Video: MK ART - totoong mga pantasya ng nakatagong mundo
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang pagpipinta ay tinawag na "Surrealistic Space". Ito ang halos unang pagkakataon na gumamit ang isang may-akda ng isang maliwanag na paleta. Ang master ng ilusyon at mapangahas na pananabik na si Salvador Felipe Jacinto Dali ay nagbigay inspirasyon sa artist na likhain ang kanyang "museo", katulad ng isang tiyak na espasyo na surreal kung saan siya ay isang tagamasid at isang walang hanggang tagapag-alaga, at kami ay mga manonood, nanonood mula sa hindi nakikitang panig. Sa kaliwang pader ay nakasabit ang isang pagpipinta ng master na tinawag na "Atavistic Remains of Rain", sa kanan - "The Persistence of Memory". Pagpunta sa isang maliit na karagdagang, makakahanap kami ng iba pang mga sikat na obra maestra …
Tulad ng ipinahihiwatig ng pangalan, ang pinangyarihan ng aksyon ay isang tiyak na katedral ng Gothic (ang mga may salaming bintana ng bintana at ang hangin ay tumaas sa gitna na tiyak na nagpapatotoo sa istilong arkitektura na ito), ang mga pangunahing tauhan ay mga prototype ng sikat na sinaunang Greek Venus ng Milo. Ang mga eskultura ay may iba't ibang karakter, magkakaibang ekspresyon ng mukha, ngunit sa pangkalahatan magkatulad ang mga ito sa bawat isa. Ang isang imahe ng salamin ng estatwa ay naisip, ngunit pagkatapos ay nagpasya ang may-akda na huwag ibunyag ang totoong mga saloobin ni Venus (tungkol sa paghahanap ng nawawalang mga kamay), ngunit upang magsulat ng isang medyo mahusay na iskultura na may mga limbs. Siya ay isang pangalawang tauhan sa larawan, na parang lumitaw mula sa hindi nakikitang bahagi, na kinaladkad kasama niya si Venus, nangangako ng ibang mundo na hindi niya alam. Ang ekspresyon ng mukha ng estatwa sa kanan ay pinayapa, isang kaunting ngiti ang makikita, habang si Venus ay tensyonado at medyo nalito. Maaaring isaalang-alang ng bawat isa ang larawang ito ayon sa nais nila … Maaari mong isipin ang tungkol sa hitsura ngayon ng Venus de Milo, panatilihin ang orihinal na hitsura nito, o, sa kabaligtaran, pagkuha ng mga kamay na ginawa ng mga modernong master sculptor, o maiisip mo lamang ang tungkol sa iba't ibang tao tadhana
Ang pagpipinta na ito ay isang kakaibang imahe, ipinanganak nang isang beses sa isang panaginip, at bahagi ng artist. Ang larawang ito ay maaaring isaalang-alang nang bahagyang isang self-portrait, at hindi lamang dahil ang form na ito ay isang salamin ng kamalayan ng may-akda, ngunit din dahil mayroon itong panlabas na pagkakahawig sa kanya. Ngunit, natural, ito ay isang phantasmagoria, isang kapritso, ang ideya lamang ng posibleng pagkakaroon ng isang sangkap, ang pagbabago at pagkakaroon nito sa isang siksik na shell ng katawan. Magbabago pa rin ang paksang ito, dumadaan sa maraming yugto ng buhay, na umaabot sa iba pang mga abot-tanaw, hanggang sa, sa huli, nakakakuha siya ng ganap na karanasan. Saka lamang siya makakatanggap ng isang pagpapatuloy …
Ang pagpipinta ay ipininta sa langis nang hindi gumagamit ng brush at tinatawag itong "Chimera". Inilalarawan nito ang isang gargoyle na may ulo ng isang aso o, kung nais mo, isang kathang-isip na nilalang. Ang pamamaraan ay katulad ng grisaille, dahil ang artist ay naglilimita sa kanyang sarili sa ilang mga shade ng parehong kulay, katulad ng sepia. Ito ay katanggap-tanggap dito, dahil ang estatwa ay gawa sa bato. Ang galit na galit na mga stroke ay ginagawang mas agresibo ang tauhang ito (tulad ng pagiging angkop sa mga gawa-gawa na pinakamagaling na nilalang na nakatayo sa bantay), nakakatakot, ngunit sa parehong oras, ang pagpapahayag ng psyognomiko ng chimera na ito ay medyo kalmado, mabait sa isip.
