Talaan ng mga Nilalaman:
Video: Phantasmagoric na pagpipinta bilang isang salamin ng kaluluwa: Mga pinta ng puso mula kay Givi Siproshvili
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ngayon sa Internet, madalas kang makakahanap ng mga gawa ng mga napapanahong artista na nagpapahanga sa imahinasyon ng manonood na may positibong panginginig at nagbibigay ng hindi malilimutang kasiyahan mula sa nakikita nila. Mas madalas sa Internet, nakatagpo tayo ng mga gawa ng mga artista na pumukaw sa ilang mga samahan at pinipilit kaming mag-isip ng matalinhaga at tumagos sa kaibuturan ng estado ng pag-iisip ng mga bayani ng mga kuwadro na gawa. Kabilang sa mga kamangha-manghang mga panginoon na nais kong pangalanan ang isang pangalan Artista ng Georgia na si Givi Iraklievich Siproshvili. Para sa ilan, ang kanyang mga gawa ay tila hindi maintindihan at hindi katanggap-tanggap, para sa iba - literal na isiniwalat nila ang isang banayad na panginginig ng isang matalinong pang-unawa sa mundo at isang phantasmagoria sa pinakadalisay na anyo nito.
Ang mga naturang orihinal na may-akda ay bihira sa mundo ng napapanahong sining. Ang gawain ni Siproshvili ay napakahusay na ang isang tagatanggap na tumatanggap ay naiugnay ito sa iba pang mundo, na may isa kung saan walang magaspang na bagay, kung saan ang kulay ay nanginginig at nagsasama sa bawat isa nang walang malinaw na mga hangganan. At may mga kung saan ang kanyang pagpipinta ay nagpupukaw ng patuloy na pakikisama sa mga canvases ng Bosch at Brueghel. Ang ilang mga dalubhasa ay nagtatalo na ito ay hindi pagpipinta, ngunit sa halip ay magaan na pagpipinta. Minsan tila kahit na ang Givi ay may ilang uri ng koneksyon sa iba pang mundo, at ang mga puwersang hindi matatag ay nagbibigay ng inspirasyon sa kanya na lumikha ng mga nakamamanghang kuwadro na gawa. Ngunit, sa unang tingin …
Sa katunayan, ang saklaw ng mga mapagkukunan ng master para sa inspirasyon ay mas malawak: sa kanyang mga gawa makikita mo ang nakakaantig na kawalang-kasalanan at senswal na pagiging prangka, mahangin na kabataan at nakaranas ng kapanahunan, kagalakan at kalungkutan, kaalamang bibliya at mga motibo na "Freudian", pag-seething buhay at katahimikan ng ibang mundo. Halos lahat ng pagpipinta ng artista ay may mga elemento ng simbolismo, alegorya at talinghaga. At ang gawain ng master bilang isang kabuuan ay literal na nilagyan ng pagmamahal sa pamamagitan at sa pamamagitan ng.
Mahalaga rin na tandaan na ang mayaman na spectrum ng mga asosasyon na likas sa mga kuwadro na gawa ay sinisingil sa intelektwal at emosyonal. At ang esotericism ng mitolohikal na nakaraan ay magkakaugnay na organiko sa mga makabagong modernista na uso na lumilikha ito ng isang pambihirang integridad at pagkakaisa.
Lumilikha ng kanyang natatanging mga kuwadro na gawa, ang artist ay inilalagay sa mga ito hindi lamang ang balangkas, form at imahe, kundi pati na rin ang kaluluwa. At samakatuwid, ang mala-larawan na kaluluwang ito ay madaling makahanap ng pagkakaisa at pakikiramay sa kaluluwa ng isang banayad na pakiramdam na manonood. Ang mga nabubuhay na bagay ay naaakit sa mga nabubuhay na bagay … Samakatuwid, ang mga gawa ng artista ay agad na napansin ng puso. Ang init ay literal na dumadaloy mula sa kanila, mayroong isang mahusay na positibo at isang banayad na pakiramdam ng pagkakaisa. Ang pinakaangkop na konsepto dito ay ang kabanalan. At sino ang ayaw magkaroon ng mapagkukunan ng init sa kanilang tahanan?
Samakatuwid, ang mga kuwadro na gawa ng master ng Georgia ay malawak na popular hindi lamang sa merkado ng sining. Ang kanyang mga gawa ay ipinakita sa mga nangungunang gallery ng sining sa Alemanya, USA, Poland, Czech Republic, France. Ang kanyang trabaho ay lubos na pinahahalagahan ng mga kolektor sa buong mundo.
