Talaan ng mga Nilalaman:
- Isang Clockwork Orange, 1971
- Ang Ninong, 1972
- Madness (Frenzy), 1972
- Chinatown, 1974
- Isang Flew Over the Cuckoo's Nest, 1975
- Jaws, 1975
- "Driver ng Taxi", 1976
- Star Wars: Episode 4 - Isang Bagong Pag-asa 1977
- Annie Hall, 1977
- Alien, 1979
Video: 10 pinakamahusay na mga pelikulang banyaga noong dekada 1970 na sulit pa ring panoorin ngayon
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Noong 1970s, lumitaw ang tunay na magagaling na mga pelikula na bumaba sa kasaysayan ng sinehan sa buong mundo. Ang mga bagong item ay inilabas sa mga screen na may nakakainggit na kaayusan, at ang box office ay nalampasan kahit na ang pinakalaking inaasahan. Ang mga kwento ng Star Wars ay napagitan ng mga larawan tungkol sa mga giyera ng mafia, ang manonood ay natahimik sa kakilabutan, nakatingin sa mga nagbubuhay na halimaw at hinahangaan ang kamangha-manghang at mga bagong espesyal na epekto. Ito ang panahon ng mga unang blockbuster at ang pinakamagandang gawa ng mga klasiko ng sinehan.
Isang Clockwork Orange, 1971
Ang pagpipinta ni Stanley Kubrick ay una ay hindi lubos na hindi malinaw, sapagkat ang may-akda ng nobela na may parehong pangalan, Anthony Burgess, ay kategoryang laban sa pagbabago ng pagtatapos, na nagpapangit ng buong kahulugan ng akda. Gayunpaman, nagpasya ang direktor na panatilihing buhay ang tinedyer na umatake sa mga tao at bigyan siya ng pagkakataong gumaling. Gayunpaman, salamat kay Stanley Kubrick na ang maingat na nobelang A Clockwork Orange ay naging isang tunay na bestseller.
Ang Ninong, 1972
Ang pelikula ni Francis Coppola ay hindi nawala ang kaugnayan nito ngayon. Nang maglaon ay pinahiya ang direktor sa pagpapasikat sa maling pag-ibig sa mafia. Gayunpaman, kapwa ang unang pelikula at ang dalawang kasunod ay patuloy na nangunguna sa listahan ng mga pinakamahusay na pelikula sa kasaysayan ng sinehan ngayon. Ang husay ng direktor at ang nakaka-akit na pagganap ng mga may talento na artista ang gumawa ng The Godfather isang tunay na hit.
Madness (Frenzy), 1972
Pinagtatalo pa rin ng mga manonood kung karapat-dapat na likhain ni Hitchcock ang karapat-dapat sa tagalikha nito, o kung mas mababa ito sa kanyang pinakamagagaling na kuwadro na gawa sa unang kalahati ng ikadalawampu siglo. Ngunit ang kasanayan ng direktor ay hindi humina. Gumawa lang siya ng isang pelikula hindi tungkol sa isang baliw, ngunit tungkol sa lakas ng pagkabaliw. Pinapanatili ni Hitchcock ang pag-igting halos hanggang sa huling frame, at ang manonood, na alam ang katotohanan mula sa kauna-unahang frame, ay hindi pa rin mapunit ang kanyang sarili sa isang minuto.
Chinatown, 1974
Ang pelikula ni Roman Polanski ay nakikilala sa pamamagitan ng isang malakas na script, pagiging maalalahanin at pagpapaliwanag ng pinaka-hindi gaanong mahalaga, tila, mga detalye. Sa kabila ng hindi siguradong mga pagtatasa ng madla, na nanatiling ganap na nasiyahan sa larawan, o inakusahan ang direktor na masyadong pinahaba, "Chinatown" na matatag na naganap sa nangungunang dalawampu't pinakamagandang pelikula sa lahat ng oras, at ang pangalan nito ay naging isang simbolo ng ang imposible ng paghanap ng katotohanan sa isang serye ng nakalilito na mga kaganapan …
Isang Flew Over the Cuckoo's Nest, 1975
Ang buhay at makatotohanang pagpipinta ni Milos Forman ay nakikilala sa pamamagitan ng pinakamalalim na kahulugan, pagkakapare-pareho at hindi kapani-paniwala na drama. Ang aksyong nagaganap sa isang psychiatric hospital ay walang alinlangan na simbolo, at ang mga tauhan at bayani na iginuhit ay tipikal ng lipunan. Ang pelikulang "One Flew Over the Cuckoo's Nest" ay hindi nawala ang kaugnayan nito para sa ikalimang dekada na, at ang bawat isa na nakapanood nito kahit isang beses ay hindi maamin na ito ay isang tunay na obra maestra.
