Video: Sa likod ng mga eksena ng pelikulang "The Stone Flower": Ang Furor sa Cannes Film Festival at ang Broken Fates of the Actors
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ika-13 ng Agosto ang ika-113 kaarawan ni Tamara Makarova, People's Artist ng USSR, ang sikat na artista at guro na nagdala ng maraming henerasyon ng mga artista sa VGIK. Mayroong halos 30 mga papel ng pelikula sa kanyang filmography, ngunit karamihan sa mga ito ang pangunahing. Ang isa sa kanyang pinaka-kapansin-pansin na akda ay ang papel ng Mistress of the Copper Mountain sa film fairy tale na "Stone Flower". Kahit na ang pelikulang ito ay nakatanggap ng pagkilala sa internasyonal, wala sa mga artista na gampanan ang pangunahing papel ang nagawang samantalahin ang mga pribilehiyong ito, at ang kanilang mga malikhaing patutunguhan ay mahirap tawaging masaya …
Ang film-fairy tale na "Stone Flower" ay kinunan ng direktor na si Alexander Ptushko batay sa kwento ng manunulat ng Ural na si Pavel Bazhov na "The Malachite Box". Ito ang kauna-unahang film na buong Soviet, kinunan ng multilayer na kulay na film, at binigyang pansin ng director ang color scheme ng larawan, kung saan sinabi niya: "".
Bago magsimula ang paggawa ng pelikula, ang mga artista na sina Mikhail Bogdanov at Gennady Myasnikov ay gumawa ng isang pag-aaral sa Urals kasama ang manunulat na si Pavel Bazhov at gumawa ng isang serye ng mga sketch ng kulay: Ruby Grotto, Blue Grotto, Crystal Grotto at Malachite Grotto. Sa isang sanaysay tungkol sa gawain ng film artist na si Gennady Myasnikov, pinag-usapan ni Tamara Tarasova-Krasina ang teknolohiya ng pagtatrabaho sa kulay: "".
Ang mga costume na nilikha ni Olga Kruchinina ay tunay na hindi kapani-paniwala, at ang mga artista sa kanila ay parang mga tauhan sa mga kuwadro na gawa ng Itinerant artist. Ang nasabing masipag na gawain ay hindi walang kabuluhan - ang mga resulta ay pinahahalagahan kapwa sa USSR at sa ibang bansa. Sa Soviet box office, ang makulay na engkantada ng pelikula ay naging pinuno ng takilya noong 1946, pagkatapos ay napanood ito ng higit sa 23 milyong mga manonood. Sa parehong taon, ang pelikula ay ipinakita sa France, Finland, Sweden, USA, Germany. Ang pelikula ay gumawa ng tunay na sensasyon sa Pransya: sa Cannes Film Festival noong 1946, natanggap ng "Stone Flower" ang Jury Prize para sa pinakamahusay na scheme ng kulay. At noong 1947 ang pelikulang ito ay iginawad sa Stalin Prize sa larangan ng panitikan at sining.
Ang papel na ginagampanan ng Mistress ng Copper Mountain ay napunta kay Tamara Makarova. Sa oras na iyon, isa na siyang tunay na bituin, na tinawag na unang ginang ng sinehan ng Soviet, dahil ang asawa niya, ang direktor na si Sergei Gerasimov, ay nagtamasa ng napakatataas na prestihiyo at napakalaking impluwensya sa sinehan ng Soviet. Si Makarova ay kumilos sa mga pelikula mula pa noong 1927, ngunit ang tunay na tagumpay ay dumating sa kanya matapos niyang magsimulang mag-arte sa mga pelikula ng kanyang asawa. Matapos ang paglabas ng pelikulang "The Seven Brave", bumagsak sa kanya ang kaluwalhatian ng All-Union. At ang pagkilala sa ibang bansa ay nagdala sa kanya ng pelikulang "Stone Flower", na kinunan ng isa pang direktor. Ang ilang mga kritiko sa pelikula ay nakakuha ng pansin sa katotohanan na si Alexander Ptushko ang nagawang ilahad ang totoong likas ng kanyang talento sa pag-arte. Kaya, sumulat si Pyotr Bagrov: "".
