Idyllic landscapes at mga larawan ng pamilya na ipininta ng mga asawa-asawa sa apat na kamay

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Alam ng kasaysayan ng sining ang maraming mga kaso kung ang mga artista, na lumilikha ng mga unyon ng pamilya, ay nagbigay inspirasyon sa bawat isa upang lumikha ng mga natatanging akda. Ngunit ang aming mga kasabayan Si Konstantin Miroshnik at ang kanyang asawang si Natalia Kurguzova-Miroshnik - isang ganap na hindi pangkaraniwang magkatulad na pintor na, walang pagbubukod, ay pininturahan ang halos lahat ng kanilang mga kuwadro na gawa nang magkasama, sa apat na kamay - mula sa unang stroke hanggang sa huling stroke. Bukod dito, sa bawat isa sa kanilang mga gawa, malinaw mong nakikita ang dalawang sulat-kamay at dalawang istilo, magkakaiba ang tunog.

Natalia at Konstantin ay hindi pangkaraniwang mga artista. Ginagawa nila ang lahat ng kanilang mga kuwadro na gawa sa malapit na pakikipagtulungan. Pinipili nila ang mga tema, ehersisyo ang mga plots, at malulutas ang mga problemang pagsasama-sama lamang. Ang kanilang mga indibidwal na shade ng talento, pagsasama-sama sa eroplano ng larawan, bumubuo ng isang espesyal na tunog ng pagpipinta. At, ulitin ko, ito ay sa kabila ng katotohanang ang mga Miroshnik ay may iba't ibang paningin ng kulay at isang radikal na magkakaibang istilo ng pagpipinta. Ngunit ang pagsasanib na ito ang nagpapalit ng kanilang mga nilikha sa orihinal na mga ….

Kapag nagbibigay ng mga panayam, palaging inaamin ng mga artista na ang nagtutulungan ay hindi lamang kawili-wili para sa kanila, ngunit kapaki-pakinabang din. Kapag ang dalawang malikhaing personalidad ay patuloy na kasangkot sa proseso, walang panganib na ang isang tao ay mawalan ng kalahating paraan, magpalamig sa paksa, dahil, tulad ng sinabi ng mga pintor:

Ang pagliko ng mga pahina ng talambuhay: OH

Ang pintor ng pintor, makata, musikero, guro, miyembro ng International Association of Artists sa UNESCO - Si Konstantin Vyacheslavovich Miroshnik (ipinanganak noong 1971) ay isinilang sa isang pamilyang militar sa Crimea. Sa pagkabata, hindi alam ni Kostya kung paano talaga, at, hindi sinasadya, ay hindi nais na gumuhit. Hindi rin naging maayos ang mga asignatura sa paaralan. Gayunpaman, sa paanuman hindi inaasahan, nang si Kostya ay labing anim na taong gulang, literal na nagwakas ang kanyang artistikong regalo. Pagkuha ng maraming mga aralin sa pagpipinta mula sa Simferopol artist na A. N. Si Gorokhova, isang tinedyer na may labis na sigasig ay nagsimulang makabisado sa mga pangunahing kaalaman sa pagguhit, at sa pagtatapos ng paaralan alam niyang sigurado na nais niyang pag-aralan lamang ang magagaling na sining … at, saka, mula lamang kay Ilya Glazunov.

At ito ay nagkakahalaga ng pansin na sa oras na iyon daan-daang mga aplikante ay nakipaglaban para sa mga lugar sa akademya, na itinatag ng master mismo. Maniwala ka man o hindi, si Konstantin, salamat sa hindi kapani-paniwalang swerte, ay pinalad na makapasok sa nangungunang dalawampung "masuwerteng" at maging alagad ng isang henyo. At pagkatapos ay ang kasaysayan ay paulit-ulit: lahat ng apat na kurso, ang aming bayani, na pumasa sa C grade, sa huling - tulad ng isang maitim na kabayo, hinila at sa pagtatapos ng akademya ay isa sa pinakamahusay na nagtapos. Sa literal lahat - alam ng kapwa mga mag-aaral at kasamahan - Si Glazunov ay napakahigpit at hindi pinapaboran ang sinuman, kaya't ang pagkuha ng kahit isang "apat" mula sa kanya ay isang mahusay na tagumpay.

