Talaan ng mga Nilalaman:
- Ang elemento ng dagat sa mga canvases at pagsasamantala sa dagat ng pinakadakilang pintor ng dagat
- Muling nabuhay mula sa mga patay
- Hari ng Dagat
- Sa ibang bansa kaluwalhatian ng mahusay na pintor
Video: Kung paanong ang Aivazovsky ay naging unang Russian artist sa Louvre
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Maaari kang makipag-usap nang walang katiyakan tungkol sa ilang mga klasikong artista ng Russia ng ika-19 na siglo, na naglilista ng lahat ng kanilang mga nakamit at katangian, kagiliw-giliw na mga katotohanan mula sa kanilang personal na buhay, na inilalantad ang mga lihim at lihim ng kanilang kasanayan. Isa sa mga ito - Ivan Constantinovich Aivazovski, ang tanyag sa mundo na pintor ng dagat, sa paligid ng kung saan ang pangalan ay hindi kapani-paniwala na mga kwento at alamat ay paikot pa rin.
Ngayon nais kong pag-usapan ang maraming taon ng kanyang buhay mula sa talambuhay ng makikinang na pintor ng dagat, na ginugol sa ibang bansa, na naging tunay na tagumpay para sa kanya. At tungkol din sa mga merito ng artista sa panahon ng kanyang serbisyo sa Main Naval Headquarter ng Navy ng Imperyo ng Russia bilang isang pintor.
Ang elemento ng dagat sa mga canvases at pagsasamantala sa dagat ng pinakadakilang pintor ng dagat
Natanggap noong 1837 ang Great Gold Medal ng Academy of Arts para sa mapagkumpitensyang gawaing "Kalmado", ang 20-taong-gulang na Aivazovsky ay iginawad sa isang paglalakbay sa pagretiro sa Crimea at Europa. At nangyari ito eksaktong dalawang taon bago matapos ito. Napagkasunduan ng mga guro na ang lahat na maibibigay nila sa isang batang may talento na mag-aaral sa loob ng dingding ng Academy ay naibigay na, at oras na upang ipadala siya sa libreng paglangoy, para sa independiyenteng pagkuha ng karanasan at kasanayan.
Ngunit naganap ang mga pangyayari, ayon sa kung saan ang paglalakbay sa Europa ay dapat na ipagpaliban ng halos tatlong taon. Inimbitahan ng Admiral ng Black Sea Fleet na si Mikhail Lazarev si Aivazovsky na makilahok sa isang battle landing sa baybayin ng Caucasus sa isang punong barko upang makuha ang lakas ng Russian fleet at mga sandata nito para sa kasaysayan. Si Ivan, nasa akademya pa rin, gumon sa mga seascapes at lahat na nauugnay sa dagat, ang pinakamahusay na kandidato para sa layuning ito.
Para sa batang artista, ang paglalakbay na ito ay naging parehong mahusay na paaralan ng buhay at isang medyo mapanganib na gawain. Pagkatapos ng lahat, naaalala ng kasaysayan kung paano ang natitirang artist ng ika-19 na siglo na si Vasily Vereshchagin ay namatay sa board ng isang warship, na literal na may isang brush sa kanyang mga kamay, na nakuha ang isang labanan sa hukbong-dagat sa panahon ng giyera ng Russia-Japanese.
Ang kapalaran para sa Aivazovsky ay naging mas kanais-nais - kapwa noon, sa panahon ng unang bautismo ng apoy, at kalaunan, nang siya ay naging pintor ng Main Naval Staff ng Russia, lumahok sa mga labanan ng hukbong-dagat. Sa mga panahong iyon, ang mga artista ay naatasan sa mga barkong pandigma upang makuha ang nagaganap na poot at kanilang mga kahihinatnan. At nangangahulugan ito na sila ay patuloy, tulad ng lahat ng iba pang mga miyembro ng koponan, nahantad sa panganib at maaaring mamatay mula sa isang ligaw na bala o shell.