Matapos lumitaw si Tamara Makarova sa Cannes Film Festival, ang pansin ng mga banyagang tagagawa sa kanya, na tinawag siyang Russian Greta Garbo at ang pinaka-senswal na artista sa USSR. Inalok siyang magbida sa Hollywood film adaptation ng Leo Tolstoy na nobela na si Anna Karenina sa papel na ginagampanan, ngunit ang pang-aktres ng Sobyet ay hindi man lang pangarapin iyon - ang pahintulot ay magwawakas sa kapwa niya karera sa pag-arte sa USSR at sa derektoryang karera ng asawa.. Samakatuwid, hindi siya nakapagtrabaho kasama ang mga dayuhang direktor.
Sino ang nakakaalam kung paano maaaring maging karera ni Tamara Makarova sa Kanluran kung gampanan niya si Anna Karenina sa Hollywood noon! Mismong ang aktres ay hindi kailanman pinagsisihan at naniniwala na sa bahay ay buong nakilala niya ang kanyang sarili sa propesyon. Gayunpaman, maaaring hindi sumasang-ayon ang isang tao sa kanyang mga salita, dahil ang isang artista na may gayong potensyal na malikhain at tulad ng panlabas na data ay maaaring marahil ay may higit na bituin.
Mula pa noong 1945 si Tamara Makarova ay nagsimulang magturo sa VGIK kasama si Sergei Gerasimov. Sa paglipas ng panahon, mas mababa at mas mababa ang bituin, sumasang-ayon lamang sa mga papel sa mga pelikula ng kanyang asawa. Noong 1983, ginampanan niya ang asawa ng manunulat sa huling akda ng kanyang asawa na si Leo Tolstoy, at di nagtagal ay pumanaw si Gerasimov. Simula noon, si Tamara Makarova ay hindi lumitaw sa mga screen at iniwan ang pagtuturo. Noong 1990s. Nabuhay siya sa isang katamtaman na pensiyon, maraming sakit at halos hindi umalis sa bahay. Tanging ang pinaka-mapag-ukulan ng mga mag-aaral ay nanatili sa kanya. Noong Enero 1997, wala na siya.
Ang pangunahing papel na ginagampanan ng lalaki sa pelikula - si Danila na panginoon - ay napunta sa batang artista na si Vladimir Druzhnikov. Tatlong taon bago iyon, siya ay pinatalsik mula sa Moscow Art Theatre School para sa katotohanan na siya, bilang isang mag-aaral, ay sumang-ayon na makilahok sa paggawa ng pelikula ng pelikulang "Pinagkakasalang Walang Kasalanan." Ngunit hindi pinagsisihan ng aktor ang kanyang napili - pagkatapos nito ay tumagal ang kanyang karera sa pelikula. Sa fairy tale na "Stone Flower" gumanap si Druzhnikov ng kanyang unang pangunahing papel sa isang pelikula, at pagkatapos ay nagsimula siyang tumanggap ng iba pang mga panukala mula sa mga direktor. Inanyayahan din siyang lumitaw sa Hollywood, ngunit napilitan siyang tumanggi.
