Ano talaga ang sinasabi ng larawang "Mad Greta" tungkol kay Bruegel the Elder: Simbolo, mga sikreto at kabalintunaan ng obra maestra

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Ang "Mad Greta" ay isa sa mga pinakasikat na kuwadro na gawa ni Pieter Brueghel the Elder, na sanhi pa rin ng maraming kontrobersya sa artistikong kapaligiran. Ang ilan ay nahatulan ang may-akda ng pamamlahiyo, nanghihiram ng kanyang mga katangi-tanging character mula sa Bosch, ang iba ay idineklara na si Bruegel ay halos ang unang surealista. Gayunpaman, pareho silang ganap na sumasang-ayon na ang gawaing ito ay isa sa pinaka nakakatakot na mga kuwadro na gawa ng Dutch master. Para sa lahat ng kamangha-manghang kalikasan nito, napuno ito ng trahedya ng totoong, kapanahon ng buhay ng artist. Ano ang kahulugan ng nais niyang sabihin at kung ano ang henyo na naka-encrypt sa kanyang trabaho, pagkatapos - sa pagsusuri.

Ang Talinghaga ni Mad Greta

Ang talinghaga ni Mad Greta, na nagsimula sa isang militanteng kampanya sa Impiyerno para sa kanyang kawali, ay napakapopular sa Netherlands noong ika-16 na siglo. Pinatunayan ito ng maraming tanyag na kawikaan at kasabihan na dumating sa ating panahon: "upang magnakaw ng isang kawali mula sa impiyerno", "upang maging nakasuot sa iyong sandata", "upang kunin ang kapalaran sa mga iron mittens" at "upang sumugod sa ilalim ng mundo may kalbo na ng espada ".

Sa madaling salita, sinasabi ng talinghagang ito na minsan isang mahirap na matandang babae, na hinimok upang makumpleto ang kawalan ng pag-asa ng kahirapan at pagkawasak na dinala ng digmaan sa kanyang tahanan, nagpasyang ideklara ang digmaan sa kanyang sariling kapalaran. At ang kapalaran ng babae ay talagang hindi maipaliwanag … Isang asawang umiinom na iniwan siya sa murang edad na may isang bungkos ng maliliit na bata sa mga bisig. Pagkatapos, bilang isang dagok ng kapalaran, tinanggap niya ang pagkamatay ng kanyang mga anak, sunud-sunod, na lumaban sa mga mananakop na Espanyol.

Kaya't, sa luha at pangangailangan, lumipas ang kanyang walang ligayang buhay, hanggang sa isang araw-araw, na tila medyo hindi gaanong mahalaga na kalagayan na asar sa kanya. Isang umaga ay hindi nakakita ng kaldero si Greta upang magluto ng sarili niyang pagkain. At pagkatapos, lahat ng naipon sa kanyang kaluluwa sa loob ng maraming taon ay nasira. Nagpasya ang babae na bumalik sa kanyang sarili hindi lamang ang kawali, na tila ninakaw, kundi pati na rin ang lahat na hindi ibinigay sa kanya ng buhay.

Talagang galit na Greta, marubdob na nakasuot ng nakasuot na armado, armado ng kung ano ang nasa kamay, sumugod sa underworld. Narinig niya minsan ang isang sermon sa simbahan na mayroong mga diyablo na magprito ng mga makasalanan sa malalaking kawali. Ang pagpapasiya ni Greta ay walang sukat! Ang isang armadong matandang babae na nakasuot ng sandata ay hindi natakot ng mga larawan ng mga kakila-kilabot na laban - nakita niya ang lahat sa kanyang buhay, ni ng mga kahila-hilakbot na mukha ng mga demonyo - ang kanyang lasing na asawa ay minsang hindi maganda ang hitsura! Siya ay tumingin lamang para sa isang kawali para sa pagprito ng mga makasalanan, at nang makita niya ito, kinuha niya ito mula sa mga demonyo sa pamamagitan ng puwersa at, pag-aari ng hinahangad na tropeo, matagumpay na bumalik. Gayunpaman, ang paglalakbay sa Impiyerno ay hindi walang kabuluhan - sa kanyang pagbabalik, nawala sa labi ng babae ang kanyang isip. Ito ang malungkot na pagtatapos ng lumang talinghaga na ito.

Dapat pansinin na ang mga Dutch mismo ay palaging ginagamot ang kilos ni Greta nang may kabalintunaan, tinawag ang babaeng parang digmaan na isang mangkukulam, isang matalino, isang masamang aswang, ngunit taos-puso pa rin na nakiramay at kahit na nagmamataas sa kanyang pagpapasiya.

