Video: Ang mundo ng pagkabata ng ika-19 na siglo sa mga kuwadro na gawa ni Gaetano Chierizi, kung saan ang mga kamangha-manghang halaga ay binabayaran sa mga auction ngayon
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Maraming mga manonood ang interesado sa pang-araw-araw na pagpipinta ng mga matandang panginoon ng mga nakaraang siglo, na hindi lamang maaasahang makuha ang buhay ng kanilang mga tao sa pinakamaliit na detalye, kundi pati na rin upang ihinto ang mga sandali sa mode na freeze-frame. Na may espesyal na kaba, ang ilang mga pintor ay lumapit sa tema ng mga bata, na nakakaantig na naglalarawan ng taos-puso at kusang mga bata sa mga eksena ng genre. Kabilang sa mga - sikat na Italian Gaetano Chierizi, na nagtataglay ng isang espesyal na lugar sa kasaysayan ng sining ng ika-19 na siglo.
Si Gaetano Chierici ay isang natitirang pintor ng Italyano, isa sa mga masters na nagawang ganap na mailarawan ang buhay ng mga karaniwang tao ng Italya. Paglipat sa kanyang mga canvases ng buhay ng mga ordinaryong manggagawa at kanilang mga anak sa lahat ng mga kulay at kulay nito, nag-iwan ang artist ng isang nakamamanghang gallery ng mga kuwadro na gawa, na ang pinakamalinaw na katibayan ng malayong oras na iyon.
Si Gaetano Chierizi ay isinilang noong 1838 sa maliit na bayan ng Reggio Emilia, na ang mga naninirahan ay higit sa lahat ang mga magsasaka na nakikibahagi sa agrikultura. Ang buhay ng artist mismo ay hindi maipakita na maiugnay sa kamangha-manghang kaakit-akit na lupa, tahimik at lantaran na maganda. Sa loob lamang ng walong taon, ang artista ay nagkaroon ng pagkakataong manirahan na malayo sa kanyang mga katutubong lugar sa Florence, nang siya ay nag-aral ng art. Ang pagkakaroon ng matagumpay na mastered ang bapor ng isang pintor, siya bumalik sa kanyang katutubong lugar at nanirahan doon hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw.
Ang kanyang unang mga nilikha ay nakatuon sa mga kaaya-aya na tanawin ng partikular na kahanga-hangang lupa. Ang paghanap ng walang katapusang bukirin, namumulaklak na berdeng mga parang para sa mga pastulan at walang katapusang asul na kalangitan ay pininturahan ng artist sa pinakamaliit na detalye at namangha ang manonood.
Gayunpaman, ang pinakadakilang kasikatan at katanyagan sa panahon ng kanyang buhay ay nagdala ng pintor hindi sa lahat ng magagandang tanawin, ngunit pagpipinta ng sambahayan. Ang lahat ng kasunod na malikhaing aktibidad ng Gaetano Chierizi ay hindi mapaghihiwalay na nauugnay sa paglalarawan ng buhay at pang-araw-araw na buhay ng mga magsasaka, o mas tiyak, sa kanilang mga anak mula sa mga sanggol hanggang sa mga kabataan.
Gustung-gusto ng artista na obserbahan ang maliit na mga naninirahan sa kanyang katutubong lungsod, ang kanilang mga gawi, laro at trabaho, kung saan nasanay sila mula pa noong bata pa. Pininturahan niya ng may kaba at lambing ang mga bata na nagtatrabaho sa bukid kasama ang mga may sapat na gulang, pag-aalaga ng hayop, ipinakita sa kanila sa bahay, pati na rin ang paglalaro kasama ng kanilang mga kapantay sa kanilang libreng oras.
At ang pinaka kamangha-manghang bagay sa mga gawa ng artista ay ang paglarawan ni Gaetano ng parehong mga bata at matatanda bilang masasaya at masaya, sa kabila ng kahirapan at paghihirap ng kanilang buhay. Iyon ang dahilan kung bakit ang sparkling positibo na ito, masterly ipinakita sa kanyang mga canvases, akit at patuloy na nakakaakit, bilang isang siglo at kalahating nakaraan, ang mga mata ng isang hinahangaan publiko sa kanyang mga nilikha.
Walang alinlangan, ang banayad na likas na katangian ng likas na katangian, ang masining na pagbabantay ng sikat na Italyano na panginoon ay walang maliit na tulong sa kanya sa paglikha ng mga magagandang obra maestra. Ang master ay nagpinta ng mga larawan nang may kasanayan at pinaniwalaan, pinupunan hindi lamang ang mga ito ng positibo, ngunit kung minsan ay may magandang katatawanan.
At hindi nakakagulat na sa lalong madaling panahon ang katanyagan ng makinang na artista at ang kanyang mga kamangha-manghang mga gawa ay kumalat sa buong Europa. Sa panahon ng kanyang malikhaing karera, ipinakita ni Gaetano ang kanyang mga nilikha sa publiko sa Italya, Milan, Parma, Florence, Paris at Berlin, pati na rin sa Estados Unidos. Sa loob ng apat na taon sa isang hilera, ang pagpipinta ng may talento na Italyano ay ipinakita na may hindi kapani-paniwalang tagumpay sa Royal Academy of Arts sa London.
At dapat pansinin na ang gastos ng mga kuwadro na naglalarawan ng mga batang magsasaka, na ipinagbibili sa mga sikat na auction sa Europa, ay napakataas sa buhay ng master na siya ay ipinalalagay na isang medyo mayaman na tao.
