Binubuhay ng artist ang mga 3D na guhit sa hangin na may modernong teknolohiya

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Sa kasalukuyang panahon, mayroong mas kaunti at mas kaunting mga lugar ng buhay ng tao kung saan ang mga modernong nagawa ng mataas na teknolohiya ay hindi kasangkot. Halimbawa, hindi pa matagal na ang nakalipas ang virtual reality ay eksklusibong isinasaalang-alang bilang isang bagong direksyon sa paglalaro at larangan ng mga elektronikong simulation. Ngayon, ang teknolohiyang ito ay sinasakop ang higit pa at maraming mga bagong abot-tanaw.

Parami nang parami ng mga artista sa mundo ang nagsisimulang gumamit ng virtual reality sa kanilang trabaho. Pagkatapos ng lahat, ang mga kakayahan ng teknolohiyang ito ay nagdadala ng mahusay na sining sa isang bago, hanggang ngayon na antas na hindi maa-access.

Ang mga hinaharap na teknolohiya sa industriya ng sining

Kung pag-uusapan natin ang tungkol sa kasalukuyang oras, ang pinaka-advanced, inangkop at tanyag na programa para sa paglikha ng mga three-dimensional na imahe sa virtual reality ay ang Tilt Brush. Ang Tilt Brush ay isang virtual reality game mula sa American corporation na Google para sa pagguhit sa bahay sa 3D. Ang program na ito ay orihinal na binuo noong 2014 ni Skillman & Hackett.

Ang app ay dinisenyo para sa mga interface ng paggalaw ng 6DoF sa virtual reality. Mayroon ding bersyon ng keyboard at mouse, ngunit hindi ito kasalukuyang magagamit sa publiko habang nasa ilalim pa rin ng pag-unlad. Ang mga gumagamit ng Ikiling Brush ay ipinakita sa isang virtual palette kung saan maaari silang pumili ng iba't ibang uri ng mga brush at kulay. Ang paggalaw ng hand controller sa 3D ay lumilikha ng mga brushstroke na naibigay sa isang virtual na 3D na kapaligiran.

Hindi lamang ang artista mismo ang makakakita ng proseso ng paglikha ng isang guhit, kundi pati na rin ang isang manonood sa labas - para dito kailangan niya (tulad ng gumuhit na tao) na armasan ang kanyang sarili ng mga virtual reality na baso. Ang mga gumagamit ay maaaring i-export ang mga bagay sa VR na sukat sa silid na nilikha nila sa mga format na fbx, usd at json. Maaari rin silang kumuha ng mga snapshot, animated na GIF, mpeg video, o pag-render ng 360 degree na video.

Noong Enero 26, 2021, inilabas ng Google ang source code para sa Tilt Brush sa ilalim ng lisensya ng Apache 2.0 sa GitHub. Paano ang isang ordinaryong laro, na imbento para sa entertainment, naging isang high-tech na modernong tool para sa mga artista at ilustrador, na may bawat pagkakataong magbago sa ang opisyal na direksyon ng modernong sining?

Illustrator Christoph Niemann

Noong 2017, ang bantog na ilustrador ng Aleman na si Christoph Niemann, na dalubhasa sa pagguhit na may tinta sa papel o may isang brush sa canvas, ay nagpasyang subukan ang isang ganap na bagong teknolohiya ng virtual 3D painting sa oras na iyon. Naaalala pa rin ng artista na may kasiyahan kung paano siya unang nagsuot ng mga espesyal na baso at pumili ng dalawang mga control. At kung sa isang virtual simulator o laro ang mga "joystick" na ito ay maaaring kumilos bilang control levers o sandata, sa isang programa sa pagguhit sila ay isang brush at isang palette na may mga pintura.

Kapag nasa isang madilim na silid, nagsimulang gumuhit si Niemann, nagulat ng mapagtanto na ngayon ay maaari na niyang isawsaw ang kanyang sarili sa kanyang nilikha. Pagkatapos ng lahat, maaari kang gumuhit sa isang tatlong-dimensional na mundo, na nangangahulugang ang artist sa proseso ng trabaho ay direkta sa pagguhit mismo. Maaari niyang tingnan ang imahe mula sa iba't ibang mga anggulo: itama ito, iwasto at bigyan ang larawan ng isang tunay na dami.

Si Christoph Niemann ay nadala ng mga bagong posibilidad ng paglalarawan ng 3D na siya mismo ang nagsimulang bumuo ng isa sa mga direksyon ng naturang "art art ng hinaharap". Upang magawa ito, kailangang malaman ng ilustrador ng Aleman ang mga pangunahing kaalaman sa pagprograma at lumikha ng kanyang sariling aplikasyon.

