Talaan ng mga Nilalaman:
- 1. Magiging mangangalakal ba ang anak ng mangangalakal?
- 2. Ang hindi magandang pagsasanay ay nakaimpluwensya sa katotohanang naging artista si Nesterov
- 3. Ang pagkamatay ng kanyang minamahal na asawa ay muling nagbuhay ng talento sa Nesterov at tinukoy ang kanyang istilo
- 4. Ang batang si Nesterov ay pinuna ng mga pinakamagaling na artista ng Russia
- 5. Unang makabuluhang gawain
- 6. "Paningin sa kabataan na Bartholomew" - ang pinakatanyag na gawain ng Nesterov
- 7. Isang ikot ng mga gawa tungkol kay Sergius ng Radonezh ang nagpasikat sa artista
- 8. Sina Mikhail Vrubel at Viktor Vasnetsov ang may pinakamalaking impluwensya kay Nesterov
- 9. Ang batang babae, na hindi pinakasalan ni Nesterov, at ang mga kababaihan ng Kiev ay tumanggi na manalangin sa kanya
- 10. Tumanggi si Nesterov na magpinta ng isang larawan ni Stalin
- 11. Ang huling larawan ng artist - "Taglagas sa nayon"
Video: Bakit binago ng artist na si Nesterov ang mukha ng kanyang minamahal na modelo sa kanyang mga fresco at iba pang mga kagiliw-giliw na katotohanan
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang muling pagkabuhay sa pamamagitan ng personal na trahedya, paboritong muse na si Lela Prakhova, pagpuna sa mga pinakamahusay na master ng Russia at ang pinakamahusay na mga gawaing pang-relihiyon ng artist - lahat ng ito ay tungkol sa kanya, tungkol kay Mikhail Nesterov. Siya ay isang pintor na ang mga gawa ay nagtagumpay sa parehong mahusay na pagbabago sa lipunan ng Russia noong ika-20 siglo at mga personal na trahedya. At sa pamamagitan lamang ng pagdaig sa lahat ng mga hadlang na ito, naging sikat na artista si Nesterov, isa sa pinakamagaling sa kanyang panahon.
1. Magiging mangangalakal ba ang anak ng mangangalakal?
Si Nesterov ay isinilang sa pamilya ng isang mangangalakal at kailangang sundin ang mga yapak ng kanyang ama, ngunit hindi nagtagal ay naging malinaw na hindi siya nakalaan na maging isang matagumpay na negosyante. Ang pagtulong sa tindahan ng kanyang ama, ang hinaharap na artista ay "nakaramdam ng pagkahiwalay at walang silbi, hindi makapagbenta ng anuman maliban sa mga manika at palara upang palamutihan ang mga icon." Maliwanag, mula sa oras na iyon ang kanyang pagmamahal sa relihiyon at mga icon ay nahayag. Malalaman niya sa lalong madaling panahon na interesado siya sa sining.
2. Ang hindi magandang pagsasanay ay nakaimpluwensya sa katotohanang naging artista si Nesterov
Nang si Nesterov ay sampung taong gulang, dumalo siya sa isang lokal na gymnasium at nag-aral doon ng 2 taon. Gayunpaman, mababang marka at hindi magandang pag-uugali ang mga dahilan kung bakit sa kalaunan ipinadala ng kanyang mga magulang ang bata sa Moscow upang mag-aral sa isang teknikal na kolehiyo. Sigurado ang mga magulang na ang kalayaan ay gagawing mas responsable kay Mikhail. Nagkamali sila, at kung hindi dahil sa pagkakamaling ito, hindi namin nakita ang sikat na pintor. Nabigo ni Nesterov ang lahat ng kanyang pagsusulit maliban sa pagguhit, kaligrapya at relihiyon. Pagkatapos ay pumasok siya sa classical high school. Doon, napansin ng isa sa mga guro ang regalo ni Nesterov sa pagpipinta at hinimok siyang pumasok sa Moscow School of Painting, Sculpture at Architecture. Doon, ang paboritong guro ni Nesterov ay ang master painter na si Vasily Perov.
