Kaninong larawan ang natagpuan sa ilalim ng Patch of Grass ni Van Gogh, at kung bakit ito pininturahan ng artist

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Si Vincent Van Gogh ay isang pambihirang pinturang panginoon na ang trabaho ay nagkaroon ng walang hanggang impluwensya sa pagpipinta noong ika-20 siglo. Lumikha siya ng higit sa 2000 na mga gawa sa loob lamang ng 10 taon ng malikhaing aktibidad. Pangunahin nang nagtatrabaho sa istilong post-impressionista, sinimulan ni Van Gogh ang kanyang gawa sa madilim, kulay-abo, makalupang mga kulay at madilim na mga tema, na hindi naman sa lahat ng katangian ng Van Gogh na alam natin ngayon. At ang artist na ito ay may isang canvas na pinagsasama ang dalawang pinakamahalagang panahon ng buhay ni Van Gogh. Ano ang canvas na ito at bakit ito tinatawag na doble?

Si Vincent Van Gogh, karamihan ay nagturo sa sarili at hindi pinahahalagahan sa panahon ng kanyang buhay, ay gumawa ng higit sa 900 mga kuwadro na gawa at 1,100 na mga gawa sa kanyang dekada bilang isang artista. Ang maagang gawain ni Van Gogh, na naimpluwensyahan ni Jean-François Millet at mga pintor ng Barbizon School, ay nagsasama ng malupit na larawan ng mga magsasakang Dutch at nakalulumbay na mga landscape ng kanayunan. Noong 1886-88 lumipat siya sa Paris, kung saan ang Impresyonismo at Neo-Impressionism ay lubos na naimpluwensyahan ang kanyang pagpipinta. May inspirasyon ng bagong istilo, napagtanto ni Van Gogh na ang kanyang sariling paleta ay masyadong madilim at makaluma na. Nailawan niya ang kanyang paleta, nag-eeksperimento ng mas maiikling stroke, impasto at mga pantulong na kulay.

Naging interesado rin si Van Gogh sa sining ng Hapon at nangolekta ng mga Japanese print sa kanyang kapatid na si Theo. Sa tagsibol at tag-araw ng sumunod na taon, regular siyang nagpinta sa labas ng nayon ng Asnieres, malapit sa Paris. Nang maglaon, sa isang liham sa kanyang kapatid na si Willemina, isinulat niya na sa tanawin nagsimula siyang "makakita ng higit na kulay kaysa dati." Ang mga kuwadro na gawa niya sa Paris ay sumasalamin sa isang naka-istilong istilo ng post-impressionist. Ito ang mismong mga gawa na pinakamahusay na kilala ngayon. At ang isang misteryosong dobleng canvas ay kabilang sa kanila …

Isang pirasong damo

Ang pagpipinta na "A Piece of Grass" na pinag-aaralan namin ay ipininta sa panahon ng kanyang mga eksperimento sa pagpipinta sa Asnieres. Ito ay ipininta noong 1887 at ngayon ay kabilang sa Kröller-Müller Museum. Ang bawat brushstroke sa larawang ito ay ganap na kapareho ng isang patch ng damo: isang tangkay, isang talulot, o ang damo mismo. Upang magawa ito, pipili si Van Gogh ng isang close-up ng isang patlang ng damo - isang komposisyon na madalas na matatagpuan sa mga kopya ng Hapon. Tila pinalalaki niya ang bawat indibidwal na talim ng damo, bulaklak at inilalarawan ang mga ito nang maingat at may mahusay na pagpipino sa isang ilaw at makulay na paleta.

Ang pangalawang ilalim ng canvas ay isang larawan ng isang babaeng magsasaka

Ang mga maagang pag-aaral ng pagpipinta ng Patch of Grass ay nagsiwalat ng mga madilim na balangkas ng isang ulo ng tao, ngunit ang mukha ng babae ay lumitaw lamang mula sa gitna ng trabaho matapos ang pagpipinta ay napailalim sa fluorescence spectroscopy. Ang larawan ng isang babaeng magsasaka, si Vincent Van Gogh, ay isiniwalat sa pambihirang detalye sa pamamagitan ng paggamit ng mga diskarteng X-ray na hindi pa nailalapat sa pagpipinta.

