Talaan ng mga Nilalaman:
- "Madonna ng Port Lligata" (1949) - unang bersyon
- "Madonna ng Port Lligata" (1950) - ang pangalawang bersyon
- Port Lligat
- Si Madonnas ng Salvador Dali, ay ipininta sa mga nakaraang taon
- Mga guhit ni Salvador Dali para sa Banal na Kasulatan
Video: Ang kilalang nukleyar na "Madonna" ni Salvador Dali, na pinagpala mismo ng Santo Papa
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang surealismo ni Dali ay isang mahalagang bahagi ng kanyang pagkatao, at walang nakikitang mga hangganan sa anumang bagay, nagsulat siya ng pag-ibig, at ang rebolusyong sekswal, at mga tao at hayop, kung minsan ay pinagsasama ang mga ito sa isang nakakatakot na paraan sa isang buo. At ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig ay nagpakilala ng mga bagong pagsasaayos sa pananaw sa mundo Salvador Dali … Bumaling siya sa relihiyon, naging isang debotong Katoliko. Ang dakilang surrealist ay nagsisimulang magsulat ng mga canvases sa mga paksang pang-relihiyon, upang ilarawan ang Banal na Banal na Kasulatan.
Napagtanto na magiging mahirap na kumbinsihin ang buong mundo ng kanyang pagiging relihiyoso, sinusubukan ni Dali na lumikha ng isang mataas na gawaing espiritwal, umaasa sa kanyang balangkas sa mga nilikha ng mga Renaissance artist. At ang mga pintura mismo na ginamit upang ipinta ang canvas ay inihanda ayon sa tradisyunal na mga resipe ng ika-15 siglo. Ang prototype ng kanyang komposisyon na Dali ay kinuha ang balangkas ng pagpipinta ng artist ng panahong iyon na Piero della Francesca "Madonna kasama ang mga Santo at ang Duke ng Urbino".
"Madonna ng Port Lligata" (1949) - unang bersyon
Ang "Madonna ng Port Lligata" ay isa sa mga pinaka-iskandalo na kuwadro na gawa ni Salvador Dali, kung saan ang artist ay nag-synthesize ng mistisismo at mga motibo ng Kristiyano sa isang hindi kakaibang paraan sa isang solong kabuuan. Sa kanyang trabaho, tila nais ni Dali na kumbinsihin ang mga tagahanga ng kanyang talento at mga kritiko sa kanyang taos-pusong pagbabalik sa pananampalataya. Hindi naman nito napaniwala ang huli, na nagbuo ng isang pangalan para sa bagong istilo ng artista - "mysticism na nukleyar", iyon ay - malayo sa pananampalataya.
Ngunit may nangyari nang hindi inaasahang: Si Papa Pius XII noong 1949 ay binasbasan ang pagpipinta na ito, at bilang tanda ng paggalang, ipinakita sa kanya ni Dali ang kanyang nilikha. Maliwanag, ang hakbang na ito ay naiugnay sa krisis ng kapangyarihan ng simbahan noong panahon pagkatapos ng giyera, at upang maipakita na ang Katolisismo ay isang bukas at progresibong relihiyon.
Hindi man pinahiya ng Santo Papa ang katotohanang ang imahe ng Ina ng Diyos ay ipininta mula sa Gala Dali, na ang buong buhay ay binubuo ng maraming eskandalosong kwento at panloloko.
Ang gawaing ito, na puno ng tradisyunal na mga simbolong Kristiyano at alegorya, ay maaaring "basahin" gamit ang Freudian key.
Ang Madonna sa canvas, na may isang pagkakahawig ng larawan sa Gala, ay sumasagisag sa pagsasama ng mga imahe ng ina at asawa ng artist sa isang solong buo. Kaya, tila binuhay ni Dali ang kanyang ina, na namatay sa cancer sa edad na 47, sa pamamagitan ng imahen ng Gala. Ang split brow ay isang hindi natapos na proseso ng paglipat ni Dali sa isang bagong estado ng sikolohikal. At ang mga kamay ay sumasagisag ng isang proteksiyon na kilos.
