8 katawa-tawa na mga whims sa pag-arte na nagbago ng mga tanyag na pelikula

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Sa industriya ng pelikula, hindi kaugalian para sa mga artista na magbigay ng kanilang mga opinyon sa script o baguhin ang anumang bagay sa pelikula. Karaniwan itong ginagawa ng mga direktor, prodyuser at screenwriter. Ang gawain ng artista ay simpleng gampanan nang maayos ang papel na inaalok sa kanya. May karapatan siyang tanggihan kung ayaw niya ng isang bagay, ngunit wala raw siyang karapatang baguhin ang kurso ng mga pangyayari sa tape. Ngunit kung minsan ang mga artista ay hindi pa rin makatuwiran na ipahayag ang kanilang mga opinyon at magdagdag ng isang bagay sa tauhan, ngunit nais lamang na magpakasawa sa kanilang mga kapritso at hangarin. Naniniwala sila na kung matagumpay sila sa kanilang propesyon, may karapatang gawin ito. Marahil ito ay isang pagpapakita ng star fever, o marahil isang mahusay na paggana ng intuwisyon, dahil matagumpay ang mga pelikulang pinaglaruan ng mga bituin. Ang ilang mga teyp ay nagbago nang malaki dahil sa gusto ng mga pangunahing artista, ngunit madalas na may positibong epekto lamang ito sa rating ng pelikula.

Si Michelle Rodriguez at ang Mabilis at galit na galit

Sa orihinal na script para kay Letty, ang tauhang si Michelle Rodriguez ay dapat lokohin ang bida, si Dominica. Labis na nagalit ang aktres sa senaryong ito. Naniniwala siya na ang kanyang magiting na babae ay dapat na italaga sa kanyang sarili, ang kanyang mga paniniwala at ang lalaki. Labis na itinuro ni Michelle na ang script ay muling isinulat, kung hindi man ay tatanggi siyang ganap na kunan ng larawan. Kailangang matupad ng mga gumagawa ng pelikula ang mga iniaatas ng aktres, dahil ayaw nilang mawala siya sa lahat. Napakahinahon ng role na ito para sa aktres. Mahirap maghanap ng mas naaangkop na artista para sa papel na ito. Ngunit ang pagtitiyaga ng aktres ay hindi negatibong nakaapekto sa pelikula. Ang "Mabilis at galit na galit" ay isang mahusay na tagumpay sa takilya. Marahil ang kanyang magiting na babae ay nagsisilbing isang halimbawa ng debosyon sa mga tao. Kailan, sa kabila ng lahat, ang isang babae ay dapat maging totoo sa kanyang pinili.

Samuel L. Jackson at Serpentine Flight

Ang artista, na pumili ng mga alok sa isang ahente, ay nagpasyang sumama para sa pelikulang ito dahil sa pamagat. Ngunit sa proseso ng paghahanda para sa pagsasapelikula, nagpasya ang mga tagalikha na palitan ang pangalan ng "Pacific Flight No. 121". Hindi ginusto ni Jackson ang pag-unlad na ito ng mga kaganapan. Nag-isyu siya ng isang ultimatum sa mga tauhan ng pelikula: alinman sa iniwan nila ang orihinal na pangalan, o hindi siya lalahok sa paggawa ng mga pelikula. Mas mahalaga para sa mga tagagawa na panatilihin ang bituin sa tape kaysa sa pangalan, kaya sinunod nila ang lead ng aktor. Ang rating ng pelikula ay medyo mataas, maraming mga panonood at positibong pagsusuri. Ang ilang mga tao ay naaakit ng mismong kakaibang pangalan mismo. Ito ay nababalot ng isang aura ng misteryo at nais kong manuod ng isang pelikula upang maunawaan kung ano ang "Snake Flight" na ito. Kung ang pelikula ay tinawag na Pacific Flight 121, maaari itong maging pangkaraniwan para sa mga tao. Siguro sa simula ay hindi ko nais na panoorin ang tape upang malutas ang bugtong ng pangalan.

