10 obra maestra na ang pagiging tunay ang pinag-uusapan

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Sa kasaysayan ng sining, maraming mga huwad, na, bilang panuntunan, ay hindi mahirap makita. Ngunit kung minsan kahit na ang mga eksperto ay hindi maaaring magkaroon ng isang pinagkasunduan tungkol sa kung ito o ang gawaing iyon ay kabilang talaga sa kamay ng master, at kung paano eksaktong matutukoy ang pagiging tunay ng mga likhang sining. Sa aming pagrepaso sa 10 obra maestra, ang pagiging tunay na mayroon pa ring pagdudahan ngayon.

1. Frankenstein o modernong Prometheus

Mary ShelleyHalos dalawang siglo pagkatapos ng paglalathala nito, ang nobela ni Mary Shelley na Frankenstein o Modern Prometheus ay patuloy na nakakaakit ng mga mambabasa. Hindi lamang ang nobelang ito ang naging iconiko sa science fiction at mga genre ng horror, ginawa rin itong si Mary sa ilang natitirang mga babaeng nobelista. Ngunit si Mary Shelley ba ang tunay na may-akda ng Frankenstein? Hindi kapani-paniwala ang tunog nito, isang katulad na tanong ang tinanong ni John Lauritsen sa kanyang librong The Man Who Wrote Frankenstein.

Sinasabi ni Lauritsen na ang sikat na nobela ay talagang isinulat ng walang iba kundi ang asawa ni Mary Shelley, ang romantikong makatang si Percy Shelley. Bagaman ang may-akda ay nagbibigay lamang ng mababaw at walang katiyakan na katibayan, pinangatuwiran niya na si Shelley, na mahalagang isang tinedyer na may mababang antas ng edukasyon sa pagsulat ng nobela, ay hindi maaaring magsulat ng isang akdang pampanitikan. Naniniwala rin siya na ang nobela ay napapalooban ng tema ng lalaking homosexualidad, na, siguro, maaaring mas interesado si Percy Shelley kaysa sa kanyang asawa.

2. Bust ng Nefertiti

Ludwig Borchardt"Bigla lamang tayo mayroong isang hindi mapaniniwalaang mahusay na napanatili na piraso ng sining ng Ehipto sa aming mga kamay. Imposibleng ilarawan sa mga salita. Dapat itong makita." Ito ang isinulat ng arkeologo na si Ludwig Borchardt sa kanyang talaarawan ilang sandali lamang matapos matuklasan ng kanyang koponan ang sikat na dibdib ng Nefertiti. Ang bust na naglalarawan sa asawa ni Akhenaten ay talagang isang paghahayag. Salamat sa kapansin-pansin na mga maliliwanag na kulay at anatomical na katumpakan, ang gawaing ito ay nagawang iparating ang buong aura ng kadakilaan at kagandahan ng Nefertiti.

Gayunman, ipinahayag ng mananalaysay ng sining sa Switzerland na si Henry Stirlin ang teorya na lahat ito ay isang napakalaking panloloko. Noong 1912, kumuha si Borchardt ng isang artista upang magpinta ng isang ika-11 siglong bust na natagpuan niya na may mga pigment mula sa mga archaeological archive (salamat kung saan nakapasa siya sa isang pagsusuri para sa pagiging tunay). Gayunpaman, nang makita ng prinsipe ng Prussian na si Johann George ng Saxony ang dibdib sa lalong madaling panahon, ipinagkamali niya ito para sa isang tunay na artifact. Si Prince George ay labis na nabighani sa gawaing hindi kailanman nagkaroon ng lakas ng loob si Borchardt na sabihin sa kanya ang totoo. Bilang isang resulta, ang dibdib ng Nefertiti ay itinuturing pa ring isang 3000-taong-gulang na artifact, bagaman sa katunayan ito ay isang 100-taong-gulang na pekeng.

