Talaan ng mga Nilalaman:

10 ng mga paboritong pelikula ni Quentin Tarantino, kung saan personal niyang isinulat ang mga pagsusuri
10 ng mga paboritong pelikula ni Quentin Tarantino, kung saan personal niyang isinulat ang mga pagsusuri

Video: 10 ng mga paboritong pelikula ni Quentin Tarantino, kung saan personal niyang isinulat ang mga pagsusuri

Video: 10 ng mga paboritong pelikula ni Quentin Tarantino, kung saan personal niyang isinulat ang mga pagsusuri
Video: 10 Hindi Maipaliwanag na Pangyayaring Narecord ng Camera - YouTube 2024, Mayo
Anonim
Image
Image

Alam ng lahat si Quentin Tarantino bilang isang may talento na artista at napakatalino na direktor, na may kakayahang lumikha ng mga totoong obra maestra. Ang bawat bagong pelikula ng Tarantino ay nagiging isang kaganapan sa mundo ng sinehan. Ang director mismo ay may-ari din ng sinehan ng New Beverley sa Los Angeles, sa website kung saan na-upload niya ang kanyang mga pagsusuri sa mga pelikula. Maingat na tinitingnan ni Quentin Tarantino ang mga kuwadro na gawa, at pagkatapos ay ibinabahagi ang kanyang impression sa mga ito sa madla.

"Mga Target", USA, 1968

Ang pagpipinta ni Peter Bogdanovich, ayon kay Tarantino, ay isa sa pinakamakapangyarihang pelikula noong 1968, at tinawag din niya itong pinakadakilang debute ng direktoryo sa lahat ng oras. Ang mga manonood ay binibigyan ng pagkakataon na obserbahan ang pagbuo ng dalawang mga kuwento nang sabay-sabay: isang magaling na artista na nagpasya na wakasan ang kanyang karera, at isang masaganang binata na nagpasya na piliin ang landas ng isang mamamatay-tao mula sa lahat ng mga posibleng landas sa buhay. Magkita ang dalawa sa finale ng sinehan.

"Nakamamatay na karayom laban sa nakamamatay na mga kamao", Taiwan, 1978

Kinumpirma ni Quentin Tarantino na hindi siya kailanman tagahanga ng aktor na si Wong Tao, isang martial artist na napakapopular at pinagbibidahan ng maraming pelikula. Ayon sa direktor, si Wong Tao ay isang mabuting artista, ngunit palagi siyang nagkulang ng charisma. Ngunit naniniwala si Tarantino na ang Deadly Needles vs. Deadly Fists ang pinakamagandang gawa ng artista. Gayunpaman, ang tagalikha ng Once Once a Time sa Hollywood sa pangkalahatan ay isinasaalang-alang ang pelikulang ito na idinirekta ni Tso Nam Lee na maging unang-klase sa lahat ng paraan, mula sa script hanggang sa pag-arte.

"The Lady in Red", USA, 1979

Una nang napanood ni Quentin Tarantino ang pelikulang ito ni Lewis Teague sa Rolling Hills Twin Cinema sa unang linggo nito sa Los Angeles at napanood nang maraming beses mula noon. Ang direktor mismo ay taos-pusong hinahangaan ang pelikulang "The Lady in Red" at isinasaalang-alang ito na isang tunay na himala, na karapat-dapat sa pansin ng bawat manonood, na maramdaman nang detalyado ang lahat ng emosyong naranasan ng pangunahing tauhan, si Polly Franklin. Si Polly ay kaibigan ng isang kriminal na elemento at nagbayad siya ng isang mataas na presyo upang maging boss.

"Disass Assembly", USA, 1973

Ang pelikula ni George Seaton, ang tala ni Tarantino, ay nararapat na pansinin dahil ito ang naging huli sa gawain ng limang beses na nagwagi sa Oscar. At bagaman walang bago at hindi inaasahan sa balangkas ng kanluran, ang pelikula ay naging hindi lamang kaakit-akit, ngunit kung minsan kahit na nakakatawa. Ito ang mga eksena ng komedya na biglang lumilitaw sa mga tila walang pagkaigting na sandali na inilalantad ang husay ng direktor.

