Talaan ng mga Nilalaman:
- Nagsimula ang lahat mula sa "Samovar" na inawit ni Leonid Utesov
- Ang "Blue Song" ay hindi kasama sa kumpetisyon na "Hulaan ang Melody" - makikilala ito ng lahat mula sa mga unang bar
- "City of Childhood" ginanap ni Edita Pieha. Sa orihinal, ang teksto ay tungkol sa isang dating pag-ibig, ngunit ang musika ay hindi naiiba
- Passage na may "Vernissage", o bilang maestro Pauls … Si Iglesias ay nanloko
- Ngunit may nahanap din silang ninakaw sa amin
Video: Plagiarism sa USSR: Anong sikat na mga kanta ang naging isang takip, at kung anong mga komposisyon ng mga kompositor ng Soviet ang ninakaw ng mga mang-aawit ng Kanluranin
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Sa panahon ng Sobyet, ang copyright ng mga banyagang kompositor ng musika ay madalas na napapabayaan. Ang ilan sa mga awiting minamahal ng mga mamamayan, sa katunayan, ay magiging ganap na pamamlahi, o napakalapit na paghiram. Mas nakakagulat na malaman na hindi lamang ang yugto ng Sobyet ang nagkasala kasama nito. Natagpuan din ng mga tagapalabas sa Kanluranin kung ano ang ninakaw sa amin, at hindi man lang nahihiya tungkol dito. Ang bawat "borrower" ay naniniwala na walang hulaan.
Nagsimula ang lahat mula sa "Samovar" na inawit ni Leonid Utesov
Kahit sino ay maaaring kumanta ng isang kanta tungkol sa Masha gamit ang isang samovar. Alam ni Utesov ang ginagawa niya nang naitala niya ang isang buhay na foxtrot na kanta sa isang disc noong 1934. Ang pangalan lamang ng may-akda ng pagpoproseso, Semyon Kogan, ay ipinahiwatig sa tatak. Sa paglaon muling pag-print, lumitaw ang isang recording: isang pagbagay ni L. Diederichs. Ang "mga salita ng tao" ay pinalitan ng may-akda ng V. Lebedev-Kumach. Hindi alam kung ang mga royalties ay binayaran sa mga tagapagmana ng "mga may-akda" na ito.
At isang masayang himig ay isinilang noong 1929 sa isang musikal na gabi sa Warsaw: labing-anim na taong gulang na si Fanny Gordon-Kwiatkowska (totoong pangalan - Feiga Joffe) ay tumugtog ng isang himig ng kanyang sariling komposisyon. Ang direktor ng sikat na Warsaw cabaret na si Andrzej Vlast ay agad na bumuo ng isang simpleng teksto - naging isang sikat na foxtrot, na kinanta hindi lamang sa kabisera makalipas ang ilang linggo. At makalipas ang dalawang taon, inalok ng kumpanya ng recording na Polydor Records si Fanny na magrekord ng isang kanta, ngunit tiyak na may teksto sa Russia, para sa maraming mga lalab. Pagkatapos ay lumitaw ang mga linya: "Sa samovar, ako at ang aking Masha, at ganap na madilim sa bakuran …". Ang disc ay pinakawalan noong 1933, at maya-maya pa ay ang kanta ay naitala ni Petr Leshchenko. At kung sino man ang hindi gumanap nito: Malinin, mga tanyag na grupo, sikat na mang-aawit na Polish at Lithuanian.
At ang mga karapatan ni Fanny ay naibalik noong dekada 70: humingi sila ng paumanhin sa may-akda sa isang liham, at binayaran pa siya ng kumpanya ng Melodiya ng 9 rubles na bayad.
Ang "Blue Song" ay hindi kasama sa kumpetisyon na "Hulaan ang Melody" - makikilala ito ng lahat mula sa mga unang bar
Ngunit sa katunayan, ito ang sikat na One Way Ticket To The Blues, na isinulat ng mga Amerikanong Hunk Hunter at Jack Keller. Ang hit ay unang ginanap noong 1959 ng mang-aawit at piyanista na si Neil Sedaka. Sa loob ng maraming taon, matagumpay na isinama ang kanta sa mga konsyerto ng iba't ibang mga bokalista at grupo sa Kanluran, ang tunog ay pinatunog kahit sa Japan. Ang pinakatanyag ay ang 1978 na bersyon ng Preches Wilson kasama ang banda na Eruption, ngunit marami ang nagkakagusto sa pinakaunang recording ni Neil Sedaki.
