Video: Exhibition na "Starry Sky 2009"
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang mga eksibisyon ng napapanahong sining ay naging pangkaraniwan sa masining na buhay ng Moscow. Ang mga pangalan ng mga proyekto at may-akda, gallery at lugar ng lunsod ay nagbabago, at tila napakahirap sorpresahin ang isang sopistikadong manonood, ngunit posible pa rin. Ang simula ng isang bagong direksyon sa pagpipinta ay ipinakita ng pagdiriwang ng kapanahon ng sining " Starry Sky 2009 ", na pumili ng site ng isang art gallery para sa proyekto nito ang lungsod ng Reutov, isang satellite ng Moscow.
Bakit ang mga tagapag-ayos ng Festival ay gumawa ng gayong pagpipilian, sapagkat ang bawat isa ay sumusubok na makilala ang kanilang mga sarili sa mga eksibisyon sa gitna ng kabisera? Ang mga tagapag-ayos ay pumili ng isang ganap na magkakaibang landas - na naghahanap ng isang bagong teritoryo upang maipatupad ang kanilang ideya. Para sa pangalawang taon nang sunud-sunod, ang "Starry Sky" ay ginanap sa "cosmic" na lungsod ng Reutov, isang minutong biyahe lamang mula sa Moscow. Ang puwang ng gallery, na para bang nilikha para sa pagdiriwang na ito, kung saan ang mga gawa ng mga batang artista, na ang orihinal na wikang nakalarawan, gamit ang napakalaking canvas space bilang isang platform, ay nagpapakita ng mga bagong artistikong porma ng mga palatandaan ng graffiti at mga panauhing parangal sa pagdiriwang ng pagpipinta. masters, walang pagod na imbentor at eksperimento, mga pangalan na kinikilala at sa parehong oras na wala sa anumang fashion. Ang exhibitor curator na si Andrei Kolosov ay nakatipon sa isang espasyo ang mga masters ng klasikal na avant-garde na si Alexander Sitnikov, Klara Golitsyna, Igor Snegur, Sergei Nekrasov at Viktor Kazarin na may pinakamahusay na kinatawan ng bagong direksyon ng visual arts, ang art studio " Sky "at graffiti artist.
Ang mga graffiti artist na "Starry Sky" mula sa Moscow, ang rehiyon ng Moscow at iba pang mga lungsod ng Russia ay ang piling tao ng graffiti subculture, na ang gawain ay hindi na basta-basta at walang kahulugan na pintura sa mga dingding ng boiler, bakod at garahe, at lumahok sa iba't ibang mga kumpetisyon para sa mga tsokolate o tsinelas. Ang lahat dito ay bubuo sa isang klasikong format. Canvas, stretcher at kanilang mga tool - pintura ng mga lata at timba na may mga roller, marker set at stencil. Sariwa, masigla at aktibong sining ng isang mahusay na antas ng gallery. Malinaw na nagpapakita ang eksibisyon ng isang may kakayahang binuo na koneksyon sa pagitan ng mga artista ng iba't ibang henerasyon, ang mga kuwadro na gawa ay hindi lamang umakma sa bawat isa, nakikita namin ang isang "buhay na ilog" ng kasaysayan ng sining. Ang mga gawa ng nakatatandang avant-garde artist ng Russia ngayon, Klara Golitsyna, ay may pagkakapareho sa mga napakalaking canvases ng art studio na "NEBO", at ang nagpapahiwatig na pagpipinta ng ama ng Russian post-suprematism na si Viktor Kazarin, na walang hindi gaanong nagpapahayag at sa isang mabuting paraan na "loko" na uri, ngunit sa unang tingin ng mga abstract na kuwadro na gawa ng parehong pangkat ng sining na "SKY", at ang gawain ng batang artista na si Eremin Maxim. Ang pagpasok sa gallery ay naging isang bahagi ka ng pag-install ng eko ng epekto sa greenhouse, ang hall ay nahahati nang pahalang sa dalawang mga zone, "naka-benda na hangin", ang mga artista tulad ng mga doktor ay "tinatrato" ang kapaligiran sa pamamagitan ng paghihigpit ng espasyo ng bulwagan ng mga sintetikong pelikula - bendahe. Ang lahat ng pansin ay nakatuon sa pagsusuri ng mga kuwadro na gawa, mga bagay, mga tagapakinig mismo, ang titig ay nagpapahigpit at nakakakuha ng puro hindi nakikitang koneksyon na mayroon sa pagitan ng mga artista ng iba't ibang oras at henerasyon. Ang apotheosis ng tulad ng isang spiral na lumalahad sa mga dingding ay nagiging isang limang-metro, dalawang-panig na larawang may larawan, na parang tinusok ang mga bendahe na ito at iniiwan ang manonood paitaas, sa isa pang puwang - ang artosfir. Napakalaking mga larawan ng stela na "Lalaki at Babae" na nagpakatao ng pagkakaisa at pag-ibig sa sansinukob. Sa pagdiriwang mayroong isang magkakahiwalay na proyekto na "Self-portrait", na matagumpay na naakma sa programa ng pagdiriwang. Ang mga self-portrait ng Klara Golitsyna, Sergei Nekrasov, KA ay walang alinlangan na ang pangkalahatang mga node ng isang portrait trellis na may sukat na 3X2m, na binubuo ng 18 mga kuwadro na may-akda ng 50X40cm. Ang gallery ng "mga bayani noong 1812" ay naisip na naiugnay. Ang layunin ng proyektong "Self-portrait" na ayusin sa isang solong espasyo ang salamin ng malikhaing personalidad ngayon. Noong 2010, ang mga tagapag-ayos ay nagplano at nagtatrabaho na sa ikatlong pagdiriwang ng ARTNEBO. Sa gayon, tingnan natin kung ano pa ang naiisip ng walang pagod na mga mananakop na artilerya na ito!
