Video: Hindi kapani-paniwala na mga kuwadro na gawa sa mga dahon ng eroplano
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang kontemporaryong pagpipinta ay nagiging mas kumplikado at hindi pangkaraniwan. Ang mga artista ngayon ay malayo na sa mga panuto ng kanilang mga kasamahan ng Renaissance. Hindi na nila kailangan ang mga canvas at pintura ng langis. Ngayon ay hindi na nila kailangan ang mga dingding at lata ng pintura ng kotse. Ang isang dahon ng puno ng eroplano at isang matalim na kutsilyo ay sapat upang lumikha ng isang obra maestra ng pinong sining.
Ang paglikha ng simpleng mga kuwadro na gawa sa mga dahon ng eroplano ay matagal nang naging isa sa mga magagaling na diskarte sa sining ng mga panginoong Tsino. Ngunit kamakailan lamang, ang mga sining na ito ay naging totoong masining na obra ng sining.
Upang makagawa ng ganoong larawan, ang kailangan mo lamang ay isang sariwang dahon ng puno ng eroplano, isang matalim na kutsilyo, talento at maraming taon na karanasan sa naturang pagkamalikhain. Maingat na tinanggal ng mga artista ang layer sa pamamagitan ng layer mula sa sheet na may isang talim ng kutsilyo. Ang dahon ay unti-unting natutuyo, dahil ito ay nalalanta, ang mga layer na kinakailangan upang lumikha ng imahe ay tinanggal. Ang resulta ay isang napaka manipis na tuyong dahon ng sycamore na may isang tukoy na imahe dito.
Tunay na trabaho ng filigree. Tumatagal ang isang artista hanggang sa maraming buwan upang makalikha ng isa sa nasabing gawain. Ngunit pagkatapos ay maaari mong humanga ang isang hindi pangkaraniwang larawan sa loob ng maraming taon. Ang pangunahing bagay ay itago ito, halimbawa, sa ilalim ng baso. Pagkatapos ng lahat, ang gawaing sining na ito ay napaka-marupok at maaaring masira sa pamamagitan ng isang light touch.
Inirerekumendang:
Ang mga modernong kuwadro na kung saan ang mga mamimili ng mga auction na "Sotheby's" at "Christie's" ay nakikipaglaban: Ano ang katangi-tangi ng mga kuwadro na gawa ni Andrey Zakharov
Ang gawa ni Andrei Zakharov, isa sa mga pinakakilala at tanyag na artista sa Russia, ay kabilang sa natitirang mga nagawa ng modernong pinturang impresyonista sa Russia. Isang likas na pinturang galing sa Kostroma, na may isang matapang na paraan ng pagpipinta, lumilikha siya ng mga liriko na tanawin na puno ng panandaliang kalooban at ekspresyon. Ang bawat isa sa kanyang mga gawa ay naglalaman ng pinakamayamang pagkakaiba-iba ng katutubong kalikasan, ang pagpapahiwatig at hindi kapani-paniwala na kagandahan ng mundo sa paligid natin, pati na rin ang nakalarawan na tulang sumasalamin sa pinong chu
Ang mga bungo ay ilusyon. Malungkot na mga kuwadro mula sa mga kuwadro na gawa ni Tom French (Tom French)
Mga pinta ng ilusyon, kung saan ang isang imahe ay maayos na naging isa pa, at ikaw mismo ay hindi nauunawaan kapag tumigil ka sa pagtingin sa mga tao sa harap mo, at sa halip ay umupo na tumitingin sa isang malungkot na bungo - ito ang paboritong tema ng gawain ng batang taga-disenyo ng Ingles Tom French. Pinag-aralan ni Thomas ang sining ng pagpipinta sa Sheffield, at kamakailan ay inilalaan ang bahagi ng leyon ng kanyang gawa sa pilosopiko na mga kuwadro, na ang gitna nito ay tiyak na bungo
Nakatago sa mga dahon: mga kuwadro na gawa ni Rieko Hidaka
Ipinanganak sa Tokyo, Japan noong 1958, pinag-aralan ni Rieko Hidaka ang pagpipinta ng Hapon sa Musashino University at pinalawak ang tradisyunal na istilo ng pagpipinta ng Hapon (diskarteng Nihonga) sa loob ng mahigit dalawampung taon. Ang resulta ng pagsisikap ng may-akda ay ang pag-ikot na "Through the Branches to Heaven", medyo abstract, ang mga gawaing ito ay nagsasama ng pagpipinta at pang-unawa sa mundo: kahawig nila ang isang light sketch, isang banayad na sketch ng puwang na nakikita natin kapag naitaas namin ang aming mga mata hanggang sa langit
Mga gawa na inspirasyon ng kalikasan: hindi pangkaraniwang mga libro at mga kuwadro na gawa ni Johannes Helden
Ang manunulat ng Russia na si Nikolai Garin ay nagtataglay ng ideya ng sakramento na "ang kalikasan ay ang pinakamahusay na aklat na nakasulat sa isang espesyal na wika, at ang wikang ito ay dapat pag-aralan." Ang mga gawa ni Johannes Helden ay maaaring isang paglalarawan ng aphorism na ito, dahil ang artist na may espesyal na kasanayan ay pinag-iisa ang ginawa ng tao at natural na mga nilikha sa isang solong buo
Mga titik mula sa dahon, numero mula sa dahon. Gupitin ang Leaf Typography Art Project ni Mei Linn Chan
Ang nasabing labis na pagkamalikhain tulad ng larawang inukit sa dahon ay nakakahanap ng mas maraming mga tagasuporta, marahil dahil sa pagiging simple ng mga materyales, o dahil sa kaaya-aya, maselan at marupok na resulta. Ngunit ang katotohanan ay halata. Kamakailan-lamang, nagsulat kami tungkol sa mga inukit na dahon na may mga kulot na silweta na nilikha ni LadyTinuz, at ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol kay Mei Linn Chan at ang pinutol niyang typography ng dahon