Video: Ang gawa ni Neil Patterson, isa sa pinakamagaling na artista ng Amerika
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
"Ang pagpipinta ay isang pagkahilig," sabi ni Neil Patterson. "Ang isang pagpipinta ay maaaring maging maganda lamang kapag natuklasan ng artista ang pagkahilig sa kanyang sarili at binigyan ito ng isang paraan palabas. Ang kita na nabuo mula sa sining ay isang bonus, ang totoong bayad ay ang kakayahang maglabas ng hilig! Ito ay ang kakayahang magpinta ng mga damdamin, at hindi hangal na pagtitiklop, na ginagawang natatangi ang pagkamalikhain, ito ay lalong mahalaga para sa impresyonismo, sapagkat ang damdamin ay gumagawa ng mga canvases ng langis na mahiwagang lamang!"
Si Neil Patterson ay ipinanganak at lumaki sa maliit na bayan ng Moose Jaw. Mula pagkabata, nais niyang maging artista, minsang tumawag ang kanyang ina sa maliit na Neil at sinabi sa kanya: "Tandaan, maaari kang magkaroon ng anumang nais mo. Kung sabagay, kung may gusto ka talaga, makukuha mo talaga. " Ngunit si Moose Jaw ay walang gallery, kaya't hindi nakita ni Neil ang totoong mga kuwadro na gawa hanggang siya ay 12, nang bisitahin niya ang kanyang tiyahin sa Ottawa. Dinala niya ang kanyang pamangkin sa pambansang art gallery, kung saan ang pagnanasang maging artista ay agarang binuhay. Bumili kaagad si Neil ng isang libro, Paano Malalaman Gumuhit, at masusing pinag-aralan ito pauwi.
Sinabi ni Neil Patterson na itinatago pa rin niya ang mga guhit ng kanyang mga anak hanggang ngayon upang mapanatili ang pagpipinta. Ano ang nagsimula. At sa palagay ko lahat ng mga artista ay nagsimula sa magkatulad na bagay, iyon ay, walang "talento", may matitinding pagnanasa at wala nang iba pa. Maaari mong turuan ang sinumang gumuhit kung nais talaga nila. Ito ay sapat na upang idagdag sa pagnanais na ito ng isang maliit na bahagi ng iyong sarili (maraming tumawag sa kaluluwang ito) at lahat ay magiging tulad ng relos ng orasan. Bagaman, syempre, ang karanasan at edad ay nakakaimpluwensya rin sa pagbuo ng istilo ng artista."
Ang landas ni Neil Patterson sa katanyagan ay hindi matinik. Sa loob ng maraming taon ay nagtrabaho siya bilang isang arkitekto (paglikha ng mga blueprint para sa mga gusali), binuksan pa ang kanyang sariling maliit na firm, kahit na hindi siya nagtatrabaho nang matagal dito. Ang pag-ibig sa pagpipinta ay nagtulak kay Neil upang mag-aral, pumasok siya sa University of Fine Arts sa Calgary. Ngunit, nabigo sa napiling guro (siyempre, ito ang guro ng pagpipinta), lumipat si Neil sa guro ng mga keramika. Siya mismo ang nagsabi tungkol dito sa ganitong paraan: "Sa lahat ng oras na nag-aral ako, hindi pa ako nakakita ng isang propesor na may hawak ng kanyang mga brush, ngunit paano ka makakapag-aral upang maging isang artista nang walang palaging pagsasanay?"
Matapos ang nagtapos mula sa unibersidad, binuksan ni Neil ang kanyang sariling sentro ng sining, nagdadalubhasa siya sa mga keramika. Napakatagumpay ng negosyo at nagbukas pa ang artist ng sarili niyang gallery. At tila ito ay palaging magiging ganito, ngunit ang kapalaran ay nagpasiya kung hindi man: ang artist ay na-diagnose na may talamak na tendinitis (dahil sa turpentine na kinaharap nila habang nagtatrabaho sa mga keramika), pinagbawalan siya ng mga doktor na magtrabaho kasama ang mga keramika, sapagkat kung hindi man kinuha ang mga palad ay. Noon naalala ni Neil Patterson ang kanyang dating libangan - pagguhit. "Ang pagguhit ay halos kapareho ng paglilok, ang pagtatrabaho sa mga bulaklak sa magkabilang lugar ay magkatulad din. Gusto kong maging isang tagalikha, naglalagay lang ako ng mga may kulay na spot sa larawan hanggang sa maging ilang uri ng paksa o balangkas."
