Talaan ng mga Nilalaman:
- Nabigo ang "The Marriage" ni Gogol
- Ang "mahabang pagtitiis" na opera ni Glinka
- Ang isang masamang mananayaw ay pumipigil sa isang hindi gusto para sa musika
- Pagtakas ni Anton Chekhov mula sa teatro
- "Sagradong tagsibol" sa kalawakan
Video: Mga groundbreaking na pagganap na natalo ng mga kritiko, ngunit minamahal ng publiko
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Hindi lahat ng mga nilikha ng mga klasikong Ruso, na ngayon ay itinuturing na kinikilalang obra maestra, ay tinanggap ng publiko sa kanilang panahon. Ang dahilan para dito ay madalas na pagbabago ng mga may-akda, na hindi nakakita ng tugon mula sa mga kapanahon, ang pagpili ng mga gumaganap, pati na rin ang pagkakataon ng kanyang Kamahalan.
Nabigo ang "The Marriage" ni Gogol
"Provincial Bridegroom", "Groom", "Marriage" - ito ang iba-iba ng mga pangalan ng sikat na dula ni Nikolai Vasilyevich Gogol. Ang mga modernong teatro ay kinakailangang isama ito sa hindi bababa sa isang panahon ng dula-dulaan, ngunit ang unang pagtatanghal ng gawaing ito ay malayo sa matagumpay.
Tumagal ng Gogol sampung taon upang likhain ang tula hanggang sa nai-publish ito. Sinulat ito muli ni Gogol, pagkatapos ay ganap na nawala ang interes sa kanyang ideya at, syempre, nilayon pa ring sirain ito. Sa kabila ng lahat ng pagdurusa, noong 1841 natapos ang dula, at makalipas ang isang taon ay nag-premiere ito sa entablado ng Alexandrinsky Theatre sa St. Petersburg.
Ang promising pangalan ay naging sanhi ng isang taginting sa lipunan. Ang mga taga-teatro ay nagpunta sa dula na inaasahan na makita ang Russian na "Kasal ni Figaro", ngunit sa huli nakuha nila ang isang natatakot na ikakasal na tumatakbo sa bintana. Ang madla ay iginawad ang dula na may kakaunti lamang na palakpak, at ang mga kritiko ay tinaguriang ang nilikha ni Gogol na "isang kalokohan ng mahusay na talento."
Ang "mahabang pagtitiis" na opera ni Glinka
Ang premiere nina Ruslana at Lyudmila ay nakatuon sa ikaanim na anibersaryo ng paggawa ng unang opera ni Glinka na A Life for the Tsar. Sa oras na iyon, si Glinka ay isang kinikilalang master, at ang susunod na gawain ay palaging napupukaw sa publiko. Tinatapos pa rin ni Mikhail Ivanovich ang trabaho nang naaprubahan na ito para sa paggawa.
Gayunpaman, ang unang kilos lamang ang matagumpay. Si Anna Petrova-Volovyova, na gumanap ng bahagi ng Ratmir, ay nagkasakit, at pinalitan ng isang walang karanasan na soloist na si Anfisa Petrova, na, bukod dito, ay walang oras upang maghanda para sa pagganap. Ang episode kasama ang Ulo sa pangalawang kilos ay nagalit sa madla. Mahirap masuri ang talento at kasanayan sa likod ng "dagundong" na inilathala ng Petrova. Sa pang-apat na kilos, ang madla ay ganap na naubos. Ang pamilya ng imperyal na si Nicholas Naghintay ako hanggang sa pagtatapos ng opera, na iniiwan ang teatro nang maaga.
Kinondena ng mga kritiko ang opera dahil sa kawalan nito ng dramatikong aksyon. At kakaunti ang mga tao na pinahahalagahan ang makabagong genre, na tatawagin na "epic opera" ni Nikolai Rimsky-Korsakov. Ngayon ang opera na "Ruslan at Lyudmila" ay kilala bilang obra maestra ng musikal na teatro, na pinatunayan lamang ng katotohanang ginampanan ito ng halos 700 beses sa entablado ng Bolshoi Theatre.