Muling nabuhay mula sa mga patay
Ngunit si Ivan Konstantinovich ay kinailangan pa ring tiisin ang hindi kapani-paniwala na puwersa ng elemento ng dagat sa kanyang buhay, nang siya ay talagang mukhang kamatayan sa mata. Nangyari lamang ito sa pagtatapos ng paglalakbay ng isang pensiyonado sa mga bansa sa Europa, na nagpatuloy pa rin siya mula sa pagbalik mula sa Caucasus noong 1840. Sa daan ng isang pampasaherong bapor mula sa Inglatera patungong Espanya sa Bay of Biscay, naabutan ito ng isang mabangis na bagyo. Ang mga pasahero, baliw sa takot at kawalan ng pag-asa, sumugod sa barko. Ang artist, na sumusubok na manatili sa deck, ay mayroon ding dugo sa kanyang mga ugat na may takot. At pagkatapos ay sa isang sandali ay biglang nahuli niya ang kanyang sarili sa katotohanang hindi sinasadya na hinahangaan ang kamangha-manghang tanawin ng nanginginig na dagat at ang mahiyain na sinag ng araw na dumaan sa mabibigat na ulap. Ang hindi maganda at sabay na kamangha-manghang tanawin ay nakaukit sa pintor sa memorya ng kanyang buong buhay. At noong 1850 ay ipinaglihi niya ang kanyang "Ninth Wave", ito ang sandaling ito na lumitaw sa harap ng kanyang mga mata.
Pagkatapos, sa isang himala, nakaligtas ang kanilang barko, at marami ang nakakuha ng pampang sa daungan ng Lisbon. At sa oras na iyon, kumalat na ang balita sa halos kalahati ng Europa na ang isang bapor ay nahuli sa isang bagyo kasama ang isang tauhan at mga pasahero na kumakain. Ang mga listahan na kasama sa obituary ay nagsama rin ng pangalan ng Aivazovsky.
Ang mga Ruso ay may gayong palatandaan na kung ang isang tao ay nalibing nang maaga, mabubuhay siya ng mahabang panahon. At nangyari ito. Si Ivan Konstantinovich ay dumaan sa isang landas sa buhay na 82 taon.
Hari ng Dagat
Ito ay nagkakahalaga ng pag-alala sa isa pang maliit na alamat ng alamat na nauugnay sa sagradong kahalagahan ng dagat sa buhay ni Ivan Konstantinovich. Naging tanyag siya salamat sa nakakita ng artista na si Konstantin Lemokh. Sa sandaling si Emperor Nicholas I, na papunta sa dagat sa isang paddle steamer, inanyayahan si Aivazovsky na kasama niya. At nang sila ay lumayo mula sa baybayin, isang nakasaksi ang nakasaksi sa sumusunod na larawan: ang soberano ay tumayo sa pambalot ng isang steamer wheel, at ang artista - sa kabilang banda. At sumigaw si Nikolai sa tuktok ng kanyang baga: “Aivazovsky! Ako ang hari sa lupa, at ikaw ang hari sa dagat. At ito talaga ang bahagi ng leon ng katotohanan.
Sa ibang bansa kaluwalhatian ng mahusay na pintor
At ngayon ang oras upang bumalik sa nakamamanghang elemento ng dagat, nilikha ng master, sa simula pa lamang ng kanyang malikhaing karera. Nasa mga taon na nakakuha ang katanyagan ng artista sa buong mundo, na naging paborito ng publiko sa Europa. Ngunit tungkol sa lahat ng ito sa pagkakasunud-sunod …
Noong 1840, sa wakas ay nakapaglakbay sa ibang bansa ang Aivazovsky. Una, siya ay nanirahan sa Italya, kung saan siya nag-aral nang may kasiyahan, pinagbuti ang kanyang mga kasanayan, hinihigop ang kapaligiran ng sinaunang sining ng bansang ito at nilikha ang kanyang kamangha-manghang mga canvase. Sa pamamagitan ng paraan, noon niya nabuo ang kanyang kilalang pamamaraan - upang magsulat mula sa memorya.
Ang mga kuwadro na ipininta sa Venice, Florence, Naples, ay nagsimula nang maipakita sa mga eksibisyon sa Roma at kaagad na nagdulot ng malaking tagumpay sa batang artista, kung saan dumating din sila ng malaking kita. Binigyan nito ang pintor ng seascape ng pagkakataon na maglakbay sa mga bansang Europa, at binisita niya ang Switzerland, Alemanya at Inglatera at saanman ang kanyang mga nilikha ay nagdulot ng labis na tagumpay sa madla.
At noong 1843, ang gobyerno ng Pransya ay nagpahayag ng isang pagnanais para sa Aivazovsky na ipadala ang kanyang mga gawa para sa eksibisyon sa Louvre. Sa takdang oras, binigyan sila ng tatlong canvases sa Paris: "Ang dagat sa kalmadong panahon", "Gabi sa baybayin ng Golpo ng Naples" at "Storm sa baybayin ng Abkhazia".
