Mga Antiheroes at Bayani sa Mga Pelikulang Sobyet: Ano ang Na-promosyon Nila at Bakit Nila Sila Inibig

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Ang cinematography sa USSR ay isa sa pinaka napakalaking kagamitan sa propaganda, na kailangang iparating ang malinaw na tinukoy na mga ideya sa manonood. Para sa mga ito, ang mga character na magiging naiintindihan hangga't maaari ay perpektong akma. Walang tanong sa anumang mga semitone, ang pangunahing tauhan ay lubos na positibo, at negatibo, dapat isaalang-alang, negatibo sa lahat. Nangangahulugan ba ito na ang mga tauhan ay naging flat at "playwud", tulad ng hinihiling ng censorship ng estado, o, gayunpaman, pinamamahalaang itanim ng malikhaing tauhan ang tauhan at kanilang sariling sistema ng mga halaga sa kanila?

Binibigyang diin ang komedya bilang pangunahing genre

Ang isang napaka-kapansin-pansin na papel ay itinalaga sa sinehan, hindi bababa sa ang katunayan na personal na kinuha ni Stalin ang aktibong bahagi sa paglikha ng maraming mga pelikula ay katibayan nito, at hindi lamang siya ang nag-angkin sa katunayan na "mabuti - walang mabuti". Siya ay halos bahagi ng koponan, binabasa ang iskrip, gumagawa ng mga pag-edit dito, na nagmumula sa mga pamagat at marami pa. Tinawag ng mga dalubhasa ang isang tampok ng sinehan ng Soviet na pokus nito sa teksto. Ang sinehan ay pinaghihinalaang isang bersyon ng screen ng iskrip at ito mismo ang nakadirekta ng lahat ng pagsisikap, kasama na ang mga opisyal.

Ang ugali na ito ay nagpatuloy hanggang sa 70s, at sa 30s ito ang naging pinakalaganap. Dahil sa bias na ito, nakakuha ng husto ang mga scriptwriter, ngunit ang mga direktor ay inosente. Halimbawa, si Nikolai Erdman, tagasulat ng screen para sa Jolly Fellows, ay naaresto sa set. Ang dahilan para sa pag-aresto ay hindi isang sapat na tekstong pare-pareho sa ideolohiya. Ngunit ang direktor ay itinuturing na walang kinalaman dito, kahit na si Stalin ay naniniwala na walang kinukuha mula sa direktor, sapagkat simpleng isinasalin niya ang nakasulat na teksto sa screen.

Sa parehong oras, ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay nito nararapat, cinema ay itinuturing na isang entertainment genre, samakatuwid ito ay gayunpaman itinalaga ng isang papel na ginagampanan sa entertainment. Ngunit noon na ang motto na "Turuan habang nakaaaliw" ay lumitaw, iyon ay, ang ideolohiya ay kailangang ipakita sa isang kawili-wili at malinaw na anyo, pagkatapos ay napagpasyahan na ituon ang pansin sa komedya. Dahil ang sitwasyon sa mga komedya sa Unyong Sobyet ay hindi partikular na mabuti, maraming mga direktor ang ipinadala sa Amerika upang matuto mula sa karanasan. Ang pagbisita ay naging matagumpay, at pagkatapos ay lumitaw ang "Merry Guys".

Ang diin ay sa komedya, dahil nasanay na ang madla, hanggang sa oras na iyon, nang ang napakalaki na bahagi ng pamamahagi ay inookupahan ng banyagang sinehan, madalas na ang madla ng Soviet ay nagbigay ng kagustuhan sa komedya. Sa kabila ng katotohanan na ang iba pang mga genre ay mayroon din. Gayunpaman, ito ay makasaysayang, militar, dokumentaryo.

Matapos ang unang komedya sa loob ng bansa ay isang napakatinding tagumpay, napagpasyahan na lumikha ng kanilang sariling Hollywood, kahit na ang naaangkop na lugar ay napili - sa Crimea. Ngunit ang prinsipyo ay ganap na naiiba, ang pangunahing diin ay sa isang limitadong bilang ng mga pelikula, na ang bawat isa ay dapat na matagumpay. Ang pagsubaybay sa gawain ng isang malaking bilang ng mga screenwriter at direktor ay magiging napakahirap. Samakatuwid, ang mga script ay pinili sa paunang yugto.

Ang karaniwang plano ng balangkas ng komedya ng Soviet ay itinayo sa paghahalo ng melodrama, dahil ang isang kuwento ng pag-ibig ay palaging mahusay na tinanggap ng manonood. Kaya, mayroong isang pagkakataong pagpupulong, lumitaw ang pagkalito, isang away ang nangyayari, isang pakikibaka para sa kaligayahan, parusa ng mga negatibong bayani. Namamayani ang hustisya, at ang mga pangunahing tauhan ay maaaring ligtas na lumikha ng isang bagong yunit ng lipunan.

