Ano ang mga espesyal na epekto sa sinehan mula noong huling siglo hanggang sa kasalukuyang araw?

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Hindi na kailangang sabihin, halos walang pelikula na kumpleto nang walang mga espesyal na epekto na ginagawang manonood, nakaupo sa bahay sa malambot na mga sofa, naniniwala sa nangyayari, habang pinapayagan ang halos bawat isa sa atin na maging bahagi ng isang kapanapanabik na balangkas sa aming mga paboritong character at pelikula mga bayani. At kung may modernong sinehan ang lahat ay higit pa o mas mababa malinaw, dahil ang mga henyo ng makabagong mga teknolohiya ng computer ay napapailalim sa lahat.

Ngayon, ang anumang larawan ay nilikha sa tulong ng mga espesyal na grapikong programa at iba pang modernong karunungan, pagkatapos ay para sa nakararami ay nananatili itong isang misteryo, ngunit paano nilikha ang mga espesyal na epekto na nagpupukaw sa imahinasyon at kamalayan ng manonood

1. Ang Lalaking May Rubber Head (1901)

Ang ama ng mga espesyal na epekto, ilusyonista ng Pransya at filmioneer na si Georges Méliès ay nagdala ng kaalaman sa entablado at isang pakiramdam ng himala sa bagong sining ng sinehan, na lumilikha ng isang sinehan ng "imposible", na puno ng mga alchemist at mapanlikha na imbensyon ni Jules Verne, mga demonyo. at mga ligaw na bahagi ng katawan na nabubuhay ng kanilang sariling buhay. Ang kanyang sining ng mga epekto ay hindi limitado sa tinaguriang "stunt films", ngunit salamat sa kanyang lohika ng mga pangarap at katalinuhan sa teknikal, nagawa niyang lumikha ng maraming kakaibang mga sureal na yugto, na may isang nakakaakit at nakakaintriga na balangkas, na kung saan ang goosebumps ay tumakbo sa paligid ng katawan Sa pelikulang "The Man with the Rubber Head", si Melies ay naglabas ng ekstrang ulo mula sa kahon at, oh mga diyos, isipin mo lang ito, pinalaki ito tulad ng isang lobo bago ibigay ang mga bellows sa kanyang clown-counterpart.

2. Paglalakbay sa Buwan (1902)

Sa mga dekada, ang mga direktor tulad ng Georges Méliès ay naghahanap ng mga paraan upang lumikha ng mga kamangha-manghang mga cinematic na epekto na nagkakahalaga ng paglikha ng patuloy na pag-eksperimento. Gumagamit ang "Voyage to the Moon" ng ilang nakamamanghang mga aparato na nilikha sa teatro, ngunit talagang namangha si Melies sa madla na tila hindi kapani-paniwala na mga pagbabago, na pinadali ng pinakasimpleng mga diskarte sa cinematic: gupitin at i-paste. Ang payong ng isang astronaut na inilibing sa lupa ng yungib ay agad na nabago sa isang higanteng kabute (tala: ang pelikulang ito ay hindi tumpak sa agham) sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng isang imahe sa isa pa. Ngayon ang trick na ito ay tila elementarya, ngunit para sa mga manonood na walang karanasan sa oras na iyon, ito ay talagang mahika.

3. Haunted house (1908)

Para sa maagang paggawa ng pelikula, ang Haunted House ay kapwa isang symphony ng silid at isang pagtatangka upang punan ang isang pares ng mga sala na may mga dekorasyong gawang-kamay. Ang cinematographer ng Espanya at direktor na si Segundo de Chaumont, pangalawa lamang kay Melies sa kanyang kasanayan ng maagang mga espesyal na epekto, ay nagtapon ng isang mahabang pagkakasunud-sunod ng animasyon ng pagtigil sa paggalaw at ilusyon ng pagliligid, sa ganyang paraan lumilikha ng nais na epekto ng paglipat ng mga bagay na kinatakutan ng manonood.

4. Faust (1926)

Sa Faust, ang ilaw at kadiliman ay nakikipaglaban para sa kaluluwa ng tao sa isang haka-haka, aswang na mundo ng mga maliit na larawan, nakakagulat na mga dekorasyon, sapilitang pananaw, mga papet, dobleng paglalahad, mga fireballs, mga ulap ng usok at salamin. At hindi nakakagulat na ang mga imahe ay kahawig ng mga ukit na nakalimbag sa uling, ngunit ang kanilang kakayahang ihatid ang manonood sa ibang mundo na nilikha ni Murnau ay hindi nawala. Ito ang totoong yugto ng mahika, pinapabaliw ang mga tao sa oras na iyon, pinapaniwala sa kanila na ang alchemy ay nabubuhay sa labas ng mga screen.

