Bilang isang baguhan at ulila ng isang karpintero, siya ay naging isang tanyag na pintor ng salon sa buong mundo: Mihai Munkachi

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Kamakailan lamang, sa Kanlurang mundo ng sining, isang kaugaliang sinimulan na masusundan nang mas malinaw, binabago nang radikal ang mga prayoridad ng mga istilo. At gaano man kalaban ang mga tagasunod ng abstractionism at modernismo, sa wakas ay naging isang turn patungo sa matalinhagang pagpipinta - makabuluhan at makatotohanang. Ang manonood ay mas humanga sa mga plot ng canvases, na maaaring sabihin ng marami para sa kanilang sarili. At ngayon nais kong ibunyag sa mambabasa ang pangalan ng kamangha-manghang pintor ng Hungarian noong ika-19 na siglo Mihai Munkachi, na ang pagpipinta sa ating panahon ay naging in demand tulad noong 150 taon na ang nakakaraan.

Ang landas ng buhay ng bawat artist ay palaging kumplikado at hindi siguradong. Kaya't si Mihai Munkachi, na dumadaan dito, nakaranas ng mga nakamamanghang pagtaas at kabiguan. Ngunit, tulad ng nalalaman mula sa kasaysayan, ang mga masters lamang na malakas sa espiritu, na pumapasok sa isang labanan na may kahirapan at kasawian, salungat sa lahat ng mga batas ng lohika, pinipigilan ang kanilang sining, na binibigyan ito ng tunay na lakas.

Kaunting talambuhay

Mihai Munkachi (1844-1900) - Hungarian realist na pintor ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, sikat sa kanyang mga pinta sa paksa sa larawan, genre at pagpipinta sa kasaysayan. Ang pangalan ng kapanganakan ni Mihai Munkachi ay Mihai Lib. Ipinanganak sa maliit na bayan ng Munkacs sa Austria-Hungary sa isang mahirap na opisyal ng Bavarian, naging ulila siya sa edad na anim. Ang batang lalaki ay napaka aga pa ay tiniis ang kapaitan ng sama ng loob, kalungkutan at kakila-kilabot na takot.

Ang pagtingin sa mundo sa paligid niya sa pamamagitan ng nasusunog na luha, higit pa sa paghigop ng pighati. At ang mga impression ng pagkabata na ito sa natitirang buhay niya ay kumain sa kanyang kaluluwa, at ang katanyagan o labis na tagumpay sa hinaharap ay maaaring lumubog at hindi pinapayagan siyang kalimutan na nagmula siya sa karaniwang mga tao. Sa pamamagitan ng paraan, binigyang diin ni Munkachi ang kanyang koneksyon sa Hungary sa buong buhay niya, pinili din niya ang pangalan ng kanyang katutubong lungsod (ngayon ay ang lungsod ng Mukachev ng Ukraine) bilang kanyang pseudonym.

Ulila, ang bata ay nagtapos sa pangangalaga ng kanyang sariling tiyuhin, na hindi talaga pinapaboran ang kanyang pamangkin. Nang siya ay halos sampung taong gulang, siya ay nag-aprentis sa isang karpintero. Ngunit ang batang lalaki ay nagkasakit ng malubha sa pagsusumikap, at pinilit na ihatid siya sa kanyang mga kamag-anak.

Sa panahong ito nagsimulang magpinta si Mihai, at medyo kalaunan ay kumuha ng mga aralin sa sining mula sa lokal na artist na si Elek Samosi. At nais kong tandaan na ang pagkahilig ng binatilyo sa pagguhit ay napakahusay na hindi niya pinalampas ang isang solong pagkakataong ibinigay sa kanya ng tadhana. Kaya, sa rekomendasyon ng kanyang unang guro, si Mihai ay nagpunta sa Budapest, kung saan nagpatuloy siya sa kanyang pag-aaral, at sa suporta ng isang sikat na metropolitan artist, nanalo siya ng isang iskolar upang mag-aral sa ibang bansa.

Noong 1865, ang may likas na binata ay nagpunta sa Vienna, kung saan siya nag-aral sa Academy of Arts sa loob ng isang taon. Pagkatapos ay naroon ang Munich at Paris, kung saan nakilala ni Mihai ang pinakabagong mga nakamit ng pagpipinta ng Aleman at Pransya.

