Talaan ng mga Nilalaman:
Video: Pagtingin sa mundo sa pamamagitan ng nabahiran ng baso: Lumilikha ang artist ng Israel ng mga kuwadro na gawa sa isang natatanging pamamaraan
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang bawat artist ay may kanya-kanyang konsepto ng pagkamalikhain. Ang isang tao ay malapit sa akademikong pagpipinta at klasismo, at ang isang tao ay umaasa sa primitivism o abstractionism, habang ang iba ay nanalo ng mga puso sa kanilang sariling mga natuklasan sa mga teknikal at artistikong diskarte. Ngayon ay nakikilala natin ang mga mambabasa sa gawain ng isang modernong master ng pagpipinta na may isang natatanging istilo na hindi malito sa anupaman. At sa gayon, magkita - isang modernong artist ng Israel Nathan Brutsky.
Sa bawat trabaho niya, kinikilala ni Nathan ang dalawa sa pinakamahalagang aspeto para sa kanyang sarili. Una, ito ay ang kapangyarihan ng masining na ekspresyon, natatanging istilo, pamamaraan at kamangha-manghang kalidad, at pangalawa, ang sining ay dapat magbigay sa mga tao ng positibong emosyon at kasiyahan.
Isinasaalang-alang ang gawain ng artista sa buong kanyang karera, malinaw na masusubaybayan ng isang tao ang paghahanap para sa isang natatanging istilo, na hinabol niya sa loob ng maraming taon, maingat na pinakintab ang bawat stroke at paraan ng pagsulat. Ang artistikong istilo ng may-akda ay mahirap iugnay sa anumang partikular na direksyon sa pagpipinta. Modern, matalinhagang abstractionism, primitivism, expressionism - kinuha ng master ang kaunti sa lahat mula sa mga direksyong ito at lumikha ng kanyang sariling makukulay na paputok mula sa mga naka-istilong imahe na na-freeze sa dinamika ng paggalaw.
Sa tulong ng iba`t ibang mga pag-aalis, labis na pagpapasimple at pagpapasimple ng mga pormularyong porma at, syempre, dumadaloy na ilaw, pinaparamdam ng artist ang manonood na parang nakikita niya ang nangyayari sa isang may salaming bintana. Maraming mapapansin na mukhang napaka-pare-pareho at walang pagbabago ang tono, marahil gayon, ngunit dapat mong aminin na ito ay napaka-orihinal pa rin.
Ang mga pangunahing tema ng mga kuwadro na gawa ng master ay jazz music, expressive dance, at pati na rin ang mga eksena sa club, kung saan nakikita namin ang mga magagandang kababaihan at ginoo na nakikipag-usap sa ilalim ng isang tasa ng kape at naglalaro ng mga nakakaaliw na laro. Nagsusulat din si Nathan ng mga naka-istilong buhay pa rin na kinalulugdan ng manonood ang pagiging bongga at biyaya ng mga form, at mga tanawin ng dagat, kung saan malalaki at maliliit na barko, ang paglalayag ng mga yate ay isang sapilitan na katangian, sa isang salita, kung saan maaaring gumala ang marahas na imahinasyon ng artista.
Literal na nahuli ni Nathan Brutsky ang geometric pattern, kung saan, salamat sa repraktibong ilaw na tumagos sa mga gilid ng baso, lumilikha ng isang natatanging ilusyon. Ang pagkakaroon ng kanyang diskarte batay sa naturang mga bias ng pag-iilaw, gamit ang maraming mga pag-uulit at matalinhagang paglalahat, ang may-akda ay lumilikha ng mga three-dimensional na canvases sa pagkakayari, puspos ng isang kapaligiran sa holiday, gamit ang isang palette kutsilyo at mga pintura ng langis.
Salamat sa pamamaraan ng may akda na ito, ang kanyang mga kuwadro na gawa ay napuno ng pagmamahalan, at kung saan ang musika ay tunog sa kanila, nararamdaman mo ang ritmo nito. Ang mga pangunahing tauhang babae ng kanyang mga komposisyon ay pino, kaaya-aya at pag-uugali sa sayaw, ang kanilang mga ginoo ay madamdamin at matapang. Ang scheme ng kulay ay nakakaakit sa kanyang saturation at pagkakaiba. Kaya, ang lahat ng mga detalye, bagay at imahe, pati na rin ang musika, sayaw, jazz at ilaw sa mga kuwadro na gawa ng master, ay nilikha sa isang scheme ng kulay, na binibigyang diin lamang ang istilo ng artista.
