Video: Mga Scribbled Line People: elektronikong "mga iskultura" mula sa mga guhit na litrato
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Tinawag ang isang proyekto sa sining Mga taong nakasulat na linya, ang malikhaing gawain ng isang taga-disenyo at artist Ayaka Ito at mga kasamahan niya Randy Church, ay ipinanganak sa ilalim ng impression na ang mga kamangha-manghang mga iskultura na gawa sa kawad na ginawa sa mga may-akda. Nais na lumikha ng isang bagay na hindi pangkaraniwan, sa diwa ng mga wire sculpture na ito, sinubukan ng Ayaka Ito at Randy Church na buhayin ang kanilang ideya gamit ang modernong teknolohiya at pagmomodelo ng 3D. Ang konsepto ng proyekto ay upang baguhin ang mga ordinaryong digital na litrato sa mga "elektronikong" iskultura, na parang hinabi mula sa mga hibla ng kawad. Upang magawa ito, pinutol ng Ayaka Ito at Randy Church ang mga napiling litrato para sa proyekto sa manipis na piraso gamit ang Photoshop at Flash, at pagkatapos, gamit ang three-dimensional na pagmomodelo, muling likhain ang mga hinubad na litrato sa anyo ng mga iskultura.
Ang mga intricacies ng mga linya, mga paglipat ng kulay, ang paglalaro ng ilaw at mga anino ay talagang nagdaragdag ng dami ng mga imahe, kaya tila talagang hindi ito elektronik, ngunit ang mga totoong eskultura na kinunan ng isang litratista sa isa sa mga modernong gallery ng sining. Kaya, ang mga litrato ay kumuha ng isang bagong anyo, at ang landas mula sa dalawang-dimensional hanggang sa tatlong-dimensional ay naging mas maliit pa.
Sa pamamagitan ng paraan, sa simula ang proyekto ng Scribbled Line People ay isang gawain ng mag-aaral ng isang disenyo ng dalawa, na pinaglihi nila noong 2008, noong nag-aaral sila sa Rochester Institute of Technology. Ang karagdagang impormasyon tungkol sa proyekto ay nasa website ng Ayaka Ito.
Inirerekumendang:
Mula sa mga nikes hanggang sa mga aswang: mga guhit at guhit ni Nastya Razbegaeva
Kung handa ka nang kumain ng iyong nakakatubig na Nike, nag-iisip ng husto tungkol sa pagsalakay ng mga higanteng squirrels at hindi na naglakas-loob na maglakad sa mga kalsada sa gabi, pagkatapos ay tinitingnan mo ang mga guhit at guhit ni Nastya Razbegayeva nang masyadong mahaba. Minsan nangangailangan ang industriya ng kakaibang mga ideya sa pagguhit mula sa mga ilustrador, ngunit sa tabi ng kasiyahan, may puwang para sa talagang malalim at magandang trabaho
Bakit pinapalitan ng mga elektronikong diksyunaryo ang maginoo na mga dictionary
Ang tinaguriang hadlang sa wika, kahit na hindi isang hindi malulutas na balakid, ay maaaring masira ang iyong buhay. Sa kasamaang palad, sa pangunahing kaalaman, o kahit na walang kaalaman, maaari kang gumamit ng mga dictionaries
Iconatomy art project: magkatulad na mga mukha mula sa iba't ibang mga panahon. Mga collage mula sa mga litrato ni George Chamoun
Ang lahat ng mga tao ay magkakapatid, at ang mundo ay ang ating karaniwang tahanan, na minsang itinuturing na mga hippies … at patuloy na bilangin ang batang taga-disenyo ng Sweden na si George Chamoun. Hindi, siya ay hindi isang hippie sa lahat, hindi siya nakatira sa isang kubo sa isang bukas na larangan at hindi niyayakap ang unang taong nakilala niya, tinawag siyang kaibigan at kapatid. Siya ang may-akda ng isang hindi pangkaraniwang proyekto sa sining na tinatawag na Iconatomy, batay sa pagkakapareho ng mga tampok sa mukha ng dalawang ganap na magkakaibang mga tao, at kahit na kabilang sa iba't ibang mga panahon. Kaya, nang walang tulong ng Photoshop at iba pang mga manipulasyong computer, Jor
Mga iskultura mula sa daan-daang mga litrato. Pagkamalikhain Gwon Osang (Gwon Osang)
Kung mas maaga, kapag tinatalakay ang sining, kinailangan naming pag-usapan ang tungkol sa paghahalo ng mga estilo, ngayon mayroong isang dahilan upang pag-usapan ang tungkol sa paghahalo ng mga genre at pagkakaiba-iba ng sining. Kaya, nagsulat na kami tungkol sa mga master na unang lumikha ng isang pag-install, at pagkatapos ay kunan ng larawan ito o ilipat ito sa papel sa iba pang mga paraan, tungkol sa mga artist na unang kunan ng larawan ang bagay, at pagkatapos ay dalhin ito sa "kahandaan" na may isang brush na may pintura … Ngunit ang mga iskultor na lumilikha ng kanilang gawa gamit ang isang camera, matugunan pa
Mga guhit na may kundisyon ng kape. Mga guhit ni Tomoko Shintani sa papel at tasa mula sa Starbucks
Para sa maraming mga taong malikhain, ang kape ay hindi lamang isang tradisyonal na inumin upang simulan ang umaga, kundi pati na rin ang pangunahing inspirasyong pang-ideolohiya. Hindi nakakagulat na maraming mga malikhaing gawa ang nilikha salamat sa mabangong muse na ito: isang larawan ng 240 kg ng kape na nilikha ni Arkady Kim sa Gorky Park, isang mosaic ng isang milyong beans ng kape mula sa Saimir Strati, mga guhit na may mga bakas mula sa isang tasa ng kape, at kahit malikhaing pininturahan ang mga tarong para sa maiinit na inumin at nagpinta ng mga karton na tasa. Japanese artist na si Tomoko Shintani