Video: Sa likod ng mga eksenang "Mga lihim ng Snow Queen": Ang hindi makatotohanang kapalaran ng kalaban ng pelikula
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang fairy tale ni Andersen na "The Snow Queen" ay nakunan ng higit sa isang beses sa maraming mga bansa sa buong mundo. Ang pinakatanyag na mga bersyon ng Sobyet ay ang cartoon noong 1957 at ang pelikulang 1966 na may parehong pangalan. Pagkalipas ng 20 taon, isang bagong pagbagay ng engkantada ang pinakawalan kasama si Alice Freundlich sa pamagat na papel. At kung para sa kanya ang papel na ito ay naging isa sa mga dose-dosenang mga matingkad na imahe sa sinehan, kung gayon para sa mga artista na gumanap na Kai at Gerda, ang kanilang mga papel ay naging mga tugatog ng kanilang karera sa pelikula. Sa totoong buhay, walang naka-save kay Kai, at ang kanyang kapalaran ay natapos sa isang kahindik-hindik na pagtatapos …
Ang pelikula ay nagaganap ilang taon pagkatapos ng mga pangyayaring inilarawan sa kwento ni Andersen. Sina Gerda at Kai ay tumanda, lumago, ngunit ang Snow Queen ay muling inakit si Kai sa kanyang kaharian, at muling hinanap siya ni Gerda. Sa ito ay tinulungan siya ng isang misteryosong tao na tumawag sa kanyang sarili na Voice of the Fairy Tale. Ang iskrip ay isinulat ng manunulat ng Soviet, makata at manunulat ng dula na Vadim Korostylev. Ipinaliwanag ng kanyang anak na si Marina ang pangunahing ideya na inilagay ng kanyang ama sa pelikulang ito: "". Ang may-akda ng mga teksto ng lahat ng mga kanta sa musika ng Minkov ay si Korostylev din.
Sa maraming pelikula, kinunan si Oleg Efremov batay sa kanyang script, at tanging ang scriptwriter lamang ang nakapagpaniwala sa kanya na gumanap siya ng kanyang mga kanta. Sinabi ni Marina Korostyleva: "". Sa pelikulang ito, ginampanan ni Oleg Efremov ang isa sa mga pangunahing tungkulin - Mga Tinig ng Fairy Tale, at dito rin siya kumanta ng mga kanta.
Inimbitahan ng Direktor na si Nikolai Alexandrovich si Alice Freundlich na gampanan ang Snow Queen. Ang pagpipiliang ito ay tila kakaiba sa marami - ang magiting na babae na ito ay dapat magmukhang malamig at walang malasakit, at ang aktres ay may labis na init at alindog na sumalungat sa pinakapuno ng imahe. Ngunit iyon ang hangarin ng direktor - nais niya ang kanyang Snow Queen na maging pangunahin na isang babae, at upang madama ng madla ang lambot at pagkababae na ito. Ang pag-awit at pagsayaw ng reyna ay hindi naman yelo, isang tunay na babae.
Ang buong cast ng pelikula ay totoong bituin. Kahit na ang maliit na papel ay ginampanan ng magagaling na mga artista, na pinili ng direktor ayon sa uri. Kaya, ang papel na ginagampanan ng Snowman ay ginampanan ni Alexander Lenkov, na kilala mula sa seryeng TV na "Winter Cherry", ang papel ni Prince Narcissus ay napunta kay Leonid Yarmolnik, at ang imahe ng Lady of Autumn ay isinama ng napakatalinong aktres na Latvian na si Vija Artmane, ang bituin ng pelikulang "Native Blood" at "Theatre".
Sa pagtatanghal ng director, ang shoemaker ay dapat gampanan ng isang artista na may oriental na hitsura, at inanyayahan niya si Mikhail Bogdasarov para sa papel na ito. Nang maglaon, inamin ng aktor ang: "".