Humihikab na mag-aaral

Pininturahan ng master ng Hungarian na 24-taong-gulang ang nakamamanghang sketch na ito noong 1868, at makalipas ang isang taon nilikha niya ang pagpipinta na "Yawning Student", kung saan nakita ng publiko hindi lamang ang isang makatotohanang larawan ng isang binatilyo at isang buong-taong pigura ng isang baguhan., kundi pati na rin isang walang balak na tirahan na may isang hindi maayos na kama. Bilang karagdagan, ang may-akda, na parang naaalala ang kanyang pagdurusa at pag-agaw, na may kamangha-manghang kasanayan naihatid ang kapaligiran kung saan nakatira ang tinedyer na ito. Ito ay tulad ng kung ang mga tunog ng cuffs at sampal, ang bastos na pagmumura ng master ay naririnig pa rin dito. Ang gawaing ito ang nagdala kay Mihai Munkacsi sa ranggo ng mga realista ng ika-19 na siglo.

"Kinondena sa kamatayan" o "row ng Kamatayan"

Ngunit ang canvas na ito, na mas madalas na tinawag na "The Death Row" ay malalim at nakalulungkot. Inilalarawan nito ang huling araw ng buhay ni Betyar, na nahatulan ng kamatayan - iyon ang pangalan ng Robinguds ng Hungary noong ika-19 na siglo. Mga magnanakaw lamang mula sa mga tao, mapagmahal sa kalayaan at walang katuturan, sila ay isang takot sa mga moneybag. At kapag naabutan nila sila, kung gayon syempre, sila ay tiyak na mapapahamak sa pagpapatupad.

Ayon sa batas ng mga malalayong taon, sa huling araw ng kanilang buhay, ang bawat isa na nagnanais na magpaalam sa mga nasentensiyahan ay pinapayagan na mapunta sa kamatayan. At ito ay ginawa hindi man sa labas ng makataong mga motibo, ngunit upang takutin, upang ang iba ay panghinaan ng loob. Samakatuwid, nakikita namin ang maraming mga tao sa eroplano ng larawan, kasama ang isang humihikbi na asawa, kumapit sa malamig na pader ng bilangguan, at isang maliit na anak na babae na nakatayo sa pagkalito sa harapan, at kahit na maraming mga tagapanood na dumating upang makiramay o lumugod. Sa pamamagitan ng paraan, si Mihai mismo sa kanyang kabataan ay higit pa sa isang beses na isang saksi sa mga kasindak-sindak na mga eksena.

Pinipigilan ang kanyang mga kamao at tumalikod mula sa nakakapanakit na mga titig, ang nahatulang Bettyar ay nakaupo sa hapag. Malakas na saloobin ang sumakop sa kanya, ngunit ang lahat ay malinaw na ang pananampalataya sa isang makatarungang dahilan ay nagwawagi sa takot ng hindi maiiwasan sa kanya.

Ang ipinakitang pagpipinta na "Condemned to Death" noong 1870 sa Paris Salon ay nagdala ng gintong medalya sa pintor at naging garantiya ng kanyang pagiging sikat. Isang kilalang kritiko ng Pransya ang sumulat noong panahong iyon:

Pagpinta ng salon ni Mihai Munkachi

Gayunpaman, ang pinakapaling sa punto ng kapalaran ni Mihai Munkacsi ay ang pagkakilala kay Baron Henri de Marsh at asawang si Cecile, na kalaunan ay naging isang tunay na suporta para sa batang artista, na patuloy na naghihirap mula sa mga pag-aalinlangan tungkol sa kanyang sariling talento at mula sa takot sa pagiging hindi kinikilala.

Sa tulong ng de Marches, noong 1871, si Munkachi ay lubusang lumipat sa kabisera ng Pransya, at ang kanyang mga gawa ay tumanggap ng isang karapat-dapat na lugar sa Paris Salon. Bukod dito, pagkatapos ng hindi inaasahang pagkamatay ng patron ng Baron de Marsha, pinakasalan ng kanyang balo si Mihai Munkachi sa oras na matapos na ang pagluluksa para sa kanyang asawa.

Ang pag-aasawa na ito ay radikal na nagbago hindi lamang sa buhay ng artista, ngunit lubos na naiimpluwensyahan ang karakter ng kanyang mga kuwadro na gawa. Nagsimula siyang magsulat ng mga plot ng genre sa pang-araw-araw na tema, na naglalarawan ng matikas na bihis na mga kabataang babae, bata at kanilang mga alaga sa magaan, maginhawang interior. Kasabay nito, ang paglalarawan sa kanila habang nakikipag-usap, nagbabasa, mga gawaing-kamay at tumutugtog ng musika. Sa isang salita, inilipat ni Mukanchi ang kanyang matalas na pagkamalikhain sa lipunan sa pagpipinta ng salon, na napakapopular at in demand sa oras na iyon sa Europa.