Alang-alang sa pagkamakatarungan, dapat pansinin na libu-libong mga sketch na ginawa ng artist ang nagsilbing mga aralin sa kasanayan. Sa loob ng magandang sampung taon, hindi binitawan ni Nathan ang maliit na sketchbook at mga lapis mula sa kanyang mga kamay. Ang ugali mula sa pagkabata at pagsusumikap ay gumawa ng kanilang trabaho - ang istilo ay natagpuan, ito ay indibidwal, ito ay subtly katulad ng isang tao - ngunit ang pangyayaring ito ay may kinalaman sa lahat sa napapanahong sining, nang walang kaunting pagbubukod.
Medyo tungkol sa may-akda
Si Nathan Brutsky ay ipinanganak noong 1963 sa Kiev. Mula pagkabata, mahilig siya sa iba't ibang uri ng sining: pagpipinta, iskultura, disenyo ng sining. Siya ay isang 10 taong gulang na lalaki nang ang kanyang ama, isang lalaking bihasa sa sining, ay nakakita ng magagandang hilig sa kanyang anak. Siya ang naniwala kay Nathan na seryosohin ang pagpipinta, upang magtalaga ng hindi bababa sa 2-3 oras araw-araw dito.
Ang kapalaran ni Brutsky Jr. ay isang paunang konklusyon - sinimulan niyang maunawaan ang mga pangunahing kaalaman sa mahusay na sining sa isang art school. Ang batang may talento ay iginuhit ang lahat ng kanyang nakita, nang walang pagkakaiba, at bihirang posible na makita siya nang walang lapis at papel. Ang mayamang karanasan na ito ay napatunayang napakahalaga nang, pagkaraan ng maraming taon, nagsimulang lumikha si Nathan ng mga kumplikadong komposisyon, na may maraming mga elemento.
Kasunod nito, nagtapos si Nathan mula sa isang art school at ng Kiev College of Industrial Design. Matapos maglingkod sa hukbo, nagtrabaho siya bilang isang graphic at arkitektura ng disenyo, ilustrador ng libro.
Sa loob ng maraming taon, ang pangunahing negosyo ni Nathan ay ang panloob na disenyo ng mga sinagoga at mga pribadong tirahan, kung saan lumikha siya ng mga kamangha-manghang may mantsang mga bintana ng salamin, lampara at fresco. Nang maglaon, ang pagpipinta ay naging pangunahing bahagi ng kanyang buhay. Napagtanto niya na siya lamang ang nagdadala sa kanya ng totoong kagalakan at kasiyahan, na sa pagpipinta lamang niya mapagtanto ang kanyang mga malikhaing proyekto.
Mula sa kanyang mga mag-aaral na araw, nakikilala sa pamamagitan ng isang malalim na pag-unawa sa mga artistikong istilo at mga uso, kinuha ni Nathan ang isang mas malalim na pag-aaral ng Western European art, na karagdagang ginagamit ang kaalamang ito sa kanyang mga gawa. Ang resulta ng paghahanap para sa kanilang sariling "I" ay ang paglikha ng natatanging istilo ng may-akda, na matagumpay na pinagsama ang mga nakamit ng maraming mga artista sa Europa sa unang isang-kapat ng ika-20 siglo, pati na rin ang ilang mga elemento ng iba't ibang mga uso sa napapanahong sining.
Noong 1991, ang pamilya ni Brutsky ay lumipat sa Israel, kung saan ang artista ay nagsimulang regular na lumahok sa maraming mga pangkat at personal na eksibisyon. Ang kanyang mga gawa ay napansin sa lalong madaling panahon at nasa demand ng mga kolektor sa buong mundo.
Si Nathan Brutsky ngayon ay isang Israeli artist at nakatira at nagtatrabaho sa Tel Aviv.
Ang pagpapatuloy ng tema ng mga artist na gumawa ng kanilang pangalan salamat sa patuloy na paghahanap para sa sulat-kamay at istilo ng kanilang pambihirang may-akda, basahin ang aming artikulo tungkol sa Armenian artist na nagtatrabaho sa ilalim ng sagisag na "Bumants", na lumikha isang natatanging gallery ng mga kamangha-manghang mga imahe, kapansin-pansin sa mga pambihirang istilo.