3. Mga Bulaklak

Paolo PorporaNoong Agosto 2015, sa isang eksibisyon sa Taiwan, hindi sinasadyang sinuntok ng isang batang nakatisod ang isang kamao na may laki na kamao sa $ 1.5 milyon na pagpipinta na Mga Bulaklak ng artist ng ika-17 siglo na si Paolo Porpora. Gayunpaman, sinabi ng Italian auction house na ang parehong pagpipinta ay kasama sa kanilang katalogo, at ang isang kopya, na nagkakahalaga ng maximum na $ 30,000, ay talagang nai-post sa Taiwan, na ipininta ng artist na si Mario Nuzzi. Ngunit ang mga tagapag-ayos ng eksibisyon sa Taipei ay patuloy na iginiit na mayroon silang orihinal na "Mga Bulaklak", na nasira.

4. Magandang prinsesa

Leonardo da VinciAng larawang kilala bilang La Bella Principessa (Princess Beautiful) ay ipinagbili sa subasta noong 1998. Bagaman orihinal na naisip na ito ay gawa ng isang artista ng Aleman noong ika-19 na siglo, isinasaalang-alang ng ilang eksperto na ang pagpipinta ay mas matanda. Sumang-ayon ang bagong may-ari na ibigay ang pagpipinta para sa isang pinalawig na pagsusuri, na ang resulta ay gulat na gulat sa mundo ng sining. Ang may-akda ng La Bella Principessa ay walang iba kundi si Leonardo da Vinci.

Gayunpaman, ang isang bilang ng mga nagdududa ay nagpapatuloy na magtaltalan na ang larawan ay malinaw na hindi lumabas sa brush ng mahusay na master, na binibigyan ng pansin ang maraming mga kahina-hinalang detalye. Halimbawa, ang pagpipinta ay ipininta sa pergamino, na hindi kailanman ginamit ni Leonardo. Bilang karagdagan, noong Nobyembre 2015, ang nahatulan na forger artist na si Sean Greenhalsh ay nagsabi na ipininta niya ang pagpipinta na ito noong 1978 gamit ang pinturang artipisyal na may edad na.

5. Ariel

Sylvia PlathNoong 1963, si Sylvia Plath ay isang 31-taong-gulang na makata na may isang mahinhin na reputasyon. Matapos hiwalayan ang kanyang asawa, lumipat siya sa London, kung saan siya namatay nang hindi inaasahan mula sa pagkalason ng carbon monoxide. Matapos ang kanyang kamatayan, ang koleksyon na "Ariel" ay nai-publish, na kasama ang dating hindi nai-publish na tula ni Plath. Ngayon ang "Ariel" ay itinuturing na isa sa mga pinakatanyag na koleksyon ng tula ng ika-20 siglo. Gayunpaman, maraming mga tagahanga ng Plath ang nagpipilit na ang "Ariel" ay hindi orihinal na gawa ng makata. Pinatunayan nila na pagkamatay ni Plath, muling isinulat ng kanyang dating asawa na si Hughes ang bilang ng mga akda ng makata bago ilathala, na ang mga draft ay napanatili sa kanyang tahanan.

6. Teri Horton

Jackson PollockSi Teri Horton, 73, isang dating driver ng trak, ay bumili ng abstract na pagpipinta sa halagang $ 5 mula sa isang lokal na tindahan ng pag-iimpok. Sa una, nais niyang ibigay ang pagpipinta sa kanyang kaibigan, ngunit nang lumabas na ang canvas ay masyadong malaki para sa kanyang trailer, nagpasya siyang isabit ito sa kanyang garahe. Doon nakita ang larawan ng isang kakilala ni Horton, isang guro ng kasaysayan ng sining, na nakilala ang kapansin-pansin na pagkakatulad ng larawan sa mga gawa ni Jackson Pollock. Isinumite ang pagpipinta para sa pagsusuri, kung saan naitatag ang pagiging tunay nito. Ang trabaho ay tinatayang ngayon sa $ 50 milyon.