Ang Christ Child ay si Dali mismo, na hindi nagsawa na bigyang diin ang kanyang "pagka-Diyos" sa buong buhay niya. Siya ay inilalarawan na parang sa sinapupunan ng Madonna, na kung saan ay isang pagpapakita ng pagkakaisa ng ina at anak. "Windows" na ang mga katawan ay sumasagisag sa muling pagkakatawang-tao sa isa pang katotohanan, kung saan ang mag-ina ay naiugnay sa pamamagitan ng mga bagong bono.
Ang shell at itlog ay isang malinaw na parunggit sa mga imahe ng Diyos Ama at ng Banal na Espirito, na tradisyonal sa Christian iconography. Inilalarawan ng canvas ang marami pang mga bagay na simbolo ng pag-ibig, katapatan, sigla, pagkababae, at patuloy na mga pagbabago.
Sa kabuuan, ang Madonna sa larawan ay lilitaw sa manonood bilang sirang at masama, siya ay nakilala na may perpektong diwa ng Renaissance art, at sa nakamamatay at malayang babae ng ika-20 siglo.
Mayroong ilang mga makatuwirang palagay na si Dali ay nagkaroon ng mga sekswal na pagkadepekto, kaya't hindi siya maaaring magkaroon ng mga anak. At ginusto na manahimik tungkol sa kanyang mga problema, ginamit niya ang pagmamahalan ni Gala bilang bahagi ng kanyang imahe. Ganyan ang "nuclear mistisismo" at pananampalataya at sakit ni Salvador Dali.
"Madonna ng Port Lligata" (1950) - ang pangalawang bersyon
Port Lligat
Ang pangalan ng canvas ay tumutugma sa isang tiyak na lugar na pangheograpiya, na lubos na makikilala. Ang Port Lligat ay isang maliit na nayon sa Costa Brava, kung saan nirentahan ng mga Dalí ang isang kubo ng pangingisda sa baybayin noong 1929.
Sa paglipas ng panahon, nagawa nilang tubusin ang tirahan na ito at gawing isang pugad ng pamilya na puno ng maraming mga katangiang "Dalian": "isang phallic pool, isang pinalamanan na oso na nagsisilbing lampara, mga itlog sa bubungan ng bubong" at iba pang mga surreal gizmos.
Ngayon, ang Dali house-museum ay matatagpuan dito, na kung saan ay isang lugar ng pamamasyal para sa mga Daliphil.
Si Madonnas ng Salvador Dali, ay ipininta sa mga nakaraang taon
Sa pagkamakatarungan, dapat pansinin na si Salvador Dali ay lumingon sa imahe ng Ina ng Diyos sa hinaharap. Ngunit ang banal na imahe ay mayroon nang ibang tauhan at mga bagong ideya.
Mga guhit ni Salvador Dali para sa Banal na Kasulatan
At narito ang isa pang hindi alam na katotohanan mula sa gawain ng mahusay na surealista, na sa buong kanyang karera ay nagpakita ng hindi maubos na imahinasyon sa lahat ng mga form.
Noong 1967, isang natatanging bersyon ng Bibliya na may mga guhit ni Salvador Dali sa estilo ng abstract expressionism ay unang ginaya sa Italya. Ito ay nai-publish na may basbas ng Santo Papa, na isa sa mga unang natanggap bilang isang regalo ang pambihirang edisyon ng Banal na Banal na nakatali sa puting katad at ginto.
Ang artistikong proyekto na ito ay kasangkot sa isang detalyado at malalim na pag-aaral ng teksto ng Bibliya, "espirituwal na pagtagos hindi lamang sa istorya, kundi pati na rin ng nakatagong kahulugan at katotohanan ng mga salita ng Dakilang Aklat." At ipinasa ng artista ang mga paksa sa Bibliya sa pamamagitan ng kanyang kamalayan, kasama ang kanyang katangian na pagpapahayag at pagpapahayag.
Si Salvador Dali ay isang natatanging artist. Ang kanyang buhay at trabaho ay sira-sira sa isang sukat na ginawa silang higit sa isang mitolohikal na tauhan sa kasaysayan ng sining kaysa sa isang tunay na pigura.
At ang kanyang minamahal na Gala (Elena Dyakonova) - Russian muse ng Salvador Dali ay para sa kanya isang muse at isang sumpa, isang manager at isang malupit, isang asawa at isang ligaw na pag-iibigan ng lahat ng buhay.