5. Metropolis (1927)

Ang dystopian obra maestra ni Fritz Lang ay nakakuha ng kontrobersya mula sa mga kritiko at madla noong una itong inilabas noong 1927. Kahit na ilang dekada na ang lumipas, itinuturing pa rin itong isa sa mga pinaka-maimpluwensyang pelikula sa kasaysayan ng cinematic, sa maliit na bahagi dahil sa makabagong mga espesyal na epekto. Ang nakamamanghang lungsod ng Art Deco ay itinayo mula sa ground up gamit ang mga background na iginuhit ng kamay at mga miniature ng 3D, at pinuno gamit ang proseso ng Schufftan, isang pamamaraan na nakakakuha ng mga bahagyang salamin na salamin sa harap ng isang kamera upang pagsamahin ang mga aktor na may sukat sa buhay at mga maliit na modelo sa isang solong scale frame. … Alinsunod dito, para sa isang pelikula tungkol sa isang futuristic na mundo na pinamumunuan ng isang mayamang malupit mula sa kanyang personal na tore, ang Metropolis ay mas maaga sa oras nito, na daig ang lahat ng inaasahan.

6. Star Wars (1977)

Maaaring narinig mo ang isang maliit na kumpanya ng FX na tinatawag na Industrial Light & Magic, nilikha ni George Lucas noong 1975 partikular para sa kanyang paparating na sci-fi saga. Ang ILM (pinangunahan ni John Dykstroy), masigasig na nagtatrabaho sa proyekto, ay nagtayo ng dose-dosenang mga detalyadong mga miniature na mukhang isang makatarungang kaayusan kaysa sa sinumang hinalinhan. Bahagi ito dahil sa ang katunayan na marami sa kanila ay espesyal na idinisenyo upang magmukhang matanda, shabby, binugbog, habang lumilikha ng parehong futuristic na larawan na pamilyar sa marami. Ang groundbreaking at makabagong paggawa ng pelikula ay nakatulong sa pagbabago ng Star Wars sa isang kababalaghan ng pagbabago ng tularan, at ang kumpanya ay mabilis na naging isang pangalan sa sambahayan, na kinukuha ang mga puso ng mga tagapakinig sa mga nakakaengganyo, nagkukuwentong mga pelikula na nag-uudyok pa rin ng kasiyahan at paghanga sa isip ng marami.

7. Sino ang Nag-frame ng Roger Rabbit? (1988)

Maraming tao ang naaalala ang kulto para sa mga oras na animated na pelikulang tinatawag na "Who Framed Roger Rabbit?" … At narito na nagkakahalaga ng pagbibigay pugay sa maalamat na si Robert Zemeckis, na pinagsama ang live na aksyon sa mga animated na character - isang kumplikadong proseso ng pag-iisip na kasama ang mga paggalaw na kinokontrol ng camera, mga trick ng animatronic at higit sa isang taon ng masusing post-production.

8. Terminator 2: Doomsday (1991)

Ang maalamat na hit ng blockbuster ng 90 "Terminator 2: Judgment Day" ay gumagawa pa rin ng isang hindi matanggal na impression sa karamihan ng mga manonood na nasiyahan sa panonood ng pagpapatuloy ng kamangha-manghang alamat tungkol sa isang killer machine, ngunit sa oras na ito ay tinututulan ang likidong metal na aswang ng T- 1000, may kakayahang tanggapin ang anumang hugis. Marahil ito ay isa sa pinakamalakas at natitirang mga espesyal na epekto sa larangan ng CGI sa panahong iyon, kung saan nagtrabaho ang isang buong koponan, na pinangunahan ng hinaharap na Jurassic Park effects guru na si Stan Winston. Ngunit bilang karagdagan sa mga epekto sa computer, isang malaking bilang ng mga mannequin at "lookalike" na mga manika ang ginamit upang lumikha ng pinaka-nakakagulat at nakakaakit na mga yugto, na kalaunan ay nawasak sa yugto kung saan pinangarap ni Sarah Connor ang isang pagsabog ng nukleyar. Gamit ang isang maliit na trick at trick, ang make-up at espesyal na effects team ay lumikha ng isang kopya ni Sarah, na-paste sa mukha ng isang papier-mâché dummy manika, at pagkatapos ay matagumpay na na-flay ang "balat" na may isang espesyal na air cannon. At dapat kong sabihin, ito ay naging napakahanga at makatotohanang. Ngunit ang artista na si Robert Patrick, na naglaro ng T-1000, ay kailangang maglakad sa mga kalye na halos hubad sa harap ng mga camera (pagkatapos nito ay isang grupo ng mga henyo sa computer ang nag-overlay ng kinakailangang imahe sa tuktok ng modelo ng tao) upang kunan lamang ang yugto ng kulto kung saan ang isang likidong metal cyborg ay lumalabas mula sa nagliliyab na makina ng apoy, ang paglikha nito ay ginugol hindi lamang ng libu-libong man-oras na pag-ubos ng oras ng computer na graphics, kundi pati na rin ng isang kamangha-manghang halaga, na umaabot sa halos sampung milyong dolyar ngayon.

