Video: Kinetic sculptures ni David Roy
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang mga kahoy na iskultura na gawa ni David C. Roy ay maganda ang hitsura kahit sa mga litrato. Ngunit upang maunawaan kung ano talaga sila, dapat mong tiyak na makita ang mga ito sa paggalaw, dahil ang mga eskulturang ito ay hindi simple, ngunit kinetic.
Si David Roy ay nagsimulang magtrabaho sa paglikha ng mga kinetic sculpture noong 1975. Sinabi ng may-akda na ang pisika at kilusan ay palaging interesado sa kanya, ngunit, tulad ng madalas na nangyayari, hindi ito walang babae. Ang asawa ng may-akda ay nag-aral sa isang kolehiyo sa sining at mahilig lumikha ng mga iskultura na kahawig ng iba`t ibang mga mekanismo. Lahat ng kanyang mga gawa ay static, ngunit sila ang dating nag-udyok kay David na isipin: "Paano kung papalawin mo sila?" Ang mga unang pagtatangka ay hindi matagumpay, at iniwan pa ng may-akda ang kanyang ideya nang ilang sandali. Para sa isang sandali - ngunit hindi magpakailanman. Noong 1976 si David Roy ay matagumpay. At kahit na ang kanyang unang eskultura ay mahirap at hindi maganda ang hitsura, lahat ay walang halaga kumpara sa katotohanang lumipat ito!
Ang puwersang naglalagay ng iskultura sa paggalaw ay isang ordinaryong hangin. Ayon sa may-akda, kahit na ang isang mahinang paggalaw ng hangin ay nagpapagana ng gawain ng kanyang mga gawa, at pagkatapos ay mananatili silang gumalaw mula isa at kalahati hanggang labinlimang oras. Sinabi ni David na ang mga ideya ng ilang mga iskultura ay nabubuhay at nagpapabuti sa kanyang ulo sa loob ng maraming taon, habang ang iba ay "shoot" at nagiging tunay na mga gawa sa loob ng ilang araw. Gayunpaman, tulad ng maraming iba pang mga may-akda, tiniyak ng aming bayani na ang alinman sa kanyang mga gawa sa katotohanan ay ganap na naiiba mula sa inilaan niya sa simula.
Ang bawat iskulturang David ay nagtatalaga ng isang pangalan. "Kami ng asawa ko ay nangongolekta ng mga salita na maaaring maging magandang pangalan. Ang mga museo sa agham ay nagbibigay sa amin ng maraming mga ideya, pati na rin ang mga pangalan ng mga yate. " Bilang isang resulta, nakuha ang magagandang mga pangalan ng patula: "Fiesta", "Summer Rain", "Solar Dance", "Serenade", "Zephyr".
Ang detalyadong mekanismo ng paggana ng kanyang mga kinetic sculpture na inilarawan ni David Roy sa kanyang website … Maaari ka ring makahanap ng karagdagang impormasyon tungkol sa may-akda mismo at tungkol sa bawat isa sa kanyang maraming mga gawa.
Inirerekumendang:
Kinetic art: video ng 8 pinakamahusay na mga iskultura na nabuhay
Sa mga nagdaang taon, ang kinetic art ay nasa rurok ng kasikatan, dahil ang mga masters na pinagkadalubhasaan ang ilaw at kilusan ay namamahala upang makamit ang isang kamangha-manghang epekto - upang mapagtagumpayan ang static na kalikasan ng iskultura. Sa aming pagsusuri - 8 sa mga pinaka orihinal na halimbawa ng kung paano mabuhay ang mga bagay sa sining
Mga guhit na may gears. Mga cartoon ng kinetic ni Kristine Suhr (video)
Kaya, medyo kakaiba lamang. O "tulad nito, ngunit may mga pindutan ng ina-ng-perlas." Ito ay kung paano iniisip ng artist na si Kristine Suhr kung aling pagdadalubhasa ang pipiliin sa Copenhagen Academy of Fine Arts. Ang pagguhit ay tila sa kanya masyadong nakakainip, ang iskultura ay masyadong masalimuot, ngunit mayroon pa rin siyang ihinto sa isang bagay. Ang problema sa pagpili ay nalutas nang pamilyar si Christine Sur sa gawain ng Mechanical Cabaret Theater, na gumanap sa Covent Garden. Ang kanilang mga pagtatanghal mula sa
"Kinetic sculpture" sa BMW Museum
Ano ang naiisip mo kapag narinig mo ang salitang "iskultura"? Tiyak na isang uri ng volumetric form, na nakaukit mula sa luad o inukit mula sa marmol. Ang BMW, kasama ang studio ng disenyo ng ART + COM, ay nagpasya na palawakin ang aming pag-unawa sa form ng sining na ito at ipinakita sa madla ng isang bagay na hindi kapani-paniwala - isang iskultura na gawa sa maraming mga metal ball na lumulutang sa hangin at kumukuha ng iba't ibang mga form
Kinetic sculptures ni Anthony Hove
Si Anthony Howe ay isang tipikal na naninirahan sa lungsod, na may talambuhay na nakatagpo ka ng mga sanggunian sa mga lugar tulad ng Manhattan o Seattle sa bawat pagliko. Ngunit siya pa rin, na lumaki sa jungle ng bato, na nakahanap ng isang karaniwang wika sa mga puwersa ng kalikasan, na ginagawang mga kakampi sa kanyang trabaho. Ang Hangin ang pangunahing sangkap, kung wala ang mga iskultura ni Hove ay hindi maaaring magkaroon
Ang Dragon: 40,000 mga pindutan ginintuang dragon. Kinetic sculptures ni Robin Protz
Ang buhay ay puwang at kilusan, at ang pag-install ay marahil ang tanging uri ng kontemporaryong sining na maaaring tawaging "pamumuhay", batay sa dalawang sangkap na ito. Bagaman, ang mga kinetic na iskultura ay maaari ding tawaging "buhay", na sumasakop sa hangganan ng niche sa pagitan ng pag-install at eskultura, na lumilipad sa hangin parehong literal at masambingay. Ang Amerikanong artista na si Robin Protz ay isa sa mga mas gusto na paunlarin ang partikular na direksyong ito ng moderno