Video: "Chinese Photorialism": Sa Pagitan ng Potograpiya at Pagpipinta
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Si Don Hong-Oai ay malawak na kilala sa kanyang mga imahe na nakapagpapaalala sa pagpipinta ng China ng Guohua. Ang kaibahan lamang ay ang mga akda ng may-akda ay mga larawan na nilikha sa natatanging istilo ng "Chinese (o Asyano) na piktyurismo".
Ang kakanyahan ng pamamaraan ay namamalagi sa ang katunayan na kapag lumilikha ng isang imahe, ang litratista ay gumagamit ng maraming mga negatibo, na na-superimpose sa bawat isa. Ang kalakaran na ito ay lumitaw sa Hong Kong noong 1940s, at ang isa sa mga kilalang kinatawan nito ay si Long Chin-San, na guro ng bayani ng aming artikulo at namatay sa edad na 104. Ang mga tema ng "Chinese pictorialism" ay nagpapahiwatig ng tradisyonal na mga motibo ng pagpipinta ng Tsino: mga ibon, bangka, bundok. Bagaman ang mga ito ay mga larawang nilikha nang hindi ginagamit ang teknolohiya ng computer, ang pagiging totoo ng mga imahe ay hindi kinakailangan at madalas na nagbibigay daan sa mga visual na alegorya.
"Ang sinumang maaaring kumuha ng magandang larawan ng Tsina," sabi ni Don Hong-Oai. "Ngunit nais kong gawin ito nang iba. Walang halaga ang mga regular na larawan kung magkatulad ang lahat. Ang halaga ng aking mga larawan ay nakasalalay sa katotohanang walang ibang kumukuha ng mga ganoong larawan. " Ang bawat larawan ay manu-manong nai-print kasama ang pangalan nito at isang pulang selyo-lagda ng may-akda.
Si Don Hong-Oai ay ipinanganak sa Tsina noong 1929 at sa edad na 7 ay ipinadala siya upang mag-aral sa Saigon Photo Studio (Vietnam). Mula noong 1979, ang litratista ay nanirahan sa Estados Unidos. Sa kabila ng maraming taon ng pagkuha ng litrato, nakakuha ang may-akda ng malawak na katanyagan lamang noong dekada 1990. Ang kanyang trabaho ay nanalo ng maraming mga parangal mula sa iba't ibang mga lipunang litratista ng Asyano, at kinilala rin ng mga internasyonal na higante tulad ng Kodak at Nikon.
Sa kasamaang palad, noong 2004, pumanaw si Don Hong-Oai. Sa kabila ng medyo maikling kasaysayan ng "Chinese pictorialism", siya ay isa sa huling kinatawan ng kalakaran na ito. At marahil ang pinakamahusay na isa.
Inirerekumendang:
Mga lihim ng "Ghent Altar" - isang pagpipinta na itinuturing na pinakamahalaga sa kasaysayan ng pagpipinta
Ang opisyal na pangalan ng dambana - "Adoration of the mystical lamb" - ay isang halimbawa ng pinakamataas na kakayahan ng mga kapatid na Van Eyck. Ngayon ay itinatago ito sa Cathedral ng Saint Bavo sa Ghent at ang pinaka-ninakaw na piraso ng sining. Anong kahulugan sa relihiyon ang nakatago dito at ano ang nakakaakit ng mga nakakainis na kritiko at magnanakaw?
"Sarado para sa tanghalian" pagpipinta sa pagpipinta ni Anna Silivonchik
Mula ika-3 hanggang ika-17 ng Abril sa art gallery na "Unibersidad ng Kultura" sa address na: Minsk. Oktubre Square, 1. Palasyo ng Republika. Gaganapin ang eksibisyon ni Anna Silivonchik na "Sarado para sa tanghalian." Ang pagbubukas ay magaganap sa Abril 3 sa 5 ng hapon. Ang gallery ay bukas: 11.00 - 19.00 Weekend: Linggo, Lunes. Libreng pagpasok
Ang sikreto ng katanyagan ng pagpipinta ni Picasso na "Girl on the Ball": Ang kasaysayan ng pagpipinta at ang paglalaro ng mga kaibahan
Ang isa sa pinakatanyag na kuwadro na gawa ni Picasso, kasama ang "Guernica" - "Girl on a Ball" - ay isinulat noong 1905. Ang "Girl on a Ball" ay nagtatapos sa "asul" na panahon sa gawain ni Pablo Picasso at ang simula ng isang bago, na tinawag ng mga mananaliksik na "rosas"
Sa pagitan ng pagpipinta at iskultura. Mga 3D na imahe mula sa mga kuwadro na 2D ni Xia Xiaowan
Sculpture o Pagpipinta? Ang gawain ng master na Tsino na si Xia Xiaowan ay mahirap na uriin sa pamamagitan ng karaniwang mga pamamaraan, dahil namamahala siya upang balansehin ang isang mahusay na linya nang hindi dumadaan sa magkabilang panig. Isa siya sa ilang mga masters ng three-dimensional na pagpipinta, natatangi, kamangha-manghang mga volumetric na kuwadro, katulad ng mga hologram
Josh Poehlein: Sa Pagitan ng Pagguhit at Potograpiya
Ang gawain ni Josh Poehlein ay mahirap iugnay sa anumang partikular na uri ng sining. Kumuha siya ng mga litrato at kumukuha ng mga bagay sa mga ito, umaasa sa kanyang sariling imahinasyon at paningin ng mga nakalarawan na balangkas