Ang isang masamang mananayaw ay pumipigil sa isang hindi gusto para sa musika
Hanggang sa isang tiyak na punto, walang "seryosong kompositor" ang nagsulat ng musika para sa ballet, maliban kina Adolphe Adam at Leo Delibes. Ang Tchaikovsky ay maaaring tawaging isang debutant sa larangan na ito sa mga kompositor ng Russia. Kinuha niya ang paglikha ng musikal na saliw sa ballet na may lahat ng responsibilidad, maingat na pinag-aaralan ang lahat ng mga tampok ng "musika para sa pagsayaw" at iskor. Kaya, noong 1877, nagtapos si Tchaikovsky sa "Swan Lake".
Gayunpaman, hindi lahat ng mga artista ay handang gumanap kasama ng mga pang-eksperimentong kumplikadong komposisyon ng ballet. Halos lahat ng prima na nakita ni Tchaikovsky sa kanyang gawa ay tumanggi na gampanan batay sa kanyang nilikha. Bilang isang resulta, kinakailangan upang agad na maisangkot si Pelageya Karpakova, na may kaunting oras upang maghanda. Mayroon ding mga paghihirap sa choreographer. Tumanggi si Premier Arnold Gillert na i-entablado ang Swan Lake dahil sa takot sa isang maliit na koleksyon. Ang pagpipilian ay nahulog sa kasumpa-sumpang choreographer na Vaclav Reisinger, na ang lahat sa mga produksyon sa Bolshoi ay hindi matagumpay. Ang premiere Swan Lake ay walang pagbubukod.
Ang dula ay isinama sa programa at ipinakita nang 27 beses sa loob ng dalawang taon, pagkatapos na ito ay inatras mula sa palabas. Gayunpaman, noong 1895 ang "Swan Lake" ay itinanghal muli sa ilalim ng direksyon nina Marius Petipa at Lev Ivanov. Ang bersyon na ito ang nagdala ng modernong katanyagan sa Swan Lake at nilikha mula sa pag-iisip ng Tchaikovsky ng isang icon ng Russian classical ballet. Totoo, hindi kailanman nalaman ito ni Pyotr Tchaikovsky.
Pagtakas ni Anton Chekhov mula sa teatro
Ang premiere show ng dulang "The Seagulls" ay naganap sa Alexandrinsky Theatre sa St. Petersburg noong Oktubre 1896 at naging sanhi ng isang tunay na iskandalo. Biniro ng madla ang bawat hakbang ng mga artista, at ang pagganap ay napansin bilang isang koleksyon ng mga random na biro. Ang madla ay nadala ng mga pag-uusap sa kabilang dulo ng hall na ang mga artista ay halos hindi narinig.
Nang magsimulang ipakita ang madla ng kanilang kawalang-kasiyahan, ang manunulat ng dula mismo ay umalis sa kahon at nagtungo sa tanggapan ng direktor. Matapos ang pag-uusap, iniwan ni Anton Chekhov ang parehong teatro at St. Petersburg, nang walang paalam sa sinuman. Pagkalipas ng dalawang taon, nagsimula sina Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko ng dula sa Moscow Art Theatre. At sa oras na ito ang pagganap ay isang mahusay na tagumpay. Ang "The Seagull" ay naging isa sa mga pinakatanyag na dula sa buong mundo.
"Sagradong tagsibol" sa kalawakan
Ang ideya ng paglikha ng "Sacred Spring" ay biglang dumating kay Igor Stravinsky. Tinulungan ni Nicholas Roerich si Stravinsky na magtrabaho sa opera. Ang ballet ay itinanghal ng koreograpo na si Vaclav Nijinsky sa rekomendasyon ni Sergei Diaghilev. Si Stravinsky ay napahiya ng ang katunayan na ang koreograpo ay walang edukasyon sa musika. Kasunod, ipinaramdam nito mismo.
Ang premiere ng Paris noong Mayo 1913 ay nabigo nang labis. Ang kaguluhan sa mga nagagalit na manonood ay naging away, na napahinto lamang sa pagdating ng pulisya. Walang tigil ang pagpuna.
Makalipas ang ilang taon, sinimulang kolektahin ng opera ang mga bulwagan ng konsyerto hanggang sa may kakayahan. At noong 1950s, ang Golden Record na may mga recording ni Bach, Mozart, Beethoven at Stravinsky ay ipinadala sa barko ng Voyager 1.