"The Player", USA, 1979

Tinawag ni Quentin Tarantino ang akda ni Anthony Harvey na "Hollywood Tennis Movie". Ikinuwento nito ang tungkol sa tennis hobo na ginampanan ni Dean Paul Martin. Sa kabila ng katotohanang sa oras ng paglabas nito "Ang Mga Manlalaro" ay kinutya ng mga kritiko at tinanggihan ng manonood, sinabi ni Tarantino na ang pelikula ay naging mahusay dahil sa mga eksena kung saan nagsasanay ang bida kasama ang kanyang mentor. Ang partikular na halaga ay ang storyline na nauugnay sa maalamat na manlalaro ng tennis na si Pancho Gonzalez, na gumaganap sa kanyang sarili sa pelikula.

Yakuza, Japan, USA, 1972

Tinawag ni Quentin Tarantino ang pelikula ni Sydney Pollack na "isang natatanging, kaaya-aya sa 70s gangster thriller."Gayunpaman, ang isang tunay na panginoon lamang ang maaaring organically magpakita ng ideya ng maharlika sa dalawang kultura na diametrically contradaced. Isinasaalang-alang ng may-akda ng pagsusuri ang pangwakas na eksena ng larawan na isa sa mga magagandang wakas ng anumang pelikula ng kanyang panahon.

"Minsan isang mahusay na ideya …", USA, 1971

Ayon kay Quentin Tarantino, ang walang dudang merito ng pelikula ni Paul Newman ay paningin ng isang espesyal na director, na ginawang adaptasyon ng pelikula ng nobela ng parehong pangalan ni Ken Kesey isang emosyonal at malinaw na pagsasalaysay ng buhay ng isang lumberjack clan mula sa Oregon. Ngunit sa parehong oras, naniniwala si Tarantino na walang kabuluhan ang direktor na hindi kasama sa larawan ang ilang mahahalagang eksena na naroroon sa libro, at hindi masyadong ipinapakita ang nakakumbinsi na pag-unlad ng mga relasyon sa pagitan ng mga miyembro ng pamilya Stampers.

Lords of Flatbush, USA, 1974

Ang pelikula nina Martin Davidson at Stephen Veron ay isa sa mga unang pelikula sa career ni Sylvester Stallone. Aminado si Tarantino na ang pelikulang ito ang gumawa ng iba siyang pagtingin sa mga pelikula tungkol sa New York, at pagkatapos ng Lords of Flatbush, nagsimula siyang manuod ng Mga Evil Streets, Taxi Driver at Shards. Bilang isa sa mga pakinabang ng larawan, itinala ni Quentin Tarantino ang laro ni Stallone, na sa panahong iyon ay naipamalas ang kanyang espesyal na istilo sa pag-arte.

Pagtakas mula sa Alcatraz, USA, 1979

Nang makita ni Quentin Tarantino ang pelikulang Don Siegel na pinagbibidahan ni Clint Eastwood, 17 taong gulang pa lamang siya. At ang hinaharap na sikat na director ay deretsahang hindi nagustuhan ang "Escape from Alcatraz". Ngunit bumalik siya rito ilang taon na ang nakakalipas at sa oras na ito nakita niya itong kapwa kapanapanabik at kapanapanabik. Ang partikular na halaga ay ang natatanging malikhaing duet ng direktor na si Don Siegel at ang artista na si Clint Eastwood, salamat kung saan ang pelikula ay naging maliwanag at nagpapahayag.

"Nakatakas ako mula sa Devil's Island", Mexico, USA, 1973

Tinawag ni Quentin Tarantino na malakas at matigas ang pelikula ni William Whitney, ngunit hindi marahas. Naniniwala si Tarantino na ang pangunahing halaga at pagkakaiba ng pagpipinta na "I Escaped from Devil's Island" ay ang pag-aaral ng dynamics ng lipunan ng lipunan sa mga isla ng bilangguan.

Si Quentin Tarantino ay isang iconic na personalidad. Hindi lamang siya kasama sa listahan ng pinakamaliwanag na kinatawan ng modernong Hollywood, ngunit isa rin sa mga nangungunang kinatawan ng postmodern na genre sa sinehan. Ang mga mamamahayag (at hindi lamang sila) ay labis na nagulat nang sa kauna-unahang araw ng kanyang pagbisita sa Moscow, hiniling ng direktor ng Hollywood na si Quentin Tarantino na dalhin sa sementeryo ng Peredelkino sa libingan ng Boris Pasternak, ang kanyang idolo sa panitikan mula pagkabata.

Inirerekumendang: