariling istilo: mga bagong laconic na guhit ng isang may talento na panginoon na Italyano
Ang kilalang ilustrador ng Italyano na si Alessandro Gottardo, na kilala rin sa ilalim ng sagisag na SHOUT, ay nagsabi tungkol sa kanyang gawain: "Hindi ako lumilikha ng aking mga kamay, ngunit sa aking ulo." Ang mga minimalist na guhit ng artist ay hindi nagbibigay ng kadahilanan upang pagdudahan ito
Ang isang hawla ay hindi isang hawla, ang isang kanang kamay ay hindi isang kamay: Ang pinakakaraniwang mga pagkakamali sa mga sinaunang salita ng mga modernong may-akda
Ang mga pantasya at makasaysayang nobela tungkol sa mga taong umibig at dakilang pag-ibig sa panahon ng Moscow o kahit na si Kievan Rus ay hinihikayat ang maraming mga may-akda na gumamit ng mga lumang salita para sa himpapawid at paghahatid ng mga katotohanan ng panahon. Ang problema ay iilan sa kanila ang nag-abala upang suriin muna ang kahulugan ng isang salita, at bilang isang resulta, ang dami ng kahihiyan at kawalang-kabuluhan sa kanilang mga kwento ay nakapanghihina ng loob. Nagpapakita kami ng isang mabilis na patnubay sa mga karaniwang ginagamit nang hindi ginagamit na salita kapag sinusubukan na "magsulat ng unang panahon"
Kung paano ang isang batang lalaki na Hudyo mula sa isang nayon ng Ukraine ay naging isang panginoon, media mogul at ispiya ng 5 mga bansa
Tinawag na "baron of the press" si Robert Maxwell, sapagkat sa kalagitnaan ng ika-20 siglo nilikha niya ang isa sa pinakamalaking empira ng media sa buong mundo, na sumaklaw sa 125 na estado, at para sa kanyang napakalaking paglaki at matigas na ulo, ang bilyonaryo ay binansagan na "ang killer whale. " Ngunit ito lamang ang panlabas na bahagi ng kanyang talambuhay. Hanggang ngayon, marami ang kumbinsido na ang mogul ng media ay ang pinakadakilang ispiya ng ikadalawampu siglo, at hindi isang estado, ngunit 4 o 5 mga bansa. Gusto ng mga mamamahayag na sabihin na ang kapalaran ni Robert Maxwell ay isang modernong engkantada kung saan siya naglaro
10 nagsiwalat ng mga lihim ng dating nawala at bagong natagpuan na mga obra ng mga dakilang panginoon
Hanggang ngayon, ang lokasyon ng isang malaking bilang ng mga artistikong obra maestra na nilikha ng mahusay na mga panginoon ay nananatiling isang lihim. At posible na ang mga nawawalang mga kuwadro na ito ay nasa kamay ng maraming labis na mayamang kolektor na kumokontrol sa merkado ng sining. Minsan lihim silang nagbebenta ng mga kuwadro na gawa sa bawat isa. Mayroon ding isang pitik na bahagi ng barya - ang mga kakaibang bagay ay protektado at mapagkakatiwalaan na itinago ng mga nanghihimasok, na halos imposibleng ibenta. At gayon pa man mula sa oras-oras ang mga lihim ng prop