Inirerekumendang:
Paano Natalo ng mga Persian ang mga Egypt sa pamamagitan ng Paghagis ng Mga Pusa sa Kanila: Ang Legendary Battle of Pelusia
Sa buong kasaysayan, hindi sapat para sa mga tao na pumatay sa bawat isa sa kanilang walang katapusang giyera. Pinatay din nila ang mga inosenteng hayop. Ayon sa kaugalian, ang mga bundok ay nagdusa, tulad ng mga kabayo, mula, elepante. Hindi gaanong karaniwan, mga aso, ibon, baboy at ahas. Iba't ibang uri ng mga ito ay ginamit sa iba't ibang paraan. Marahil ang isa sa pinaka hindi maririnig na mga tumutulong sa mga gawain sa militar ay … mga pusa! Ito ang gulong na mustachioed na nakatulong sa mga Persian na talunin ang mga Egypt. Mga detalye ng pinaka pambihirang labanan gamit ang unang psychic attack sa buong mundo, d
Ang mahiwagang pagiging makatotohanan ng mga kuwadro ng artista, na hindi kinilala ng mga kritiko at sinamba ng publiko: Andrew Wyeth
Kilala sa daigdig at isa sa pinakamamahal na artista ng konserbatibong bahagi ng lipunang Amerikano, si Andrew Wyeth ay isa sa pinakamahal na napapanahong artista ng ika-20 siglo. Gayunpaman, sa parehong oras, siya ay isa sa pinakahina ng mga pinturang Amerikano. Ang kanyang mga nilikha, na nakasulat sa isang makatotohanang pamamaraan, sa panahon ng pagtaas ng abstractionism at modernidad, ay sanhi ng isang bagyo ng protesta at mga negatibong tugon mula sa mga maimpluwensyang kritiko at art historian. Ngunit ang Amerikanong manonood sa mga grupo ay nagpunta sa mga eksibisyon ng mga gawa, ang tagapangasiwa
Ang mga bata at mga mahilig sa mga kuwadro na gawa ng "ganap na impressionista" na si Irolly, na sinamba ng publiko at hindi ginusto ng mga kritiko
Sa kasaysayan ng sining, ang artist na ito ay may napakakaunting lugar, sa kabila ng katotohanang sa kanyang panahon siya ay sobrang sikat at in demand. Ang kanyang mga kapanahon ay hindi nagtipid hindi lamang sa marapat na papuri na nakatuon sa kanya, kundi pati na rin ang mga pamagat na may mataas na profile, na hindi naman nakakaabala sa marami. Kilalanin ang master ng pagpipinta ng Italyano na genre - Vincenzo Irolli. Siya ang "Artist ng Araw", siya ang "Napakagulat na Irolly", pati na rin ang "ganap na impressionista". Bakit nangyari na ang sumamba sa ganoong lawak
Dahil sa kung anong mga eskandalo ang sumiklab sa paligid ng mga kuwadro na gawa ng magagaling na artista, na tinanggihan ng mga customer, at galit na galit ang mga kritiko
Ang Art ay isang napaka kakaibang larangan. Ang pang-unawa ng anumang mga gawa ay napaka personal na kung minsan ay hindi kanais-nais na mga insidente na nangyayari. Minsan simpleng hindi pangkaraniwang mga nilikha ang kinukuha para sa mga obra maestra, lalo na madalas ngayon, sa pagtugis ng mga bagong kalakaran. Ngunit mayroon ding mga pabalik na sitwasyon sa kasaysayan nang ang mga kuwadro na gawa ng mga sikat na artista ay hindi tinanggap ng kanilang mga kapanahon at natagpuan ang pagkilala sa paglaon
Mahirap paniwalaan, ngunit ang mga makatotohanang kuwadro na gawa ay hindi ginawa sa langis o mga watercolor, ngunit sa ordinaryong mga bolpen
"Ang mayroon lang sa akin ay walong may kulay na ballpen," sabi ng self-tinuturong Portuges na artist na si Samuel Silva, na lumilikha ng mga nakamamanghang makatotohanang kuwadro na napakahirap makilala mula sa mga litrato. Ayon sa may-akda, hindi siya kailanman naghahalo ng mga kulay, ngunit naglalapat lamang ng maraming mga layer ng tinta na may mga stroke upang ang ilusyon ng paghahalo at iba't ibang mga kulay ay nakuha, na talagang wala siya