Sa pamamagitan ng paraan, si Konstantin, na natanggap ang diploma ng artist, nakumpleto ang kanyang postgraduate na pag-aaral sa klase ng larawan at ipinagtanggol ang kanyang disertasyon. At noong 2012, sa paanyaya ng pamamahala, nagturo siya ng mga aralin sa pagpipinta at nagbigay ng mga master class sa mga mag-aaral sa American University sa Brandeis.

SIYA

Hindi gaanong kamangha-mangha ang kwento ni Natasha Kurguzova, ang asawa ni Konstantin Miroshnik. Pagkatapos ng paaralan, isang batang babae na may talento, na sabay na nagtapos sa sining, ay matagumpay na pumasok sa Surikov Institute of Painting. Gayunpaman, sa parehong oras, palagi niyang pinangarap ang akademya ng Ilya Glazunov, na halos hindi kumuha ng mga batang babae para sa pagsasanay.

Nakakausisa na si Natalya, na nagpasya na subukan ang kanyang kapalaran, ay sinaktan ang parehong komite sa pagpasok at si Ilya Sergeevich mismo sa pasukan sa akademya kasama ang kanyang mga gawaing pang-edukasyon. Kaya't ang batang babae ay naging isa sa dalawa, kabilang sa pitong daang mga lalaki - ang hinaharap na mga artista ng akademya.

Sa parehong oras, ang rektor na si Glazunov ay hindi kailanman pinagsisihan na tinanggap niya siya sa kanyang akademya. Ang isa sa mga term paper ni Kurguzova ay nakabitin sa kanyang tanggapan, ito ay isang kopya ng isa sa mga kuwadro na gawa ni Van Dyck. At, syempre, ang katotohanang ito ang pinakamataas na parangal at pagkilala para sa batang artista.

SILA

Kung si Ilya Sergeevich mismo ay nasakop ng talento ni Natalya, kung gayon walang masasabi tungkol sa mga batang lalaki ng akademya? … Kahit na sa simula ng kanyang pag-aaral, si Konstantin ay nag-hit sa isang baguhan na artista. At nagkataon na nasagot ng dalaga si Kostya bilang kapalit. At sa pagsasanay sa tag-init pagkatapos ng unang taon sa St. Petersburg, bigla nilang napagtanto na ang kanilang pagpupulong ay tadhana. Noong 1998, naglaro sila ng isang kasal, at ang bagong kasal ay kailangang lumipat sa dormitoryo ng akademya, at si Kostya ay nakakuha ng trabaho bilang isang tagapagbantay sa isang kindergarten, kung saan siya at Natasha ay inilalaan ng isang maliit na silid.

Sa paglipas ng panahon, lumipat sina Natalya at Konstantin upang manirahan sa Lyubertsy, na inuupahan ang isang maliit na apartment sa unang palapag, na naging para sa kanilang kapwa tirahan at isang pagawaan. Ngayon ay naaalala nila na may ngiti tungkol sa maliit na mamasa-masa at hindi komportable na tirahan, na mukhang isang basement, at pagkatapos ay kinilabutan sila. Siyanga pala, doon kinuha ng mga artista ang kanilang unang anak mula sa maternity hospital. At ang pinakapangit na bagay ay mayroong mga daga sa apartment, kung saan hindi makatotohanang matanggal - walang mga pamamaraan na nakatulong, umabot sa puntong nahuli sila ni Konstantin at itinapon sila sa bintana.