Noong huling bahagi ng 1940s. Ginampanan ni Druzhnikov ang maraming pangunahing papel - sa mga pelikulang Our Heart, The Legend of the Siberian Land, at Konstantin Zaslonov. Ang 8 pelikula mula sa mga pinagbibidahan ni Druzhnikov ay naging mga manureate ng Stalin Prize, na kung saan ay isang hindi kapani-paniwalang tagumpay. Gayunpaman, ang aktor ay hindi nanatili sa rurok ng katanyagan ng mahabang panahon. Noong 1950s-1960s. inalok siya pangunahin na sumusuporta sa mga tungkulin, at sa huling bahagi ng 1960. ang mga bagong panukala ay tumigil sa pagdating nang kabuuan. Nilibot ni Druzhnikov ang bansa sa mga konsyerto, binasa ang tula at tuluyan, ginanap sa radyo, binibigkas ang mga artista sa mga banyagang pelikula, lumahok sa maraming mga pagtatanghal ng Studio Theater ng Film Actor. Paminsan-minsan, nagpatuloy siyang kumilos sa mga pelikula, ngunit walang bakas ng dati niyang katanyagan ang nanatili - ang oras ng kanyang mga bayani ay hindi na maibabalik. Nang pumanaw si Vladimir Druzhnikov noong Pebrero 1994, hindi napansin ng marami ang kanyang pag-alis.
Ang papel na ginagampanan ng babaeng ikakasal na babae ni Danila na si Katya ay ginampanan ng 19-taong-gulang na estudyante ng VGIK na si Yekaterina Derevshchikova, na nag-aral sa kurso nina Sergei Gerasimov at Tamara Makarova. Sinimulan niya ang pag-arte sa mga pelikula sa edad na 12, ang kanyang malikhaing take-off ay napakabilis, matapos ang pagkuha ng pelikula sa mga director na "Stone Flower" ay binombahan siya ng mga bagong panukala. Ngunit matapos makumpleto ang paggawa ng pelikula, siya ay pinatalsik mula sa instituto at pinatay ang mga listahan para sa Stalin Prize para sa kanyang papel sa pelikulang ito.
Nang maglaon, ipinaliwanag mismo ito ng artista sa katotohanang hindi siya mapapatawad ni Tamara Makarova sa katotohanang ipinakita ng kanyang asawa ang pansin ni Derevshchikova at hindi itinago ang kanyang espesyal na pag-uugali sa kanya. Hindi nagtagal ay nag-asawa si Catherine at umalis kasama ang kanyang asawa sa Kiev, kung saan gumanap siya sa entablado ng Russian Drama Theater. Sa pelikula, lumitaw siya nang maraming beses, ngunit pagkatapos nito nawala siya sa mga screen magpakailanman. Pagbalik sa Moscow, lumahok siya sa mga pagtatanghal sa mga silid aklatan, boarding school, mga nursing home, at nang maglaon ay nakakuha ng trabaho sa isang puppet teatro. Noong 2006, pumanaw si Ekaterina Derevshchikova.
Ang "Stone Flower" ay nagbukas ng isang serye ng mga makukulay na kuwentong pambata sa pelikula ni Alexander Ptushko. Matapos sa kanya kinunan niya sina Sadko, Ilya Muromets, The Tale of Lost Time, The Tale of Tsar Saltan, Ruslan at Lyudmila. Sa kasamaang palad, marami sa mga bituin na natuklasan ng direktor na ito ay mabilis na kumupas: Hindi matalinong mga patutunguhan ng mga bayani ng pelikulang "Sadko".
