Paano Dalawang Mahusay na Direktor ang Na-film ang 12 na Upuan Halos Sabay-sabay

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Noong Hunyo 1971, sinugod ng mga manonood ng Sobyet ang mga sinehan upang panoorin ang bagong komedya ni Leonid Gaidai, at eksaktong limang taon na ang lumipas ay hindi nila mapunit ang kanilang sarili mula sa mga TV screen nang lumikha si Mark Zakharov ng kanyang sariling bersyon ng adaptasyon ng pelikula ng nobela nina Ilf at Petrov. Hindi gustung-gusto ni Gaidai ang karibal na pelikula na tinawag niya itong isang "kriminal na pagkakasala", ngunit ngayon ang parehong mga pelikula ay kasama sa ginintuang pondo ng aming sinehan at pantay na minamahal ng madla.

Laging maingat na pinili ni Leonid Iovich ang mga artista, ngunit ang mga audition para sa papel na ginagampanan ng Ostap Bender ay naging espesyal para sa kanya - sinubukan niya ang higit sa 20 mga kandidato, at anong uri! Nikita Mikhalkov, Oleg Basilashvili, Alexander Belyavsky, Vladimir Vysotsky, Vladimir Basov, Alexey Batalov, Oleg Borisov, Valentin Gaft, Evgeny Evstigneev, Andrey Mironov, Spartak Mishulin, Alexander Shirvindt, Mikhail Kozakov, Nikolai Rybnikov, ang mga kamangha-manghang artista ay hindi maaaring makilahok sa paggawa ng pelikula, at tinanggihan ni Gaidai ang isang tao (halimbawa, Mironov).

Kapag ang mga taong, ayon sa direktor ay hindi umaangkop, ay natanggal, mayroon lamang dalawang mga aplikante, at kasama nila ang kaso ay napagpasyahan nang mas kawili-wili. Si Alexander Belyavsky ay naaprubahan na at dumating pa sa set, ngunit bago magsimula ang isang bagong pelikula, palaging binabasag ng grupo ang isang plato "para sa swerte." Sa araw na ito, ang mga pinggan ay naging malakas, at ang pamahiin na Gaidai ay hindi lamang ipinagpaliban ang pagbaril, ngunit nagpasya din na isaalang-alang muli ang kandidatura ng pangunahing tauhan. Inanyayahan niya si Vladimir Vysotsky upang gampanan ang papel - muli, nang kakatwa, isang pagkabigo na may plato, at naging totoo ang palatandaan, naghugas si Vysotsky sa mga kauna-unahang araw ng pagkuha ng pelikula. At doon lamang sinabi ng isang tao sa desperadong direktor tungkol sa hindi kilalang artista na si Archil Gomiashvili, na ganap na naglalaro ng Bender sa loob ng maraming taon sa isa sa mga sinehan ng probinsya. Sa kandidatong ito, nabasag ang plato, at ang pagbaril ay gumulong tulad ng relo ng orasan. Kaya't isang artista mula sa hinterland ay agad na nalampasan ng dalawang dosenang sikat na artista sa pagliko at ginampanan ang pangunahing papel sa kanyang buhay.

At si Mark Zakharov, sa kabilang banda, ay sinamantala ang "pinakamahuhusay na kasanayan" ng kanyang kasamahan at walang pag-aatubiling kinuha ang pangunahing papel nina Andrei Mironov at Anatoly Papanov, na tinanggihan ni Gaidai. Ipinakita ng oras na siya ay ganap na hindi nagkamali. Ngayon, wala ring nagtatalo tungkol sa kung aling pares ng mga artista ang mas maliwanag - lahat ay mabuti. Kapansin-pansin, isang buong pangkat ng 10 aktor ang naglalagay ng bituin sa parehong mga teyp, sa maliliit na papel, ang ilan sa parehong mga character. Kaya, halimbawa, gumanap si Georgy Vitsin ng Bezenchuk sa isang pelikula, at si Mechnikov bilang mas fit sa isa pa, at si Savely Kramarov ay isang manlalaro ng chess at mekaniko na si Polesov.

