Video: Kung paano naging pangunahing tatak ng fashion ng ating panahon si Gucci: The Mad Revolution ni Alessandro Michele
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang mapanlikhang lalaking Italyano ay pinutol ang ulo ni Jared Leto, ibinalik ang mga baroque ruffle sa mga kalalakihan, at binordahan ang babaeng reproductive system sa mga damit na tag-init. Bilang Malikhaing Direktor ng Gucci, itinapon ni Alessandro Michele ang kaakit-akit sa barko ng pagiging moderno, na nagbibigay ng isang panahon ng kalayaan, pagbabago at ligaw na imahinasyon. Ang bawat isa sa kanyang mga koleksyon ay pumupukaw ng labis na paghanga tulad ng pagkalito at pagtanggi …
Si Alessandro ay ipinanganak noong 1972 sa Roma, sa isang malikhaing pamilya. Ang kanyang ina, isang katulong sa isang tagagawa ng pelikula, ay sumamba sa pagkaakit-akit at fashion, at ang kanyang ama, isang inhenyero, ay nag-aral ng sining at panitikan sa kanyang libreng oras. Itinuring siya ni Alessandro na isang bagay tulad ng isang shaman - ang kanyang ama ay palaging nahuhulog sa kanyang mga saloobin, pinapasadahan sa mga ulap, na parang kalahati siyang nakatira sa ibang mundo. Sinipsip ni Michele ang pagmamahal para sa fashion mula sa kanyang ina, at mula sa kanyang ama - ang kakayahang mag-isip sa labas ng kahon. Dinala niya ang hinaharap na taga-disenyo at ang walang hanggang lungsod ng Roma mismo - kasama ang kanyang mga pagkakaiba, sinematograpiya at nasa lahat ng pook na sining.
Si Michele ay pinag-aralan sa disenyo ng kasuutan, ngunit sa mahabang panahon ay eksklusibong nakatuon sa mga aksesorya, naiaangkop ang kanyang mga ideya sa malikhaing sulat-kamay ng mga malikhaing direktor ng mga tatak na nakipagtulungan siya. Dumating siya sa Gucci noong 2002, bumalik sa panahon ng Ford, na nangangaral ng makintab at sa parehong oras ay walang pigil na sekswalidad, malinaw ang pagiging tiyak ng kasarian at chic. Sa maraming paraan, ang linyang ito ay ipinagpatuloy ni Frida Gianini. Tulad ng kung hindi nakikita sa buong mundo ng fashion, binago ni Michele ang maraming posisyon sa Gucci bago lumabas sa mga anino at binago ang lahat. At sa kanyang sariling mga salita - upang sirain.
Ang kanyang unang palabas bilang malikhaing direktor ng tatak ay naganap noong 2015 - at ito ay isang tunay na tagumpay. Androgyny, artistry, ruffles sa kalalakihan, walang takong sa mga kababaihan, ang lahat ay tila naiwan ang mga kuwadro na gawa ng mga sinaunang panahon … Sa parehong taon, si Michele ay pinangalanan na pinaka makabuluhang kapanahon na tagadisenyo. Pinag-usapan ng lahat ang tungkol sa kanya - at hindi sila tumitigil hanggang ngayon. Sinabi ng CEO ng Gucci na si Marco Bizarri na si Michele ay ang sagisag ng diwa ng tatak, ang kanyang buong buhay ay isang buhay sa istilong Gucci.
Ang mga Millennial - target na madla ni Gucci - ay naging isang henerasyon na hindi sumasang-ayon na gampanan ang dating mga patakaran at patuloy na naghahanap ng bago. Si Michele ang nakalikha ng mga imahe na pumukaw ng isang emosyonal na taginting sa mga modernong kabataan. Ang bawat isa ay pagod na sa propaganda ng asceticism at minimalism - at pagkatapos ay sumabog si Michele sa fashion kasama ang kanyang burda na mga dragon at puntas. Palaging mahal ni Michele ang nakaraan, nakolekta ang vintage, ang kanyang apartment ay littered ng mga antigo - at sa kanyang mga koleksyon maaari kang makahanap ng milyun-milyong mga sanggunian sa mga nakaraang panahon. Ang gawain ni Michele kasama ang lahat ng mga burda, ruffle, kakaiba at hindi inaasahang mga kumbinasyon, isang ganap na pagtanggi sa tradisyunal na mga kategorya ng aesthetics ay pinaka-nakapagpapaalala ng sining ng pag-uugali - bagaman, siyempre, pulos estilista na malapit sa dekada 70 at 80. Kung pinagsamantalahan ng Ford ang sekswalidad sa tradisyunal na kahulugan, ginagawa ni Michele ang eksaktong kabaligtaran, lumilikha ng isang bagay na nakakatawa, kung minsan nakakatakot, intelektwal at kumplikado, pinabayaan ang karaniwang pamamahagi ng mga tungkulin at pananaw sa pagkababae at pagkalalaki.
