Ang mga nakatagong kahulugan ng pagpipinta ng isang hindi kilalang pintor ng Middle Ages: "Mga Musikero"

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Ang "musikero" ay isa sa pinakatanyag na gawa ng Master ng mga babaeng kalahating numero, na nagtatago ng mga nakatagong lihim ng isang hindi kilalang pintor. Ang mga nakalarawan na tala ay kakaiba. Sino ang misteryosong Half-Figure Master na ito? At ano ang nakasulat sa iskor?

Ang "Musicians" ay isang pagpipinta ng isang Dutch artist ng ika-16 na siglo, na kilala sa ilalim ng code na pangalang Master of Half-Figures ng Babae, mula sa koleksyon ng Ermita ng Estado na may mga replika ng copyright mula sa iba pang mga museo. Gayundin ang larawan ay tinawag na "Tatlong batang babae na tumutugtog ng musika".

Hindi kilalang may akda

Ang babaeng half-figure master ay ang pangalang ibinigay sa isang artista o pangkat ng mga artista sa isang pagawaan noong ika-16 na siglo. Ang pangalan ay upang makilala ang mga tagalikha ng mga gawa ng 107 mga pinta. Ang master, na nagtrabaho sa timog ng Netherlands o sa Antwerp, ay lumikha ng mga babaeng pigura sa mga eksena ng genre, maliit na gawa sa relihiyon at mitolohiko, mga tanawin at larawan. Tulad ng madalas na nangyayari sa mga ganitong kaso, ang walang pangalan na artista sa panitikan ng kasaysayan ng sining ay tinatawag na ilang tampok na katangian ng mga kuwadro na naiugnay sa kanya (Master of Playing Cards), o ang plot na ipinakita niya (Master of Flemings), o ang mga inisyal na inilagay niya sa halip na ang buong pangalan (Master ES), at iba pa. Ang tinukoy na panginoon ay natanggap ang pangalang ito, dahil sa karamihan ng mga kaso ay inilalarawan niya ang mga kabataang kababaihan sa isang kalahating korte na pananaw.

Ang mga gawaing naiugnay sa Master ng mga babaeng kalahating pigura ay malamang na ang mga nilikha ng isang malaking pagawaan na nagdadalubhasa sa maliliit na canvases na naglalarawan ng mga maharlika na binibini. Ang mga kababaihan sa mga kuwadro na gawa ay kasangkot sa iba't ibang mga paksa tulad ng pagbabasa, pagsusulat, o pagtugtog ng mga instrumentong pangmusika. Ang lahat ng mga kababaihan ay may parehong hugis ng puso na mukha at iisang anggulo. Ang mga expression at kilos ng mga figure na babae ay nailalarawan sa pamamagitan ng biyaya. Malinaw na ipinahayag ng master sa kanyang mga obra ang mataas na artistikong at moral na makataong halaga ng Hilagang Renaissance. Ang panloob na mga kuwadro na gawa, bilang panuntunan, ay may kahoy na paneling o isang walang kinikilingan na background. Ang pinakatanyag na akda ng artist ay ang mga kuwadro na "Madonna at Bata" at "Mga Musikero" (o "Tatlong batang babae na tumutugtog ng musika").

Ang "Madonna and Child" ay nasa koleksyon ng Hermitage. Huwag maging isang pagmamalabis upang tawagan ang gawaing ito na pinakamahusay sa gawain ng isang hindi kilalang master. Inilalarawan ng pagpipinta ang isang medyo pamantayang balangkas para sa ika-16 na siglo: ang Birheng Maria kasama ang sanggol na si Jesus. Sinusuri ng Birheng Maria ang libro, habang sinusuri ni Jesus ang puno ng ubas. Ang tanawin sa likuran ay nakapagpapaalala ng gawain ni Joachim Patinir. Ang simbolismo ng canvas ay napaka-kagiliw-giliw: ang mga ubas ay isang simbolo ng Kristiyanismo at pakikipag-isa, at sa mga kamay ng Sanggol - isang simbolo ng nalalapit na sakripisyo ng kamatayan. Ang Cherry ay isang katangian ng mabubuting hangarin at ang pagkakaroon ng paraiso sa langit. Alinsunod dito, magkakasama nilang sinasagisag ang pagkamatay at pagkabuhay na mag-uli ni Jesucristo.

Ang pangalawang pinakasikat na gawain ng Master - "Mga Musikero" - isa sa mga pinaka-katangian na gawa ng Master ng mga babaeng kalahating numero. Ang gawain ay may maraming mga pagkakaiba-iba, kung saan ang pinakamahusay ay nasa koleksyon ng Harrach (Rorau Castle malapit sa Vienna, Austria).

Ang balangkas ng larawan

Ang mga batang babae na tumutugtog ng musika ay kaaya-aya at matikas: ang imahe ng mga batang babae, kanilang manipis na maharlika na mga daliri, isang mamahaling sangkap na naaayon sa pinakabagong istilo ng oras na iyon at kinumpleto ng mamahaling alahas. Ang kaaya-ayang napiling scheme ng kulay ay kasuwato ng balangkas: ang palette ay hindi marangya, karamihan ay murang kayumanggi at kayumanggi, isang mainit, maaliwalas na silid na medyo binabanto ng asul na ilaw na tumagos sa mga lattice windows.

Aklat ng musika

Tulad ng napatunayan ng mga mananaliksik, ang binuksan na libro ng musika ay naglalaman ng isang totoong buhay na aria sa Pranses: ito ang musika ni Clauden de Sermisy at mga tula ni Clement Marot, na inilathala sa Paris noong 1529. Mababasa ang teksto:

Oo, ang mga tula ay nasa perpektong pagkakasundo sa banayad na balangkas at imahe ng mga heroine. Pinag-aralan ng musikero ng Soviet at Russian na si AE Maikapar ang notasyong musikal sa pagpipinta at napagpasyahan na ang mang-aawit sa kaliwa ay kumakanta ng bahagi ng soprano, ang flutist sa gitna ay gumaganap ng bahagi ng tenor, at ang lute player sa kanan ay sumasama mula sa memorya, nang hindi tinitingnan ang mga tala. Ang kanyang mahinhin at banayad na titig ay nakadirekta nang direkta sa manonood.

Ang pagpipinta ay ipininta pagkatapos ng 1529 alinman sa pamamagitan ng hindi kilalang Master mismo o ng kanyang mag-aaral. Ang kasaysayan ng pagpipinta ay hindi rin alam; pumasok ito sa Ermitanyo sa pagitan ng 1763 at 1773 mula sa isang hindi kilalang pinagmulan. Kahit na ang ilang mga gawa ay sinubukan upang maging karapat-dapat bilang mga gawa nina Jean Clouet at Hans Verejk, ang mga pagtatangka ay hindi matagumpay. Misteryo pa rin ang totoong pangalan ng Master.

Sinumang interesado sa sining ay magiging interesadong malaman sino ang mga Nazareno at kung bakit sila ay itinuturing na pinaka misteryosong paggalaw ng mga artista sa ngalan ng kabanalan.