Ang kanyang mga kuwadro na gawa ay isang halimbawa ng napaka sining na dapat linisin at dakilain ang isang tao, magdirekta nang lampas sa mga ordinaryong halaga, at paalalahanan din na sa likod ng mga kulay ng ating pisikal na mundo mayroong isang mas perpekto at magandang mundo …
Ang pagpipinta ng orihinal na pintor na ito ay nakikilala sa pamamagitan ng isang phantasmagoric fusion ng mga genre at istilo ng iba't ibang nilalaman. Marami sa kanyang mga gawa ay nababalot ng sagisag na pilosopiko. Kabilang sa iba pang mga bagay, Art Nouveau at abstractionism, impressionism at expressionism ay nadama sa kanyang malikhaing pagsasaliksik.
Ang isang master mula sa Georgia ay gumagana sa genre ng sikolohikal na larawan, tanawin, buhay pa rin, na gumagamit ng iba't ibang mga diskarte sa pagpipinta ng langis. Minsan mahirap paniwalaan na ang pintura ng langis ay ginamit sa gawaing naka-texture, kaya't minsan ay parang tempera ito, at kung minsan ay malakas itong kahawig ng pastel.
Bilang isang pintor, si Givi ay napaka-indibidwal: sa kanyang trabaho ay gumagamit siya ng orihinal na mga diskarte sa pagpipinta, na binuo niya, pati na rin ang iba't ibang mga diskarte para sa paglalapat ng maraming mga layer ng pintura. Sa mahusay na kakayahang ito ng artist na gamitin at ibahin ang visual na materyal, nakasalalay ang sulat-kamay ng may-akda, o, tulad ng sinasabi nila ngayon, ang mukha ng may-akda.
Sa pagtingin sa gallery ng kanyang mga larawan, sa lalong madaling panahon ang mga saloobin tungkol sa artistikong pamamaraan ay nawala sa background ng kanilang mga sarili, at ang mga inspiradong mukha ay nagsisimulang mahiwagang akitin ang atensyon ng manonood, pinipilit silang tumingin nang mas malapit sa imahe. At sa ilang mga punto, biglang dumating ang isang epipanya: hindi ang mga tao na tumitingin sa amin mula sa mga canvase, ngunit ang kanilang magagandang kaluluwa. Ang pagka-orihinal at katapatan ng mga larawan ni Givi Siproshvili ay nakakaakit kahit na ang matalinong manonood sa unang tingin, napakalalim na nakakaantig sa kanyang mga espiritwal na kuwerdas.
Ang artista mismo ay inilarawan ang isa sa kanyang mga gawa tulad ng sumusunod:
Ngunit ang pagtatrabaho sa mga imaheng babae, si Givi Siproshvili, na may isang tunay na ugali ng pambansang Georgia, ay nagdeklara:
Medyo tungkol sa may-akda
Givi Iraklievich Siproshvili (ipinanganak 1940) - pintor, graphic artist, miyembro ng Union of Artists ng USSR at Georgia, miyembro ng International Federation of Artists (UNESCO), miyembro ng Union of Artists ng Russia. Noong 1971 nagtapos siya mula sa Tbilisi Academy of Arts na may degree sa pagpipinta.
Ang akda ng artista ay pangunahing naiimpluwensyahan ng sinaunang pambansang kultura at kasaysayan ng Georgia. Ipinanganak sa mainit at mapagpatuloy na lupain nito, palaging isinasaalang-alang ni Givi Iraklievich ang kanyang sarili na isang mahalagang bahagi nito. Samakatuwid, sa kanyang mga kuwadro na gawa, ipinahayag niya ang kanyang pambansang pananaw sa mundo at posisyon ng buhay:
Gayunpaman, hindi lahat ng nasa malikhaing karera ng artista ay makinis at makinis. Paghahanda para sa solo na eksibisyon sa jubilee, mahusay ang ginawa ng artist. Ngunit hindi nakita ng mga kuwadro na gawa ang kanilang manonood. Dahil sa isang hindi kanais-nais na pagkakataon, literal na ang buong koleksyon ng kanyang mga kuwadro na gawa ay ninakaw. Ang artist, kahit na hindi kaagad, ngunit nakaya ang pag-ikot ng kapalaran na ito:
Makalipas ang maraming taon, naibalik ng artista ang kanyang mga akda at ganoon pa man ay nagsagawa ng isang paglalahad, na nagpapakita ng mga kuwadro na gawa sa White Gallery (Tbilisi, 2002), ang Art Gallery (Tbilisi, 2005, 2006.) at nakikilahok sa International Festival of Arts na Tradisyon at modernidad”(Moscow, 2008). Ang kanyang mga nilikha ay napakainit na tinanggap ng publiko saanman.