Noon, naninirahan at nagtatrabaho sa hindi katanggap-tanggap na mga kondisyon para sa buhay, na silang dalawa ay dumating at nagsimulang managinip ng kanilang himalang mansyon, na inilalarawan ito sa mga sketch. At nang, makalipas ang ilang sandali, nagsimula silang kumita ng pera sa kaunting degree sa pamamagitan ng pagbebenta ng kanilang unang mga kuwadro na gawa, nagsimula silang makatipid para sa pagtatayo nito. Ngayon sa Shchelkovo ay mayroon nang milagrosong tore na ito, na pinangarap ng mga artista sa kanilang mga kabataan. Magandang kanayunan, kagubatan, malinis na hangin, gulay at prutas, na lumago gamit ang kanilang sariling mga kamay, at sa bahay mayroong isang kahanga-hangang pagawaan. Ano pa ang kailangan para sa kumpletong kaligayahan?

At may mga bata din … Ang 17-taong-gulang na anak na babae na si Pelageya at ang 10-taong-gulang na anak na lalaki na si Sasha ay lumalaki sa kanilang masayang pamilya. Nagsimula silang gumuhit sa sandaling mahawakan nila ang isang lapis sa kanilang mga kamay. Bilang karagdagan, sila ang mula sa maagang pagkabata, nagsilbing mga modelo para sa kanilang mga kuwadro na gawa at binigyang inspirasyon ang kanilang pagkamalikhain.

Malikhaing tandem ng mga artista

Ang mga kahanga-hangang gawa ng dalawang masasayang tao sa pag-aasawa at sa isang malikhaing magkasunod na akit ng madla na may iba't ibang mga tema at balangkas, pati na rin subtly at tunay na nakasulat na mga detalye, napiling mahusay na gradation ng ilaw at lilim, kumplikadong mga komposisyon at magkatugma na mga kulay.

Gayunpaman, ang pagiging totoo ay higit na hinahangaan ng lahat sa gawain ng mga artista. Tila ang canvas ay malapit nang huminga ng simoy ng isang banayad na simoy, ang mga character ay magsisimulang gumalaw, ang dagat ay sumisigaw sa pag-surf, ang malambing na pag-awit ng isang nightingale at marami pang maririnig mula sa kakahuyan, na sanhi ang manonood ay makaramdam ng isang pakiramdam ng kagandahan …

Sa kanilang gawain, si Natalia at Konstantin mula pa sa simula ay nagsusumikap na pagsamahin ang dalawang direksyong pansining - akademismo at impresyonismo. Paalalahanan natin: ang impresyonismo ay magkasingkahulugan ng kulay at kasariwaan sa pagpipinta, at sa akademismo, ang batayan ay ang husay ng artista, napapailalim sa mga batas ng pinong sining, mga kanon.

Sa pamamagitan ng kanilang kalikasan, ang mga istilong ito ay ganap na magkakaiba, kaya upang pagsamahin sila, ang mga masters ay kailangang maglagay ng maraming pagsisikap. Ang lahat ay nakamit sa pamamagitan ng paghahanap para sa pagsubok at error: kung ang labis na inireseta ng mga artista ang mga detalye ng mga bagay, pagiging natural at gaanong naiwan ang larawan, at kapag ang mga detalye ay hindi nagawa nang sapat, kung ano ang nakalarawan sa canvas ay nagbigay ng impression ng isang etude.

Gayunpaman, nakamit ng mag-asawa ang nais nila - ang pamamaraan, istilo ng pagsulat at sulat-kamay ng pangkalahatang may-akda ay natagpuan, at salamat sa magkatugma na pagbuo ng mga pangunahing prinsipyo ng akademismo at impresionismo, mula sa ilalim ng kanilang mga brush na canvase na ginawa sa diwa ng mataas na pagiging makatotohanan nagsimulang ipanganak.

Madalas na sinabi ni Ilya Glazunov sa kanyang mga mag-aaral na natutunan ng mabuti ng mga batang artista ang araling ito, samakatuwid ang bawat isa sa kanilang mga nilikha ay isang kuwento … Ang kasaysayan ng isang bansa, pag-ibig, pagkabata, pagkatao …

Samakatuwid, palaging isinasaalang-alang nina Natalia at Konstantin ang pagpili ng isang paksa bilang isang pangunahing kadahilanan na naka-embed sa anumang malikhaing gawain bilang isang mahalagang prinsipyo at batayan ng malikhaing proseso.