Inirerekumendang:
Sa likod ng mga eksena ng pelikulang "The Taming of the Shrew": Anong mga eksena ang pinutol ng censorship ng Soviet, at kung ano ang nanahimik ni Celentano sa loob ng maraming taon
Ngayon ang isa sa pinakatanyag na Italyano sa buong mundo, isang kahanga-hangang mang-aawit, kompositor, artista, direktor at tagapagtanghal ng TV na si Adriano Celentano ay 80 taong gulang. At sa karampatang gulang, hindi niya nawala ang kanyang pagiging kaakit-akit at kagandahan, at ang mga pelikula sa kanyang pakikilahok ay hindi pa rin mawawala ang kanilang katanyagan sa buong mundo. Ang Taming of the Shrew ay isa sa pinakatanyag sa kanila. Gayunpaman, hindi alam ng lahat na ang mga manonood ng Sobyet ay hindi nakakita ng maraming mga yugto na pinutol ng censorship. At ang sagot sa tanong kung ako ang nobela
Sa likod ng mga eksena ng pelikulang engkanto sa pelikulang "Snow Maiden": Hindi magagaling na destinasyon ng mga artista
50 taon na ang nakalilipas ang pelikulang "The Snow Maiden" ay inilabas, na naging isa sa mga pinakamahusay na pelikula ng mga bata sa Sobyet, ang tunog ng pilosopiko kung saan naging kawili-wili din ito para sa isang madla. Ang ilan sa mga pinakamagaganda at tanyag na artista ng panahong iyon ay nasangkot sa fairy tale ng pelikula. Sa kasamaang palad, karamihan sa kanila ay hindi na buhay. Ang kanilang kapalaran ay hindi mas mababa dramatiko kaysa sa kanilang mga bayani mula sa isang engkanto kuwento, kung saan walang isang kamangha-mangha, nakakagulat na malungkot na nagtatapos
Sa likod ng mga eksenang "The Cranes Are Flying": Bakit ang nag-iisa lamang sa pelikulang Soviet sa Cannes Film Festival ang naging sanhi ng galit ni Khrushchev
Ika-28 ng Disyembre ng ika-115 anibersaryo ng pagsilang ng tanyag na direktor ng Soviet, cameraman at tagasulat ng iskrip na si Mikhail Kalatozov. Sa parehong araw, ipinagdiriwang ng buong mundo ang International Day of Cinema. Marahil, ang pagkakataong ito ay hindi nakakagulat - Si Kalatozov ay naging hindi lamang isang klasikong sinehan ng Soviet, ngunit bumaba rin sa kasaysayan ng sinehan sa buong mundo: 60 taon na ang nakalilipas, natanggap ng kanyang pelikulang "The Cranes Are Flying" ang pangunahing gantimpala ng Cannes Film Festival , at si Kalatozov ay naging nag-iisang director-may-ari ng Soviet ng Zol
Sa likod ng mga eksena ng pelikulang "Pagkatapos ng Ulan sa Huwebes": The Unfabulous Fates of Three Ivanovs from a Popular Movie Tale
35 taon na ang nakalilipas, ang direktor na si Mikhail Yuzovsky ay kinunan ang isang musikal na pelikulang pambata na "After a Rain on Thursday", na naging isa sa mga paboritong kwentong engkanto sa pelikula para sa milyon-milyong mga bata ng Soviet. Ayon sa balak, tatlong sanggol - ang anak na lalaki ng tsar, anak ng isang kasambahay at isang tagapagtatag, na ipinanganak sa parehong araw, ay nabaligtad: inilagay ng tagapangalaga ng bahay ang kanyang anak sa cradle ng hari, at ibinigay ni Ivanov ang dalawa pa sa mga tulisan, at lahat sila ay tila nakatira sa mga tadhana ng ibang tao. Sa likod ng mga eksena, ang mga artista na gumanap sa tatlong Ivanov ay nabuhay sa kanilang buhay na parang sila ay talagang co
Sa Likod ng Mga Eksena ng Mga Pelikulang Cult Children na "Dagger" at "Bronze Bird": The Tragic Fates of Young Actors
Pagkatapos noong 1970s. Ang mga gawa ni Anatoly Rybakov "Dagger" at "Bronze Bird" ay kinukunan ng pelikula, ang mga mag-aaral ng Soviet ay may mga bagong bayani sa pelikula, at ang mga pelikula ay naging kulto - higit sa isang henerasyon ng mga manonood ang lumaki sa kanila. Sa kasamaang palad, wala sa mga charismatic batang bayani ang nagpatuloy sa kanilang karera sa pag-arte sa hinaharap, at ang kapalaran ng ilan sa kanila ay nakalulungkot - kakaiba, ngunit sa hinaharap, maraming mga bayani ng mga pelikula ng mga bata ang namatay nang maaga