Si Munkachi ay nag-ukol ng kanyang sarili sa salon na "chic" na pagpipinta, walang kaluluwa at hindi totoo. Pagkatapos ng lahat, ang isang asawa, na sanay sa karangyaan, ay kailangang sapat na suportahan. At ang dating mahilig sa katutubong si Mihai ay naging isang naka-istilong Parisian artist, at ang kanyang studio ay naging isang pabrika ng pagpipinta.

May inspirasyon ng kanyang asawa, ang artista ay patuloy na isang malikhaing paghahanap para sa mga bagong paksa. Sa sandaling siya ay nabighani sa kwento ng buhay ng makatang Ingles ng ika-17 siglo na si John Milton, kung saan ang linya ng kapalaran na si Munkachi ay natagpuan ang isang kahanay sa kanyang sariling kapalaran. Noong 1878, ang pagpipinta na Milton Dictating the Poem Paradise na Nawala sa Kanyang Mga Anak na Babae ay ipininta. Ang nakalulungkot na imahe ng bulag na makata ay lubos na nakakaantig sa artista. At ang canvas na ito ang nagdala sa artist ng pinakahihintay na katanyagan sa buong mundo.

Ang isang napiling balangkas, isang kagiliw-giliw na diskarte sa pagbuo ng komposisyon, isang kamangha-manghang paglipat ng karakter ng bawat karakter, ang pagka-orihinal ng larawang nakalarawan ay gumawa ng hindi kapani-paniwalang epekto sa mga kritiko at publiko. Para sa gawaing ito, iginawad sa artista ang Order of the Iron Crown at nakatanggap ng isang sertipiko ng maharlika sa ngalan ng emperor ng Austro-Hungarian monarchy na si Franz Joseph I. Sa World Fair sa Paris noong 1878, iginawad ng hurado ang pagpipinta na ito ng isang gintong medalya.

Ngunit pagkatapos ng mga pangyayaring ito sa buhay ng Munkacsi may mga kaganapang nagdulot ng nakamamatay na papel sa kanyang kapalaran. Matapos ang eksibisyon sa Salon na "Milton" ay nakuha ng sikat na reseller ng Parisian ng mga kuwadro na Zedelmeyer, na sa mahabang panahon ay naging masasamang henyo ng artista. Ang pagkakaroon ng mas mahigpit na Mihai sa mga alipin na tuntunin ng kasunduan sa isang matibay na balangkas, sa loob ng isang buong dekada ay sinimulan niyang idikta ang mga tema para sa kanyang mga gawa. At buong pagmamay-ari ng mga karapatan sa pagpipinta, hinimok niya ang mga nilikha ng master sa buong Europa at Amerika, na kumita ng hindi kapani-paniwala na pera dito. Sa katunayan, sa oras na iyon ang may-akda ay napaka sikat, at ang kanyang mga kuwadro na gawa ay tiyak na nagtagumpay.

Gayunpaman, sa paglipas ng mga taon, nagsimula siyang mag-isip nang higit pa tungkol sa kung paano mabuhay para sa kanya nang higit pa. Ang artista ay nagsimulang apihin ng sitwasyon ng buhay kung saan siya ay naging isang hostage. Sa mga taong ito ng krisis at pagmuni-muni, isa pang kasawian ang naghihintay sa artista: isang nakakasakit na karamdaman - sakit sa mata. Nakatira sa isang gintong hawla, nag-aalala ang artist, labis na na-uugat ang isipan, at ang pag-iisip na bumalik sa Hungary at magsimulang mabuhay at lumikha ay pinupunit pa rin ang kanyang kaluluwa. At bahagyang nagtagumpay ang artista. Matapos makipaghiwalay kay Zedelmeyer, ipininta ng artist ang pagpipinta na "After Work". Sa canvas na ito, tila ipinakita niya ang isang pagbabalik sa kanyang sarili, sa kanyang pinagmulan, na isang uri ng tagumpay para sa espiritu ng artist.

Sa mga inapo ay iniwan ni Mihai Munkachi ang isang buong gallery ng mga larawan ng kanyang mga kapanahon, genre at mga kuwadro na pangkasaysayan, isang serye ng mga landscape at buhay pa rin, kung saan mayroong halos 600 na mga exhibit.

Sa pagtatapos ng kanyang buhay, si Mihai ay nagsimulang magdusa mula sa isang matinding karamdaman sa pag-iisip. Namatay si Munkachi noong tagsibol ng 1900 sa isang psychiatric hospital na malapit sa Bonn.

Basahin din: Araw, dagat at isang maliit na hubad: Paano nasakop ng mundo ang mga kuwadro na gawa ng impressionistang Espanyol na si Sorolla y Bastida …