At isa sa mga nasa kanilang trabaho ay ang temang "The World of Childhood"

Ang tandem ay matagumpay na nakapaghanap ng nakakagulat na banayad, sensitibo at taos-pusong visual na paraan at mga paraan ng pagsasalamin ng pananaw sa mundo ng mga bata. Ang mga kaibig-ibig na imahe ng mga bata sa kanilang mga kuwadro na gawa ay pinagkalooban ng isang hindi mailalarawan na pagka-orihinal, sikolohismo, likas sa pinakamahusay na mga master ng larawan ng mga bata.

Ang mag-asawang Miroshnikov ay lumilikha din ng mga magagandang tanawin at hindi gaanong maganda ang mga buhay pa rin, makatotohanang mga larawan at senswal na mga canvase sa hubad at marina na mga genre, mga larawan ng labanan at kwento sa isang makasaysayang konteksto. Ang kanilang gawain ay magkakaiba hindi lamang sa paksa, kundi pati na rin sa mga emosyonal na karanasan. Ang mga artista ay ganap na hindi nag-iisa o nagbigay ng kagustuhan sa anumang isang uri, nagsusulat sila kung ano ang kagiliw-giliw sa kanila at kung ano ang nakaka-excite at nakakainspire sa kanila.

Buhay pa rin

Nais kong iguhit ang espesyal na pansin ng madla sa kamangha-manghang mga buhay pa rin na umuusbong mula sa ilalim ng mga brush ng aming mga bayani. Sa kanilang pamana mayroong marami sa kanila. Kinokolekta ang mga ito sa buong serye. Samakatuwid, ipakilala namin sa iyo ang kamangha-manghang gallery ng buhay na pagpipinta pa rin sa susunod nating repasuhin, kung saan naghihintay sa iyo ang isang kamangha-manghang paglilibot sa virtual gallery ng mga pintor.

Mga aktibidad sa eksibisyon

At sa wakas, kinakailangang tandaan ang aktibidad ng eksibisyon ng mag-asawang Miroshnikov. Ang mga paglalantad ng kanilang mga gawa ay patuloy na gaganapin sa Moscow Manege, ipinakita din ito sa maraming mga lungsod ng Russia at sa mga banyagang bansa: Arab Emirates (2001), China (2006), England (2006, 2010), United States (2012), Austria (2014). Kahit saan ang kanilang mga kuwadro na gawa ay gumawa ng isang splash sa mga mahilig sa sining at hanapin ang kanilang mga connoisseurs at mamimili.

Inaanyayahan namin ang mga nagnanais, kasama ang channel ng Mir TV, na bisitahin ang isang kasal ng mga artista upang personal na makita ang nakamamanghang mundo at mabusog sa malikhaing kapaligiran kung saan nakatira ang may talento na pamilya ng Miroshnikov. Panoorin ang video:

- taon na ang lumipas, nagsalita si Ilya Glazunov tungkol sa kanyang mga nagtapos.

Ito ay nangyari na ang gawain ng master ng pagpipinta ng Russia ng panahon ng Sobyet, si Ilya Sergeevich Glazunov, ay mayroong mga tapat na tagahanga at masigasig na kritiko. Samakatuwid, palaging kumukulo ang mga hilig sa paligid ng mga gawa ng pintor. Habang pinupuri ang nauna, ang huli ay walang awang binasag sa mga smithereens. Para sa mga maliit na may alam tungkol sa malikhaing pamana ng pintor, iminumungkahi namin na idagdag ang kanilang sariling opinyon tungkol sa mga gawa ng master sa pamamagitan ng pagbabasa ng artikulo: Dalawang panig ng parehong barya: hindi kilalang mga pahina ng buhay at gawain ni Ilya Glazunov.