Video: Ang master ng mga kuwadro ng kasaysayan: bakit si Vasily Surikov ay tinawag na isang kompositor, at ang kanyang mga gawa - ang matematika ng pagpipinta
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ngayon ay minamarkahan ang ika-isang daang anibersaryo ng pagkamatay ng isang natitirang Ang Russian artist na si Vasily Surikov … Ang kanyang tanyag na mga gawa "Ang Umaga ng Pagpapatupad ng Strelets", "Pagkuha ng Snow Town", "Boyarynya Morozova", "Stepan Razin" alam ng lahat, ngunit kakaunti ang nakakaalam kung bakit nakakuha ng inspirasyon si Surikov sa malayong nakaraan at kung paano siya nakatakas sa pagkalungkot sa Siberia, at kung ano ang pinag-uusapan ng mga kritiko tungkol sa rebolusyonaryong pamamaraan ng artist, na binansagan para sa "kompositor" na ito.
Si Vasily Surikov ay ipinanganak sa Krasnoyarsk, ang kanyang pamilya ay nagmula sa Don Cossacks, na palaging ipinagmamalaki ng artista. Isang masigasig na pakiramdam ng sariling mga ugat, isang koneksyon sa genetiko sa mga nakaraang henerasyon, isang paghahanap sa mga kaganapan ng nakaraan para sa mga sagot sa mga modernong katanungan, isang lirikal na pagluwalhati ng mga katutubong tradisyon at pambansang kasaysayan - ito ang mga tampok na likas sa gawain ni Surikov sa buong ang kanyang buhay.
Wastong isinasaalang-alang si Vasily Surikov bilang isang master ng makasaysayang pagpipinta. Inanunsyo niya ang kanyang malikhaing kredito sa unang akda na niluwalhati siya - "Ang Umaga ng Pagpapatupad ng Streltsy" (1881). Ito ang unang bahagi ng isang makasaysayang trilogy na nakatuon sa panahon ni Pedro. Bilang karagdagan sa gawaing ito, kasama sa trilogy ang mga kuwadro na "Menshikov in Berezovo" at "Boyarynya Morozova". Nasa gawaing ito na, ang mga pangunahing tampok ng istilo ng may-akda ay ipinakita - isang nadagdagan na pansin sa kulay at isang kumplikadong pabago-bagong komposisyon. Ito ay ang kanyang sigasig para sa pagbuo ng isang magandang-maganda na komposisyon na tinawag siyang "kompositor" ng kapwa mag-aaral ni Surikov sa Academy of Arts.
Ang isang nakamamatay na pangyayari sa buhay ng artista, isang puntong nagbago na hinati ito sa dalawang bahagi, ay ang pagkamatay ng kanyang asawang si Elizaveta Chare matapos ang isang malubhang karamdaman noong 1888. Ito ay bumagsak sa Surikov sa isang estado ng matinding pagkalumbay. Sumuko siya sa pagpipinta at iniwan ang Moscow patungo sa kanyang bayan, sa Krasnoyarsk, na balak manatili doon magpakailanman. Hindi ito ang unang pagkakataon na ang katutubong lupain at ang pakiramdam ng mga ugat ng isang tao ay naging salutaryo para sa artista. Kinumbinsi siya ng kapatid ng pintor na magsimulang magtrabaho sa pagpipinta na "Pagkuha ng Snow Town". Inilalarawan nito ang isang matandang libangan ng Siberian - isang larong tanyag sa pamayanan ng Cossack sa pagpapatawad noong Linggo ng Shrovetide linggo. Ang larawang ito ay gumaling kay Surikov ng pagkalungkot. "Pagkatapos ay nagdala ako ng pambihirang lakas ng pag-iisip mula sa Siberia," pag-amin ng artist.
Ipinakita ni Surikov ang kanyang pagiging mas mahusay na pagkamagaling sa komposisyon sa kanyang gawaing "Suvorov's Crossing the Alps" - ang patayong format ay ganap na walang katangian para sa mga piraso ng labanan. Bilang karagdagan, ang yugto ay itinayo na parang isang avalanche ng mga sundalo na direktang nahuhulog sa manonood. "Ang pangunahing bagay sa aking larawan ay ang paggalaw, lakas ng loob na walang pag-iimbot," paliwanag ni Surikov.
Ang isa sa pinakatanyag na gawa ng Surikov ay ang "Boyarynya Morozova". Ang larawan ay may parehong kumplikado at pabago-bagong komposisyon tulad ng mga nauna. Bilang karagdagan, siya ay napuno ng nakatagong dayalogo - sa panlabas, boyarynya Morozova, hindi konektado sa sinuman mula sa karamihan ng tao, na tinitingnan ang kanyang ulo, na parang nagsasagawa ng isang nakatagong diyalogo sa bawat isa sa mga naroroon at sa Diyos mismo.
