Video: Pino ang pagiging simple sa mga litrato ni Eva Müller
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Kadalasan, ang mga may-akda ay labis na nag-o-overload ang kanilang mga gawa sa iba't ibang mga detalye at elemento, gamit lamang ang mga nakakalokong kombinasyon ng mga kulay at istilo, na kung minsan ay nais lamang nilang magpahinga mula sa nasabing pagkakaiba-iba at pagiging kumplikado at hinahangaan ang isang bagay na mas simple at mas kalmado. Ang gawain ng litratista na si Eva Mueller ay eksaktong kailangan mo sa kasong ito. "Mas kaunti ang mas mahusay," sabi ng may-akda. At sa kanyang mga salita nais kong idagdag: ang mas pino at perpekto.
Ang paglikha ng sopistikadong minimalist na mga imahe ay ang istilo ng may-akda ng Eva Müller. Naniniwala siya na ang fashion ay napaka-pabagu-bago, kaya't nakakaloko na sundin ang kanyang mga uso, sa halip, kailangan mong lumikha ng mga imahe na "walang tiyak na oras", mga imahe na makaakit ng pansin sa lahat ng oras.
Ang seryeng "Proyeksyon" ay isang paglalarawan ng mga hubad na babaeng katawan sa iba't ibang mga pose. Ang mga katawan mismo ay tila nasa kadiliman, at ilan lamang sa kanilang mga bahagi ang naiilawan ng pag-proxy ng mga imahe, simbolo o mga texture sa kanila. Itinuon ni Eva Müller ang aming pansin hindi sa kahubaran tulad ng, ngunit sa magagandang mga hugis, linya, kurba ng babaeng katawan. Misteryoso at sopistikado ang mga batang babae sa kanyang mga litrato.
Si Eva Müller ay ipinanganak at lumaki sa Alemanya, ngunit pinangarap niya ang New York sa lahat ng oras. Bilang may sapat na gulang, ginawang totoo niya ang kanyang pangarap. Sa Munich, nagtrabaho si Eva sa graphic na disenyo, ngunit pagkatapos lumipat sa Amerika, nakatuon siya sa pagkuha ng litrato. Ang akda ng may-akda ay maaaring makita sa mga internasyonal na publikasyon tulad ng Blackbook, Tank, GQ, Vellum, Zink, 125 Magazine at New York Magazine. Si Eva Muller ay nakikilahok sa paglikha ng mga kampanya sa advertising para sa Givenchy, Louis Vuitton, Chanel, Panasonic, Master Card, Footlocker, Steve Madden, Guinness. Ang mga eksibit ng larawan ng may-akda ay ginanap sa Alemanya, Amerika at Great Britain.
Inirerekumendang:
Mga hayop sa mga imahe ng mga santo: Bakit St. Ang pagiging karapat-dapat ng paa ng kabayo, bakit si St. Si Brigitte ay laging kasama ang soro at iba pang mga kakatwa
Sa kung ano ang hindi lamang naglalarawan ng mga santo Katoliko! Mula sa iyong sariling ulo sa iyong mga kamay hanggang sa magagandang bulaklak. Sa karamihan ng mga kaso, naiintindihan ang kanilang mga imahe: ang mga ito ay alinman sa mga imahe ng kanilang pagpapahirap, o globo ng kanilang mga nakamit. Ngunit ang ilang mga icon, may bintana ng salaming salamin at mga larawan lamang sa mga santo ay nais mong malaman ang kasaysayan, sapagkat sa kanila ang mga santo ay nakikipag-usap sa mga hayop. At ang mga hayop ay palaging kawili-wili
Ang pinakatanyag na litrato at ang kanilang mga may-akda sa proyekto ni Tim Montoni na "Sa Likod ng Mga Litrato"
Kabilang sa maraming mga larawan na kinunan sa kasaysayan ng photojournalism, lalo na ang mga mahahalagang nakakuha ng katanyagan sa buong mundo, ay naging mga simbolo ng isang kaganapan. Karamihan sa mga tao ay pamilyar sa larawan ng isang berdeng mata na batang babae sa Afghanistan, o ang larawan ng mga batang Vietnamese na tumatakas sa isang nayon na sinunog ng napalm. Ngunit sino ang kumuha ng mga larawang ito? Ano ang hitsura ng mga taong lumahok sa mga kaganapang ito at nakuha ang mga ito sa pelikula? Ang katanungang ito ay minsang tinanong ni Tim Mantoani, at ang kanyang pananaliksik ay binago
Ang pagiging simple at kagandahan ng isang tanawin ng watercolor ni George Kosinski
Ang bawat isa ay gumuhit ng mga watercolor, halos walang pagbubukod. Nakipag-usap kaming lahat sa mga magagandang pinturang ito, ngunit sa palagay ko marami ang hindi maisip kung anong hindi kapani-paniwalang mga tanawin ang maaaring malikha sa tulong ng mga ito: sa isang banda, napaka pamilyar, ngunit, sa kabilang banda, napuno ng gayong kagandahan na hindi namin pansinin kung hindi sila nabuhay sa mga watercolor na ito ni George Kosinski
Ang pagiging simple ay isang kahila-hilakbot na puwersa: mga guhit ni Noma Bar
Minsan hindi mo na kailangang magpait ng maraming mga detalye at magkaroon ng mga katulad na konsepto upang lumikha ng isang obra maestra. Sumasang-ayon dito ang Illustrator na si Noma Bar, at si Esquire, The Economist at maraming iba pang magazine na kung saan gumuhit si Noma ng mga nakakatawang cartoon at gumagawa ng simple ngunit mabisang mga guhit para sa mga pabalat, tiyak na sumasang-ayon dito
Ang mga itim at puti na tanawin sa istilo ng minimalism, o pagiging simple, na dinala sa pagiging perpekto
"Minimalism - pagiging simple, dinala sa pagiging perpekto …" - masasabi ito tungkol sa gawain ni Josef Hoflehner, ang pangunahing tema na kung saan ay ang pagiging mahinahon, pagpayapa at ganap na pagkakasundo. Maaari kang humanga sa kanyang mga gawa nang walang katiyakan, tinatangkilik ang mundo ng monochrome ng katahimikan at katahimikan, kung saan ang anumang imahe ay tulad ng isang matalinong trick ng isang ilusyonista - nakikita ng lahat kung ano ang nais niyang makita, ngunit ang intriga ay saanman