Kaya, para sa kanyang trabaho na may imahe ng isang patch ng damo, ginamit ni Van Gogh ang isang canvas kung saan siya nagpinta kanina. Ipinapalagay na pininturahan ito ni Van Gogh noong 1884-1885, habang sa bayan ng Brabant ng Nuenen, iyon ay, mga dalawa't kalahating taon bago niya ito gulay. Sa Nuenen, isinulat ni Van Gogh ang kanyang unang mga gawa sa tema ng katutubong buhay. Ito ang mga kuwadro na gawa sa madilim na mala-lupa na mga tono, karamihan sa mga larawan ng mga magsasaka. Sa panahong ito, nais niyang maging isang uri ng masining na kinatawan ng mga hindi pinahihintulutang klase, isang pag-aalala sa lipunan na susundan sa kanya sa buong kanyang karera. Ang mithiing ito ay humantong sa kanyang unang obra maestra na "The Potato Eaters" (Abril 1885).

Sinulat ni Van Gogh na sa gawaing ito, ipinapakita ng komposisyon ng pagpipinta na ang mga tao dito ay kumakain na may parehong mga kamay kung saan sila nagtatrabaho sa lupa. Karapat-dapat sila sa pagkain na ito. Naging pamilyar sa impresyonismo, nagpasya ang master nang isang beses at para sa lahat na iwanan ang mga madilim na kulay, na pinag-aralan at sinubukan niya nang napakatagal, upang lumipat sa isang mas paleta ng kulay. Ang kilusang artistikong impressionista ay nagsisimula pa lamang upang makakuha ng katanyagan nang dumating si Van Gogh sa Paris. Lalo na interesado ang artista sa mga pag-aaral ng mga Pointillist - mga neo-impressionist na sina Georges Seurat at Paul Signac sa larangan ng paghahati ng spectrum ng ilaw.

Ano ang espesyal na kahalagahan ng dobleng pagpipinta ni Van Gogh?

Ano ang nakikilala sa dalawang canvases - dalawang yugto ng buhay ni Van Gogh - "Isang Patch of Grass" at "Portrait of a Peasant Woman"? Mga pandaigdigang pagbabago sa paningin at gawain ni Van Gogh. Ang napakalaking kaibahan sa pagitan ng kanyang madilim na paggamit ng kulay sa panahon ng Nuenen at ang kanyang maliwanag at ilaw na paleta sa Paris ay kapansin-pansin. Ang lubos na mabilis at radikal na pagbabago ng istilo ni Van Gogh ay nakapaloob sa solong pagpipinta na ito.

Nai-scan ng mga siyentista ang imahe sa loob ng dalawang araw na may pinakapayat na X-ray na nabuo ng synchrotron, isang makina na nagpapabilis sa mga subatomic na partikulo. Ang mga atomo sa mga layer ng pintura ay nagpapadala ng fluorescent X-ray. At ang mga elemento mula sa ilang mga pigment ng pintura, halimbawa, mula sa mercury at antimonya, ginawang posible upang makakuha ng isang "kulay ng litrato" ng isang nakatagong akda. Si Van Gogh ay madalas na ipininta sa kanyang mga unang gawa. Ayon sa mga eksperto, halos isang-katlo ng kanyang maagang mga pagpipinta ay itinago ng iba pang mga komposisyon. Ang Grass Patch ay nakumpleto sa Paris noong 1887 at kabilang sa Kroller-Müller Museum sa Netherlands.

Emosyonal na hindi matatag at mapusok, huli na gumuho si Van Gogh at lumipat sa isang bahay ampunan sa timog ng Pransya, kung saan nagpinta siya ng mga tanawin, larawan, interior at buhay pa rin na puspos ng personal na simbolismo. At ngayon si Van Gogh, na hindi nakikilala sa panahon ng kanyang buhay, ay isa sa mga pinakatanyag at napakatalino na artista, at ang kanyang mga gawa ay ibinebenta para sa hindi kapani-paniwala na pera.