Si Gaidai ay muling nagkaroon ng sagabal kay Madame Gritsatsuyeva. Sinubukan niya para sa papel na ito ang isang pares ng mga pangunahing "curvy" na artista ng aming sinehan - Galina Volchek at Nonna Mordyukova, ngunit alinman sa isa o ang iba pa ay tila hindi nakakatawa sa kanya. Pagkatapos ay ipinakita sa kanya ng sound engineer na si Vladimir Krachkovsky ang kanyang asawang si Natalia, na sa oras na iyon ay naka-star na sa maraming mga papel na episodiko. Ang capricious director ay nahulog sa pag-ibig sa nakamamanghang kagandahan sa unang tingin: - tanging siya lamang ang maaaring sabihin. Ang papel na ito ay naging talagang mahalaga para sa artista.

At si Mark Zakharov, tulad ng lagi, mabilis sa mga desisyon, naaprubahan si Lydia Fedoseeva-Shukshina para sa parehong papel, kahit na walang mga sample. Totoo, napakahirap na ibinigay sa aktres. Ilang sandali bago ito, pumanaw ang kanyang asawa, at sa sandaling magsimula ang paggawa ng pelikula, nawala na rin ang kanyang ama. Sa pagbaril sa kasal nina Madame Gritsatsuyeva at Ostap Bender, dumating kaagad ang aktres mula sa libing. Matapos i-play ang episode, pumunta siya sa kanto at umiyak.

Nasa trabaho sa parehong mga kuwadro na gawa at kahirapan. Si Gaidai ay hindi nagtipid sa gastos, at ang bahagi ng pagkuha ng pelikula ay naganap sa Caucasus. Sa kasong ito, lalo na naapektuhan si Mikhail Pugovkin. Una, siya ay binuhat ng isang fire hydrant sa isang matalim na tuktok ng bato, kung saan umakyat umano si Padre Fyodor. Napakalayo ng aktor sa propesyon ng isang stuntman, kaya dito tiniis niya ang takot. Gayunpaman, kapag tinitingnan ang materyal, naging walang kabuluhan din ang kanyang pagpapahirap - ang taas kung saan siya talaga ay hindi nakikita sa frame, kaya't nagpasya silang muling kunan ang episode sa pavilion, nang walang peligro. At pagkatapos, pagkatapos ng pagpuputol ng mga upuan laban sa backdrop ng isang bagyo, ang aktor ay nagkasakit ng matinding sciatica - isang tunay na bagyo ang kinakailangan para sa pagkuha ng pelikula, at ang isang ito ay nakapaghintay lamang sa Batumi ng taglagas.

Mayroong isang kilalang kwento na sa hanay ng Mark Zakharov, nakatanggap si Lyubov Polishchuk ng malubhang pinsala sa gulugod - sa sandaling itapon siya ni Andrei Mironov matapos ang isang mainit na sayaw, dumaan umano ang aktres sa mga banig sa kongkretong sahig. Totoo, ang direktor mismo ay palaging mahigpit na tinanggihan ang alamat na ito at sinabi na palaging may kumpletong kaayusan sa mga hakbang sa kaligtasan sa ilalim ng kanyang pamumuno.

Sa kasong ito, nais kong sumang-ayon kay Mao Zedong, na nagpatibay ng slogan na "Hayaan ang isang daang mga bulaklak na mamulaklak, hayaan ang isang daang mga paaralan na makipagkumpitensya." Ang dalawang pelikula, na kinunan sa iba't ibang mga estilo, batay sa parehong nobela, ay talagang pinarangalan ang aming cinematography at nagsisilbi pa rin bilang isang mahusay na tool sa pang-edukasyon para sa mga hinaharap na direktor. Ang manonood, walang alinlangan, ay nakikinabang lamang mula sa tunggalian ng mga dakilang ilaw ng aming sinehan.

Inilalagay ng oras ang lahat sa lugar nito, ngunit, sa kasamaang palad, ay hindi naglalaan ng mga tao. Tingnan ang karagdagang Paano nagbago ang mga artista na nagpatugtog sa komedya na "Labindalawang Mga Upuan" sa mga taon matapos ang pagkuha ng pelikula