Sa USSR, ang kanta ay ipinakita ng VIA "Singing Guitars" na may isang bagong teksto ni Albert Azizov, medyo matagumpay at hindi malilimutang. Sa maagang tala ng minion, ang may-akda ng musika ay si N. Sedaka, na kalaunan ay naging "N. Fidaka", o adaptasyon ni A. Vasiliev. Hindi ito mahalaga, dahil walang maglilipat ng bayad sa may-akda ng musika. Sa gayon, walang ugali na tumayo sa seremonya kasama ang mga dayuhang musikero.
At ang "Blue Song" ay nag-ugat sa entablado ng Soviet at matagumpay na lumipat sa isang Ruso na ginanap ng mga pangkat na "Hello Song", "Punong Ministro", "Laki ng Rusya", Valeria at maging ang Estonian na si Anna Veski. Maraming mga talaan din ang natatak.
"City of Childhood" ginanap ni Edita Pieha. Sa orihinal, ang teksto ay tungkol sa isang dating pag-ibig, ngunit ang musika ay hindi naiiba
Ang kantang Green Fields ay unang ginanap noong dekada 50 ng American group na Easy Riders, na ang mga kasapi - sina Richard Der, Terry Gilkison at Frank Miller ang nagsulat nito para sa kanilang sarili. Noong 1959, naghiwalay ang pangkat, at ang kanta ay naitala ng mga bagong artista - ang grupong The Brothers Four. Sa kanilang pagsumite, ang komposisyon ay naging isang hit sa loob ng maraming mga dekada. Ang teksto ay isinalin sa Espanyol, Suweko, Polish at iba pang mga wika. Ang mga musikero sa iba`t ibang mga bansa ay matagumpay na na-promote ang pag-awit ng tunog. Ang polka Wieslava Drojecka ay kilalang kilala sa USSR, tiyak na may isang nakarinig sa kanyang pagganap ng komposisyon na Pola zielone, na gumanap sa pag-iisip niya noong 1964. Sa dayalek na Creole, ang kanta ay narinig ng mga tagahanga ng Cesaria Evora sa Voz D'Amor album na nasa ika-21 siglo.
At para kay Edita Piekha, ang mga salita ay isinulat ni Robert Rozhdestvensky. Masidhing ipinahiwatig ang may-akda: sa disc noong 1968 ang kompositor ng musika ay hindi kilala, noong 1986 ang kanta ay naging isang Scottish folk song. Noong 2001, lumitaw ang isang F. Miller, at noong 2007 nalaman ng lahat ang tungkol sa mga may-akda - T. Gilkyson, R. Dehr, F. Miller. Walang nais na dalhin ang kaso sa korte sa edad ng Internet. At nahulaan na ng madla ng musikal ang lahat.
Passage na may "Vernissage", o bilang maestro Pauls … Si Iglesias ay nanloko
Noong 1975 si Julio Iglesias, na walang nag-anyaya sa USSR sa oras na iyon, ay nagsama ng kanyang sariling komposisyon sa koleksyon ng mga pinakamahusay na kantang "A Veces Tu, A Veces Yo". At noong 1986, ipinakita nina Laima Vaikule at Valery Leontyev ang masigasig na publiko ng Soviet na may "Vernissage", na lumubog sa puso ng publiko sa mahabang panahon. Ang koro ay isa-sa-isa, at ang natitira ay nakapagpapaalala ng orihinal na kanta.
Kagiliw-giliw, ang may-akda ng "Vernissage" ay hindi nakilala ang orihinal na mapagkukunan sa loob ng maraming taon? Walang sinusundan na mga komento at paliwanag.
Ngunit may nahanap din silang ninakaw sa amin
Noong 1962, sumulat si Arkady Ostrovsky ng musika sa mga tula ni Lev Oshanin na "Solar Circle". Kapansin-pansin na kumanta si Tamara Miansarova ng isang nakakumpirmang buhay na kanta sa World Festival of Youth at Mga Mag-aaral sa Helsinki sa parehong taon, at noong 1963 nagwagi ang mang-aawit at awit sa pagdiriwang sa Sopot.
