Video: Crazy montage ng larawan: Thomas Barbey at ang kanyang mga surreal na larawan
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Mga gawa ng Amerikanong litratista Thomas Barbey ay isang surreal kaleidoscope ng mga imahe na umaangkop sa mga ideya nina Rene Magritte at Maurice Escher sa mga makabagong teknolohikal na posibilidad. Lumilikha si Barbie ng mga larawan na minsan ay nakakatawa, ngunit kung minsan nakakatakot.
Si Barbie ay gumagawa ng art mula pa noong kalagitnaan ng dekada 1990, bagaman sa una siya ay pangunahing interesado sa musika. Ang camera ay nagsilbing mapagkukunan ng kita, hindi isang malikhaing outlet: Si Barbie ay gumawa ng isang karera sa fashion photography. Kamakailan lamang siya nakakita ng mga paraan upang ipahayag ang kanyang sarili sa isang pamilyar na bapor.
Tinawag ni Thomas Barbie na sina Rene Magritte, Roger Dean at Maurice Escher na kanyang mga paboritong artista. Ang impluwensya ng lahat ng tatlo sa kanyang trabaho ay hindi mahirap subaybayan. Pinagsasama ni Barbie ang mga hindi magkakatugma at hindi katimbang na mga imahe sa isang pagbaril. Minsan ito ay kahawig ng isang intelektuwal na laro sa diwa ng mga klasiko ng surealismo, kung minsan ay kahawig ito ng isang lohikal na bugtong ng isang la Escher.
Ngunit si Barbie ay nakakakuha ng inspirasyon hindi lamang mula sa pagbisita sa mga museo - kundi pati na rin mula sa "paglalakbay sa buong mundo at mga kagalakan ng pang-araw-araw na buhay," sa kanyang sariling mga salita. Maaga o huli, ang mga karanasan sa buhay ay nagbibigay ng lakas sa paglitaw ng isang konsepto, na tuloy-tuloy na ipinatutupad ni Barbie sa tulong ng photomontage.
Si Thomas Barbie ay malayo sa nag-iisang litratista na naglalagay ng mga prinsipyo ng surealismo sa sining na may mga modernong pamamaraan: maihahalintulad siya sa Ben Goosens at Sven Prim, kung saan nakasulat na tungkol sa Kulturologia.ru. Si Barbie ay naiiba sa mga kasamahan sa kanyang spontaneity. Taos-puso niyang tinitiyak na ang kanyang gawa ay maiintindihan ng "isang tao na teoretikal na ganap na hindi nakahanda", at ang kanyang kakayahang lumikha ng kamangha-mangha at kakaibang mga litrato ay isang "regalo mula sa Diyos."
Inirerekumendang:
Ilya Oleinikov at Denis Klyaver: Bakit itinago ng anak ang kanyang relasyon sa kanyang ama at iniwan ang kanyang apelyido
Ang mga anak ng mga sikat na magulang ay gumagamit ng mga pagkakataong ibinigay sa kanila ng tadhana sa iba't ibang paraan: ang isang tao ay ipinagmamalaki ng kanyang malakas na apelyido at hindi itinago ang katotohanang nakakatulong ito upang makabuo ng isang matagumpay na karera, at ang isang tao ay hindi nag-aanunsyo ng pagkakamag-anak upang maiwasan ang mga paghahambing at makamit ang tagumpay sa kanilang sarili. Ang anak ng bantog na artist na si Ilya Oleinikov ay may iba pang apelyido, at pagkatapos lamang ng kanyang pag-alis ay nagsalita siya tungkol sa kanilang mahirap na relasyon at kung bakit sa maraming taon walang nakakaalam kung sino ang kanyang ama
Tumigil ang batang babae sa kanyang trabaho upang matupad ang kanyang itinatangi na pangarap at nagbahagi ng magagandang larawan ng mga pangarap na natupad
Lahat ng mga tao ay mahilig mangarap. Lalo na sa pagkabata. Pagkatapos lumaki tayo at nagsisimulang maniwala na ang oras ng mga pangarap ay lumipas na, kailangan nating mabuhay ng isang totoong buhay. Dito naghihintay sa atin ang pinakamahalagang bitag, sapagkat ang katotohanan ay hindi sa anumang paraan kung ano ang pumapaligid sa atin. Lumilikha kami ng aming sarili ng realidad, at kung hindi ito masigla tulad ng gusto namin, bunga pa rin ito ng aming mga ideya, saloobin at kilos. Ang mga pangarap ay makakatulong sa mga tao na makamit ang mga taas na masidhing nais nilang makamit. Ang kwento ng isang itinatangi na pangarap sa pagkabata na natupad, higit pa sa
"Ang hardin ay ang kanyang pagawaan, ang kanyang paleta": Ang Giverny estate, kung saan nakuha ni Claude Monet ang kanyang inspirasyon
Tulad ng sinabi nila, ito ay pag-ibig sa unang tingin. Nang sumakay sa tren ang bantog na impresyonista na si Claude Monet sa nayon ng Giverny, natigilan siya sa luntiang halaman ng lugar. Napagtanto ng artista na gugugol niya ang natitirang buhay niya rito. Si Giverny ang naging pangunahing lugar para sa inspirasyon ng pintor, at ang mga hardin, sa pagpapabuti na ginugol ni Monet ng kalahati ng kanyang buhay, ay itinuturing na isang tunay na kayamanan ng Pransya
Maria Poroshina at ang kanyang mga anak: Kung paano inalis ng isang artista na may maraming mga bata ang kanyang mga anak na babae mula sa mga gadget, at kung paano siya tinulungan ng director na si Mikhalkov sa pagpapalaki
Naniniwala ang bituin na Palaging Sabihin Laging ang kahinhinan ay pinakamahalagang bagay sa isang babae. Samakatuwid, si Maria Poroshina ay lubos na nagdadala sa kanyang mga anak. At hindi lamang ang kanyang asawa, artist na si Ilya Drevnov, ang tumutulong sa kanya dito, kundi pati na rin ang tanyag na direktor na si Nikita Mikhalkov. Pinag-usapan ito ng aktres sa isang panayam. Ipinaliwanag din niya kung bakit hindi siya maaaring magpakasal sa kanyang asawa sa simbahan
"Ang aking libangan ay natutulog kasama ang mga bituin": isang lalaki mula sa Belgium ang nag-post ng kanyang mga larawan sa mga kilalang tao sa Instagram
Tinawag ng taong ito ang kanyang sarili na "isang ordinaryong Rob" at inilarawan ang kanyang sarili bilang "isang ordinaryong taong masyadong maselan sa pananamit mula sa Belgium." Sa kabila ng kanyang pagiging mahinhin, ang Instagram ng taong ito ay mayroong 146 libong mga tagasuskribi. Kaya saan nagmula ang katanyagan na ito? Ang bagay ay nag-publish siya ng mga larawan kung saan siya ay nakunan kasama ng mga bituin. "Ang mga nakakainggit na tao, syempre, sasabihin na ito ay photoshop," nagsusulat siya sa kanyang profile