3. Ang pagkamatay ng kanyang minamahal na asawa ay muling nagbuhay ng talento sa Nesterov at tinukoy ang kanyang istilo
Ang pagkakaroon ng talento, si Mikhail Nesterov ay naramdaman pa ring nawala sa loob ng 9 na taong pag-aaral sa Moscow School of Painting, Sculpture at Architecture. Hindi niya alam kung ano ang isusulat, kung ano ang pinagbigyan ng kanyang kaluluwa at kung paano paunlarin ang kanyang artistikong istilo … At pagkatapos lamang ng isang malalim na personal na trahedya (noong 1886 namatay ang kanyang minamahal na unang asawang si Maria), ang tinig ni Nesterov bilang isang artista ay nagsisimulang mas malakas. at mas malakas. Sumulat siya: "Ang pagmamahal ko kay Masha at ang pagkawala niya ay gumawa sa akin ng isang artista, nagdala ng isang kahulugan sa aking sining na wala doon, nagbigay sa kanya ng isang pakiramdam. Sa isang salita, lahat ng bagay na pinahahalagahan ng mga tao at iyon ay mahalaga pa rin sa akin."
4. Ang batang si Nesterov ay pinuna ng mga pinakamagaling na artista ng Russia
Sa mga unang taon ng kanyang trabaho, sina Ivan Kramskoy at Ilya Repin, ang mga nangungunang masters ng pagpipinta noong panahong iyon, ay pinuna ang kawalan ng talento ng batang Nesterov. Ang bantog na artist na si Ivan Kramskoy ay pinuna ang mga pinta ni Nesterov, na nagsasaad na ang kasaysayan ay hindi bokasyon ni Nesterov, at hindi niya dapat ipagpatuloy ang landas ng artist. Gayunpaman, mali si Kramskoy. Ito ay pagkamatay ng kanyang unang asawa na natagpuan ni Nesterov ang kanyang bokasyon - sining pang-relihiyon. Ang trahedyang ito ay pinilit si Nesterov na muling isipin ang kanyang buhay, ang kanyang sining at dumaan sa isang espirituwal na pagbabago.
5. Unang makabuluhang gawain
Ang unang kritikal na makabuluhang pagpipinta ni Nesterov ay ang The Hermit (1888-1889). Inilalarawan nito ang isang matandang monghe na maingat na naglalakad nang maingat sa baybayin ng lawa. Ang tanawin ay huli na ng hilagang taglagas. Ang lawa ay kalmado at malinis. Ang unang niyebe ay nakasalalay sa lupa, at ang isang maliwanag na pulang kumpol ng abo ng bundok ay makikita sa tuyong dilaw na damo - isang hamon para sa darating na taglamig. Pagkakita sa The Hermit, kinilala ng mga kritiko si Nesterov bilang isa sa pinakamagaling na artista ng kanyang panahon. Ang pagpipinta ay binili ng art patron at sikat na kolektor na si Pavel Tretyakov, ang may-ari ng Tretyakov Gallery. Sa perang kinita niya, nagpunta si Nesterov sa Europa, bumisita sa Italya, binigyang inspirasyon ng sining ng Renaissance, at isinulat ang pinakatanyag niyang pagpipinta.
6. "Paningin sa kabataan na Bartholomew" - ang pinakatanyag na gawain ng Nesterov
Ang balangkas ng larawan ay batay sa isang alamat ng Kristiyano tungkol sa isang batang lalaki na talagang nais na, ngunit hindi mabasa. Isang araw, ipinadala ng kanyang ama ang bata sa paghahanap ng mga nakatakas na kabayo. Sa daan, ang isang binata ay nakilala ang isang monghe. Binabati siya ni Bartholomew at hiniling na turuan siya kung paano magbasa at magsulat. Pinagpala ng monghe ang bata. Matapos ang pagpupulong na ito, hindi lamang natutunan ni Bartholomew na magbasa, ngunit naging isang santo din. Bumaba siya sa kasaysayan sa ilalim ng pangalang Sergius ng Radonezh. Ang gawaing ito ay naging isang pang-amoy at binili ni Tretyakov kaagad pagkatapos ng eksibisyon. Ang larawan ay bahagi ng isang serye ng mga gawa na nagpasikat sa Nesterov sa buong bansa.
7. Isang ikot ng mga gawa tungkol kay Sergius ng Radonezh ang nagpasikat sa artista
Isang serye ng mga kuwadro na gawa tungkol kay Sergius ng Radonezh ang nagpasikat sa kanya. Ang siklo ay isang pagbabagong-tatag ng tinatawag na "Nesterovskaya Russia". Dito sinisiyasat ng artist ang ideyal ng relihiyon ng kaluluwang Ruso, na hindi mapaghihiwalay mula sa kalikasan. Ang kanyang interpretasyong Kristiyano kay Rus ay nakasentro sa Monk Sergius ng Radonezh (isang santo na kilala bilang monastic reformer ng medyebal na Rus).
