Talaan ng mga Nilalaman:
- Winslow Homer
- Osias Bert
- Frida Kahlo
- Vincent van gogh
- Dosso Dossi
- Salvador Dali
- James Whistler
- Antonio Pisanello
- William-Adolphe Bouguereau
- Corcos Vittorio
Video: Ano ang ibig sabihin ng mga butterflies sa mga kuwadro na gawa ng mga tanyag na artista sa buong mundo
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang butterfly at moth ay isa sa mga pangunahing simbolo sa sining at isang makabuluhang bilang ng mga pangunahing artista ang nagsasama ng imaheng ito sa kanilang mga canvases. Kapansin-pansin na ang paru-paro sa karamihan ng mga phenomeniko na phenomena ay itinuturing na isang simbolo ng kaluluwa, imortalidad, muling pagsilang at pagkabuhay na muli. Ayon sa kaugalian, nakita ng mga tao sa insekto na ito ang kakayahang magbago, magbago habang ipinanganak at binago mula sa mga panandaliang mga uod sa isang pakpak na makalangit na langit. Bilang karagdagan, ang paruparo ay ang prototype ng Ina ng Diyos.
Winslow Homer
Kapag ang isang ilustrasyon o pagpipinta ay inilaan upang maiparating ang isang tulad ng pangarap o pang-langit na kalidad, karaniwang nagsasama ang mga artist ng maraming mga paru-paro sa kanilang gawa. Gayundin ang Amerikanong artista at graphic artist na si Winslow Homer, na aktibong gumagamit ng mga butterflies sa kanyang mga kuwadro na gawa, halimbawa, sa canvas na "Girl with Butterflies", "Fish and Butterflies", atbp.
Osias Bert
Ang mas maraming banayad na mga imahe ng butterflies ay matatagpuan sa mga naturang kuwadro na gawa tulad ng buhay ni Osias Bert na may mga seresa at strawberry sa Still Life with Bread, at Still Life na may Strawberry, Pears, Peach, Shot Glasses at Paru-paro. Ang paruparo ay isang simbolo ng kaligtasan, habang ang kasamaan ay anyo ng isang tutubi. Ang mga seresa at strawberry ay itinuturing na mga prutas na paraiso at sa gayon ay kinatawan ng mga kaluluwa ng mga tao.
Frida Kahlo
Ang pinaka-makabuluhang self-portrait ng Mexico artist na si Frida Kahlo ay Self-portrait na may kuwintas na tinik at isang hummingbird. Ayon sa ilang mga historian ng sining, nais ni Kahlo na ilarawan na siya ay nabuhay na mag-muli at nagsimula ng isang bagong buhay sa pagpipinta na ito. Ang hummingbird ay sumasagisag sa pag-asa at magandang kapalaran sa kulturang Mexico. Gayunpaman, maaaring mapansin ng mga manonood na ang isang itim na pusa, na kilala bilang isang simbolo ng malas, ay pumalit sa likod ng kanang balikat ni Kahlo. Ipinapahiwatig ng iba`t ibang mga interpretasyon na ang palawit na palawit ay tumutukoy kay Huitzilopochtli, ang diyos ng giyera ng Aztec na sumasakit sa loob ni Kahlo. Ang iba pang mahahalagang simbolo ng pagpipinta ay mga butterflies at isang prickly necklace. Ang mga butterflies ay sumasagisag sa muling pagkabuhay, at maaaring ito ay tumutukoy sa kanyang muling pagsilang sa buhay pagkatapos ng isang aksidente. At ang isang tinik na kuwintas ay maaaring isang simbolo ng korona ng mga tinik ni Jesus.
Vincent van gogh
Ang mga butterflies ay itinampok din sa isang serye ng mga kuwadro na gawa ng Dutch post-impressionist na artist na si Vincent Van Gogh noong 1889 at 1890. Lumikha si Van Gogh ng hindi bababa sa apat na kuwadro na gawa ng mga butterflies at isa na may isang gamugamo. Ang metamorphosis ng isang uod sa isang paru-paro ay simbolo para kay Van Gogh bilang kakayahan ng mga kababaihan na magbago. Sa isang liham sa kanyang kaibigang si Emile Bernard (Hunyo 1888), isinulat ni Van Gogh: "… ang posibilidad ng pagpipinta sa mga pinakamahusay na kundisyon ng iba't ibang pag-iral ay isang kababalaghan, marahil ay hindi mas kumplikado at walang mas kamangha-mangha kaysa sa pagbabago ng isang "uod sa isang paruparo. Ito ang pagkakaroon ng isang artista. ang mga paru-paro, marahil, ay dumadaloy sa ilan sa hindi mabilang na mga ilaw." Ang mga kuwadro na hardin na may mga paru-paro ay ipininta sa orphanage ng Saint-Remy noong 1888 pagkatapos ng pagkasira ng kaisipan. Ang mga paru-paro ay marahil isang angkop na talinghaga para sa hina ng kanyang malungkot na buhay.
