Video: Mga kuwadro na pininturahan ng pintura at gravity. Pang-eksperimentong pagpipinta ni Amy Shackleton
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Canadian 25-taong-gulang na artista Amy Shackleton - Malayo sa unang master na hindi gumagamit ng mga brush sa kanyang pagpipinta, ganap at ganap na pagbibigay sa kanila. Naaalala namin ang pagpipinta ng palette kutsilyo ni Leonid Afremov at ang may-akdang Vietnamese na si Phan Thu Trang, ang mga kuwadro na gawa ni Tim Patch, na pininturahan ng ari, at si Natalie Irish, na nagpinta ng kanyang mga labi. At tumutulong si Amy Shackleton upang lumikha ng mga kuwadro na gawa grabidad … Sa studio ng Amy Shackleton, ang isang pader ay natatakpan ng mga multi-color smudge ng pintura, at hindi talaga dahil ginusto ng batang artista ang isang hindi pangkaraniwang dekorasyon: ang pader na ito ang kanyang pinagtatrabahuhan. Sa pader na ito, ang batang babae ay gumugugol ng 30 o higit pang mga oras sa pagtatrabaho sa susunod na larawan, na, kahit na kahawig nila ang mga sureal na canvase at kamangha-manghang mga motibo, ay totoong totoong mga eksena mula sa kasalukuyan. Pininturahan ni Amy ang mga pang-industriya na tanawin ng mga bahay at kotse, kalsada at tulay, parol at mga puno, pabrika at pabrika - sa pangkalahatan, lahat ng makikita sa paligid.
Tulad ng nabanggit na, si Amy Shackleton ay hindi gumagamit ng isang brush o mga daliri bilang tagapamagitan sa pagitan ng pintura at canvas: direkta niyang ibinubuhos ang pintura sa canvas, pinihit at itinatabi ito upang ang mga may kulay na sapa ay dumadaloy sa direksyon na nais niya. Gayunpaman, kung minsan ang isang batang babae ay gumagamit ng mga string upang mabago ang direksyon ng pintura at pigilan siyang masira ang kanyang plano. Iyon ang dahilan kung bakit ang maliwanag at masarap na mga tanawin ng Amy Shackleton ay mukhang orihinal, hindi katulad ng iba pang mga kuwadro na gawa ng ganitong uri - hindi sila malilito sa anupaman, at imposibleng ulitin ang mga ito.
Salamat sa diskarte ng orihinal na may-akda at malikhaing diskarte sa na may malikhaing propesyon, ang batang artista ay paulit-ulit na naging kalahok sa mga programa sa telebisyon sa lokal at banyagang telebisyon, pati na rin isang malugod na panauhin sa mga gallery at sentro ng napapanahong sining. Maaari mong makita kung paano ang mga kamangha-manghang mga kuwadro na gravity ni Amy Shackleton ay nilikha sa sumusunod na video:
Inirerekumendang:
Senswal na Mga Larawan ng Mga Birhen na Pininturahan sa Gintong Dahon: Mga tradisyon ng Pagpipinta ng Icon sa Mga Pinta ni Manuel Nunez
Ang ginto ay palaging pamantayan ng paggalang at karangyaan. Noong nakaraan, madalas itong ginagamit ng mga matandang panginoon sa mga gawaing icon-painting at pagpipinta. Ang aming mga kapanahon, pintor, ay patuloy na ginagamit ito sa kanilang gawain. Kaya, ang kinang at maharlika ng mahalagang metal ay kinuha bilang batayan ng Amerikanong artista na si Manuel Nunez, na lumilikha ng mga magagandang babaeng larawan. Ang kanyang gallery ng pagpipinta ng larawan na may paggamit ng gintong dahon ay tiyak na mapahanga at hindi iiwan ng walang malasakit kahit na ang pinaka-hinihingi
Ano ang epekto ng mga kuwadro na gawa ng Savrasov, Levitan at iba pang mga tanyag na pintura ng tanawin sa mga tao?
Upang maunawaan ang mga landscapes na ito, ang isa ay hindi nangangailangan ng anumang masining na edukasyon, o pangkalahatang erudition, o kahit na kaalaman sa pangalan ng artist. Ang larawan mismo ay umaakit sa manonood, na pumukaw sa kanya na matagal nang nakalimutan o, sa kabaligtaran, maingat na napanatili ang damdamin, nakakabit sa ilang uri ng mga string ng kaluluwa ng tao, matalik, personal. Ngunit ang mga emosyong dulot ng mga landscapes ng mood, gayunpaman, naging katulad ng nararanasan ng iba kapag tinitingnan ang mga canvases na ito. At kasama din ang mga dating gumawa ng artista na kunin ang brush
Mga pininturahan na kuwadro na gawa ng mga tanyag na artista. Art project Inabandunang Mga Pinta na si Hajdu Bence
Sanay sa katotohanang palaging maingay at siksik sa paligid, ang mga kotse ay sumisiksik sa mga kalsada, at mga dumadaan sa mga kalsada, hindi namin maisip kung ano ang maaaring maging, at sa sandaling ito ay, medyo magkakaiba. Ang mga tahimik na landscapes ng lunsod ni Andy Rudak ay tila hindi pangkaraniwan, desyerto na mga lungsod sa mga litrato ni Lucie at Simon na tila kakaiba … Ang mga bantog na kuwadro na gawa ng mga artista ng Renaissance, kung saan biglang umalis ang lahat ng mga tao, naiwan ang mga landscapes na nag-iisa, mukhang kamangha-mangha at kakaiba
Mga lungsod, kalsada at landscape na pininturahan sa mga watercolor. Maliwanag na maaraw na mga kuwadro na gawa ni Mike Kleimo
Ang mga kuwadro na gawa ng Amerikanong artist na si Mike Kleimo ay pinakamahusay na tiningnan kapag ang lagay ng panahon sa labas ng bintana ay nag-iiwan ng higit na nais, at ang kaluluwa ay maulap, malamig at panandaliang pag-ulan ang inaasahan. Ang katotohanan ay ang maliwanag, maraming kulay na mga watercolor ng may-akda na ito ay tinatawag na maaraw, naglalabas ng ilaw at may kakayahang lumikha ng isang magandang kalagayan at positibo saanman sila naroroon
Mga lihim ng mga Tyrolean Monks: Paano nila pininturahan ang mga transparent na kuwadro na gawa sa web
Ang bawat isa na nakakita sa web ay may isang malinaw na ideya kung gaano marupok at maselan ang paglikha na ito. Ngayon isipin na ang isang matibay na canvas ay habi mula sa mga thread ng cobwebs, na makatiis sa presyon ng brush ng artist … Sa palagay mo imposible ito? Marahil! At isang daang mga kuwadro na nakaligtas hanggang ngayon sa isang katulad na canvas ay isang malinaw na halimbawa nito. Ang ilan sa mga obra maestra na ito ay nasa mga museo, ang iba ay nakakalat sa mga kolektor, ngunit maaari mo pa ring makita ang mga ito sa iyong sariling mga mata