Bakit kahel Mahirap ipaliwanag. Marahil dahil ang pangunahing kulay na nagpapahiwatig ng pansin ay tiyak na kahel. Sa pamamagitan ng mga pag-aari nito, ang kulay na ito ay sumasagisag sa lakas at tapang. Dito, na may matagal na pang-unawa ng kahel, maaaring lumitaw ang bahagyang pagkahilo. Ang larawang ito ay hindi inilaan bilang isang uri ng nakakainis, ngunit gayunpaman, ang maliwanag na kulay ay naroroon kasama ang mas cool na "inaantok" na asul-asul at rosas-lila. Sa gitna ng komposisyon ay isang abstract na mukha na may saradong mata, nahahati sa kalahati. Ito ay isang dobleng estado, isang kumbinasyon ng araw at gabi, dalawang elemento, pagtulog at paggising, mga pangarap at makatuwirang pang-unawa. Sa pagpipinta na ito, pinagsama ng artist ang kanyang dating binisita na mga kaisipang pilosopiko na may kaaya-ayang anyo at komposisyon, sinusubukan na gawing mapayapa at kaakit-akit ang kulay. Ito ay isang panaginip na tumatagal ng higit sa isang araw, ngunit ang liwanag nito ay nagbabago depende sa pang-araw-araw na pang-unawa ng kapaligiran.
Inirerekumendang:
Mga nakatagong kahulugan 9 sikat na pinta ng mundo na ipinagmamalaki ng Museum of Contemporary Art of America
Ang Museo ng Modernong Sining, na matatagpuan sa Amerika, ay itinuturing pa rin na isa sa pinaka-kagiliw-giliw at mahalagang bisitahin. Ito ay isang lugar kung saan maaari mong makita kung paano nilikha ang kasaysayan ng pagpipinta, kung gaano bago, madalas na iskandalo at nakakaganyak na mga kuwadro na lilitaw. Ngayon sasabihin namin sa iyo ang tungkol sa sampu sa pinakatanyag na mga likhang sining na ipinakita sa museyong ito, at kung saan hanggang ngayon ay hinahangaan ng mga tao mula sa buong mundo
Ano ang magiging pantasya ng pantasya na "The Lord of the Rings" kung gumanap ng mga aso ang lahat ng mga tungkulin dito?
Naisip mo ba kung ano ang isang pelikula na pagbagay ng The Lord of the Rings ni J.R. R. Tolkien, kung ang bawat artista ay biglang lumaki ang malambot na tainga at buntot? Mas magiging interesado ba ang mga bayani na kumuha ng isang stick kaysa sa pagkuha ng Ring kay Mordor? May ganyang bagay! Sa korte ng isang medyo nababagabag na madla sa Twitter, ipinakita nila ang isang napaka-usisadong bersyon ng isang kahaliling katotohanan. Ito ay naging medyo nakakatawa, at sa mga oras na hindi inaasahan na maayos
Misteryosong mga mundo sa mga kuwadro na gawa ng neo-surealista ng Poland, na sinakop ang mga pantasya sa isang paglipad
Sa mga gawa ng Polish artist, na kilala ng isang malawak na bilog ng mga manonood sa ilalim ng kanyang malikhaing pangalan ng pangalan - Jacek Yerki - literal na ang lahat ay humanga at humanga: ang paglipad ng pantasiya na lampas sa mga limitasyon ng imahinasyon, at pagbubuo ng komposisyon na lumalaban sa sentido komun, at kamangha-manghang kaakit-akit. nilalaman, pati na rin ang kamangha-manghang spontaneity ng mga bata. Sa mga pahina ng aming magazine, marami nang nasabi tungkol sa natatanging gawain ng master na ito, kaya't ngayon ay magtutuon kami sa kanya. Kung sabagay, ang pagbuo ng isang artista
Inosente at pagkasira: hindi pangkaraniwang mga guhit ng mga nakatagong pantasya
Ang may talento na artist na batay sa Tel Aviv ay lumilikha ng mga nakamamanghang mga guhit sa papel gamit ang mga lapis, acrylics, marker at pintura ng langis. Ang kanyang mga gawa ay may kasanayang pagsamahin ang pagiging inosente ng bata at pagkasira ng matanda
Hindi nakakapinsalang mga halimaw at kamangha-manghang mga nilalang: Mga sureal na watercolor na magdadala sa iyo sa isang mundo ng mga kakaibang pantasya
Ang mga watercolor na nilikha ng Spanish artist na si Vorja Sanchez ay isang kakaibang timpla ng mga kathang-isip na nilalang, dinosaur, ilang mga walang malas ngunit hindi nakakapinsalang mga halimaw, na sinamahan ng makatotohanang mga ibon na kumakabog sa hangin