Dosso Dossi
Bumabalik sa Renaissance, alalahanin natin ang pagpipinta ng tinawag na Italyanong artist na si Dosso Dossi
"Jupiter, Mercury and Valor" (1522-1524). Si Dossi ay pintor ng korte para sa mga dukes ni Este ng Ferrara at madalas na pininturahan kasama ang kanyang kapatid na si Battista, na nagtatrabaho sa ilalim ni Raphael. Sa pagpipinta na ito, ang diyos na Jupiter ay pagpipinta ng mga butterflies sa canvas, ngunit dahil siya ay isang diyos, ang simpleng kilos ng pagguhit ay binubuhay sila.
Salvador Dali
Ang mga butterflies ang naging paboritong simbolo ni Dali mula pa noong 1950s. Noong 1956 - ito ay isang pagpipinta na may pagpipinta ni Salvador Dali na "Landscape with butterflies", na naglalarawan ng dalawang butterflies na umuusbong sa disyerto. Medyo static ang hitsura nila, na para bang hindi nila kinaya ang kanilang mga pakpak. Ang isang malakas na ilaw ay nagmumula sa kanang tuktok na sulok, itinatapon ang mga anino ng mga butterflies, pati na rin ang paghahagis ng isang mahabang anino mula sa mala-bato na pader sa likuran nila.
James Whistler
Ang bantog na butterfly ng American artist na si James Whistler ay unang lumitaw noong 1860s dahil sa kanyang interes sa Asian art. Pinag-aralan niya ang mga lagda ng palayok sa porselana, na nagsimula siyang kolektahin at nagpasyang ilarawan ang isang monogram mula sa kanyang mga inisyal. Ang JW monogram, na naging isang paru-paro sa mga nakaraang taon, ay naging trademark at pirma ni Whistler.
Antonio Pisanello
Ang isa pang imahe ng isang paruparo ay natagpuan ang isang malinaw na ekspresyon sa larawan ng Ginevra d'Este ng natatanging Italyano na quattrocento artist na si Antonio Pisanello, na pumasok sa koleksyon ng Louvre noong 1893. Karaniwan ang larawan para sa mga larawan ng maagang Renaissance. Ang naka-istilong damit at headpiece ay maingat na ginawa upang makabuo ng isang ilaw, pambabae na silweta. Ang background, na naglalarawan ng isang namumulaklak na hardin na may flutter butterflies, gumaganap ng isang pandekorasyon na papel sa halip na ipagdiwang ang kagandahan ng kalikasan.
William-Adolphe Bouguereau
Ang pinakamalaking kinatawan ng painting ng akademikong salon na si William-Adolphe Bouguereau, ay nakumpleto ang pagpipinta na pinamagatang "Cupid and the Butterfly" noong 1888. Ang balangkas ay tumutukoy sa magandang sinaunang alamat ng diyos ng pag-ibig, sa kasong ito ay itinatanghal bilang isang maliit na mabilog na Cupid at isang murang paru-paro. Inilalarawan ni Bouguereau ang batang Cupid - isang tauhang bantog sa mitolohiyang Griyego - maingat na kumukuha ng isang paruparo na dumapo sa kanyang kamay. Ang mga kamay ng maliit na Kupido ay inilalarawan lalo na delikado at maganda: inilalagay niya ang isang kamay sa kanyang hita, palad, at ang isa pa - maingat na hinahawakan ang paru-paro, itinuwid ang kanyang maliit na daliri at singsing ang daliri.
Corcos Vittorio
Isa pang gawain - isa nang pinturang Italyano noong ika-19 na siglo - si Corcos Vittorio ay tinawag na "Kagandahan at Paruparo". Inilalarawan ng pintor ng larawan ang isang batang babae na nakatingin sa isang paru-paro. At narito ang isang ganap na artistikong mahusay na proporsyon - kagandahan kumpara sa kagandahan.