Ang hit ng kabataan ay gumawa din ng isang impression kay Bjorn Ulveus, ang hinaharap na may-akda at musikero ng ABBA, na naitala sa The Hootenanny Singers isang masigla na komposisyon na Gabrielle, kapansin-pansin na katulad ng "The Circle of the Sun". Ang pagganap lamang ang magkakaiba - nagmamartsa, sa anumang paraan ay hindi katulad ng Miansarov. Ngunit marahil si Arkady Ostrovsky ay tahimik na itinuro bilang may-akda ng musika?
Siyempre, ang pamamlahi ay laging laganap sa lahat ng oras. V lalo na ang pagpipinta.
Inirerekumendang:
Ang kwento ng isang hit: naging inspirasyon ba ng isang lullaby na taga-Ukraine ang komposisyon?
Marahil ay narinig ng lahat ang tono na "Summertime". Ito ay isang aria mula sa opera Porgy at Bess, isang piraso na tinawag ng mga kritiko na premier na American opera. Sa ngayon, hanggang sa 20,000 mga bersyon ng hit na ito ang nalalaman, sa mga tuntunin ng bilang ng mga bersyon ng pabalat na ang komposisyon na ito ay nalampasan kahit na "Kahapon" at napunta sa nangungunang 10 pinakamahusay na mga jazz melodies sa kasaysayan. Mayroong isang bersyon na ang tanyag na hit ay nakasulat sa ilalim ng impression ng isang lullaby na minsan ay narinig ng kompositor
Mikhail Boyarsky at Larisa Luppian: "Ang pag-ibig ay katulad ng isang magandang kanta, ngunit ang isang kanta ay hindi madaling pagsamahin "
Ang banayad na lambing, nakakaantig na pangangalaga at totoong damdamin ay nag-uugnay kina Mikhail Boyarsky at Larisa Luppian sa loob ng apatnapung taon. Daig ng kanilang pagmamahal ang lahat ng pagsubok upang maabot ang isang bagong antas ngayon. At muling naging mag-asawa, ikinasal sa pangalawang pagkakataon
Ang kwento ng isang panghabang buhay sa isang larawan: anong mga lihim ng kompositor na si Mussorgsky Repin ang nagawang makuha
Ang nag-iisang buhay na larawan ng mahusay na kompositor na si Modest Mussorgsky ay ang sikat na larawan ni Ilya Repin. Sinulat ito ng artist sa 4 na sesyon lamang, 10 araw bago ang pagkamatay ng kompositor, habang nasa ospital siya. Si Repin ay hindi nakakuha ng tumpak na larawan at makatotohanang makuha ang mga panlabas na tampok ng posing, ngunit din upang maiparating ang pinakadiwa ng kanyang karakter. Ito ay eksakto kung paano nakita si Mussorgsky ng kanyang mga kapanahon, at ito ang hitsura niya ngayon - na may isang mapagmataas na tindig, ngunit isang mabigat na maulap na hitsura
Anong sikat (at hindi ganon) mga personalidad ang naging mga prototype ng mga bayani ng mga sikat na cartoon ng Soviet
Hanggang ngayon, ang mga cartoon ng Soviet ay naaalala na may espesyal na init at nostalgia. Mahigit sa isang henerasyon ng mga batang Soviet at post-Soviet ang lumaki sa kanila. Ngunit ilang tao ang hulaan kung sino ang naging prototype ng ito o ng cartoon character na iyon. Inaalok ka namin na tingnan muli ang mga bayani, ngunit mula sa ibang anggulo
Kung paano ang isang matapang na mandirigma ay naging isang monghe at kung anong mga gawa ang nagawa ni Archimandrite Alipy Voronov
Nakarating sa Berlin at natanggap ang pinakamataas na mga parangal sa militar, ang taong ito ay naging isang monghe at abbot ng isa sa pinakamalaking monasteryo ng Russia, ngunit hindi siya tumigil na maging isang mandirigma. Sa buong buhay niya nakikipaglaban siya sa kabobohan at kamangmangan, at palaging nanalo. At hanggang sa pagtatapos ng kanyang mga araw ay nanatili siyang artista, tagapag-alaga at kolektor ng mga pagpapahalagang pangkultura, kung saan tinawag pa siyang "Pskov Tretyakov"