Gaano katotoo ang mga komedya ng Soviet at ang kanilang mga bayani?

Ang isa sa mga lihim ng katanyagan ng mga komedya ng Soviet ay ang pagbuhos nila sa isang handa nang buhay na Soviet at ang ilang mga sandali ay malinaw at naiintindihan ng manonood na handa silang patawarin ang isang tiyak na ideyalismo. At, sa kabila ng katotohanang minsan ay may mga sandali na ang mga bayani ay nagtatrabaho sa larangan sa mga pambansang kasuotan, ang mga pelikula ng mga panahong iyon ay higit na iniakma sa katotohanan kaysa sa mga moderno.

Halimbawa, ang paglalarawan ng buhay sa mga pelikulang iyon ay higit na paniwalaan kaysa sa mga modernong pelikula, na ang mga tauhan ay nakatira sa malalaking apartment, habang pinapanood ng madla ang pagtaas at pagbaba ng kanilang buhay mula sa mga Khrushchev. O mga heroine na gigising kaagad hindi lamang maganda, ngunit may isang buong pinturang pandigma? Walang ganoong bagay sa matandang sinehan ng Soviet.

Ang isa pang nakakaantig na tampok ng mga pelikulang Sobyet ay ang negatibong bayani ay isiniwalat hindi lamang ng ilang mga aksyon, kundi pati na rin ng mababang paggawa ng paggawa. Sa pangkalahatan, ang mga karanasan sa pag-ibig ng mga bayani at pagiging produktibo ng paggawa ay labis na magkakaugnay, at ang mga batang babae ay tulad ng hindi lamang maganda at matalino, ngunit masipag din. At sa pangkalahatan, kung mahusay siyang gumana, ang kanyang litrato ay pinalamutian ang lupon ng karangalan, kung gayon hindi siya maaaring maging isang masamang tao. Ang ganitong koneksyon sa pagitan ng trabaho, pagkabigla at pag-ibig ay nagpatuloy hanggang sa mga 70, ang pag-ibig lamang, nang walang koneksyon sa mga kapaki-pakinabang sa lipunan, ay hindi maaaring lumitaw.

Sa unang tingin lamang na ang lahat ay simple at naiintindihan sa mga pelikula, sa katunayan, ang lahat ay naisip ng pinakamaliit na detalye, hindi maaaring lumitaw ang pluralismo ng mga opinyon, sapagkat ang impormasyong naipadala sa madla sa ganitong paraan ay dapat na ngumunguya. pataas at malinaw na naintindihan.

Ang mga bayani at antihero ay tinukoy kahit walang mga salita

Sa halos anumang pelikula ng Sobyet, ang pangunahing papel ay itinalaga sa isang batang babae, kahit na ang sentro ay isang masipag na manggagawa, isang lalaki, lahat magkapareho, ang mga pangunahing puntong binibigkas mula sa mukha ng isang babae. Lalo na tungkol sa mga ideolohikal na pag-uugali, simpleng dumaloy sila tulad ng isang tagapagsalita ng propaganda mula sa magagandang babaeng labi. Marahil ito ay itinuturing na isang mas mabisang pamamaraan, marahil ito ay kung paano ipinakita ang personal na paglago ng magiting na babae, sapagkat isang malaking papel ang ibinigay sa paglaya ng mga kababaihang Soviet sa sinehan.

Bilang karagdagan, salamat sa imaheng babae na ang isa pang katangian ng negatibong bayani ay isiniwalat. Ang positibong bayani ay seryoso, nais magpakasal, isang pamilya, bilang isang yunit ng lipunan at ang batayan ng estado. Ang negatibong dumidikit sa mga batang babae, nililinlang, inilalagay ang mga ito sa isang negatibong ilaw.

Ang karaniwang storyline ay nagbubukas sa paligid ng maraming mga bayani: ang mga pangunahing tauhan ng pelikula ay isang lalaki at isang babae, masipag, maganda, matapat, ngunit sa parehong oras ay simple at bukas. Bilang isang patakaran, kapwa ang lalaki at babae ay may mga kaibigan - kusang, nakakatawa, medyo walang muwang, laging may mga tagapayo sa malapit, mga taong hindi interesadong tumulong at magpahiram. Bilang karagdagan, ang bawat bayani ay malinaw na nakilala sa pamamagitan ng pagmamay-ari ng lipunan - manggagawa, artista, sama-samang magsasaka, opisyal. Hindi nito ginawa ang imahe na matambok, sa halip, sa kabaligtaran, nag-ambag ito sa katotohanan na mas napuno pa ito ng mga stereotype.

