Kung paano naging paboritong modelo ng mga artista sa Montmartre ang anak na babae ng maghuhugas: Suzanne Valadon

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Si Suzanne Valadon ay isang Pranses na artista at ang unang babae na napasok sa National Society of Fine Arts. Si Suzanne ay nanirahan at nagtrabaho sa sentro ng sentro ng art quarter ng Paris - Montmartre. Siya ay isang paboritong modelo at kaibigan ng maraming sikat na artista ng kanyang henerasyon. Ngunit si Suzanne ay anak lamang ng isang labandera. Ano ang pinagdaanan niya at paano siya naging isang malayang rebolusyonaryong babaeng artista?

Ano ang nalalaman natin tungkol kay Suzanne?

Si Suzanne ay nagtrabaho bilang isang modelo para sa mga propesyonal na artista sa loob ng 10 taon, na may kasanayan sa pagpili ng mga contact, ideya at pamamaraan. Siya ay ang batang muse ni Pierre Puvis de Chavannes, ay ideyal sa mga kuwadro na gawa ni Pierre Auguste Renoir, at si Henri de Toulouse-Lautrec ay masining na sumasalamin sa kanyang panig na sardonic. Nang maglaon, siya mismo ay naging artista-lumalabag sa mga stereotype, pati na rin ang ina ng sikat na pintor ng tanawin na si Maurice Utrillo. Si Suzanne ay ipinanganak noong Setyembre 23, 1865 sa Bessines-sur-Gartempe, France, ang anak ng isang walang asawa na labandera na si Madeleine. Hindi niya alam ang kanyang ama.

Ang batang babae ay ipinanganak sa isang hindi opisyal na kasal, dahil dito napilitan ang kanyang ina na iwan ang kanyang bayan kung saan maiwasan ang iskandalo at mantsa ng pagiging isang walang asawa na ina. Ito ay oras din ng matinding kaguluhan sa politika, at nagpasya si Madeleine na ilipat ang kanyang pamilya sa Montmartre. Kilala ito bilang isang bohemian quarter ng Paris, kung saan nakatira ang mga taong malikhain. Naalala ni Suzanne Valadon: "Ang mga lansangan ng Montmartre ay tahanan ko … Ang mga kalye lamang ang puno ng pagtakbo, pagmamahal at mga ideya - kung ano ang hinahanap ng lahat ng mga bata."

Tagaganap ng sirko

Upang masuportahan sa pananalapi ang kanyang ina, nagsimulang kumita ng maaga si Valadon. Sa 11 taong gulang lamang. Ito ay isang kakaibang trabaho, at pagkatapos ay isang sirko. Sa edad na 15, si Suzanne ay naging isang acrobat sa sikat na Mollier sirko. Siya ay isang dexterous gymnast at horsewoman. At iyon ang trabaho ng kanyang kaluluwa. Gustung-gusto ni Suzanne ang sirko sa buong puso niya! At, marahil, kung hindi para sa isang seryosong pinsala, hindi tugma sa karagdagang trabaho bilang isang acrobat, si Suzanne Valadon ay magiging isang sikat na artista sa sirko. Matapos ang 6 na buwan ng trabaho sa ilalim ng simboryo, ang batang babae ay nahulog mula sa trapeze at nasugatan ang kanyang likod. Para kay Suzanne, isang batang nagsisimula ng kanyang buhay, ito ay isang napakasamang hampas. Kahit na makalipas ang maraming taon, sinabi niya na hindi niya kailanman iiwan nang kusa ang sirko. Ngunit ang tadhana ay tadhana. Kaagad na umalis siya sa sirko, binuksan siya ng mundo ng sining. Ang kakayahang umangkop na hugis at sopistikadong hitsura nito ay inakit ang mga artista ng Montmartre.