Para sa 26-taong-gulang na artista, ang papel na ito ay isa sa mga unang pelikula na naging isang tunay na pagsubok ng propesyonal na kakayahan. Kabilang sa mga bituin ng sinehan ng Soviet, nakadama siya ng labis na kapanatagan at labis na pag-aalala. Naalala ni Bogdasarov: ""
Tulad din sa fairy tale, si Gerda sa pelikula ang nagligtas kay Kai mula sa pagkabihag ng Snow Queen. Ngunit sa totoong buhay, hindi nangyari ang isang masayang wakas. Ang papel na ginagampanan ni Kai ay ginampanan ng 16-taong-gulang na si Yan Puzyrevsky. Nagsimula siyang mag-arte sa mga pelikula sa edad na 14, at sa edad na 20 ay mayroon nang 8 mga akda sa kanyang filmography. Ngunit ang kanyang karera sa pag-arte ay natapos nang hindi inaasahan sa pagsisimula nito. Matapos magtapos mula sa Shchukin School, si Puzyrevsky ay naging artista sa Moscow Theatre of Drama at Comedy sa Taganka. Maaga siyang nagpakasal at nagkaroon ng isang anak na lalaki. Gayunpaman, pagkatapos ng 1, 5 taon pagkatapos nito, nagpasya ang asawa na hiwalayan siya. Ang kapatid na babae ng artista na si Olga ay nagsabi: "".
Sinabi nila na ang trahedya ay nangyari dahil sa malikhaing pagkabigo ng aktor: noong dekada 1990.isang krisis ang sumiklab sa sinehan, at si Puzyrevsky ay naiwan na walang trabaho. Nakakuha siya ng trabaho sa isang lugar ng konstruksyon, nagsimulang uminom at nawalan ng kontrol sa sarili. Ayaw ng asawa na tiisin ito. Ang kanyang mga kasamahan sa teatro ay nagsabing: "". Sa oras na iyon, si Yan Puzyrevsky ay 25 taong gulang lamang …
Ang papel na ginagampanan ni Gerda ay ginampanan ng 14-taong-gulang na si Nina Gomiashvili, anak na babae ng sikat na Ostap Bender, ang aktor na si Archil Gomiashvili. Para sa kanya, ang gawaing ito ang pangalawa sa sinehan. Pagkatapos ay nag-aral siya sa ika-7 baitang, at pinabayaan siya ng kanyang mga magulang na mag-audition nang may labis na pag-aatubili - nag-aalala sila na dahil sa pagkuha ng pelikula, ang kanyang anak na babae ay kailangang lumaktaw sa paaralan, at malayo siya sa likuran ng kurikulum ng paaralan. Matapos maaprubahan para sa papel, talagang nakalimutan ni Nina ang tungkol sa kanyang pag-aaral nang ilang sandali, bukod sa, napakahirap ng oras niya sa set, na kalaunan ay sinabi niya tungkol sa: "".
Ngunit ang kanyang career sa pag-arte ay tumagal lamang ng 5 taon. Pumasok si Nina sa Moscow Art Theatre School, ngunit sa ika-4 na taon na siya ay bumagsak, pagkatapos ay pumasok sa VGIK, matagumpay na nagtapos dito, ngunit di nagtagal ay nabigo sa propesyon sa pag-arte. Si Nina Gomiashvili ay nagtungo sa Amerika, nagtapos sa unibersidad doon at naging isang photo reporter. Bumalik sa Russia, nagpatuloy siyang nakikipag-potograpiya, binuksan ang Pobeda Gallery, na nagho-host ng ilan sa mga pinaka-kagiliw-giliw na eksibisyon ng larawan sa kabisera.
Masayang inaalala pa ni Nina Gomiashvili ang pagkuha ng pelikula sa fairy tale na "The Mystery of the Snow Queen": "".
Ang kwentong ito ay naging isa sa mga maliliwanag na pahina ng malikhaing talambuhay ni Alisa Freundlich. Ngunit maraming mga trahedya sa kanyang buhay: Ano ang mas gusto ni Alisa Freindlich na hindi matandaan.