Inirerekumendang:
Anong mga lihim ang itinatago ng mga simbolo ng mga sinaunang Ural: Lumilikha ang graphic artist ng mga kuwadro na mukhang mga puzzle
Ang mga nakamamanghang burloloy ng Ural artist na si Yuri Lisovsky ay tulad ng mahiwagang mga puzzle na nais mong tingnan nang paulit-ulit. Isda, ibon, tao, bulaklak - lahat ng ito nakakaakit sa kanyang orihinal, sagradong kagandahan at nakakaakit tulad ng isang pang-akit. Hindi mo kailangang maging dalubhasa upang maunawaan na ang mga kuwadro na gawa na may buhol-buhol na burloloy at paksa ay may malalim na kahulugan. Inaanyayahan ka naming makilala ang natatanging artist at ang kanyang mga gawa
Ang mga daga ay lumilikha ng mga maliit na kuwadro na gawa na ipinagbili sa Internet sa isang iglap ng isang mata
Hindi balita sa sinuman na ang ilang mga hayop ay maaaring maging matagumpay na mga artista. Lalo na kung ang mga ito ay tulad matalino at sensitibong mga nilalang tulad ng mga daga. Bilang karagdagan sa pagiging hindi kapani-paniwalang matalino, ang mga kamangha-manghang mga hayop na ito ay katulad din sa mga tao. Ang genome ng daga ay halos magkapareho sa mga tao. Tingnan natin kung gaano ang talento ng mga kaibig-ibig na rodent na ito kung bibigyan mo sila ng mga pintura at canvas
"Hindi ba tayo dapat uminom ng isang baso?!": Mga lasing ng iba't ibang oras at mga tao sa mga kuwadro na gawa ng mga sikat na artista
Maraming mga artista ng iba`t ibang oras ang nag-usap ng paksa ng pagkalasing sa kanilang trabaho. Sa mga kuwadro na gawa na nilikha sa iba't ibang oras, makikita ng isa ang parehong mga lasing na lasing na may mga physiognomies, na sumasalamin sa lahat ng emosyon ng isang tao na unang naramdaman ang matapang na lasa ng alkohol, at mga lasing sa mga tavern at tavern sa Amsterdam, Rotherdam, The Hague at marami pang iba mga lungsod, at mapait na kalasingan na nagdadala ng kalungkutan sa kanilang pamilya, at ang masasayang pagdalo ng pagpataw ng mga kalalakihan at walang hadlang na bar
Ano ang maaari mong malaman tungkol sa buhay ng mga kababaihang British sa pamamagitan ng pagtingin sa mga kuwadro na gawa ng mga Victoria artist (bahagi 2)
Sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo, ang Inglatera ay isa sa nangungunang mga kapangyarihang pandaigdigan. Ang nagmamay-ari ng literal na kalahati ng mundo, sa pang-araw-araw na buhay ng mga ordinaryong mamamayan ay mayroon nang mga kaginhawaan tulad ng koreo at tren, agham at teknolohiya na umunlad. Maraming tao pa rin ang isinasaalang-alang ang panahon ng paghahari ni Queen Victoria na pinakamahusay sa kasaysayan ng bansang ito. Gayunpaman, patungkol sa mga karapatan ng kababaihan, nanatiling nasa maliwanag na antas ang nalamang na kapangyarihan. Hindi pinapayagan ang mga kababaihan na basahin ang mga pahayagan na may mga artikulong pampulitika, hindi pinapayagan na maglakbay nang walang kasamang mga kalalakihan
Ang isang taga-disenyo mula sa Armenia ay lumilikha ng mga mararangyang kasuotan para sa mga pininturong modelo mula sa mga improvisadong pamamaraan
Minsan nangyayari na ang mga dahilan ay hindi kinakailangan ng lahat para sa pagkamalikhain, at ang sining ay hindi dapat itago sa loob ng anumang tukoy na balangkas. Ang walang hanggan na paghahanap para sa mga form, istilo, imahe ay isang banal na dahilan lamang para sa manonood at sa sarili, tulad ng isang pagtatangka na markahan ang isang lugar, patuloy na sinusubukan na makahanap ng isang bagay na hindi umiiral sa katotohanan. At habang sinusubukan ng ilan na kalugdan ang iba, na inaayos ang mga kinakailangan at opinyon ng iba, ang modernong Armenian artist-designer na si Edgar Artis ay nagbihis