Mundo ng Sining

Sa Montmartre nagsimula si Valadon sa kanyang masining na karera bilang isang kabataan. Nagsimulang magtrabaho bilang isang modelo para sa mga artista na tumangkilik sa Lapin Agile cabaret. Kasama sa entourage ni Suzanne ang mga naturang artista tulad nina Pierre Puvis de Chavanne, Pierre Auguste Renoir at Jean-Louis Forein. Sa tulong nila at sa tulong nina Henri de Toulouse-Lautrec at Edgar Degas, mismong si Valadon ay natutunan ang pagpipinta. Si Valadon ay matigas ang ulo, independyente, at mainit ang ulo mula sa murang edad. Gayunpaman, nanatili siyang sensitibo, masaya, kaakit-akit at puno ng lakas. Sa panlabas, kaakit-akit si Suzanne: siya ay duwende, limang talampakan lamang ang taas, na may kapansin-pansin na asul na mga mata at ginintuang kayumanggi kulot na naka-frame ang kanyang mukha. Malinaw ang pantasya at imahinasyon ni Valadon. Ito ay nangyari na siya ay nakakuha ng mga kamangha-manghang mga kwento (totoo at hindi masyadong totoo) on the go. Halimbawa, sinabi niya na ang makata noong ika-15 siglo, si François Villon, ay ang kanyang ama. Nang maglaon ay nagsinungaling siya tungkol sa kanyang edad paminsan-minsan, palaging naghahangad na likhain ang buhay na gusto niya sa halip na tanggapin ang isang medyo mas kaunti o inaasahang katotohanan.

Parehong modelo at artista

Sa mahabang panahon, si Valadon ay isang muse at kaibigan ng mga sikat na artista. At sa edad na 44, eksklusibong nakatuon si Suzanne sa kanyang artistikong karera. At sa yugtong ito, hindi lamang siya naging isang artista, ngunit isang rebolusyonaryong artista. Ang mundo ng sining sa panahong iyon ay mundo ng isang tao. At praktikal na kinalaban ni Suzanne ang mga tradisyon at stereotype tungkol sa pagtatrabaho sa likod ng canvas. Nagawang lumikha ni Valadon ng isang ganap na bagong imahe ng babaeng katawan at isang bagong kritikal na puwang para sa imahe ng babaeng pigura. Ang mga larawan ni Valadon ay batay sa totoong emosyon at totoong pisikal na karanasan. Hinihikayat ng mga larawan ang mga kababaihan na maghanap para sa kanilang sarili at ipagtanggol ang kanilang pananaw. Habang ang kanyang pamamaraan at istilo ng pagmamasid ay magkatulad sa Pranses at Ingles na Post-Impressionist, ang matigas ang ulo at multi-layered na tematikong pokus ni Suzanne ay mas katulad sa Aleman at Austrian Expressionism. Sa buong kanyang karera, paulit-ulit na bumalik si Valadon sa mga sariling larawan. Sa pamamagitan ng kanyang karanasan, nakakuha din ng kumpiyansa si Valadon na maging independyente, magpinta ng mas kumplikadong mga larawan at tukuyin ang kanyang sariling pagkatao sa labas ng mayroon nang mga pamantayan. Bilang isang malakas na babaeng artista, si Suzanne ay may pribilehiyong pag-access sa pinaka-maimpluwensyang at kapanapanabik na mga kaganapan sa sining. Kaya, si Suzanne Valadon ay naging isang nagniningning na parola para sa arteng pambabae.

Sa eksibisyon ng National Society of Fine Arts noong 1894, nagpakita si Suzanne Valadon ng 5 mga akda. Sa kasaysayan, siya ang unang babaeng artista na nagkaroon ng pagkakataong makapag-exhibit sa salon na ito. Noong 1895, nagpakita siya ng 12 etchings ng mga kababaihan, na naimpluwensyahan ng husto ni Degas, at nagsimulang regular na ipakita ang mga ito sa Galerie Bernheim-Jun sa Paris. Bagaman pangkaraniwan ang mga eksenang pambibihis, hindi pangkaraniwan at nakakagulat para sa mga babaeng artista na ilarawan ang mga hubad na kababaihan, lalo na't ang mga paglalarawang ito ng mga kababaihan sa pangkalahatan ay totoo kaysa sa mga ideyal na representasyon.

Ginanap ni Valadon ang kanyang kauna-unahang eksibisyon ng solo noong 1911 sa gallery ng Clovis Sagot, at pagkatapos ay regular siyang lumahok sa iba't ibang mga salon, pati na rin sa maraming palabas ni Berthe Weill, ang nag-iisang babaeng art dealer sa Paris noong panahong iyon. Naabot ni Suzanne ang kanyang rurok noong 1920s at nag-host ng apat na pangunahing mga pabalik na eksibisyon sa kanyang buhay. Sa pamamagitan ng kanyang mga kuwadro na gawa at kopya, binago ni Valadon ang istilo ng paglalarawan ng babaeng pigura. Si Suzanne Valadon ay namatay noong Abril 7, 1938 sa Paris. Ang kanyang mga gawa ay nasa mga koleksyon ng Georges Pompidou Center sa Paris, ang Museum of Modern Art sa New York, atbp.