May-akda: Djamilya Art
Inirerekumendang:
Ano ang ibig sabihin ng tanyag na ekspresyong "Sword of Damocles" at ano ang totoong kwento ng malupit na Dionysius
Ang pariralang "Sword of Damocles" ay matagal at mahigpit na pumasok sa ating pang-araw-araw na buhay. Tulad ng maraming iba pang mga catchphrase, dumating siya sa amin mula sa sinaunang mitolohiyang Greek. Ang isa sa mga alamat na ito ay nagsasabi tungkol sa isang sinaunang kaharian na pinasiyahan ng hindi kapani-paniwalang malupit na malupit na Dionysius. Ang pinuno na ito ay ginamit ang kanyang kapangyarihan sa pamamagitan ng isang kamay na bakal, ang kanyang mga nasasakupan ay sumunod sa kanya nang walang pag-aalinlangan. Umusbong ang estado, ang hari ay literal na natutulog sa ginto, uminom at kumain. Isang larawan ng bahaghari, hindi ba? Ano ang totoong kwento ni Dionysius at ano ang kaugnayan dito sa espada?
Ano ang ibig sabihin ng simbolong butterfly sa kultura ng iba't ibang mga tao sa buong mundo mula sa Sinaunang Egypt hanggang sa modernong Japan
Pakpak ng kagalakan, simoy ng tagsibol at dalisay na ilaw, mga pakpak ng pag-asa at biyaya, kapayapaan at pagkakasundo … Maraming mga salita upang ilarawan ang kagandahan ng paglipad at mga butterfly na bulaklak, at wala sa kanila ang sapat upang ilarawan ang kanilang kaaya-ayang kalikasan. Ang mga paru-paro ay nagbigay inspirasyon at kamangha-manghang sangkatauhan sa buong kasaysayan. Makikita ang kanilang mga imahe sa hindi mabilang na mga bagay sa sining at pangkultura. Ang metamorphosis ng paruparo - mula sa walang kabusugan na uod hanggang sa maganda at maselan na paru-paro - nagbigay inspirasyon sa mga tao
Saan nagmula ang mga palayaw ng mga pinuno ng mundo at ano ang ibig sabihin: Uncle Joe, Mommy at iba pa
Ang mga palayaw at palayaw ay mayroon upang ipakita ang "baligtad na bahagi ng barya", ang mga katangiang iyon ng isang tao na sinubukan niyang huwag mag-advertise. Nakakatawa o nakasasakit, totoo o nakakainis, nananatili sila hindi lamang sa ordinaryong tao. Ang mga emperor, tsars, pangulo, pinuno at pinuno ng partido ay walang kataliwasan. Pinagtrabuhan nila ng mabuti ang ilang mga palayaw, ang iba ay inisin sila. Ano ang isinusuot ng mga namumuno sa mundo at bakit nila sila nakuha?
Ang mga modernong kuwadro na kung saan ang mga mamimili ng mga auction na "Sotheby's" at "Christie's" ay nakikipaglaban: Ano ang katangi-tangi ng mga kuwadro na gawa ni Andrey Zakharov
Ang gawa ni Andrei Zakharov, isa sa mga pinakakilala at tanyag na artista sa Russia, ay kabilang sa natitirang mga nagawa ng modernong pinturang impresyonista sa Russia. Isang likas na pinturang galing sa Kostroma, na may isang matapang na paraan ng pagpipinta, lumilikha siya ng mga liriko na tanawin na puno ng panandaliang kalooban at ekspresyon. Ang bawat isa sa kanyang mga gawa ay naglalaman ng pinakamayamang pagkakaiba-iba ng katutubong kalikasan, ang pagpapahiwatig at hindi kapani-paniwala na kagandahan ng mundo sa paligid natin, pati na rin ang nakalarawan na tulang sumasalamin sa pinong chu
Mabuti ang sunflower, hindi maganda ang mga mani: Ano ang ibig sabihin ng mga simbolong Kristiyano sa pagpipinta, panitikan at sinehan
Ang kulturang Kristiyano ay humubog sa modernong kulturang Europa, lalo na sa larangan ng sining. Kahit na ngayon, ang paglipat sa wika ng mga imahe, sinehan sa Europa, pagpipinta, panitikan ay nagiging tradisyonal na mga simbolo, para sa kalahati ng Europa - Katoliko at Protestante. Ang sinaunang pagpipinta, sa kabilang banda, kung minsan ay hindi maintindihan nang hindi nalalaman ang code na pangkulturang ito. Narito ang ilang mga napakahalagang larawan