2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang ika-24 ng Hulyo ng ika-156 anibersaryo ng kapanganakan ng tanyag na Czech artist, ilustrador, taga-disenyo ng alahas, poster artist Alphonse Manya … Tinawag siyang isa sa pinakatanyag na kinatawan ng istilong Art Nouveau at tagalikha ng kanyang sariling natatanging istilo. Ang "Women of the Fly" (mga imahe ng mga panahon, oras ng araw, mga bulaklak, atbp. Sa mga imaheng babae) ay kilala sa buong mundo para sa kanilang bukas na kahalayan at nakabihag na biyaya.
Mahusay na gumuhit si Alphonse Manya mula pagkabata, ngunit ang kanyang pagtatangka na pumasok sa Prague Academy of Arts ay hindi matagumpay. Samakatuwid, sinimulan niya ang kanyang karera bilang isang dekorador, artist ng mga poster at mga card ng paanyaya. Hindi rin siya tumanggi na magpinta ng mga dingding at kisame sa mga mayamang bahay. Minsan nagtrabaho si Manya sa dekorasyon ng kastilyo ng pamilya ng Count Couen-Belassi, at labis siyang humanga sa gawa ng artista na pumayag siyang magbayad para sa kanyang pag-aaral sa Munich Academy of Fine Arts. Doon ay pinagkadalubhasaan niya ang pamamaraan ng lithography, na kalaunan ay naging trademark niya.
Matapos ang mga klase sa Munich, lumipat si Manya sa Paris, kung saan siya nag-aral sa Académie Colarossi at nabuhay sa paggawa ng mga poster, poster, menu ng restawran, kalendaryo at mga business card. Ang pagkikita ng artist kasama ang aktres na si Sarah Bernhardt ay naging kapalaran. Sa sandaling ang may-ari ng printing house na si de Brunof ay nag-order ng isang poster para sa kanya, si Alphonse ay nagpunta sa dula at, sa impression, nag-sketch ng isang sketch sa isang marmol na slab ng isang mesa sa isang cafe. Nang maglaon, binili ni de Brunoff ang cafe na ito, at isang mesa na may guhit na Manya ang naging pangunahing akit nito. At nang makita ni Sarah Bernhardt ang poster na ginawa sa pamamaraan ng multicolor lithography, natuwa siya at nais na makita ang may-akda. Sa kanyang rekomendasyon, si Mosta ay na-promosyon bilang punong dekorador ng teatro at mula noon ay nagdisenyo ng maraming mga poster, costume at set para sa kanyang mga pagtatanghal.
Noong 1897, ang unang solo exhibit ng Alphonse Manya ay ginanap sa France. Kasabay nito, lumitaw ang konsepto ng "woman of the Fly": hindi ang kanyang romantikong mga libangan ang nilalayon, ngunit ang ugali ng paglalarawan ng mga panahon, bulaklak, oras ng araw, mga porma ng sining, mahalagang bato, atbp sa babae mga imahe Ang kanyang mga kababaihan ay palaging makikilala: kaaya-aya, kaakit-akit, puno ng kalusugan, mahinahon, mahinahon - ang mga ito ay kinopya sa mga postkard, poster, flyers, paglalaro ng baraha.
Ang bulwagan ng mga restawran at dingding ng mga mayayamang bahay ay pinalamutian ang kanyang trabaho, siya ay hindi kapani-paniwalang tanyag, ang mga order ay nagmula sa buong Europa. Hindi nagtagal ay nagsimulang makipagtulungan si Manya sa mag-aalahas na si Georges Fouquet, na lumikha ng eksklusibong alahas batay sa kanyang mga sketch. Sa parehong oras, nagpatuloy ang artista sa pagtatrabaho sa mga paglalarawan, pag-label at paglalarawan ng mga advertising - mula sa champagne at tsokolate hanggang sa sabon at tisyu na papel. Noong 1895 sumali si Manya sa unyon ng mga Symbolist na "Salon of a gatus". Itinaguyod nila ang isang bagong estilo - Art Nouveau, at ang demokratisasyon ng sining, na natagpuan ang konsepto ng "sining para sa tahanan": dapat itong maging mura, nauunawaan at ma-access sa pinakamalawak na seksyon ng populasyon. Gustong-gusto ulit ni Manya na ulitin: "Ang kahirapan ay may karapatan din sa kagandahan."
Noong 1900, lumahok si Manya sa dekorasyon ng pavilion ng Bosnia at Herzegovina sa World Exhibition sa Paris. Sa oras na iyon siya ay naging interesado sa kasaysayan ng mga Slav, na siyang dahilan para sa paglikha ng siklo na "Slavic Epic". Mula 1904 hanggang 1913Si Manya ay gumugugol ng maraming oras sa Amerika, nagdekorasyon ng mga bahay, lumilikha ng mga guhit para sa mga libro at magazine, poster at sketch ng mga costume para sa mga pagtatanghal ng dula-dulaan, mga lektura sa Institute of Arts sa Chicago. At pagkatapos ay nagpasya siyang bumalik sa Czech Republic at sa loob ng 18 taon ay nagtatrabaho sa "Slav Epic".