Ang pintor ay nagpinta ng dalawa sa tatlong mga canvase habang nakatira pa rin sa Italya, ngunit ang pangatlo ay kailangan niyang lumikha direkta para sa eksibisyon mismo. Nag-iisip ng mahabang panahon sa pagpili ng isang lagay ng lupa, ang master ay tumira sa pinaka-sentimental. Minsan, sa panahon ng laban ng Caucasian, nasaksihan niya kung paano sa baybayin ng Abkhazia isang barkong pandigma ng Russia ang nagligtas ng isang poker kasama ang mga bihag na kabataang kababaihan sa bundok sa bukas na dagat, sa panahon ng bagyo na lumitaw. Inilagay niya ang lahat ng kanyang kasanayan at inspirasyon sa canvas na ito, dahil naintindihan niya na mayroon siyang isang espesyal na misyon - upang kumatawan sa sining ng kanyang bansa sa kabisera ng Pransya.
Sa mga unang araw pagkatapos ng pagbubukas ng eksibisyon, ang mga kuwadro na gawa ni Ivan Aivazovsky ay naging pinakadakilang kaganapan sa masining na buhay ng Paris. Libu-libong mga manonood ang dumating upang humanga sa kanila. Sa mahabang panahon na, ang press ng Parisian ay hindi pinuri ang gawa ng isang banyagang artista sa ganitong paraan.
At ang Pranses, na sinakop ng talento ng artista, ay literal na nagsimulang idolo siya. Ang mga ito ay mahiwagang naaakit ng mga pananaw ng Italyano na naiilawan ng maligaya na ilaw at sumubsob sa malalim na pag-unawa sa balak tungkol sa mga babaeng Abkhaz na nailigtas ng mga marino ng Russia mula sa parehong kailaliman ng dagat at mula sa mga alipin.
At isang maliit na paglaon, sa pagbubuod ng mga resulta ng eksibisyon, iginawad sa Konseho ng Paris Royal Academy of Arts ang master ng isang gintong medalya. Ang tagumpay ni Aivazovsky sa Paris ay tunay na tagumpay para sa sining ng Russia. Pinalakpakan ng buong Paris ang batang pintor ng seascape mula sa Russia, mula sa pangkalahatang publiko at sa bilog ng kahit na mahigpit na mga kritiko sa mga artista sa Paris na taos-pusong hinahangaan ang talento ng kanilang kasamahan sa Russia.
Matapos ang napakalaking tagumpay sa buhay ni Ivan Aivazovsky, nagsimula ang oras ng patuloy na paggala. Nais nilang makita ang kanyang mga gawa sa maraming lungsod ng Europa, at siya mismo "nagsikap na makita ang higit pa at mas maraming mga baybaying lungsod, daungan, daungan, pakinggan ang tunog ng alon, pagmasdan ang kalmado at mga bagyo ng iba't ibang dagat." Hinahangaan niya ang London, Lisbon, Madrid, Grenada, Seville, Cadiz, Barcelona, Malaga, Gibraltar, Malta … At ang listahang ito ay maaaring mabilang nang mahabang panahon. Para noong siya ay umalis sa Europa noong 1844, ang kanyang banyagang pasaporte ay mukhang isang makapal na kuwaderno (mga karagdagang sheet ay nakakabit sa pasaporte), kung saan mayroong 135 na mga visa.
At dapat pansinin na, sa kabila ng kanyang tagumpay, bumalik si Aivazovsky sa Russia ng dalawang taon nang mas maaga sa iskedyul. Ang dahilan para sa kanyang hindi inaasahang desisyon na bumalik sa bahay nang walang antala ay isang artikulong inilathala sa isang pahayagan sa Paris, na nagsabi nito
Seryosong nasaktan ang Aivazovsky sa daya ng mga mamamahayag. Paano naiisip ng sinuman na siya, Aivazovsky, ay maaaring ipagpalit ang kanyang tinubuang-bayan sa katanyagan at kaunlaran?! Samakatuwid, ang artista ay kaagad na nagpadala ng isang petisyon sa St. Habang papunta, huminto siya sa Amsterdam - ang duyan ng pagpipinta sa dagat, kung saan mainit siyang tinanggap ng publiko at mga kapwa pintor. Bukod dito, iginawad sa kanya ang pamagat ng isang miyembro ng Amsterdam Academy of Arts.
Sa isang walang katulad na tagumpay noong tag-init ng 1844, ang Aivazovsky ay bumalik sa St. Petersburg at literal na binuhusan ng maraming karangalan at mga titulong parangal (hanggang sa Rear Admiral). At mula sa panig ng St. Petersburg Academy, ginawaran din siya ng parangal na titulo ng akademiko. At pagkatapos ang bagong ginawang akademista ay 27 taong gulang lamang …
Sa kamangha-manghang talambuhay ng mahusay na pintor ng dagat na si Ivan Aivazovsky, mayroon pa rin maraming nakakaintriga na katotohanan na alam ng iilang tao.