Ang positibong bayani, bilang panuntunan, ay tumingin sa isang tiyak na paraan, o sa halip ay mayroong isang tiyak na panlabas na uri, na sinubukan nilang ayusin sa konsepto ng "mamamayan ng Soviet". Karaniwan siya ay isang tao ng Slavic na uri ng hitsura, na may isang matapat at direktang hitsura, regular na mga tampok sa mukha, matangkad, marangal, maayos ang katawan, puno ng kalusugan. Minsan sila ay isang maliit na may pag-iisip, ngunit ang isang maliit na mapanlinlang ay tinatanggap din, isang imahe ng isang tao na hindi maloloko. Kadalasan ang gayong mga tao ay kumilos bilang tagapayo para sa pangunahing mga character - kategorya, matigas ang ulo, napaka matapat na mga maksimalista. Si Sergey Stolyarov at Evgeny Samoilov ay perpekto para sa mga tungkuling ito, dahil gumawa sila ng ganoong impression.

Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga antiheroes, kung gayon ang kanilang hitsura ay naiiba sa pangunahing positibong bayani. Kadalasan ay nakasalalay ito sa aling bansa ang nakikipag-usap ang USSR. Noong dekada 30, ang imahe ng uri ng Asya-Silangan ay madalas na pinagsamantalahan, pagkatapos ng Great Patriotic War, ang mga negatibong tauhan ay may matigas na mga tampok sa mukha sa Aleman, kahit na ang mga kilos ay magkatulad, matalim, kategorya, ang hitsura ay mayabang at malamig.

Isa pang panay na tampok na Soviet - ang mga antiheroes ay perpektong nakadamit. Kung ang pangunahing tauhan ay isang uri ng shirt-guy na nasa isang pea jacket at sa mga puso ay pagdurog ng takip at itapon ito sa kanyang mga paa nang walang panghihinayang, kung gayon ang negatibong tauhan ay isang tunay na walang ulam. Nag-aalala siya tungkol sa lahat ng bagay sa lupa, mortal at materyal, dahil siya ay isang sakim na mang-agaw na eksklusibong nag-broadcast ng kanyang sariling interes sa mundo at naghahanap ng kita sa lahat. Ang pangkalahatang larawan ng kanyang pagiging matalino ay binigyang diin ng kanyang pag-uugali, halimbawa, sa maraming mga pelikula ang mga bayani lamang na may negatibong katangian ang kumakain gamit ang isang kutsilyo at tinidor.

Mapanganib na papel para sa mga artista

Ang lahat ng paghati na ito ay naging napakasakit para sa mga artista. Sa sandaling sumang-ayon sa papel na ginagampanan ng isang kontrabida, hindi na niya maangkin ang pangunahing positibong papel, kailangan pa rin niyang maglaro ng kontrabida hanggang sa matapos ang kanyang karera sa pelikula. Gayunpaman, magiging maayos ang lahat, dahil ang mga ganoong tungkulin ay karaniwang ang pinaka kapana-panabik at kawili-wili, kung ang imahe ng cinematic ay hindi mailipat sa totoong buhay at hindi dapat patunayan ng aktor na siya ay isang mahusay na tao sa buhay.

Lalo na mahirap para sa mga artista na "masuwerte" na mapili sa papel na ginagampanan ng pinuno ng bansa. Upang gampanan si Lenin, sinadya ni Stalin na maging napaka-limitado sa karagdagang mga tungkulin (kung mayroon man), dahil ang isa na sumasalamin sa imahe ng pinuno sa screen ay hindi maaaring maglaro ng ilang mga rogue kahit maraming taon na ang lumipas. Samakatuwid, ang mga ganoong tungkulin, kahit na itinuturing na napaka masarap, ngunit ginusto ng mga aktor na manatili sa kanila.

Ngunit halos palaging ang negatibong tauhan ay naging mas maliwanag, mas charismatic kaysa sa pangunahing tauhan, at mas hindi malilimutan ng manonood. Marahil dahil ang lahat ng mabubuting bayani ay pareho, at ang masama ay laging masama sa iba't ibang paraan. Ito ang hindi pangkaraniwang bagay ng "17 Sandali ng Spring", ang pelikula ay dapat na itaas ang pagkamakabayan, ngunit sa katunayan ang Nazis ay naging isang napaka romantikong at kagiliw-giliw na mga character.

Pinag-uusapan ang tungkol sa propaganda, mahalagang tandaan na ito ay hindi totoo, o isang kasinungalingan, ngunit isang tiyak na pangatlong kahilera na hindi mapatunayan o mapabulaanan. Ito ay simpleng umiiral at maaari lamang labanan sa pamamagitan ng iba pang mga propaganda, na kung saan ay tunog ng mas malakas at mas tiwala. Sa panahon ng propaganda, ang mga islogan ng Sobyet ay hindi talaga pinakamasama, tulad ng mga pelikula, kasama ang kanilang mga flat hero at censored script.

Nakakatawang mga blooper sa mga pelikulang Soviet, na napansin ng mga matulungin na manonood patunayan lamang ang katotohanan na kahit sa mga kondisyon ng mahigpit na pag-censor, posible na lumikha ng mga obra ng sinehan.