Video: Polusyon na ginawa ng tao: kagandahan at kapangitan sa proyekto sa potograpiya ni Henry Fair
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Milyun-milyong mamamahayag, pulitiko at siyentista ang nagsasabi sa atin araw-araw na polusyon sa technogenic sinisira ang aming malinis na tahanan. Ngunit mas mahusay na makakita ng isang beses kaysa marinig ang isang daang beses: isang malakihang proyekto sa larawan Henry Fair (J. Henry Fair) " Mga peklat na pang-industriyaIpinapakita ng "(" mga peklat pang-industriya ") mula sa pagtingin ng isang ibon kung gaano ang pagbabago ng planeta sa ilalim ng ating mga maruming kamay. mga panoramikong teknolohikal … ay maganda.
Ugoy polusyon sa teknolohikal ng mundo napakalaking hindi mo ito makikita nang malapitan. Ang mas mahusay ay ang paggamit ng aerial photography. Ito ang napagpasyahan ng photo artist at mahilig sa kapaligiran na si Henry Fair nang magsimula siyang magtrabaho sa pagkuha ng mga galos ng planeta sa pelikula.
"Ang aking trabaho ay umaayon sa aking paningin sa lipunan. Nakikita ko na ang ating kultura ay nabawasan sa labis na pagkonsumo ng langis at iba pang likas na yaman, kahit na sa halagang kakulangan sa hinaharap. Ngunit may nakikita rin akong pagkakataon na limitahan ang aming pangangailangan, hawakan nang mabuti ang lupa, alagaan ang kalusugan ng sangkatauhan … Hindi pa huli ang lahat upang ibaling ang ating sibilisasyon tungo sa malusog na katatagan, "naniniwala ang litratista. Talaga, ang kanyang mga patot na pathos ay nakadirekta sa Amerika, na isinasaalang-alang niya isang modelo ng hindi pagkakapareho, pag-aaksaya at kasakiman.
Ang mga litrato ni Henry Fair ay maginoo aerial photography. Ayon sa artista, ang karaniwang inilalapat niya lamang na mga kontrol ng kaibahan ng larawan dito. Gayunpaman, ang mga larawan na kanyang pinili at kuha ay nag-iiwan ng isang hindi malilimutang impression. Ayon sa may-akda, nagsimula siya sa pamamagitan ng pagbaril ng "mga pangit na bagay" lamang at gawa-gawa ng basura, ngunit sa paglaon ng panahon, ang kanyang mga panoramas ay nakakuha ng isang nakakatakot na kagandahan. At kung sa palagay mo ito ang ilang uri ng mga maanomalyang mga sona, pagkatapos ay nagkakamali ka: Ipinapakita ng larawan ni Henry Fair ang pinaka-ordinaryong mga minahan ng karbon, maruming ilog, basurahan, baybay-dagat na pinahiran ng langis … Ang ilan sa mga ito ay marahil ay hindi malayo sa iyong tahanan.
Ang proyekto sa larawan ni Henry Fair ay natagpuan ang pinakamalawak na taginting sa buong mundo; Ang New York Times, USA Ngayon, ang GQ at maraming iba pang kilalang media ay nagsulat tungkol sa kanyang mga litrato. Laban laban polusyon sa technogenic nagpapatuloy - malamang na mas mabuti kung ang kagandahan ng mga pang-industriya na tanawin ay mananatili lamang sa larawan.
Inirerekumendang:
Nakakain na mga outfits sa proyekto sa potograpiya ni Ted Sebarese
Ang mga mahilig sa musika ay tiyak na maaalala kung ano ang isang pang-amoy na ginawa ni Lady Gaga sa pamamagitan ng paglitaw sa MTV Video Music Awards sa isang raw na costume na karne. Ngunit lumalabas na ang magarbong mang-aawit ay malayo sa una na naglakas-loob na magsuot ng gayong kasuotan. At ang karne ay malayo sa nag-iisang produkto kung saan maaari kang gumawa ng mga damit
Mga layered na palatandaan sa proyekto ng potograpiya ni Corinne Vionnet
Sa kabila ng katotohanang ang bawat tao ay indibidwal, bawat isa sa atin ay isang pagkatao, pagiging turista, nawala sa atin ang sariling pagkatao na ito sa sandaling lumitaw ang isa pang akit sa larangan ng pagtingin, at ang isang kamera na may natanggal na cap ay nasa aming mga kamay. "Bakit kunan ng larawan ang isang bagay na nakuha nang milyun-milyong beses sa mga pelikula ng ibang tao?" Humihiling sa Swiss artist na si Corinne Vionnet, ngunit hindi nagtanong ang tanong na ito, ngunit sa tulong ng kanyang proyekto sa potograpiyang paglalakbay Daan-daang mga To
Halos klasikong kagandahan. Potograpiya ng sarili ng artist, nilikha sa mga bahagi
Ang gawain ng mga napapanahong artista at iskultor ay madalas na magkatulad sa mga gawa ng magagaling na klasiko, at samakatuwid nararamdaman na higit sa daang mga taon ang ideya ng kagandahang pantao ay nagbago nang hindi makilala. Ngunit malayo ito sa kaso, at nakumpirma ito ng hindi pangkaraniwang proyekto sa iskultura at potograpiyang EL HOMBRE QUE SE CREA
Itim at puting potograpiyang potograpiya na ginawa gamit ang teknolohiyang ika-19 na siglo
Ang pag-imbento ng basang proseso ng koloidal ay isang pangunahing kaganapan sa pagpapaunlad ng potograpiya. Noong 1851, iminungkahi ng Ingles na si Frederick Scott Archer ang pamamaraang ito ng pagbaril, na pumalit sa daguerreotype. Ito ay lumabas na ngayon sa mundo maaari kang makahanap ng mga tao na, sa kabila ng pag-unlad ng mga ultra-modernong digital na teknolohiya, ginusto na kunan ng larawan gamit ang pamamaraang inimbento ni Archer. Isa sa mga ito ay si Michael Shindler, isang litratista mula sa San Francisco
Mga Aesthetics ng pangit: isang serye ng mga litrato ng pelikula na puspos ng kamatayan at kapangitan
Ang gawain ni Joel-Peter Witkin ay madaling tawaging karima-rimarim, at siya mismo ay isang taong may sakit sa pag-iisip. Ang bawat isa sa kanyang mga larawan ay puspos ng kamatayan at kapangitan. Pagkatapos ng lahat, ang dating litratista ng giyera ay nagbibigay ng kanyang kagustuhan sa mga bangkay at indibidwal na bahagi ng katawan, pati na rin sa mga lumpo, freaks, hermaphrodite, invalids, androgynous at transvestites, na nahahanap niya sa mga morgue, nursing home, gateway at sa pamamagitan ng mga ad sa Internet