7. Upang Patayin ang isang Mockingbird

Harper Lee at CapoteAng alamat ng panitikan na sina Truman Capote at Harper Lee ay naging magkaibigan bilang mga bata sa Monroeville, Alabama. Sa kanilang pagkahinog, sila ay naaanod, binigyan ng kanilang radikal na pagkakaiba-iba sa ugali. Si Capote ay isang malambot na tao na gustung-gusto ang karamihan, nakikipagsapalaran at ang ritmo ng malaking lungsod, habang si Lee ay isang mahiyain, nakikipag-usap sa bahay. Ngunit ang ilang mga kritiko ay nagtalo na nagpatuloy sina Lee at Capote ng kanilang pakikipagtulungan at ang sikat na nobelang To Kill a Mockingbird ay talagang isinulat ni Capote, hindi Harper Lee. Ang tsismis ay maliwanag na sinimulan ng editor ng pahayagan ng Pearl Bell, na inangkin na si Capote ay minsan na ipinagtapat sa kanya ang sikreto.

8. Madonna ng mga Carnation

RaphaelSa mga henerasyon, ang mga mag-aaral ng artista ay nahasa ang kanilang mga kasanayan, na ginagaya ang mga gawa ng mga masters. Sa isang panahon kung kailan hindi magagamit ang mga litrato, ang mga kopya na ito ay lubos na prized at medyo laganap. Sa mga dekada, pinaniniwalaan na ang pagpipinta, na nasa koleksyon ng Duke ng Northumberland, ay isang kopya ng sikat na nawala na pagpipinta ni Raphael na "Madonna of the Carnations". Gayunpaman, noong 1991, ang tagapangasiwa ng gallery na si Nicholas Penny ay nagbigay ng pagpipinta para sa detalyadong pagsasaliksik, ayon sa mga resulta kung saan ipinahayag niya na ito ang orihinal. Ang mga nasabing konklusyon ay pinagtatalunan pa rin ng isang bilang ng mga kritiko ngayon.

9. Bruno B o Red Self-portrait

Andy WarholeAng pagpipinta na kilala bilang "Bruno B" ay isang larawan ni Andy Warhol, na bahagi ng isang serye ng sampung magkatulad na mga print na sutla-screen sa ilalim ng pangkalahatang pamagat na "Red Self-Portrait". Si Warhol mismo ang nag-sign at inialay ang pagpipinta sa kanyang kaibigan, art dealer na si Bruno Bischofberger (samakatuwid ang pangalang "Bruno B"). Sa kabila ng kahanga-hangang ebidensya ng pagiging tunay, ang "Bruno B" ay hindi kinilala bilang isang orihinal na akda ni Andy Warhol, kasama ang hatol na ipinalabas ng Andy Warhol Authentication Commission.

10. Polish na mangangabayo

RembrandtNoong 1639, ang pintor na Dutch na si Rembrandt ay bumili ng isang malaking bahay sa isang prestihiyosong lugar ng Amsterdam. Kahit na siya ay sikat na sa buong mundo sa oras na iyon, ang bahay ay naging mas malaki kaysa sa kayang bayaran. Noong 1656, nalugi si Rembrandt at lumipat sa labas ng lungsod, kung saan nagtapos siya sa pagtuturo sa mga mag-aaral. Ito ay humantong sa ang katunayan na ang mga modernong siyentipiko ay madalas na nahihirapan na matukoy kung alin sa mga gawa ang pagmamay-ari ng Rembrandt, at alin sa kanyang mga mag-aaral na may talento.

Upang malunasan ang sitwasyong ito, ang "Rembrandt Research Project" ay inilunsad noong 1968. Ayon sa Wall Street Journal, ang bilang ng "tunay" na mga kuwadro na Rembrandt ay bumaba mula sa higit sa 700 noong 1920s hanggang 300 sa 1980s. Tulad ng para sa "Polish Horseman", kinilala ito bilang orihinal, ngunit ang bilang ng mga iskolar ay pinagtatalunan pa rin ang opinyon na ito, na inaangkin na ang pagpipinta ay pirmado lamang ni Rembrandt mismo.