Ngunit mayroon talagang isang bagay upang makita at painitin ang kaluluwa …
Pagpapatuloy sa paksa ng mga natatanging diskarte sa kontemporaryong pagpipinta, basahin ang aming pagsusuri: Pagtingin sa mundo sa pamamagitan ng nabahiran ng baso: Lumilikha ang artist ng Israel ng mga kuwadro na gawa sa isang natatanging pamamaraan.
Inirerekumendang:
Bakit ipinakita ng mga artista ang Lucrezia Borgia alinman bilang isang santo o bilang isang courtesan: 5 mga bersyon - isang babae
Ang imahe ng Lucrezia Borgia ay nananatiling isa sa mga pinaka-kontrobersyal na imahe sa kasaysayan ng sining at hindi lamang. Karamihan sa kanyang mga litratista ay na-kopya ng mga dekada pagkatapos ng kanyang kamatayan, na naglalarawan sa kanya bilang isang matalino at mapanirang tao. Ngunit kung gaano katumpak ang mga imaheng ito ni Lucretia ay isang misteryo pa rin. Pagkatapos ng lahat, hanggang ngayon maraming mga hindi pagkakasundo at hindi pagkakasundo tungkol sa kung ano talaga siya at kung bakit siya ipinakita ng bawat artist sa kanyang sariling pamamaraan, na nakikita sa kanya alinman kay Saint Catherine o idealized
Ang Bugtong ng "Mga Ambassadors" ni Holbein: Bakit Tinawag ang Salamin na isang Salamin ng Pagkamamatay at isang Nakatagong Simbolo ng Pag-asa
Si Hans Holbein Jr., isang pintor ng Aleman na Katoliko at pintor ng korte kay Haring Henry VIII, ay nagsabi sa mundo tungkol sa panahon ng Tudor na may higit sa 100 mga larawan. Ang gawaing "Ambassadors" ay puno ng maraming mga nakatagong kahulugan. Ano ang pangunahing misteryo ng mga Ambassadors?
Mga salamin ng kaluluwa. Mga mata at mukha sa kamangha-manghang mga watercolor ni Svenja Jodicke
Nakilala na namin ang Aleman na artist na si Svenja Jodicke, na may husay na nagpinta ng mga mata, na ginagawang mga likhang sining. Totoo, sa ilalim ng pangalang PixieCold, ito ang paraan kung paano siya nag-subscribe sa kanyang mga gawa, maging ito man ay art visage, o isang kamangha-manghang pagpipinta ng watercolor, na hindi man mas mababa sa bisagra alinman sa koleksyon ng imahe, o sa pamamaraan ng pagpapatupad, o sa iba't-ibang at kayamanan ng mga kulay. At sa mga kuwadro na gawa - lahat ng magkatulad na mga mata, pati na rin ang mga mukha ng magagandang kababaihan, totoong mga nymph, dyosa o muse
Mga mata bilang salamin ng kaluluwa sa mga watercolor ni Marion Bolognesi
Sinisiyasat ng artist na taga-New York na si Marion Bolognesi ang mga intricacies ng emosyon ng tao at ang pagiging kumplikado nito. Ang pinaka-nagpapahiwatig na bahagi ng mukha ay walang pagsala ang mga mata. Iyon ang dahilan kung bakit sa serye ng mga watercolors na "Eye Series" na nakatuon ang artist sa kanyang pangunahing pansin sa kanila, na naglalarawan lamang ng hitsura - at wala nang iba pa
Mga sikreto mula sa Naghahanap ng Salamin: Anong mga lihim ang na-encrypt ng mga artist sa tulong ng mga salamin na nakalarawan sa mga sikat na kuwadro na gawa
Ang mga obra ng obra ng mga obra ng ika-15 hanggang ika-16 na siglo ay lalong kawili-wiling isaalang-alang, sapagkat itinatago nila ang maraming mga misteryo. Ang mga salamin ay itinuturing na isa sa mga ito. Sa unang tingin, walang kapansin-pansin sa kanila, ngunit kung titingnan mo nang mabuti, mahahanap mo ang maraming mga kagiliw-giliw na detalye. Ang itinago ng mga artista ng nakaraan sa mga salamin ng salamin, isasaalang-alang namin sa karagdagang pagsusuri