Video: Isang bagong uri ng pagpipinta sa landscape mula sa artist na Minako Abe (Minako Abe)
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Anong mga samahan ang mayroon ka sa salitang "tanawin"? Para sa akin, ito ay isang pagpipinta na naglalarawan ng kalikasan, o anumang lugar - mga kagubatan, lambak, bundok, lawa, bulaklak. At ang lahat ay napakulay, nagpapahayag, huminga ng buhay. Ngunit sa interpretasyon ng artist na Minako Abe, ang tanawin ay tumatagal ng isang bahagyang magkakaibang ekspresyon, na pinagsasama ang mga elemento ng digital photography at pagpipinta na pininturahan ng mga pintura sa canvas.
Ang malikhaing proseso ng paglikha ng mga kuwadro na gawa ni Minako Abe ay nagsisimula sa ang katunayan na siya ay pumasok sa mga larawan ng tanawin sa isang computer. Pagkatapos, gumanap ng iba't ibang mga manipulasyon sa orihinal, binago ng artist ang karaniwang mga eksena ng kalikasan, binabago ang orihinal na imahe sa isang kamangha-manghang karangyaan ng iba't ibang mga hugis at kulay. Nang maglaon, ang malawak na mga stroke ng pintura ay inilalapat sa nagresultang digital na pagpipinta, na kinopya sa canvas. Maayos na inilapat ang mga layer ng maliwanag na pinturang kumislap sa mga ilaw na dingding ng Base Gallery, kung saan ipinapakita ang mga ito para sa lahat ng mga mahilig sa pagpipinta sa landscape.
Hindi ko alam ang tungkol sa iyo, ngunit kapag tiningnan mo ang mga kuwadro na gawa ni Minako Abe, malinaw na malinaw mong maramdaman ang pagkakaroon ng isang bagay na hindi likas, na parang pagkatapos ng mga digital na manipulasyon ay nawala na ang kasiglahan at lakas na nabubuhay sa likas na katangian. Ngunit, sa kabilang banda, nalulunod sa isang dagat ng mga maiinit na kulay, ang mga tanawin na ito ay naiisip mo na sa isang lugar may mga magagandang hindi napagmasdan ibang mga mundo.
Inirerekumendang:
Kung paano ang isang artist sa Ukraine ay nakagawa ng isang bagong diskarte sa pagpipinta, kung saan tinawag siyang "henyo ng ating panahon"
Dapat mong tanggapin na hindi maraming mga napapanahong artista ang naaawa ng mga kritiko, at ang isang mas maliit na bilog ay namamahala upang makamit ang pagkilala sa mundo, parangal at mataas na pamagat sa kanilang buhay. Ngunit, mayroon pa rin sila … At kabilang sa mga ito, ang pangalan ng pinturang taga-Ukraine na si Ivan Marchuk ay nangunguna. Siya ang naging unang Ukrainian na napasok sa "Golden Guild" sa Roma, at sa rating ng British na "Nangungunang 100 henyo ng ating panahon" kumuha siya ng 72 na lugar. Ngayon ang Marchuk ay ang pinamagatang may titulong artist sa Ukraine, Shevchenko Prize laureate, at
Bilang isang self-tinuturo artist, siya ay naging isang sikat na master ng "alak pa rin buhay", pagkakaroon ng isang bagong watercolor diskarteng
Maniwala ka man o hindi, kung ano ang makikita mo ngayon ay hindi mga larawan ng kulay, dahil maaaring sa unang tingin, ngunit nakamamanghang mga watercolor ng self-tinuruan ng Amerikanong artist na si Eric Christensen. Sa pagtingin sa kanyang trabaho, naiintindihan mo nang higit pa kaysa sa dati na walang limitasyon sa mga kakayahan ng tao. Gayunpaman, ang mga kritiko ng sining ay hindi laging sumusuporta sa gawain ng master na ito, isinasaalang-alang siya na isang "redrawer" lamang. Ano sa tingin mo?
Ang kasaysayan ng puno ng Bagong Taon sa Russia: Mula sa isang simbolo ng isang sementeryo at isang tavern hanggang sa paborito ni Stalin
Santa Claus, Snow Maiden, mga regalo at tangerine. At ang puno. Ngayon imposibleng isipin ang Bagong Taon at Pasko nang walang malambot na kagandahang ito. Tila ang puno mula sa simula ng pagkakaroon nito ay isang maligaya na puno ng taglamig, ngunit hindi ito ganon
Kung paano ang isang batang lalaki mula sa isang mahirap na pamilya Armenian na si Hovhannes Gayvazyan ay nagpakita ng isang pagpipinta sa Santo Papa at naging isang mahusay na artista
Russian artist na nagmula sa Armenian. Malapit siya sa emperor, nagkaroon ng pakikipagkaibigan kay Pushkin, ngunit hindi nabasa ang kanyang mga gawa. Sa buong buhay ko wala pa akong nabasa kahit isang libro. Naniniwala siya na hindi ito kinakailangan, sapagkat ang lahat ay may sariling opinyon. Kaya't paano naging isang taong hindi gaanong pinag-aralan ang naging pinakadakilang pag-aari ng kultura ng Russia at mundo? Ivan Aivazovsky - mahusay na artist, philanthropist, kolektor
Ang mistisiko na kwento ng pagpipinta ni Kramskoy na may "mahiwagang reputasyon": Bakit pinanghinaan ng loob ang artist mula sa pagpipinta ng mga sirena
Sa kasaysayan ng klasikal na pagpipinta ng Russia, maraming mahiwaga at kamangha-manghang mga yugto na pinapayagan kaming magsalita tungkol sa pagkakaroon ng mga kuwadro na may isang "mahiwagang reputasyon". Kasama sa listahang ito ang maraming mga gawa ng sikat na itinerant artist na si Ivan Kramskoy. Karamihan sa mga alamat ay nauugnay sa kanyang pagpipinta na "Mermaids"