Ang paboritong kulay ni Michele ay rosas, at siya mismo ay hindi nag-aalangan na magbihis ng maliliwanag na rosas na marangyang damit. Ang kanyang Impotent na koleksyon ay nagdulot ng labis na kaguluhan, sa isang komentaryo kung saan hinimok ni Michele ang mga kalalakihan na iwanan ang nakakalason na pagkalalaki (kabastusan, pananalakay, pagkawalang-kilos at pagwawalang-bahala para sa kanilang sarili at damdamin ng ibang tao), upang maging mas may kakayahang umangkop, malaya, bukas sa mga bagong bagay. Gayunpaman, ang mga tagahanga ng Gucci ay hindi sasang-ayon na ibahagi sa mga kalalakihan ang marangyang pilak na sumiklab na pantalon at tweed suit na ipinakita ni Michele! Ang isang manipesto ng kalayaan ng kababaihan at isang bagong pag-unawa sa pagkababae ay naging mga damit na may isang burda na imahe ng babaeng reproductive system, kung saan tumugon si Michele sa alon ng mga patakaran na laban sa pagpapalaglag sa buong mundo.
Marahil ang pangunahing nakamit ni Michele, na mahalaga para sa bawat isa sa atin, ay siya ang unang nagpanukala na burahin ang hangganan sa pagitan ng "matalino" at pang-araw-araw na bagay. Maaari kang kumain araw-araw mula sa mga kristal na pinggan mula sa sideboard ng iyong lola - at maaari kang magsuot ng hindi maiisip na mga ruffle, maliliwanag na kulay at velvet na mga vintage jackets araw-araw. Huwag ipagpaliban hanggang bukas kung ano ang maaaring masiyahan sa iyo ngayon! At hindi mahalaga kung ano ang iniisip ng iba - Ang mga damit at accessories ng Michele ay tinanggihan ang karaniwang pag-unawa sa kagandahan.
Ang pinaka-makikilalang kagamitan sa Michele ay ang comic nerd-style na sobrang laki, makapal na gilid ng baso na biglang ehemplo ng modernong karangyaan. Ang pangunahing imahe ng trabaho ni Michele ay isang bata na naglalaro nang mag-isa sa kubeta ng kanyang lola. Ang bawat isa sa atin.
Si Michele ay hindi natatakot na magsalita sa pamamagitan ng kanyang mga koleksyon tungkol sa pagkabalisa, mga problema sa pag-iisip, paghihiwalay at kalusugan - mga bagay na ang libu-libong henerasyon ay abala (kahit na ang pagpapalabas ng mga modelo sa mga Straitjacket ay nagdulot ng isang alon ng pagpuna, at ang tagadisenyo ay kinuha ito nang matino). Ngayon ang Gucci ay isa sa ilang mga tatak na luho na nakatuon upang bawasan ang epekto sa kapaligiran ng produksyon.
Tila ang mga ideya ni Michele ay puro kabaliwan, pagtakas at walang pigil na eksperimento, ngunit siya ang naglabas kay Gucci mula sa isang matagal na krisis at banta ng pagkalugi. Sa ilalim niya, ang kita ng tatak ay lumago labindalawang beses!
Ang pagkamalikhain ni Michele ay sinamba ni Jared Leto (kahit sa kabila ng "punit" na ulo - ang mga nasabing biro ay mapapatawad, dahil sina Leto at Michele ay matalik na magkaibigan, katulad ng magkakapatid), Lana del Rey, Elton John at Bjork. Ang kanyang tapang ay nagbigay inspirasyon sa maraming taga-disenyo - Gosha Rubchinsky, Demna Gvasalia, Virgil Abloh …
Ang pinaka-sunod sa moda na alitan, si Alessandro Michele ay hindi nakikita sa anumang mga hindi kasiya-siyang kwento na nauugnay sa kanyang personal na buhay - tulad ng maraming henyo ng ating panahon, na para kanino ang malikhaing pagsasakatuparan ng sarili ay mas mahalaga kaysa sa mga pang-emosyonal na pagkabigla. Sa loob ng isang dekada ay masaya siya kasama ang kanyang kapareha, propesor ng pagpaplano sa lunsod na si Giovanni Attili, na napapaligiran ng mga kaibigan at puno ng mga plano - hindi para sa hinaharap, dahil galit siya sa salitang ito, ngunit … sa kasalukuyan.
