Ano ang isang liriko na balangkas na nakatago ng pagpipinta ni Mikhail Nesterov na "Para sa isang potion ng pag-ibig"

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Si Mikhail Nesterov ay isang master ng napakalaking pagpipinta at liriko na tanawin, pintor ng larawan. Sa paghahanap ng isang pang-espiritwal at etikal na ideyal, sa ilang mga punto sa kanyang karera, bumaling siya sa sagisag ng naliwanagan at dalisay na kagandahan ng kaluluwa ng tao, na nagpumilit upang makatakas sa abala at pagmamadali ng sekular na buhay. Mayroong isang kakaibang gawain sa gawain ng Nesterov, kung saan ang liriko na tala, at interes sa tanawin, at ang malalim na damdamin ng artista ay magkakasama na pinaghahalo. Ito ang pagpipinta ni Nesterov na "Para sa isang potion ng pag-ibig."

Tungkol sa artista

Ang Russian artist na si Mikhail Nesterov ay ipinanganak sa Moscow. Sa panahon mula 1877 hanggang 1881 at muli mula 1884 hanggang 1886 nag-aral siya sa Moscow School of Painting, Sculpture at Architecture sa ilalim ng mga realistang artista na sina Vasily Perov at Illarion Pryanishnikov. Pagkatapos ay nagsanay siya sa ilalim ng patnubay ni Pavel Chistyakov sa Academy of Arts sa St. Sa tanyag na lupain ng Savva Mamontov sa Abramtsevo, nakilala ni Nesterov ang pinaka-maimpluwensyang mga artista ng panahong iyon, na kasama ng maraming mga modernista.

Sa kanyang trabaho, pinagsikapan ni Nesterov na pagsamahin ang pagiging moderno ng Russia sa kanyang pananampalatayang Orthodox at pagmamahal sa "Russianness". Nakatutuwa na sa ugat na ito, ang simbolismo ng Pransya, lalo na ang gawain ng Bastien-Lepage, ay may isang mas makabuluhang impluwensya sa kanya kaysa sa sinaunang pagpipinta ng Russian icon. Ang lahat ng mga canvases ng Nesterov ay minarkahan ng isang liriko na pagbubuo ng mga numero at mga paligid. Ang gawain ng master ng Russia ay literal na puno ng mga katangian ng Russia: kubo, kalikasan ng Russia, tradisyonal na damit, Orthodoxy, at iba pa. Sa una ay nakikipag-usap siya sa mga genre ng makasaysayang at pang-araw-araw na mga eksena, at noong 1890 ay naging interesado siya sa mga tema ng relihiyon. Kabilang sa maraming mga tanyag na gawa, nais kong iguhit ang iyong pansin sa hindi kilalang gawain ng Nesterov na "For a love potion".

Plot

Ang ipinakitang larawan ay nagpapakita ng isang usisilyong eksena. Isang batang babae ang dumating sa matandang lalaki para sa isang potion ng pag-ibig (paghuhusga sa pangalan ng canvas). Tila, naghihirap siya mula sa walang pag-ibig na pag-ibig. Samakatuwid, nagpasya ang pangunahing tauhang babae na lumapit sa salamangkero upang humingi sa kanya ng tulong. Binuksan ng matanda ang pintuan at, tila, hinihintay siya. Gayunpaman, napahiya ang batang babae, nag-atubili (maliwanag, dahil ito ay panloloko, panlilinlang, tuso!). Nangangahulugan ito na hindi pa rin siya sigurado na handa siyang humingi ng tulong sa isang mangkukulam.

Mga bayani

Ang pigura ng batang babae ay nakasulat na malaki, ang manonood ay may pagkakataon na makita ang buong gamut ng emosyon sa kanyang mukha - pagkabigo, kawalan ng katiyakan, kahihiyan. Sa kanyang mga kamay ay may hawak siyang salamin na pininturahan ng sinaunang Russian ornament. Ngunit ang nagdurusa ay hindi tumingin sa kanya (marahil ay hindi niya gusto ang kanyang pagmuni-muni sa kanya o nahihiya siyang tingnan ang kanyang mga mata). Siya ay nakasuot ng isang asul na sundress at isang dilaw na dyaket na may isang maliit na bulaklak. Ang ulo ay pinalamutian ng isang puting scarf, pininturahan din ng mga bulaklak. Siyempre, napansin ng manonood na ang scarf ay hindi nakatali. At mayroong isang tiyak na simbolismo dito. Ang batang babae sa harapan ay napaka banayad at dalisay na maikukumpara lamang siya sa isang banayad na simoy, isang kandila sa kanyang mga kamay o isang sapa sa kagubatan na tumatakbo sa mga puno. At ang isang puting talong ay tradisyonal na itinuturing na isang tanda ng kawalang-kasalanan, ngunit kung hindi ito nakatali sa kanyang ulo … Marahil ay magkakasala na siya?

Ang mga mata ng magiting na babae ay isang kuta ng kalungkutan at pagdurusa. Sa pamamagitan ng paraan, ito ay isang madalas na motibo sa gawain ni Nesterov, na nais na ilarawan ang kanyang mga character bilang maalalahanin o nalungkot. Ang malungkot na kagandahan mismo ay maaaring isang salamin ng kalungkutan ng may-akda sa kanyang hindi paunang umaalis na unang asawa. Sa kasong ito, ang pangunahing tauhang babae ng canvas, siyempre, ay may isang dahilan para sa kalungkutan. Hindi ito matiis ang sakit sa isipan dahil sa kawalan ng sukli.

Ang pangalawang pigura sa larawan ay isang matandang mangkukulam. Mayroon siyang isang makapal na kulay-abong balbas, kulay-balat na balat, isang sumbrero na yarmulke at kanyang kailangang-kailangan na katangian - isang anting-anting na nakabitin mula sa kanyang sinturon. Ang kanyang bahay ay malayo sa natitirang nayon. Ano ang hitsura niya? Nakikiramay, nakaka-usyoso, nagtatanong.

Landscape

Ang drama ng balangkas ay nagpapalambot ng medyo tanawin. Si Nesterov ay isang master ng naglalarawan ng likas na Ruso. At, syempre, kapansin-pansin dito ang lahat ng kanyang mga paboritong katangian: berdeng halaman, isang maayos na landas (nangangahulugan ito na ang mga panauhin ay madalas na pumupunta sa salamangkero), kaakit-akit na mga dilaw na bulaklak, dayami na sumisilip mula sa ilalim ng bubong, maingat na pininturahan ang troso sa kubo. Ang bahay ay matatagpuan sa gitna ng isang siksik na kagubatan na may mga berdeng puno sa likuran.

Paano magtatapos ang kwentong ito? Maglakas-loob ba ang magiting na babae na pumasok sa bahay ng salamangkero at gumawa ng isang makasalanang kilos? O tiisin ba niya ang walang pag-ibig na pagmamahal at patuloy na mabuhay? Ang may-akda ay nagtayo ng balangkas sa isang paraan na ang bawat manonood ay maaaring lumikha ng kanilang sariling kwentong pang-karugtong. Isang bagay ang malinaw, nakikiramay ang manonood sa pangunahing tauhang babae, naiintindihan ang kanyang damdamin at hinahangad ang kanyang personal na kaligayahan.