Virtual Cover na may Kwento ng 3D

Noong 2017, lumikha si Christophe Niemann ng isang virtual na takip para sa isa sa mga isyu ng online na bersyon ng sikat na American magazine na The New Yorker. Sa tulong ng aplikasyon ng isang espesyal na may-akda para sa isang smartphone, maaaring ituro ng gumagamit ang camera sa ilustrasyong pamagat at, tulad nito, buksan ang pinto sa kotse sa subway, ipasok ito at makita ang kanyang sarili sa loob ng kuwentong inilarawan sa magazine.

Ang mambabasa ay maaaring, sa pamamagitan ng pag-on ng pabalat ng isang magazine sa harap ng lens ng camera, baguhin ang pananaw ng lungsod na inilarawan sa kuwento. Kaya, pagsasawsaw ng iyong sarili sa kasaysayan hangga't maaari. Ang epekto ng pagkakaroon ay tumutulong upang mas malinaw na makuha ang buong kahulugan ng mga yugto, na nagbibigay ng hindi pangkaraniwang, at sa parehong oras ay malalim na damdamin, pati na rin ang pang-unawa sa kung ano ang nangyayari sa isang katumbas ng mga bayani ng kuwento.

Naniniwala si Christoph Niemann na ang gayong mga "buhay" na guhit ay ginagawang mas totoo sa mga pang-unawa ang mga akdang pampanitikan. Ang mga nasabing komiks sa video sa hinaharap ay maaaring maging isang magkakahiwalay na direksyon sa panitikan. Bilang karagdagan, ang sinumang gumagamit sa mga nasabing programa ay makakalikha ng mga animated na titik at mensahe. Sa kasunod na elektronikong pagpapadala sa kanilang mga addressee. Sa hinaharap, posible ring lumikha ng mga instant messenger o virtual social network batay sa mga naturang application.

Muling nabuhay ang mga guhit ni Jan Rothutsen

Ang ilustrador ng Olandes na si Jan Rothutsen ay naging interesado din sa modernong teknolohiya ng pagguhit ng three-dimensional. Gayunpaman, ang Dutchman ay gumawa ng isang bahagyang naiibang diskarte. Sa tulong ng isang computer, "binuhay ni Rothutsen" ang isang na-scan na pagguhit ng lungsod, na ginawang isang tatlong-dimensional na daigdig ng lunsod ng mga linya at stroke. Ang lahat ng ito ay nagresulta sa isang maliit na maikling pelikula na maaaring hindi maiugnay sa genre ng animasyon. Sa halip, ito ay isang bagong kalakaran sa cinematography, na sa hinaharap ay maaaring mabago sa isang ganap na magkakahiwalay na direksyon ng sining.

Ang pagiging natatangi ng paglikha ng mga pelikula gamit ang virtual reality ay hindi nito kailangang sundin ang isang malinaw na script. Ang artista mismo, sa proseso ng pagkamalikhain, ay maaaring mag-imbento at magbago ng mga character, kalupaan, na humahantong sa balangkas sa isang ganap na hindi mahuhulaan na channel. Sa katunayan, sa panahon ng paglikha ng isang pagguhit ng 3D, ang may-akda ay, tulad nito, sa loob ng imahe. At pinapayagan siyang tumingin ng ganap na naiiba, kahit na sa hindi gaanong maliliit na mga detalye.

Ang tatlong-dimensional na hinaharap ng mga guhit at guhit

Ang mga programa ng pagguhit ng virtual reality ay nagbubukas ng ganap na bago, natatanging mga pagkakataon para sa mga gumagamit. Ang isang artista ay maaaring, sa pamamagitan ng pagguhit ng isang maliit na bagay, sa susunod na sandali ay palakihin ito sa isang napakalaking sukat. O ibahin ang anyo ng pagguhit sa anumang punto sa 3D na "canvas". Sa pamamagitan ng paraan, ang artist ay maaaring ipasadya ang patlang para sa kanyang aktibidad, mas tiyak, ang dami ng virtual na puwang para sa paglikha ng isang larawan o isang buong komposisyon sa kalooban.

Ito ay lubos na makatotohanang ipalagay na sa malapit na hinaharap, ang mga posibilidad ng virtual na pagguhit ay higit na mapalawak. Kaya, ang mga developer ay seryosong nag-iisip tungkol sa pagbagay sa interactive space para sa maraming mga gumagamit nang sabay-sabay na may kakayahan ng bawat isa sa kanila na maimpluwensyahan ito: magdagdag ng kanilang sariling mga touch, magdagdag ng mga bagay, at dahil doon lumilikha ng mga mega-masterpiece ng pangkat. At sino ang nakakaalam, marahil ang oras ay hindi malayo kung ang isang virtual artist ay makakakita hindi lamang makita ang kanyang mga stroke, linya at stroke, ngunit din, naantig ang mga ito, tunay na tunay na maramdaman ang mga ito.