Jaws, 1975
Tiyak, tulad ng isang henyo ng sinehan tulad ni Steven Spielberg ang makakagawa ng isang simpleng balangkas at gawin itong unang blockbuster sa buong mundo, na panonoorin ng mga manonood sa buong mundo na may pusong lumulubog sa takot. Ang lahat ay perpekto dito: nakamamanghang tanawin ng isang kaakit-akit na bayan ng resort, isang hindi kapani-paniwalang nakakatakot na pating na nagsasara ng mga panga nito sa katawan ng isa pang biktima, nakakagambalang musika at, syempre, ganap na kamangha-manghang pag-arte.
"Driver ng Taxi", 1976
Ang pagpipinta ni Martin Scorsese ay literal na nilagyan ng isang kapaligiran ng walang pag-asa at walang pag-asa na kalungkutan at pagtatangka na baguhin kahit papaano ang isang bagay sa lungsod na ito, kung saan sa gabi ang lahat ng mga bisyo na umiiral sa mundo ay tila lumabas mula sa kadiliman. Matapos mapanood ang larawan, isang mabigat, kahit nakalulungkot na aftertaste ay nananatili, at ang manonood ay patuloy na makiramay at makiramay sa mga bayani sa mahabang panahon. At pag-isipang paulit-ulit hindi lamang tungkol sa kanilang mga kapalaran, kundi pati na rin tungkol sa kanilang sariling buhay.
Star Wars: Episode 4 - Isang Bagong Pag-asa 1977
Ang ika-apat na yugto ng "Star Wars" ni George Lucas ay wala pang serial number sa oras ng paglabas nito, at ang mga espesyal na epekto ay kahanga-hanga na ang iba pang mga direktor ay muling binisita ang pelikula nang maraming beses, sinusubukan na maunawaan ang lihim ng kamangha-manghang ito episode Ngayon, ang mga graphic computer ay tumutulong sa mga gumagawa ng pelikula, at sa oras na iyon halos lahat ay nagawa nang manu-mano. Ang ika-apat na yugto ng Star Wars ay nagsimula sa isang bagong panahon ng katha sa sinehan.
Annie Hall, 1977
Ang pagpipinta ni Woody Allen ay mabait, nakakatawa at nakakaantig nang sabay. Ito ay tungkol sa totoong damdamin at taos-pusong damdamin, tungkol sa direktor mismo at kanyang pag-uugali sa buhay, pag-ibig at sinehan. Ang trahedya ay nag-spice ng katatawanan na nagtatago ng takot at tumutulong upang makahanap ng isang paraan sa labas ng impasse.
Alien, 1979
Nagawa ni Ridley Scott na lumikha ng isang pelikula na hindi naging lipas sa loob ng apat na dekada. Ang klasikong pantasiya na may isang bias ng kilabot ay tila moderno kahit hanggang ngayon. Ang isang pabago-bagong balangkas, de-kalidad na tanawin, kamangha-manghang pag-arte at isang hindi mailalarawan na kapaligiran na ginawang kakaiba at kawili-wili ang larawan. Ang unang pelikula sa franchise ay walang alinlangang ang pinaka-kahanga-hanga.