Inirerekumendang:
Kung paano ang artista na nag-iingat ng dugo ni Napoleon at ngipin ni Voltaire ay naging unang direktor ng Louvre
Kapansin-pansin kung hanggang saan ang kanais-nais na kapalaran kay Dominique Denon. At ang pinakamataas na awa mula sa mga namumuno - bukod dito, na pinalitan at nawasak ang bawat isa, at natatanging mga ekspedisyon sa pagtuklas ng mga kayamanan ng kultura ng mundo, at ang pagpapatuloy ng pangalan sa kasaysayan ng pinakamalaking museo sa buong mundo, at pinakamahalaga - ang pagkakataong gawin kung ano ang talagang mahal mo sa buong buhay mo, halos hindi lumilingon laban sa mga awtoridad ng ibang tao - hanggang sa posible sa mga kalagayan ng mga rebolusyon at giyera sa Pransya. Ang pangunahing bagay para kay Denon ay
Kung paanong ang dating White Guard Govorov ay naging isang Soviet Marshal at nagawang maiwasan ang panunupil ni Stalin
Noong Enero 18, 1943, sinira ng mga puwersa ng Leningrad Front sa ilalim ng utos ng natitirang pinuno ng militar na si Leonid Govorov ang pagbara sa Leningrad. At isang taon na ang lumipas, ang mga tropang Aleman ay ganap na itinapon mula sa lungsod. Himalang iniiwasan ang mga panunupil na panunupil, ang misteryosong dating White Guard na si Govorov ay gumawa ng isang napakatalinong karera sa Red Army. Sa buong buhay niya ay nakakita siya ng oras para sa pagsasanay sa trabaho, inilalagay ang edukasyon sa isang kulto. Siya lamang ang may-akda ng isang disertasyong pang-agham mula sa kalawakan ng Victory Marshals. Pinahahalagahan ang mga merito ni Govorov
Sino ang naging mga anak ng hari ng pop music na Michael Jackson: Kung ano ang ginagawa nila, kung ano ang kanilang nakamit at kung ano ang hitsura nila
Para sa milyon-milyong mga tao sa buong mundo, si Michael Jackson ay mananatiling magpakailanman isang idolo, isang malinaw na halimbawa ng napakalaking talento sa sining. 11 taon na ang lumipas mula nang mamatay ang maalamat na "hari ng pop", ngunit ang kanyang malikhaing at personal na buhay ay nananatiling paksa ng mainit na debate hanggang ngayon. Ngayon ay hindi namin tatalakayin ang alinman sa paksa ng pagkamalikhain, o ang masusing paksa ng mga akusasyon, alinman sa malayo o totoo. Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa mga anak ng isang pop star. Pagkatapos ng lahat, pagkamatay niya, hindi lamang maraming mga kanta at clip ang nanatili, kundi pati na rin
"French Angel", kung saan nakopya si Shrek: Kung paanong ang isang kaibig-ibig na bata sa edad na 17 ay naging napakalaki
Ang buhay ng taong ito ay puno ng mga kontradiksyon, at ang kapalaran ay gumawa ng matalim na pagliko ng maraming beses. Ipinanganak siya sa Russia sa Urals, ngunit nakakuha ng katanyagan sa Amerika. Hanggang sa edad na 17 siya ay nagkaroon ng isang mala-anghel na hitsura, ngunit pagkatapos ay biglang naging isang "ogre". Alam niya ang 14 na wika, may mahusay na edukasyon at pinangarap na maging isang abugado, ngunit gumanap sa singsing. Ang pangunahing bagay na tumulong sa sikat na mambubuno na huwag mawalan ng tiwala sa mga tao ay isang mahusay na pagkamapagpatawa
Paano lumitaw ang mga unang barya, kung ano ang nauna sa kanila, at kung sino ang nagpi-print ng mga unang bayarin
Ang pera ay isang medyo sinaunang paraan ng pagkalkula. Ngunit ang mga ugnayan sa merkado ay umusbong nang mas maaga. Sa loob ng maraming siglo, ang mga sinaunang tao ay bumili, nagpapalitan ng kalakal nang hindi ginagamit ang mga barya, perang papel at IOU. Paano posible na magsagawa ng mga pagpapatakbo sa kalakalan, at kung ano ang humantong sa paglitaw ng modernong pera - sa aming materyal