Festival blog: artnebo.livejournal.com
Inirerekumendang:
Napakagulat na Starry Sky Mga Larawan ni Nicholas Roemmelt
Ang dentista na si Nicholas Roemmelt ay nasisiyahan sa pagkuha ng litrato sa kanyang bakanteng oras - at kumukuha ng mga nakamamanghang larawan ng mabituing kalangitan. Ang serye ng mga litrato ay isang mahusay na dahilan upang humiwalay sa negosyo at maglaan ng ilang oras sa pag-iisip ng tunay na kagandahan
Napakagulat na Starry Sky Mga Larawan mula kay Tommy Richardssen
Ang titig na si Tommy Richardsen sa langit ay may espesyal na kaba. At hindi ito nagkataon: ang totoo ay si Tommy ay isang amateur na litratista, at pinili niya ang mabituing kalangitan bilang object ng kanyang mga litrato
Van Gogh sa quilling technique: "Starry Night" ni Susie Myers mula sa mga piraso ng papel
Ang buwan at mga bituin, napapaligiran ng isang ilaw na halo, ang kalangitan, na binubuo ng mga bilog at spiral … "Starry night" ay isang kasalanan na hindi ilatag ang isang bagay na bilugan (maraming mga connoisseurs ng Van Gogh ang gumagamit ng mga takip ng bote para dito). Ngunit paano walang nag-isip na gumawa ng isang kopya ng sikat na pagpipinta gamit ang quilling technique? Gayunpaman, bakit hindi ko nahulaan. Ang mga master ng papeles ay hindi natutulog. Ipinahayag ng Amerikanong si Susie Myers ang kanyang paghanga sa "Starry Night" gamit ang mga kulot na piraso ng papel
Starry sky sa halip na pag-iilaw ng lungsod. Ang proyekto sa sining ng pagpipinta ni Thierry Cohen na Darkened Cities
Para sa amin, mga residente ng malalaking lungsod, ang mabituon na kalangitan ay matagal nang tila madilim at malabo. Ang pag-iilaw ng metropolis, daan-daang libong mga kumikislap na ilaw ng kotse, nag-iilaw ng mga matataas na gusali at negosyo, maliwanag na mga ilaw na neon, mga lampara sa lansangan at pandekorasyon na mga bulaklak, ay pinagkaitan ng mga tao sa kasiyahan na pagnilayan ang kislap ng mga bituin sa itaas, paghanap at pagtingin konstelasyon, paggawa ng mga kahilingan sa panahon ng isang pagbagsak. Malayo lamang sa lungsod, sa kagubatan o sa mga bundok, natutuklasan namin ang totoong kagandahan ng mabituing kalangitan. Ano ang makikita natin
Mga Sky Lantern sa Hugis ng Mga Sundalo ng Terracotta Army: Orihinal na Exhibition sa Edinburgh
Upang ipagdiwang ang Bagong Taon alinsunod sa kalendaryong Tsino sa Edinburgh, ang pagbubukas ng isang eksibisyon ay inorasan, na nagtatanghal ng mga multi-kulay na iskultura na ginawa sa anyo ng mga sundalo ng hukbo ng terracotta. Ang mga ilaw na iskultura ay hindi hihigit sa mga lantern ng kalangitan, nilikha ng artist na Xia Nan, na naka-install sa teritoryo ng University of Edinburgh