Ayon sa mga kritiko, "Ang Surikov ay lumikha ng isang natatanging masining na sistema - isang malinaw na pagkalkula ng aritmetika at hindi maihahalo na lasa na lumikha ng isang pakiramdam ng pakikipagsabwatan sa buhay na buhay ng mga nakaraang panahon." Ang artista ay lumikha ng isang rebolusyonaryong bagong diskarte sa pagsulat, isang uri ng matematika ng pagpipinta, tungkol sa kung saan ako. Sumulat si Grabar: "Walang iisang kulay na kulay na hindi kasuwato ng mga kalapit na kapitbahay at lahat ng malalayo. Walang isang millimeter ng "walang laman na pagpipinta" dito. Ang lahat ay puspos ng kulay sa sobrang pagmamalabis na ang mga henyo lamang ang makakayanan."
Ang pag-uugali kay Feodosia Morozova at mga pagtatasa ng kanyang tungkulin sa kasaysayan ay hindi sigurado. Si Boyarynya Morozova sa buhay at sa pagpipinta: ang kasaysayan ng mapanghimagsik na schismatic
Inirerekumendang:
7 katotohanan tungkol kay Vincent van Gogh - isang artista na nagbenta lamang ng isa sa kanyang mga kuwadro na gawa sa kanyang buhay
Noong Disyembre 23, 1888, nawalan ng tainga ang sikat na artista ngayon na post-impressionistista na si Vincent Van Gogh. Mayroong maraming mga bersyon ng kung ano ang nangyari, gayunpaman, ang buong buhay ni Van Gogh ay puno ng walang katotohanan at napaka-kakaibang mga katotohanan
Mga lihim ng "Ghent Altar" - isang pagpipinta na itinuturing na pinakamahalaga sa kasaysayan ng pagpipinta
Ang opisyal na pangalan ng dambana - "Adoration of the mystical lamb" - ay isang halimbawa ng pinakamataas na kakayahan ng mga kapatid na Van Eyck. Ngayon ay itinatago ito sa Cathedral ng Saint Bavo sa Ghent at ang pinaka-ninakaw na piraso ng sining. Anong kahulugan sa relihiyon ang nakatago dito at ano ang nakakaakit ng mga nakakainis na kritiko at magnanakaw?
Matematika sa serbisyo ng pagpipinta: Mga natatanging kuwadro na gawa mula sa maraming kulay na mga thread ni Anya Abakumova
Isinasaalang-alang ang mga kagiliw-giliw na nilikha ng self-tinuro na artist mula sa Moscow Anya Abakumova, na lumilikha ng natatanging mga kuwadro na gawa sa istilo ng string art, hindi sa mga pintura, ngunit sa mga ordinaryong thread, nais kong bulalas: tunay na ang mundo ng modernong sining ay kahanga-hanga, hindi mahulaan at kamangha-manghang. Mula sa husay na magkakaugnay na ordinaryong maraming kulay na mga thread, ang artesano ay lumilikha ng mga kuwadro na sining na pamilyar sa lahat ng mga mahilig sa sining, na naglalaman ng mga formula sa matematika, kalkulasyon at maingat na gawain ng alahas
Si Tamara de Lempicka ay isang lihim na babae, isang master ng labis na galit, isang natatanging artist na naging isang milyonaryo sa kanyang buhay
Si Tamara Lempicka, siya ay "Diva Art Deco", siya ay "Icon ng panahon ng Jazz", siya ay "Queen of Modern", siya ay isa sa mga natatanging kaso nang matagpuan ng isang babaeng artista ang kanyang lugar sa araw habang siya ay habang buhay. Milyonaryong, sosyalidad, tagapagbalita ng panahon ng pagkaakit-akit, mahiwaga at magarbong, kilala sa kanyang pagmamahal sa kapwa kalalakihan at kababaihan. Kaibig-ibig Tamara. Ginawa niya ang kanyang sarili, nagpapakita ng pambihirang kalooban at talento
Isang kakaibang pamamaraan sa pagpipinta ng Tsino. Kamangha-manghang mga kuwadro na gawa ng artist na si Chen Chong Ping
Ang pagpipinta ng Tsino ay hindi kinakailangang tahimik, kalmado na mga watercolor ng mga pandas at lotus, mga puno at mga bundok na natakpan ng niyebe sa abot-tanaw. Ang mga ito ay maliwanag din, maaraw na mga kuwadro na may mga imahe … at anumang maaaring maiisip ng may-akda na ilarawan sa canvas. Ang isang tanyag na artista ng Tsino na nagngangalang Chen Chong Ping ay naglalarawan ng mga batang babae. Bukod dito, ang mga batang babae ay nasa pambansang damit, at iginuhit sila sa isang eksklusibo, espesyal na paraan ng may-akda