Si Alphonse Manya ay nagkaroon ng pagkakataong bisitahin din ang Russia. Ang kanyang personal na eksibisyon ay naganap dito noong 1907, at noong 1913 nagpunta siya sa Moscow at St. Petersburg upang mangolekta ng mga materyales para sa "Slav Epic". Labis siyang humanga sa Tretyakov Gallery at sa Trinity-Sergius Lavra. Si Mukha ay nasa bahay ng artist na Pasternak nang ipagdiwang nila ang paglalathala ng koleksyon ng tula ng kanyang anak na si Boris Pasternak.
Ang gawain ng Alphonse Manya ay nakakahanap pa rin ng mga kahalili sa ngayon: babaeng mga larawan na inspirasyon ng pagbabago ng panahon
Inirerekumendang:
Bakit naganap ang isang iskandalo dahil sa tanyag na Silid na may Peacocks, at ang tagalikha nito ay hindi nakatanggap ng bayad para sa kanyang obra maestra
Nang ang isang magnate sa pagpapadala sa UK, na si Frederick Richards Leyland, ay bumili ng bahay noong 1876, wala siyang ideya kung paano ito magaganap sa hinaharap. Ang Amerikanong artista na si James McNeill Whistler, na labis na iginagalang at pinahalagahan ng Leyland, ay inanyayahan niya bilang isang taga-disenyo. Ang Whistler ay masayang nagtakda upang gumana. Sa proseso, siya ay nadala ng sobra kaya't lumikha siya ng isang tunay na obra maestra, na itinatago ngayon sa Freer Gallery of Art sa Washington DC. Bakit hindi nasisiyahan ang tycoon sa trabaho?
10 Nawalang obra Maestra na Maaaring Itaas ang Reputasyon ng Kanilang Mga Tagalikha sa Antas ng "Genius"
Walang alinlangan, ang sinumang malikhaing tao ay may sapat na trabaho na hindi pa nakita ng sinumang kahit saan. Mula kina Stephen King at Steven Spielberg hanggang sa mga sinaunang makata at artista, patuloy na itinatago ng mga tagalikha ang isang bilang ng kanilang mga obra maestra mula sa pangkalahatang publiko. At kung minsan ang mga gawaing ito ay maaaring mabago nang radikal ang pagtingin sa mga art connoisseurs sa kanilang mga tagalikha
Ano ang mga modelo ni Alphonse Manya sa totoong buhay: Nakakapang-akit na mga imahe sa mga kuwadro na gawa at kanilang mga prototype sa mga litrato
Sensual at ephemeral, nakakaakit at hindi maa-access, ganito lumitaw ang mga kababaihan ng patas na kasarian sa harap ng manonood sa mga gawa ng henyong si Alphonse Manya. Ang kanyang mga kababaihan ay kaakit-akit na mga diyosa na may marangyang buhok, lumalabas sa matamlay at kaligayahan. Ang kanilang panandaliang mga sulyap, walang ingat na paggalaw, madaling pustura, kaaya-aya na kilos - lahat ng ito at higit pa ay itinatanghal ng artist na may hindi kapani-paniwalang kawastuhan, at lahat dahil mayroon siyang sariling natatanging maliit na lihim - isang hilig sa potograpiya, na tumulong
Ang mga alahas na piraso batay sa mga sketch ng maalamat na Alphonse Manya: Ahas para kay Sarah Bernhardt at iba pang eksklusibo
Ang mga dragonflies at pag-akyat na halaman, butterflies at magagandang batang may buhok na buhok - ang mga adorno ng bahay na alahas ng Fouquet sa unang tingin ay tila pamilyar sa lahat na hindi bababa sa isang pamilyar sa kasaysayan ng sining. Walang pagkakamali dito - ang pinaka-natitirang mga dekorasyon para sa negosyong ito ay nilikha ng sikat na artist na Alphonse Manya. Ngunit ang kasaysayan ng Fouquet House ay higit na lampas sa maalamat na pakikipagtulungan na ito
Anong alahas ang isinusuot sa Sinaunang Greece: Mga kamangha-manghang obra maestra at hindi maihahambing na kasanayan ng kanilang mga tagalikha
Kahit sa ating panahon, ang mga produkto ng mga masters-alahas ng Sinaunang Greece ay namangha sa kanilang kagandahan at pagiging sopistikado. Ang mga modernong alahas ay hindi tumitigil sa paghanga sa pinaka-kumplikadong pamamaraan ng virtuoso ng mga sinaunang Greeks sa larangan ng alahas. Anong uri ng mga dekorasyon ang itinapon ng mga magagandang babaeng Greek at kinalugod sila sa panahon ng Hellenistic?