Ilusyon ng optikal at ang epekto ng ilusyong katotohanan sa mga canvase ng Dutch artist na si Kenne Gregoire

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Ngayon, tila, hindi mo maaaring sorpresahin ang sinumang may pagiging makatotohanan sa pagpipinta, matagal na ang nakalipas ang lahat ay sinabi ng mga klasikong artista. Gayunpaman, ang modernong Dutch master Kenne Gregoire ang gawain na ito ay naging medyo matigas. Nagawa niyang hanapin ang mukha ng kanyang may-akda, na nagtatrabaho sa genre ng pagiging totoo, kung saan lumikha siya ng isang uri ng pagsasanib ng tradisyonal at ganap na bagong paningin ng mundo sa paligid niya. Nagbigay siya ng isang mahalagang papel sa kanyang trabaho sa komposisyon ng pagbuo ng mga kuwadro na gawa, kung saan natutunan niyang mahusay na manipulahin ang isometric na pananaw at naturalistic visualization.

Tinawag ng mga dalubhasa ang panginoon na isang tagasunod ng pinakamahusay na mga tradisyon ng paaralan ng pagpipinta ng Dutch. Ang pambihirang gawain ni Kenne Gregoire ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagdedetalye ng pang-araw-araw na buhay. Mga diskarteng pang-komposisyon ng filigree at lubos na masining na paglalarawan ng iba't ibang mga texture - porselana, kahoy, baso, tela.

Lumilikha ang Dutch pintor ng kanyang makatotohanang mga gawa na may halos tumpak na potograpiya. Sa gayon, at tila, ano ang nakakagulat dito? Pagkatapos lamang maghanap sa gallery ng kanyang mga gawa, nagsisimulang maunawaan mo na kulang sila sa pananaw na sanay na nakikita ng mata ng tao. Ang bawat bagay sa eroplano ng larawan ay umiiral na parang sa kanyang sarili. Gayunpaman, salamat sa hindi kapani-paniwalang magandang puwang sa background, ang mga kuwadro ay nakakakuha ng integridad.

Ang artist sa kanyang mga likha ay may kasanayan na gumagamit ng isang espesyal na uri ng pananaw, na tinawag na "isometric", na pinapayagan siyang maghanap ng kanyang sariling istilo at sulat-kamay ng may-akda. Ito ang pananaw na ito, na ginagamit ng mga developer sa mechanical engineering upang makabuo ng isang visual na representasyon ng mga bahagi sa isang guhit, pati na rin sa mga laro sa computer para sa mga three-dimensional na bagay at panoramas, sa komposisyon ng pagbuo ng mga kuwadro na nagbibigay-daan sa artist na lumikha ang epekto ng isang illusory reality.

Sa pamamagitan ng paraan, ang pangalan ng pananaw na ito ay nagmula sa wikang Greek at nangangahulugang "pantay na sukat", na sumasalamin sa katotohanan na sa projection na ito ang mga kaliskis ay pantay sa lahat ng mga palakol. Sa iba pang mga uri ng pananaw, hindi ito ang kaso sa lahat.

Ang pamamaraan ng "pagtingin mula sa itaas" ng artista ay nagbibigay-daan sa manonood na "mag-hover" sa imahe at masusing suriin ang lahat ng itinatanghal na mga bagay. Sa kanyang pambihirang pagpipinta, binibigyang diin ng Gregoire na ang tradisyunal na pamamaraan ay hindi laging nangangailangan ng isang tradisyunal na diskarte.

Ang artista, na pumipili ng likas na katangian para sa kanyang mga gawa, ay laging nagbibigay ng kagustuhan sa mga bagay na "may kasaysayan", iyon ay, sa nakaraan - na may mga chips, kalawang, mga dents. Sa gayon, pinupuno ang kanilang mga gawa ng kahulugan ng emosyonal.

Kabilang sa mga pagkakaiba-iba ng pampakay ng gawain ng pintor, maraming mga genre kung saan siya patuloy na nagbabalik. Ito ang, una sa lahat, mga buhay pa rin na ginawa sa pamamaraan ng may-akda, pati na rin ang mga eksenang teatro ng commedia dell'arte, mga larawan ng mga artista, mga kalahok sa mga masquerade at clown. Gumagamit din siya ng iba`t ibang mga tema sa parehong pamamaraan: mga ilusyon, romantikong tanawin at buhay pa rin sa kayumanggi papel.

Tulad ng para sa mga diskarte, sa kanyang mga obra ang master madalas resort sa diskarte ng mga lumang masters, na kung saan ay laganap noong aga ng 16-17th siglo. Una, lumilikha ang artist ng isang underpainting gamit ang grisaille technique, na sinusundan ng paglalapat ng iba't ibang mga may kulay na glazes. Gumagamit din siya ng mga pinturang acrylic.

Ang aking buhay ay nagpakita sa akin tulad ng isang kamangha-manghang panaginip

Sa loob ng maraming taon, kasama ang hindi pangkaraniwang buhay pa rin, si Kenne Gregoire ay lumikha ng mga kuwadro na gawa sa istilo ng commedia dell'arte (ang isa pang pangalan ay komedya ng mga maskara, isang improvised na teatro sa kalye ng Renaissance ng Italyano, na lumitaw sa kalagitnaan ng ika-16 siglo at, sa katunayan, nabuo ang unang propesyonal na teatro sa kasaysayan).

Sa mga gawaing ito makikita ang kalungkutan, kawalan ng pag-asa at kalungkutan, iyon ay, ang kalagayan ng mga artista sa dula-dulaan, na lubhang naiiba sa kanilang kasuotan sa pagdiriwang.

Ilang salita tungkol sa artista

Si Kenne Gregoire (totoong pangalan - Jean Josquin Gregoire) ay ipinanganak noong 1951 sa Queldam, Holland. Sa isang pagkakataon, ang artista ay nagtapos ng isang pilak na medalya mula sa State Academy of Fine Arts sa Amsterdam. Sa paanyaya ng Ministri ng Kultura, ipinasa niya ang pagsasanay sa Italya, na, syempre, nag-iwan ng malalim na marka sa gawain ng master sa hinaharap.

Sa kasalukuyan, ang mga gawa ng artista ay labis na hinihingi sa merkado ng sining at nasa mga pribadong koleksyon sa buong mundo.

Basahin din Ang pagmamahalan ng Panahon ng Pilak sa istilong Art Nouveau sa mga canvases ng artist ng Moscow na si Svetlana Valueva.