Noong 1985, ikinasal si Neil, ginawa ng kanyang asawa ang kanyang makakaya upang lumikha ng ginhawa sa bahay, palaging nagpinta ang artist sa kanyang mga anak, at naniniwala siya na ang "pamilya" na ito ang naging batayan ng kanyang istilo. Dahil sa pagbabawal na magtrabaho kasama ang turpentine, gumagamit si Neil ng peanut butter upang lumikha ng pintura ng nais na pagkakapare-pareho, at ang langis na ito ang nagbibigay ng isang tukoy na ningning at pagkakayari sa kanyang mga canvases.
Ngayon nagtuturo si Neil Patterson at patuloy na pinagbubuti ang kanyang istilo, maaari mong makita ang higit pa sa kanyang trabaho sa website ng artista.
Inirerekumendang:
Kung paano nawala ang pinakamagaling na ina ng sinehan ng Soviet ang kanyang nag-iisang anak na lalaki: Ang hindi maligayang kapalaran ng isa sa mga pinakunan ng pelikulang aktres sa USSR na si Lyubov Sokolova
Ang Hulyo 31 ay ang ika-100 anibersaryo ng kapanganakan ng sikat na artista, People's Artist ng USSR na si Lyubov Sokolova. Milyun-milyong mga manonood ang maaalala siya sa imahe ng ina ni Nadia Sheveleva - ang pangunahing tauhan ng pelikulang "The Irony of Fate, o Enjoy Your Bath!", Pati na rin ang dose-dosenang mga imahe mula sa iba pang mga pelikula. Ngunit sa likod ng mga eksena, ang kanyang kinalalagyan ng babae at ina ay napakahirap: ang artista ay himalang nakaligtas sa kinubkob na Leningrad, na nawala ang kanyang asawa, kalaunan ay nagpakasal sa isang sikat na direktor, nanirahan kasama niya sa loob ng isang-kapat ng isang siglo, at iba pa
Mga landscapes ng kanayunan ng isa sa pinakamagaling at pinakamayamang artista ng Danish Golden Age: Peder Mörk Mönsted
Ang "Ginintuang Panahon" ng Denmark ay nagbigay sa mundo ng maraming mga may pinturang may talento na nagbago ng sining sa Europa. Ang artist ng Denmark na si Peder Mörk Mönsted, na niraranggo kasama ng kanilang kalawakan, ay kinikilala bilang isa sa pinakamahusay na mga realista sa landscape na nagtrabaho sa turn ng nakaraang dalawang panahon, pati na rin ang isa sa pinakamayaman na pagpipinta ng pintura sa Europa
Si Diane Leonard ay isa sa pinakamagaling na pintor ng impressionista sa Amerika
Ang artist na nagtuturo sa sarili, si Diane Leonard, ay malayo sa isa sa mga pinaka respetadong Impressionist ng Amerika. Pinarangalan siya na maging miyembro ng Society of American Impressionists. Ang mga eksibisyon ng gawa ni Diane Leonard ay ginanap na may malaking tagumpay sa buong mundo, na may partikular na tagumpay ang kanyang One-Woman Show sa Nagana, Japan. Nag-aral si Diana sa mga naturang masters tulad nina Bettina Steinke at Helen Van Wyk
Ang Truth is Beauty ay isa sa pinakamagaling na iskultura sa taunang festival ng Burning Man
Ang Burning Man festival ay kilala sa mga regular na mambabasa ng Culturology.Ru website, dahil mahirap makahanap ng isang mas nakakagulat at matingkad na aksyon. Ayon sa kaugalian, sa unang linggo ng Setyembre sa Black Rock Desert (Nevada, USA), libu-libong mga bakasyunista ang masaya, ayon sa makakaya nila, na nagpapakita ng dose-dosenang lahat ng mga uri ng pag-install, estatwa at eskultura. Ang isa sa pinaka kahanga-hanga sa Burning Man 2013 ay isang babaeng pigura na nilikha ng artist na si Marco Cochrane, na ang taas ay higit sa 17 m
Ang mga sandata na gawa sa karne at mga organo na gawa sa kahoy: ang bagong gawa ni Dmitry Tsykalov
Nakita na natin ang mga gawa na nilikha ng artist na ito, at mahirap kalimutan ang mga ito - hindi lahat ay maaaring magyabang ng mga bungo na inukit mula sa prutas. Ngunit si Dmitry Tsykalov, na alam na sa amin, ay hindi tumigil doon: hindi siya kumukulit ng anupaman sa kahoy, ngunit ang mga organo ng tao, na inaayos ito sa isang pag-install, at naglalabas ng mga larawan ng mga batang babae na nakasabit sa mga sandatang gawa sa karne