Sa nakaraang ilang taon, daan-daang mga pelikula ang hinirang para sa Academy Awards. Ang ilan sa kanila ay nanalo ng isa o dalawa, habang ang iba ay nagawang "kumuha" ng higit sa tatlo sa kanila. Ngunit hanggang ngayon, halos limampung pelikula lamang ang nakatanggap ng lima o higit pang mga Oscars. Marami sa kanila ay isinasaalang-alang pa rin ang ilan sa mga pinakamahusay na pelikula sa lahat ng oras.
Inirerekumendang:
Paano nagbihis ang mga tao sa USSR noong dekada 1990, at kung anong mga naka-istilong bagay mula sa oras na iyon ang nasa fashion muli ngayon
Mapangahas at walang batayan - ito ay kung paano nailalarawan ang fashion ng dekada 90, galit na galit (hindi mo lang masasabi kung hindi man) sa puwang na post-Soviet, kung nais ng bawat isa na tumayo nang pinakamahusay na magagawa niya, nang walang anumang pagkakataon para dito. Ang direksyon na ito ay hindi kailanman binigyan ng isang pangalan, ngunit ang "sunod sa moda na pagbati" ng mga oras na iyon ay lalo na itinuturing na napaka-kaugnay. Mga crimson jacket, dilaw na leggings at nakatutuwang alon sa buhok - tila ang fashion ng 90s ay sumalungat sa mga mahirap na oras at, sa gayon, pagtulong
15 pinakamahusay na mga pelikulang Sobyet para sa mga maliliit, kung saan masisiyahan din ang mga magulang na panoorin
Sa Unyong Sobyet, hindi sila nakatipid sa sinehan ng mga bata. Ang mga pelikula ng mga bata ay may disenteng badyet, kinunan sila ng mga sikat na director, at ang mga ginagampanan ay ginampanan ng mga bituin sa pelikula. Nakolekta namin ang 15 mga pelikulang pambata na kinunan sa USSR, na siguradong nakalulugod sa mga modernong bata na nasa edad na elementarya
6 pinakamahusay na pelikulang Soviet upang panoorin kasama ang mga tinedyer
Kapag lumitaw ang tanong - kung paano gumugol ng oras sa mga batang malabata, nais mong lumingon sa uri at walang hanggan - sinehan. Maaari mong, siyempre, manuod ng pantasya ng Amerika, ngunit ang kaluluwa ay iginuhit upang ipakita sa mas nakababatang henerasyon ng isang bagay na totoo, buhay o may karanasan. Ipakita na sa ating panahon ay may mga problema, at nagdusa tayo, mahalin, nawala sa pagpili ng buhay. Kahit na ang aming mga pelikulang Sobyet ay hindi gaanong kamangha-mangha, wala silang simpleng humor sa Amerika at napaka-malinis, ngunit sila ay
Noon at ngayon: 17 mga larawan ng mga sikat na artista mula sa kanilang paboritong serye sa TV noong dekada 1990
Noong dekada 1990, ang mga serial ay lumitaw sa mga screen ng TV at nakuha ang puso ng lahat ng mga manonood ng puwang na post-Soviet. Nagmamadali sila sa mga telebisyon kapwa mula sa trabaho at mula sa mga panauhin, kaya't ipinagbabawal ng Diyos na huwag palampasin ang susunod na yugto. At marami ang nagsimula ng kanilang araw ng pagtatrabaho sa isang talakayan ng mga kaganapan na naganap sa gabi sa TV screen. At syempre, ang mga artista na nagbida ay simpleng hindi kapani-paniwala na kasikatan
10 pinakamahusay na mga pelikulang South Korea noong dekada 1990 na may nakakaakit na storyline at estetika
Bumalik noong dekada 1990, ang mga cinematographer ng South Korea ay nakapagtataka sa mga madla at kritiko sa kanilang mga nagawa, at ang Oscar para sa Pinakamahusay na Pelikula ay nagwagi noong 2020 sa pelikulang Parasites na pumukaw ng bagong interes sa mga obra maestra mula sa mga direktor ng South Korea. Inaanyayahan namin ang aming mga mambabasa na pamilyar sa pinakamagandang pelikula ng mga tagagawa ng South Korea, na ang mga pelikula ay nakikilala sa pamamagitan ng isang kamangha-manghang balangkas at mga espesyal na estetika