9. Ang Matrix (1999)

Imposibleng banggitin ang pelikulang kulto na "The Matrix", na kalaunan ay naging isang kagila-gilalas na trilogy na nagdala ng katanyagan sa mga kapatid na Wachowski, na gumawa ng maraming pagsisikap upang lumikha ng pinaka-makapangyarihang at kagiliw-giliw na mga espesyal na epekto na nagsasama hindi lamang mga elemento ng live parkour at mga pagtatanghal na may mga laban, ngunit pati na rin ang mga graphics ng computer, pati na rin ang pinaka-kumplikadong gawain at pag-edit ng camera, na naging pangunahing mga aspeto ng larawang ito.

10. Gravity (2013)

Ang "Gravity" ay isa sa ilang mga pelikula na isang buong haba ng demonstrasyon ng kung hanggang saan ang filmmaker ay dumating sa kanyang kakayahang ilarawan ang pisika ng kalawakan. Ang pag-film sa 3D, ang direktor na si Alfonso Cuarón ay nagsasabi sa isang nakakagulat na kuwento ng isang astronaut na nakulong sa orbit sa itaas ng Earth, na binago ang balangkas ng pelikula sa kakayahang ihatid nang mahusay ang isang paniwala na pakiramdam ng zero-gravity na paggalaw, kaya makatotohanang mahirap paniwalaan. At habang ang pangunahing tauhan ni Sandra Bullock ay nangunguna sa isang desperadong pakikibaka para sa kaligtasan, paglipat mula sa isang nakamamanghang balakid patungo sa isa pa, ang camera ay hindi titigil sa pag-ikot sa kanya na para bang hindi siya nakatali sa gravity ng Earth.

11. Mad Max: Fury Road (2015)

Bago ang pagpindot sa mga screen ng teatro, Mad Max: Fury Road ay mabigat na naitama sa kulay at kinumpleto ng maayos na paghalo ng mga tanawin ng CGI, mga dust bagyo, at mga apoy - na lahat, kung nakita mo ang isang mababang pagtatangka upang lumikha ng isang sunog sa CGI, gawin ito sa iyong sarili. ang kanilang mga sarili ay lubos na kahanga-hanga. Ngunit kung ano talaga ang gumagawa ng Fury Road na ganap na tuktok ng modernong paggawa ng mga espesyal na epekto ay ang malikhaing, nakakahimok na kamatayan na praktikal na stunt na gawain, na sinabi ni Miller na 90 porsyento ng mga epektong ginamit sa pelikula. Ang hilaw na kuha mula sa produksyon ay nagpapakita ng ganap na nakakabaliw na mga aksidente, pagsabog at somersaults na isinagawa sa pasadyang mga post-apocalyptic na sasakyan na gumagalaw. Ang mga ito ay isang desperadong stuntman, nakatali sa harap ng dingding ng nagsasalita, tumutugtog ng gitara na nilagyan ng isang totoong flamethrower, at mga totoong tao na nakikipag-ugoy sa mapanganib na pabalik-balik sa mga nababaluktot na mga poste habang ang tonelada ng hilaw na metal ay tumatawid sa hindi matawaran na disyerto sa ibaba nila.

12. Doctor Strange (2016)

Ang mga pelikulang Superhero ay naging nangingibabaw na anyo ng mega-budget entertainment ng Hollywood. Ngunit sa kabila ng lahat ng regular na ginugol sa kanilang paningin, ang genre ay bihirang nag-aalok ng partikular na hindi malilimutan o hindi pangkaraniwang mga epekto. Itinakda sa isang mundo ng mga makapangyarihang mangkukulam, ang kaleidoscopic Doctor Strange ay isang pagbubukod: isang blockbuster na tunay na gumagawa ng isang pangmatagalang impression na may isang masarap na larawan at pabago-bagong kwento na may mga nakamamanghang laban na naging kamangha-manghang mga pattern laban sa backdrop ng cityscapes, dalubhasa na pinaandar ng pinakamahusay mga digital artist na walang pagsusumikap upang lumikha ng tunay na makulay na mga espesyal na epekto. At sa kabila ng lahat ng ito, maraming mga kritiko at eksperto ang nagtatalo na ang ilan sa mga pinaka-mapaghangad na mga espesyal na epekto sa pelikulang ito ay hindi ginanap sa pinakamataas na antas, at ito sa kabila ng katotohanang ang edad ng teknolohiya ng computer ay nasa bakuran, ngunit hindi nila nakayanan kasama ang gawain. kahit na ang pinakamakapangyarihang mga computer at graphics editor, na nagpinta ng mga larawan ng mga nakamamanghang battle scene at paglalakbay matapos ang pagkuha ng LSD. Posibleng sa paglipas ng panahon ang pelikulang ito ay magiging isa sa pinakasimpleng mga pelikula, ngunit sa ngayon ang Doctor Strange ay, sa bawat kahulugan ng salita, ang pinaka-mahiwagang mga komiks na libro at sino ang nakakaalam kung gaano katagal bago makalikha ang sangkatauhan ng isang mega-computer na nalulutas ang pinaka kumplikadong mga problema sa digital na mundo. mga espesyal na epekto sa sining.

Pagpapatuloy sa tema - na naghihintay nang may pantay na hininga sa buong mundo.