Inirerekumendang:
Kung paano ang isang artist sa Ukraine ay nakagawa ng isang bagong diskarte sa pagpipinta, kung saan tinawag siyang "henyo ng ating panahon"
Dapat mong tanggapin na hindi maraming mga napapanahong artista ang naaawa ng mga kritiko, at ang isang mas maliit na bilog ay namamahala upang makamit ang pagkilala sa mundo, parangal at mataas na pamagat sa kanilang buhay. Ngunit, mayroon pa rin sila … At kabilang sa mga ito, ang pangalan ng pinturang taga-Ukraine na si Ivan Marchuk ay nangunguna. Siya ang naging unang Ukrainian na napasok sa "Golden Guild" sa Roma, at sa rating ng British na "Nangungunang 100 henyo ng ating panahon" kumuha siya ng 72 na lugar. Ngayon ang Marchuk ay ang pinamagatang may titulong artist sa Ukraine, Shevchenko Prize laureate, at
Kung paano ang home workshop ay naging pinakatanyag na tatak ng fashion alahas sa US: Kirks Folly hindi kapani-paniwala na alahas
Mga nakangiting buwan, bruha sa isang walis at mga sirena na nakikipag-swing sa mga sanga … Kirks Folly na alahas ay kilala sa mga alahas na alahas sa buong mundo. Ang kanilang kamangha-manghang mga motibo, kumplikadong mga kulay at maraming mga hindi inaasahang detalye ay nag-iiwan ng walang pakialam sa sinuman. At habang ang mga tatak na hindi sumasang-ayon na maglaro ng mga patakaran ay madalas na hindi magtagumpay, ipinapakita ng kwento ng Kirks Folly na mahalagang sundin ang iyong puso - at ang natitira ay susundan
Bakit ang pusa ay itinuturing na isang sagradong hayop sa mga sinaunang panahon, o Saan, kailan at paano ipinagdiriwang ang Araw ng pusa sa ating panahon
Sa kabila ng katotohanang sa loob ng ilang libong taon, ang isang pusa, na minamahal na alaga, ay malapit sa isang tao, nananatili pa rin itong isang misteryoso at nakaka-engganyong nilalang para sa kanya. Ngayon, mayroong halos 600 milyong mga domestic pusa sa mundo, na literal na sinakop ang mga tahanan ng mga tao, na pumapasok sa kanilang mga bahay bilang buong may-ari. Sa kanilang kasaysayan mayroong parehong pataas, kapag sila ay literal na na-diyos, at mga kabiguan, kapag sila ay itinuturing na kasabwat ng mga masasamang espiritu at sinunog
Kung paano ang isang Russian emigrant ay naging pinakatanyag na pandaraya sa ating panahon: Anna Sorokina
Tinawag niya ang kanyang sarili na si Anna Delvey, ang tagapagmana ng isang milyonaryong Aleman, at madaling ginayuma ang mataas na lipunan ng New York. At pagkatapos ay pinagaan niya ang pitaka ng mga bagong kakilala ng maraming sampu-sampung libo-libong dolyar. Ngunit hindi lamang mga ordinaryong tao ang nabiktima ng alindog ng anak na babae ng isang trucker na mula sa Russia. Si Anna Sorokina, na walang pera, ay nakatira sa pinakamahal na mga hotel at nag-utang pa rin mula sa mga bangko hanggang sa siya ay arestuhin at mahatulan ng pandaraya. Napakaganda ng kanyang kwento na napagpasyahan ng Netflix na i-film
Kung paano ang ilaw at mga ideya ng musika ng dakilang Scriabin ay nagpatuloy sa ating panahon
Hindi alam ng lahat na ang dakilang kompositor ng Russia na si Alexander Scriabin ang nagtatag ng ilaw at musika. Isa siya sa parehong 1% ng mga taong may bihirang regalo ng synesthesia. Si Alexander Nikolaevich ay mayroong "color hearing" - nakikinig ng musika, nakikita niya ang light display nito