Inirerekumendang:
Sa likod ng mga eksenang "Hunyo 31": Bakit ipinadala ang pelikula "sa istante", at ang awiting "Ang mundo na walang mahal sa buhay" ay ipinagbabawal na gumanap sa entablado
Ngayon mahirap isipin ang mga dahilan kung bakit ang hindi nakakapinsalang pelikulang musikal tungkol sa pag-ibig na "Hunyo 31" ay maaaring mukhang "hindi maaasahan", ngunit halos kaagad pagkatapos ng premiere noong Disyembre 1978 ay ipinadala siya sa "istante", kung saan siya nanatili sa loob ng 7 taon. Bukod dito, kahit na ang mga magagandang awiting isinulat ng isa sa pinakatanyag na kompositor ng Soviet, na si Alexander Zatsepin, ay napahiya dahil sa hindi kinakailangang mga asosasyon na pumukaw sa mga salitang "Isang mundo na walang mahal sa buhay"
Sa likod ng mga eksenang "Treasure Islands": Anong mga eksena ang dapat i-cut mula sa pelikula
Ang nobelang Treasure Island ng RL Stevenson ay higit sa isang beses na naging materyal para sa paglikha ng mga cartoon at adaptasyon ng pelikula, at ang bersyon ng pelikulang Soviet noong 1982 ay naging isa sa pinakamahusay, pinaka kumpleto at pinaka tumpak. Ang pelikulang ito ay pantay na patok sa mga matatanda at bata, ngunit ang unang bersyon, sa palagay ng mga censor, ay hindi talaga naging pambata, at maraming mga fragment ang kailangang gupitin sa panahon ng pag-edit
Ang hindi kapani-paniwalang kapalaran ng kauna-unahang mananalaysay ng pelikula sa Soviet: Bakit hindi makagawa si Alexander Rowe ng mga pelikula ng mga bata sa loob ng 10 taon
44 taon na ang nakalilipas, ang direktor ng Sobyet, may akda ng mga sikat na film fairy tales, Alexander Row, ay pumanaw. Higit sa isang henerasyon ng mga bata ay lumaki sa kanyang mahiwagang pelikula na "Koschey the Immortal", "Mary the Craftsman", "Kingdom of Crooked Mirrors", "Frost", "Fire, Water and Copper Pipe", "Barbarian Beauty, Long Tirintas "," Mga gabi sa isang sakahan na malapit sa Dikanka "at iba pa. Sa kasamaang palad, ang direktor, na lumikha ng pinakamahusay na mga pelikula para sa mga bata, ay walang sariling mga anak, at ang kanyang buhay ay hindi talaga tulad ng isang engkanto kuwento, kahit na may mga kamangha-manghang paikot-ikot dito
Sa likod ng mga eksenang "Scarecrows": Bakit ang pelikula ay pumukaw ng isang iskandalo, at kung paano umunlad ang kapalaran ng mga batang artista
35 taon na ang nakalilipas, ang premiere ng pelikulang ito ay naganap lamang pagkatapos ng interbensyon ng Andropov - ayaw ng mga opisyal na palabasin ito sa mga screen dahil sa ang katunayan na ang mga batang Soviet ay ipinakita na masyadong malupit. Ang hitsura ng "Scarecrow" ay sanhi ng isang napaka-marahas na reaksyon mula sa parehong mga manonood at kritiko: ang direktor na si Rolan Bykov ay inakusahan ng labis na paglalarawan ng kalupitan ng bata at pinipilit ang mga itim na pintura, hindi hinihinalaang ang balangkas ay batay hindi sa isang kathang-isip, ngunit sa isang tunay na kwento Makalipas ang ilang taon, natanggap ng pelikula ang Gospre
Sa likod ng mga eksenang "The Adventures of Petrov at Vasechkin": Bakit hindi naipalabas sa pelikula ang pelikula, at pinayuhan ang director na baguhin ang kanyang propesyon
Sa mga pelikulang "The Adventures of Petrov at Vasechkin. Karaniwan at hindi kapani-paniwala "at" Mga Bakasyon ng Petrov at Vasechkin. Ordinaryo at Hindi Kapani-paniwala”higit sa isang henerasyon ng mga manonood ang lumaki. Ang mga batang artista na gampanan ang pangunahing papel ay naging mga idolo ng mga mag-aaral ng Soviet noong 1980s. Ngunit sa una, ang parehong mga pelikula ay pinagbawalan na ipakita dahil sa nakakainis sa sosyalistang lipunan at kalokohan, at sinabi ng chairman ng State TV at Radio sa direktor na gumawa siya ng napakasamang pelikula, at mas makabubuting isipin niya ang binabago ang kanyang propesyon