Kaya't ano ang inilagay ni Bruegel sa kahulugan ng kanyang pagpipinta na "Mad Greta"

Gayunpaman, nakikita namin ang isang ganap na naiibang kuwento sa isang pagpipinta ng isang Dutch master … Si Bruegel ay hindi magiging Bruegel kung hindi niya ipinakilala ang kanyang sariling interpretasyon sa kanyang trabaho.

Ang kamalayan sa hindi maiiwasang kapalaran at oras, isang pakiramdam ng malawak na uniberso at isang pag-unawa sa totoong lugar ng tao dito, ginawa si Bruegel na isa sa pinakadakilang pantas sa sining ng Hilagang Renaissance. Ang pangunahing ideya ng larawan ay upang maging sanhi ng isang pakiramdam ng pagkasuklam hindi gaanong para sa mga mistiko na nilalang na naninirahan sa Impiyerno, ngunit sa halip para sa kabaliwan ng mga tao na nawalan ng kontrol sa kanilang mga aksyon.

Ang ideya ng pagsulat ng gawaing ito ay lumitaw mula kay Bruegel noong mga panahon ng bagyo, nang ang hidwaan ng militar sa pagitan ng Espanya at ang sakop nitong Flanders (ang teritoryo ng modernong Belhika at Netherlands) ay umabot sa rurok nito. Ang takot na isinagawa ng mga Espanyol sa mga sinakop na lupain ay umabot na sa pinakamataas na limitasyon.

Ang pamagat ng pagpipinta ay mayroon ding ilang sagisag. Sa mga araw na iyon, ang malaking kanyon ay pinangalanang Big Greta, kaya't ipagpalagay na ginamit ito ni Bruegel bilang isang alingala para sa mga motibo ng giyera na sumakop sa kanyang bansa. Sa kumpirmasyon ng lahat ng ito, nakikita namin ang mga sira-sira na pader ng kuta, ang nagliliyab na apoy ng apoy at isang detatsment ng mga kabalyero na armado ng isang buong arsenal ng mga sandata.

Ang pagkakaiba-iba ng iba't ibang mga gusali at bagay sa larawan, mga tao at kamangha-manghang mga nilalang, sunog at ang buong kapaligiran ng kabaliwan ay lumilikha ng isang trahedya at drama sa manonood. Gamit ang imahe ng nagmamay-ari na Greta, nagawang iparating ng artist ang nakakatakot na lakas ng nakakabaliw na all-destructive na enerhiya. Samakatuwid, si Bruegel ay ang una sa sining ng Olandes na lumikha ng isang komposisyon na hindi direktang sumasalamin ng isang tiyak na hidwaan ng militar sa pagitan ng mga estado. Sa larawan sa kabuuan, maraming mga parunggit sa totoong giyera ng panahong iyon, ang bilangguan, ang pagkakaroon ng mga tropa ng kaaway.

Pangkalahatang-ideya ng pagpipinta

Ang paglayo mula sa klasikal na paraan ng paghahatid ng kapaligiran ng gulo at impiyerno, kung saan ang mga pangunahing tauhan ay palaging anumang masama, ang artist na itinatanghal ang mga tao mismo sa kanilang mga bisyo, na gumagamit ng mga alegorya at talinghaga. Kaya, isang pulang glow na nagliliyab sa abot-tanaw, at ang pagsalakay ng maraming mga halimaw ay malinaw na nagpapahiwatig na ang aksyon ay nagaganap sa Impiyerno. Isang matandang babae na nakasuot ng helmet at helmet ang itinatanghal sa gitna - ito ang nakakabaliw na Greta, isang tanyag na tauhan sa alamat ng Flemish.

Dahil ang imahe ng isang baliw na babae, na may nakaumbok na mga mata at isang walang katuturang bukang bibig, ay ginawa ng kapani-paniwala ng may-akda, ang manonood ay hindi nagkaroon ng alinlangan na ang pangunahing tauhan ay talagang nagmamay-ari at nabaliw. Gamit ang isang tabak, siya ay mabilis na tumatakbo diretso sa mismong bukana ni Satanas, na nakatingin na sa kanya ng hindi nakakubli na takot. Ang artist ay pinagkalooban ang desperadong Greta ng mga masasamang ugali: kabaliwan, kasakiman at pananalakay. Bukod dito, ang pagnanais na ibalik ang kanyang buhay at ang kanyang buhay na hindi ibinigay sa kanya ay nagtataglay ng babae sa isang sukat na nagpasiya siyang nakawan ang napakainit ng Impiyerno, kung saan ang mga demonyo ay magprito ng mga makasalanan sa mga kawali. At ito sa kabila ng katotohanang ang kanyang mga kamay ay nasakop na ng mga tropeong nakuha.