Angelina Jolie at Wanted

Ito ay isang pelikula ng direktor ng Russia na si Timur Bekmambetov, na inilabas noong 2008. Inanyayahan ang mga bituin sa mundo sa larawan. Isa na rito si Angelina Jolie. Sa orihinal na bersyon ng script, nananatiling buhay ang kanyang karakter, ngunit ayaw ng aktres na magpatuloy sa paggawa ng pelikula, ang pangalawang bahagi ng pelikula. Samakatuwid, pinilit niya na mamatay ang kanyang karakter. Para kay Bekmambetov, ang isang bituin ng napakataas na antas ay mas mahalaga sa kanyang tape, kaya't ang script ay kailangang muling isulat upang umangkop kay Jolie. Sa pagtatapos ng pelikula, ang kanyang pangunahing tauhang babae ay namamatay nang kamangha-manghang. Ito ang nagdagdag ng isang tiyak na dami ng kagandahan sa pelikula. Ang tape ay naalala lamang ng eksenang iyon ng pagkamatay ng pangunahing tauhang babae. Kung hindi ito nangyari, kung gayon marahil ang pelikula ay hindi pumukaw ng gayong magkasalungat na damdamin at hindi na gaanong naalala. Ang tagpo ng kamatayan ay nagdudulot ng hindi pagkakaintindihan, isang pakiramdam ng pag-uusapan at hindi makatwiran, ngunit ito ang tiyak na kung ano ang nananatili sa memorya ng mga tao, dahil pinupukaw nito ang ilang uri ng damdamin.

Mike Myers at Shrek

Ang mga bituin ng unang lakas ay nagtrabaho sa pag-dub ng cartoon na "Shrek". Si Mike Myers ay isa sa kanila, siya ang naging boses ng pangunahing tauhan. Ang boses ay hindi lamang tungkol sa pagbabasa ng isang script sa isang mikropono, ito rin ay isang trabaho sa pag-arte. Marahil ay mas mahirap pa kaysa sa tipikal na pag-arte sa pelikula. Dahil kailangan mong mabuhay at ihatid ang mga damdamin ng iginuhit na character sa isang boses lamang. Nabuhay at naramdaman ni Mike ang kanyang karakter, ngunit sa oras na magtatapos na ang pag-dub ng cartoon, ang artista ay may naisip na isang bagay na sa anumang paraan makikilala ang kanyang karakter mula sa iba pa - isang accent sa Scottish. Gustong-gusto ng artist ang ideyang ito, nais niyang i-highlight ang Shrek na iginiit niya na ang pagmamarka ay ganap na muling maisulat. Kailangang sumang-ayon ang DreamWorks sa mga hinihingi ng aktor dahil mas kumikita ito. Maaari silang maghanap ng isang bagong aktor at muling isulat ang cartoon, o sasang-ayon sila sa mga tuntunin ng Myers. Pinili nila ang pangalawang pagpipilian at ginugol ng limang milyong dolyar sa pag-dub, na kung saan ay isang ikasampu ng buong badyet ng tape.

Denzel Washington at The Pelican Case

Ang pelikula ay batay sa librong "The Pelican Affair" ni John Grisham. Ayon sa balangkas ng libro, ang mga pangunahing tauhan ay may linya ng pag-ibig. Ang pelikula ay pinagbibidahan nina Denzel Washington at Julia Roberts. Itinuring ito ng Washington na hindi tama para sa kanyang mga tagahanga kung ang kanyang bayani ay nakipagtalik sa isang puting balat ang batang babae. Samakatuwid, hiniling niya na muling isulat ang iskrip ng pelikula at lumayo pa mula sa balangkas ng libro. Nilagdaan na ang kontrata sa aktor, at ipinahiwatig nito ang sugnay na hindi dapat sumang-ayon si Denzel sa isang bagay na taliwas sa kanyang mga prinsipyo. Kailangang sumang-ayon ang mga gumagawa ng pelikula sa mga tuntunin ng aktor, kung hindi man ay maaaring lumitaw ang mga ligal na problema. Ngunit ang kagustuhan ng artista na ito ay nagdagdag din ng isang tiyak na misteryo at pag-asa sa pelikula. Ang kanilang koneksyon sa platonic ay nakatulong upang ipakita ang mga personalidad ng mga character nang mas detalyado, nang walang bias, at upang bigyang-diin ang pangkalahatang balangkas.