Ang mga tagpahiwatig ng pagpipinta ay lubos na naantig ng mapanlikha na mundo ng pagkabata sa kanayunan ng Italya at ang kasanayang nilagyan ng artist nito sa kanyang mga kuwadro na gawa. At dapat pansinin na, nang walang pagmamalabis, siya ay isang birtoso sa paglikha ng mga tanawin ng genre na may pinakamaliit na detalye ng isang mahirap na buhay ng magsasaka.
Ang artista ay namatay sa kanyang bayan ng Reggio Emilia sa kanyang sariling kaarawan, kung saan makalipas ang ilang taon isang lokal na paaralan ng sining ang pinangalanan bilang kanyang karangalan.
Kamangha-manghang gallery ng mga kuwadro na gawa Leon Basile Perrault - artista ng ika-19 na siglo, na nagpinta ng mga bata sa istilo ng sentimental na pagiging totoo na likas sa sining noong ika-18 siglo.
Inirerekumendang:
Ano ang sikreto ng katanyagan ng maliliit na Dutchmen ng ika-17 siglo, na ang mga kuwadro na gawa ng Ermita at Louvre ay ipinagmamalaki ngayon
Ang Mas Mababang Dutch ay hindi nagpinta para sa mga palasyo at museo. Marahil ang mga artista ng panahong iyon ay nagulat na malaman na ang kanilang mga gawa ay pinalamutian ng mga bulwagan ng Hermitage at ng Louvre. Hindi, ang mga gawa ng mga pintor ng Olandes ng ikalabimpitong siglo - maliban sa marahil Rembrandt at iba pang mga tagalikha ng malalaki, napakalaking kuwadro na gawa - ay inilaan para sa maliliit na sala na may katamtamang kagamitan, para sa mga bahay kung saan nakatira ang mga ordinaryong mamamayan o magsasaka. Ni bago o pagkatapos ay ang sining ay labis na hinihiling ng mga ordinaryong tao, at ang panahon mismo ay maliit
Ang mga modernong kuwadro na kung saan ang mga mamimili ng mga auction na "Sotheby's" at "Christie's" ay nakikipaglaban: Ano ang katangi-tangi ng mga kuwadro na gawa ni Andrey Zakharov
Ang gawa ni Andrei Zakharov, isa sa mga pinakakilala at tanyag na artista sa Russia, ay kabilang sa natitirang mga nagawa ng modernong pinturang impresyonista sa Russia. Isang likas na pinturang galing sa Kostroma, na may isang matapang na paraan ng pagpipinta, lumilikha siya ng mga liriko na tanawin na puno ng panandaliang kalooban at ekspresyon. Ang bawat isa sa kanyang mga gawa ay naglalaman ng pinakamayamang pagkakaiba-iba ng katutubong kalikasan, ang pagpapahiwatig at hindi kapani-paniwala na kagandahan ng mundo sa paligid natin, pati na rin ang nakalarawan na tulang sumasalamin sa pinong chu
Ang mga kuwadro na gawa ng mga Russian artist ng ika-20 siglo, na ipinagbibili sa mga auction sa mundo ng milyun-milyon
Halos lahat ng art divas ng unang kalahati ng ika-20 siglo, na nagmula sa Russia, ay pumili ng Paris bilang kanilang kanlungan para sa buhay at paglikha. Ang ilan sa kanila ay pininturahan ang kanilang mga larawan nang literal para sa pagkain, iba pa - mula sa labis na lakas, mayroon ding mga nagtatrabaho na walang pagod upang malunod ang sakit na nagpapahirap sa katawan at kaluluwa. Ngunit ang lahat ng mga kababaihang ito ay nag-iwan ng isang hindi matanggal na marka sa kasaysayan ng pagpipinta hindi lamang sa kanilang masining na pamana, kundi pati na rin sa mga pagbabago ng kapalaran
Ang buhay ng Russia noong ika-19 na siglo sa mga buhay na kuwadro na gawa ng nakalimutang artista na si Alexei Korzukhin, na sambahin sa mga Western auction
Ang pangalan ni Alexei Ivanovich Korzukhin ay bihirang nabanggit sa mga kilalang artista ng Russia noong ika-19 na siglo. Ngunit hindi nito ginagawang hindi gaanong mahalaga ang kanyang malikhaing pamana sa kasaysayan ng sining. Si Korzukhin ay isang mahusay na artist, isa sa mga pinakamahusay na pintor ng Russia ng genre, na ang pangalan ay nakalimutan. Habang ang kanyang mga kuwadro ay tunay na katibayan ng dokumentaryo ng buhay at buhay ng mga Ruso noong siglo bago magawa
Mga senswal na kuwadro na gawa ng isang 18-taong-gulang na artist, na kung saan ang mga connoisseurs mula sa buong mundo ay nakakakuha para sa hindi kapani-paniwala na halaga
Labing walong taong gulang pa lamang siya, at ipinagbibili na niya ang kanyang mga kuwadro na gawa sa buong sining ng buong sining, pinag-uusapan ang katotohanan na ang artist ay dapat direktang makipag-ugnay sa maniningil, sapagkat sa ganitong paraan lamang nauunawaan ng huli ang kanyang gawa sa isang mas malalim na antas. Kung ito man talaga ang kaso para sa karamihan ay nananatiling isang misteryo. Ngunit ang bawat manonood, na ang paningin ay nai-rivet sa makatas na mga imahe na may senswal na babae o