Sa likod mismo ng tumatakbo na Greta, malinaw na makikita ng manonood ang isang karamihan ng mga nakikipaglaban na kababaihan sa larawan. Ano ang nangyari sa tulay na sanhi ng isang marahas na tunggalian? Kung titingnan natin ang mas mataas, makikita natin ang nilalang na pumukaw sa pangyayaring ito.

Maraming art kritiko ang nagpapakahulugan sa kanya bilang isang bruha: Malinaw naming nakikita kung paano ang ilang mga kababaihan sa tulay ay desperadong hinampas ang mga naninirahan sa impyerno gamit ang kanilang mga kamao at sticks at sinusubukang itapon sila sa ilog. Sinusubukan ng iba na kumuha ng mga bag ng mabuti sa nasusunog na bahay. Ang iba pa ay nagsisikap na mahuli ang mga nahuhulog na barya mula sa "langit". Sa isang salita, lubos na kaguluhan at pagkalito sa mga aksyon, ngunit ang simbolismo ay lubos na nauunawaan: sa impiyerno kailangan mong magbayad ng isang daang beses para sa hindi makatarungang nakuha na yaman sa lupa.

Ang salawikain na Olandes, na tumutugma sa diwa ng pagpipinta ni Bruegel, ay maaaring mabanggit sa pinakamadalas na oras sa bagay na ito:

Nakakausisa na mayroong ilang mga kalalakihan sa larawan at karamihan ay gumaganap sila ng isang passive role, halimbawa, isang detatsment ng mga knights na nagtatago sa ilalim ng isang tulay. Dito ay may direktang parunggit si Bruegel sa partisan war na sumiklab sa likuran ng mga tropang kaaway ng Espanya.

Gayunpaman, sa paglalagay ng buod sa itaas, nais kong tandaan na, sa pangkalahatan, ang simbolikong kahulugan na inilagay ni Bruegel sa kamangha-manghang komposisyon na ito ay hindi talaga madali maipaliwanag nang hindi malinaw. Narito ang personipikasyon ng kasamaan, at ang sagisag ng kasuklam-suklam ng mga kinahihiligan ng tao, at kahit na isang patulad na imahe ng erehe. Ngunit maging tulad nito, sa kanyang canvas, na naisakatuparan ng walang tigil na kulay pulang kayumanggi, perpektong pinamamahalaang ihatid ni Bruegel ang nakakatakot na lakas ng lakas ng pagkawasak na patuloy na nakabitin sa buong mundo bilang mga giyera, hidwaan, komprontasyon at pag-aaway.

Sa partikular, sa imahe ng Greta, nagpasya ang artist na ipakita ang walang takot sa Flemings, na hangganan sa kabaliwan. Sa katunayan, upang salungatin ang makapangyarihang emperor, talagang mawalan ng isipan, kaya't ang mga puwersa ay hindi pantay. Hindi para sa wala na ang klasiko ay may ganitong mga salita:. At tulad ng ipinakita ang kasaysayan ng lahat ng mga giyera, mayroong isang malaking katotohanan dito, sa kabila ng lahat ng tila walang katotohanan.

P. S

Isa pang bagay. Ang obra maestra ni Bruegel na Mad Greta, pagkatapos ng pagsulat nito, sa loob ng ilang oras ay kasama sa koleksyon ng mga kuwadro na gawa ng Banal na Emperor ng Roma na si Rudolf II. Noong 1648, ang canvas ay kinuha ng mga tropa ng Sweden, at lumitaw sa Stockholm noong 1800. Halos isang siglo ang lumipas, natuklasan ito ng kolektor ng sining na si Fritz Mayer van den Berg sa isang subasta sa Cologne at binili ito para lamang sa mga pennies. Makalipas ang ilang araw, nagulat siya, nalaman niya ang pangalan ng may-akda. Mula noon, ang pagpipinta na ito ay isinama sa koleksyon ng Mayer van den Berg Museum sa Antwerp.

Si Bruegel ay may isa pang canvas, na ang may-akda ay naiugnay sa Bosch nang mahabang panahon dahil sa pagkakapareho ng paraan ng pagsulat. ito pagpipinta ng "The Fall of Rebel Angels", na naglalarawan ng laban ng mga anghel na may mga pangit na mutant at monster ng underworld.