Tom Cruise at ang Mummy

Sa una, ang bilang ng mga eksena at oras ng pag-screen ng character ng Cruise at ang mummy ay halos pareho. Ngunit pagkatapos basahin ang script, nagpasya ang aktor na hindi niya gusto ito. Sinimulan niyang hilingin na dagdagan ang dami ng oras ng screen para sa kanyang karakter. Gustung-gusto ni Tom Cruise na kumilos sa mga pelikula sa aksyon at naniniwala na ang kanyang karakter ang dapat maging susi sa pelikula, at sakupin din ang halos lahat ng puwang sa tape. Medyo kategoryang sinabi niya na kung hindi tataas ang kanyang mga eksena, iiwan niya ang proyekto. Nagpasya ang mga gumagawa ng pelikula na umakma sa bituin na ito, ngunit hindi ito napunta sa kanilang kamay. Ang Mummy ay hindi nakatanggap ng inaasahang mataas na marka. Sa halip, ang pelikula ay nakakuha ng isang malaking bilang ng mga anti-parangal. At ang isa sa pinaka nakakatakot para sa mga artista at sa pangkalahatan para sa buong industriya ng pelikula ay ang "Golden Raspberry". Ang anti-award na ito ay napunta kay Tom Cruise para sa pinakamasamang pag-arte sa pelikulang "The Mummy".

Crispin Glover at Charlie's Angels

Nagampanan ang aktor ng sumusuporta sa 2000 film adaptation ng Charlie's Angels. Ngunit, pagkatapos basahin ang script, hindi niya nagustuhan ang lahat ng mga parirala ng kanyang karakter na iminungkahi niya sa mga tagagawa ng pelikula na manahimik lamang ang bayani. Naiparating niyang tama ang kanyang kahilingan sa direktor at sumang-ayon siya sa mga tuntunin ni Crispin. Idinagdag nito kay Anthony, ang karakter ng Glover, isang espesyal na akit, panganib at misteryo. Maaari lamang iparating ng aktor ang kalabuan ng bida sa kanyang mga ekspresyon sa mukha at pag-uugali at pinahirapan siyang kalimutan. Ang mga ganitong kakatwang tauhan sa pelikula ay tumutulong na mag-iwan ng landas ng hindi maunawaan at isang impression ng kawalan ng katiyakan. Ang lahat ng mga damdaming ito ay naiisip mo tungkol sa kapalaran ng mga bayani, at samakatuwid ay alalahanin ang larawan.

Daniel Day-Lewis at Lincoln

Ang ilan sa mga gusto ng mga artista ay tumutulong sa kanila na masanay sa papel na ginagampanan na ang tape ay naging isang obra maestra. Kaya't nangyari ito sa pelikulang "Lincoln". Ginampanan ni Daniel Day-Lewis ang isa sa pinakamahalagang tauhan sa kasaysayan ng Amerika. Nais niyang gawing makatotohanang ang kanyang karakter na tinanong niya ang lahat sa likod ng mga eksena na tawagan siyang pangulo. At hindi rin niya pinansin ang lahat ng British na nagtatrabaho sa set. Bilang isang resulta, ang imahe ng pangulo ay talagang naging tunay na ang pelikula ay nakatanggap ng dalawang Oscars. Minsan mahirap maintindihan ang mga malikhaing personalidad, ngunit kung minsan sulit pa rin itong pakinggan, dahil sila ang lumilikha ng natatanging imahe at impression ng pelikula.