Video: Pag-ukit ng dahon. Leaf Art ng Spanish artist na si Lorenzo Duran
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang pagkakaroon lamang ng gunting at papel sa stock, ang mga artista ay hindi naliligaw, at sa tulong ng mahirap na arsenal na ito nilikha nila ang pinaka totoong mga obra. Halimbawa, ang mga lungsod ng papel tulad ng Laura Kuperman, kamangha-manghang mga kwento tulad ng Emma Van Leest, mga salita at parirala tulad ni Pablo Lehmann. At kung hinahangaan natin ang mga gawa ng mga panginoon na ito, kung gayon ano ang masasabi natin tungkol sa gawain ng Espanyol na artista? Lorenzo Duransino ang makitungo larawang inukitginagawang maselan na mga lace at pattern? Sa sandaling nakasulat na kami tungkol sa sining ng larawang inukit mula sa mga dahon, at kahit doon kami ay namangha sa kung gaano ito gawa ng alahas, masigasig at maselan. Sa katunayan, upang maihanda ang mga dahon ng mga puno para sa pakikipag-ugnay sa gunting, scalpel, talim, o kung ano man ang ginagamit ng artist doon, kailangan mong gawin ang mga ito sa maraming yugto. Kolektahin, tuyo, iproseso ng tubig na kumukulo, matuyo muli, siksikin, at pagkatapos lamang magpatuloy sa pagbabago ng isang ordinaryong maple, nut, poplar o anumang iba pang dahon sa isang likhang sining.
Si Lorenzo Duran ay "nanghiram" ng pamamaraan ng pag-ukit ng mga pattern mula sa mga dahon mula sa makasaysayang pag-aaral ng pag-ukit ng papel sa Tsina at Japan, kung saan ang ganitong uri ng sining ay tradisyonal at laganap sa mga tao. Totoo, ang mga dahon ay mas marupok at maselan na materyal, ayon sa pagkakabanggit, ang pagtatrabaho dito ay nangangailangan ng mas maraming pag-iingat, hindi banggitin ang pasensya at pagtitiyaga. Ito ay marahil kung paano naiintindihan si Zen …
Maaari mong pamilyarin ang gawain ni Lorenzo Duran (Lorenzo Duran) nang mas mahusay sa kanyang personal na site na Natura y Arte.
Inirerekumendang:
Ang artist na nagpinta ng pagmamahal sa mga kulay ng bahaghari at gintong dahon: Oleg Zhivetin
Ang mga kanta at pag-ibig ay inaawit tungkol sa pag-ibig na kasama ng sangkatauhan sa buong kasaysayan nito. Ang mga tula at tuluyan ay isinulat tungkol sa kanya. Sinubukan ng mga artista at iskultor na malinaw na mailarawan ang pansariling nilalaman nito … Ang pag-ibig ay ang tanging nararamdamang likas, kung saan walang limitasyon sa alinman sa lakas ng imahinasyon, o paglipad ng pantasya, kaya't ang mga kuwadro na gawa ng mga artista na nakatuon dito nanginginig na pakiramdam palaging nakakaakit at nakakaakit ng manonood higit sa lahat. At ngayon, ang pag-ibig ay isang paboritong paksa para sa
Lungsod ng tanawin sa mga dahon ng taglagas. Matthew Richards Art Project bilang Suporta sa Apektado na New York
Ang mundo ay hindi walang mga mabubuting tao. At hindi mahalaga kung ano ang sasabihin nila, ngunit sa tabi namin ay palaging magkakasundo at mahabagin na mga tao na taos-pusong sumusuporta at hihimok, na nagpapahiram. Kaya't, sa tagsibol ng nakaraang taon, matapos ang napakalaking aksidente sa Fukushima, ang bawat ikatlong artista, taga-disenyo at iskultor ay inialay ang kanilang mga proyekto sa sining bilang suporta sa Japan, na kung saan ay kombensyonal na tinatawag na "makataong pantulong" na sining. Ngayong taon, ang naturang tulong ay ibinibigay sa New York, ang Amerikanong "perlas" na naging
Inukit na dahon. Fall-ing Leaves art project ni LadyTinuz
Ang pagbagsak ng dahon ng taglagas ay nakasisigla. Extravaganza ng kulay, isang mahiwagang kapaligiran ng kagaanan, lamig at katahimikan, at maraming mga ideya para sa pagkamalikhain na literal na namamalagi sa ibabaw. Kaya, sa isang panahon, isang artist na nagngangalang Lorenzo Duran ang nalulugod sa amin ng kamangha-manghang Leaf art, at ngayon ang mga larawang inukit mula sa serye ng Fall-ing Leaves ay lilitaw sa gawa ng artist na LadyTinuz
Mga titik mula sa dahon, numero mula sa dahon. Gupitin ang Leaf Typography Art Project ni Mei Linn Chan
Ang nasabing labis na pagkamalikhain tulad ng larawang inukit sa dahon ay nakakahanap ng mas maraming mga tagasuporta, marahil dahil sa pagiging simple ng mga materyales, o dahil sa kaaya-aya, maselan at marupok na resulta. Ngunit ang katotohanan ay halata. Kamakailan-lamang, nagsulat kami tungkol sa mga inukit na dahon na may mga kulot na silweta na nilikha ni LadyTinuz, at ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol kay Mei Linn Chan at ang pinutol niyang typography ng dahon
Mga silhouette ng dahon ng artist na si Jenny Lee Fowler
Naaalala ko na mula pagkabata ay naranasan ko ang paghanga, masigasig na pinapanood kung paano pinutol ng mga dalubhasang kamay ng artist ang marupok na mga silweta ng mga tao mula sa papel, na parang binabalangkas ng gunting ang mga kurba ng ilong, labi, noo at kahit mga pilikmata ng taong inilalarawan. At pagkatapos ang larawang ito na gupitin sa profile ay nakadikit sa isang postkard, at ang tao ay may ganoong memorya. Ang artist na si Jenny Lee Fowler ay ginawang perpekto ang kasanayang ito upang maputol niya ang isang silweta ng tao hindi lamang mula sa puti at may kulay na papel, ngunit