8. Sina Mikhail Vrubel at Viktor Vasnetsov ang may pinakamalaking impluwensya kay Nesterov
Ginugol ni Nesterov ang pangalawang kalahati ng kanyang buhay sa pagpipinta ng mga fresco para sa mga catalyal. Dito, si Mikhail Vrubel (na ang pagpipinta ay katulad ng estilo ng fresco) at Viktor Vasnetsov (kasama ang kanyang kamangha-manghang mga motibo) ay may malaking impluwensya sa kanyang trabaho. Gayunpaman, kung ang gawa ni Vrubel ay naglalaman ng mga emosyon ng panloob na mga demonyo, kung gayon ang gawain ni Nesterov, sa kabaligtaran, ay malambot, maselan at mahiwaga. At sa mga huling taon lamang ng trabaho ni Nesterov, nang nakatuon siya sa pagpipinta ng larawan, nakikita namin ang paglitaw ng mga kasanayan sa isang tunay na panginoon. Lalo na, ang sagisag ng panloob na malalim na mga katangian ng isang tao sa canvas.
9. Ang batang babae, na hindi pinakasalan ni Nesterov, at ang mga kababaihan ng Kiev ay tumanggi na manalangin sa kanya
Noong 1890, lumipat si Nesterov sa Kiev, kung saan ginugol niya ang dalawampung taon na pagpipinta ng mga fresco para sa iba`t ibang mga katedral. Inanyayahan siyang makibahagi sa pagpipinta ng loob ng Cathedral ng St. Vladimir. Sa parehong panahon, nakilala niya si Lela Prakhova, kung kanino siya nagkaroon ng relasyon sa loob ng 10 taon. Sa Kiev siya naging malapit sa pamilya ni Adrian Prakhov, na responsable para sa gawain sa katedral. Ang kanyang anak na babae, si Elena Prakhova (1871-1948), na binansagang Lelya, ay naging isang mahal na kaibigan ng artist.
Naalala ni Nesterov si Lyolya bilang hindi kapani-paniwala may talento, hindi karaniwang dalisay at mabait. Ito ay salamat sa mga katangiang ito na pinili siya ng artist bilang isang modelo para sa paglalarawan ni St. Barbara sa katedral. Bilang isang resulta, ang imahe ng santo sa fresco ay halos kapareho kay Lelya na ang isa sa mga kababaihan ng lipunan ng Kiev, na kinikilala ang batang babae, ay inihayag: "Hindi ako maaaring manalangin kay Lelya Prakhova!" At kinailangan ni Nesterov na muling kolektahin ang imahe, binabago ang mukha at pustura ng santo. Ang artista ay kumbinsido na si Lyolya Prakhova ay ang bihirang taong iyon para sa kanya na palaging nakakaintindi sa kanya.
"Siya ang bahaging iyon ng aking kaluluwa na pinagmulan ng aking sining, ang pinagmulan ng Bartholomew, Tsarevich Dmitry at iba kong mga kuwadro na gawa." Noong 1899, iminungkahi ni Nesterov kay Lehle pagkatapos ng sampung taon na pagkakaibigan, at binigyan niya siya ng pahintulot. Gayunpaman, hindi ito dumating sa kasal … Ang dahilan ay mananatiling isang misteryo sa amin. Si Lyolya Prakhova ay kilala rin sa kanyang personal na talento - siya ay isang dalubhasang embroiderer. Halimbawa, ang saplot para sa Vladimir Cathedral ay binurda ayon sa pagguhit ni Viktor Vasnetsov, ngunit ang lahat ng burda sa sutla at pilak ay ginawa ng Prakhova. Natutunan ni Lelia Prakhova na lumikha ng burda ng seda gamit ang isang espesyal na pamamaraan ng pagbuburda mula noong ika-16 na siglo. Napakaganda ng kanyang mga gawa na hindi sila makilala mula sa mga watercolor.
10. Tumanggi si Nesterov na magpinta ng isang larawan ni Stalin
Ayon sa alamat, paulit-ulit na inalok ng pinuno ang artist na pintura ang kanyang larawan. Gayunpaman, tumanggi si Nesterov sa bawat oras at minsan ay hindi nag-atubiling sabihin: "Mas gusto ko ang mukha mo nang mas mababa."