Inirerekumendang:
Ano ang nangyayari sa zone ng pagbubukod ng Chernobyl ngayon at iba pang mga hindi kilalang katotohanan tungkol sa trahedya sa plantang nukleyar na nukleyar na Chernobyl
Ang Chernobyl ay ang pinakamalaking kalamidad nukleyar sa kasaysayan ng tao. Kinaumagahan ng Abril 26, 1986, sumabog ang isa sa mga reaktor ng istasyon, na nagdulot ng matinding sunog at ulap sa radyoaktibo. Kumalat ito hindi lamang sa teritoryo ng hilagang Ukraine at mga kalapit na republika ng Soviet, kundi pati na rin sa buong Sweden. Ang Chernobyl ay isang atraksyon ngayon ng turista para sa lahat ng mga uri ng mga adventurer na naghahanap upang galugarin ang Exclusion Zone. Makalipas ang maraming taon, may mga puting spot pa rin sa lahat ng ito
Kung paano ang Santo Papa ay isang makata at manunulat ng dula: Ano ang mga akda na isinulat ni John Paul II at kung anong mga pelikula ang kinunan batay sa mga ito
Labinlimang taon na ang nakalilipas, pumanaw si John Paul II, hindi lamang ang Santo Papa at santo Katoliko, kundi pati na rin ang isang manunulat ng dula, makata at artista, na nagpayaman sa sining ng mundo sa mga siklo ng mga tula, dula at balak para sa mga tampok na pelikula. Sa pamamagitan ng paraan, sa mga bersyon ng pelikula ng mga gawa ni Karol Wojtyla - at ito ang pangalang mayroon ang pontiff bago ang kanyang halalan bilang Santo Papa - ito ay itinuring na isang karangalan na lumitaw ang mga sikat na bituin sa mundo tulad nina Bert Lancaster, Olivia Hussey, Christoph Waltz at hindi lang
Ang Lihim ng Tiara ng Santo Papa: Bakit Tatlong Korona ang Nagamit sa Headdress ng mga Santo Papa
Sa loob ng maraming daang siglo, ang malaking kapangyarihan ay nakatuon sa mga kamay ng Simbahang Katoliko. Idineklara ang Santo Papa bilang tagapagbalita ng Diyos, samakatuwid, sa ngalan ng Makapangyarihan sa lahat, maaari siyang gumawa ng anumang negosyo. Tulad ng alam mo, ang kapangyarihan ay sumisira sa lahat, samakatuwid, nang ang yaman ng Vatican ay lumago, ang mga damit ng mga pontiff ay naging mas maluho. Ang papa tiara ay nararapat sa espesyal na pansin. Ang headdress na ito ay hindi nagsusuot ng isa, ngunit tatlong mga korona
Gastos ng pamumuhay: Paano pinigilan ng tatlong matapang na mga manligtas na pagliligtas ang pangalawang pagsabog sa planta ng nukleyar na nukleyar na Chernobyl
Ang trahedyang Chernobyl ay ang pinakamahirap na pagsubok na sinapit ng ating bansa. Ang unang pumutok matapos ang pagsabog ay ang mga likidator, mga bayani na nagpunta sa tiyak na kamatayan upang mai-save ang libu-libong mga tao sa USSR at mga bansa sa Europa sa kapahamakan ng kanilang sariling buhay. Ang kasaysayan ng sakuna ay naibalik ngayon sa literal sa pamamagitan ng minuto, ngunit iilang mga tao ang nakakaalam na ang mga kahihinatnan ng aksidente ay maaaring maging mas maraming beses na mas masahol. Pinipigilan ang pangalawang pagsabog na maaaring magwasak sa halos lahat ng Europa
Isang kamangha-manghang kaharian ng medieval sa mga kuwadro na gawa ng isang artista mula sa Russia, na ang akda ay pinahahalagahan mismo ng Santo Papa
Ang pagkamalikhain ng mga napapanahong artista ay hindi tumitigil upang humanga, magalak, at kung minsan ay simpleng ibinagsak ang modernong manonood na may imahinasyon at pagka-orihinal. Ngayon, kakilala sa kamangha-manghang mga gawa ng artist na si Sergei Ivchenko, na pinagsama sa kanyang mga nilikha ang sinaunang pamamaraan ng pagpipinta ng icon, ang istilo ng pantasya, isang tiyak na echo ng surealismo at ang kanyang modernong pananaw sa mundo