M. V. Nesterov. "Holy Russia". Sa ilalim ng Stalin, ang larawang ito ay inalis sa mga tipanan ng Russian Museum.
11. Ang huling larawan ng artist - "Taglagas sa nayon"
Pinagbawalan ng rehimeng Bolshevik ang relihiyosong sining. Matapos ang rebolusyon, nagpinta si Nesterov ng mga larawan at larawan sa sarili - isang genre na gusto rin niya. Ang huling gawa ng artist ay ang tanawin ng "Autumn in the village". Sa mga nagdaang taon, nagtrabaho si Nesterov sa isang libro ng mga alaala, na na-publish maraming buwan bago siya namatay.
Inirerekumendang:
Ano ang mga dachas sa ilalim ng tsar: Paano naiiba ang ari-arian mula sa mga estate, kung paano ang mga maharlika ay may mga estate at iba pang mga katotohanan
Ang mga bagong tradisyon ng manor - ang mga tradisyon ng buhay na walang katuturan - ay nagsisimulang magkaroon ng anyo, na kamakailan-lamang na inangkin ang katamtamang pangalan na "dacha" na ngayon ay madalas na nakikipag-ugnay sa mga mapagkukunan ng mga lupain ng nakaraang panahon ng kultura. Marangal na katamaran laban sa background ng buhay ng probinsya, tulad ng sa mga kuwadro na gawa ng mga artista ng ika-19 na siglo at sa mga gawa nina Ostrovsky at Chekhov. Ngunit ano ang ebolusyon ng mga pagmamay-ari ng lupa - mula sa sandali ng kanilang pagsisimula hanggang sa pagbabago - kahit na isang napakaliit na bilang - sa mga museo-estates
Kung paano ipinaglihi ang nobelang "Anna Karenina", kung bakit ayaw ni Tolskoy ang kanyang magiting na babae at iba pang mga hindi kilalang katotohanan
Ang hitsura ng mga pahina ng nobelang "Anna Karenina" ay sinamahan ng isang malaking bilang ng mga pag-edit. Ang lahat ng pagsusumikap na ito sa muling pagsusulat ay naka-scrat out, naitama ang mga daanan, mga fragment ng trabaho sa hinaharap, ay nahulog, tulad ng laging nangyayari, sa balikat ni Sofia Andreevna Tolstoy. Para sa tulong sa paghahanda ng teksto ni Anna Karenina, kalaunan ay iniharap ni Lev Nikolaevich sa kanyang asawa ang isang singsing na may isang ruby at diamante
Bakit kailangan ng mga Viking ng mga helmet na may sungay at iba pang mga katotohanan tungkol sa kung ano talaga ang mga ninuno ng mga Scandinavia
Ang mahiwagang kasaysayan ng Vikings ay nabighani sa mga tao sa loob ng maraming siglo, na nagdudulot ng maraming kontrobersya at kontrobersya tungkol sa kanilang buhay. At habang ang ilan ay masigasig na pinupuri ang mga nagawa at tradisyon ng mga taga-Scandinavia, ang iba, sa kaibahan, ay pinag-usapan kung paano tinanggal ng mga di-taong ito ang lahat sa kanilang landas, na hindi tinitira ang mga bata, o mga matatandang tao, o mga kababaihan. Kaya alin sa lahat ng ito ang totoo at kung sino talaga ang mga Viking, basahin pa sa aming artikulo
Bakit nag-aalala si Anfisa Chekhova tungkol sa kanyang mukha at iba pang mga kumplikadong bituin na hindi alam ng kanilang mga tagahanga
Ang mga ito ay pinupuri ng milyun-milyon, at ang kanilang hitsura ay kahanga-hanga. Gayunpaman, ito ay hindi isang sapat na dahilan upang ganap na nasiyahan sa iyong sariling hitsura at muling pinatunayan na walang mga perpektong tao. Bagaman ang karamihan sa mga kumplikado, at hindi lamang mga bituin, ngunit ang sinumang tao, ay isang malayong kadahilanan upang maghirap at magulo ang iyong buhay. At ang katanyagan ay walang kataliwasan
Larawan ng ikakasal sa halip na ang mukha ng santo: na ipinakita ng artist na si M. Nesterov sa fresco ng Vladimir Cathedral
Maraming mga makikinang na artista ang nagtrabaho sa mga kuwadro na gawa ng Vladimir Cathedral sa Kiev: M. Vrubel, V. Vasnetsov at M. Nesterov. Ang proyekto ay pinangunahan ni Adrian Prakhov, isang art historian at archaeologist. Si Mikhail Nesterov ay dinala ng kanyang anak na si Elena. Ginamit niya siya bilang isang modelo para sa fresco na "Saint Barbara", na naging sanhi ng isang iskandalo sa mataas na lipunan ng Kiev